装饰工艺在服装设计中的运用

在一般的服装设计过程中比较频繁地运用装饰工艺对服装进行点缀润色,从而让服装具备美观、个性化等特点。利用富有民族色彩的装饰手法或特殊的元素点缀对服装风格进行精心创制,在服装市场中深受消费者的青睐。本文通过介绍多种服装装饰方式与手法,阐述当前服装设计过程中主要的运用规则,并进行前沿性服装装手饰、手法的相关探讨,以促进服装行业的发展与进步。     

略论立体装饰在服装设计中的作用

在服装设计中装饰部分是一个不可忽视的环节,装饰分为平面装饰和立体装饰两种。不同的装饰带给服装不同的效果。本文从立体装饰的不同手法入手,阐述了不同的装饰手段对突出服装风格、丰富面料材质、强化服装设计中的视觉聚焦等方面的影响。通过对立体装饰在服装设计中的作用的研究,更深刻的了解到立体装饰在服装设计中的重要性。     

台湾排湾族服装装饰研究

台湾原住民中的排湾族服饰最为华丽,最具有原住民服饰的主要特征。通过实地调研,对其服饰的装饰特征进行研究,梳理出服饰款式和色彩的特征,可以为设计师提供更新的创新、创造意识,提升服饰的视觉审美风格和艺术品味,提高服装的附加值和竞争力,并且能够传承与延续传统装饰技法与文化。通过研究台湾原住民中排湾族的服饰形态,从款式装饰、色彩装饰、材料装饰等方面进行分析,探讨排湾族服装的装饰手法,阐述装饰手法在服装设计中运用的意义。     

民族服装装饰手法在服装设计上的应用

早在古代的时候,人们就为了取暖和美观,使用动物的皮毛等进行服装装饰,到后来社会逐渐发展,更多的装饰手段被应用进去,比如最为著名的刺绣手法、褶皱手法等,每一种装饰手段的出现都完全展示了民族服装装饰的历史悠久性。现代社会随着经济与科学手段的发展,人们的品味越来越高,使得当前服装设计过程中越来越注重对装饰手段的应用。基于此,该文将会重点分析几个具有代表性的装饰手法,并研究其具体在服装设计当中的应用。     

高级时装中的常见装饰手法在舞台服装中的应用

舞台服装设计离不开各种装饰手法的运用,适当的装饰不但使舞台服装显得雅致秀美,花团锦簇,而且还能提高身价。发展到今天的高级时装在装饰手法上可以说是百花齐放,最常用的装饰手法有:刺绣,褶皱,钉珠,立体造型装饰……这些装饰手法通常都是几种综合使用,这样服装才会更加的丰富多彩。     

浅谈图案在服装设计中的运用

作为一种极具装饰美的视觉艺术形式，图案兼具美术学与实用学的特征，它具有广泛的题材的丰富的内涵，正在被服装设计师们大量的运用到现代服装设计中去，进而不断增强服装作品的文化内蕴和民族特性。因此，本文将探讨图案在服装设计中的运用情况。具体来说，首先介绍了图案的基本表现形式和在服装中的审美作用，然后分析了图案应用到服装设计中去的重要意义，最后具体介绍了图案在服装设计中进行运用，进一步解释了图案与现代服装设计之间的关系，并使得现代服装设计行业凭借图案元素的运用，迈上新的发展高峰。     

拼布艺术在服装设计风格中的应用

近年来,拼布艺术形式随着服装以及服饰复古风、民族风的兴起,被大量应用在服装上,已经成为现代服装造型创新设计必不可少的装饰手法之一。作为具有多年传统手工缝制历史的拼布艺术,正以一种内在的可遵循的形式美规则在服装设计中发挥着其独特的外在美学价值。本文从服装风格角度讲起,通过拼布技艺对不同服装风格的差别性设计进行行为分析,强调传统拼布艺术对当下服装风格流行不容或缺的装饰作用。     

论吉祥纹样在服装中的魅力

本文论述了吉祥纹样在服装表现形式中的魅力和装饰手法上的魅力,并展望了吉祥纹样在服装运用中的发展趋势,引发了对吉祥纹样与服装运用的思考。     

中国服饰文化中传统造型元素在现代服装中的运用

传统的服饰造型元素大量地融合于现代服装设计制作之中。时下最时髦的一种服装风格,便是在西方风格的衣服设计中加入一到两种中国传统造型元素,这种组合往往会产生惊艳之美。现在的中国传统造型元素,不再是古老、死板的象征,而是等同于自然、朴实、亲切,并蕴含着丰富的内涵。文章首先分析了传统造型元素在现代服装设计中的应用手法,其次,从传统造型元素与服装款式;传统造型元素与服装部件;在现代服装设计中,运用传统衣饰元素;云肩在在现代服装设计中的应用等方面就传统造型元素在现代服装设计中的应用进行了深入的探讨,具有一定的参考价值。     

浅谈服装的细节装饰——工艺加工的装饰方法

本文论述了服装的细节装饰在现代服装设计中越来越受到人们的重视，细节装饰是服装造型的局部装饰，是服装零件和内部结构的形态。文中介绍了三种细节装饰方法，进一步阐明细节装饰与服装整体造型，形态有很大关系。     

成型类针织服装的视觉设计

本文对成形类针织服装的视觉要素——纱线、色彩、图案和组织结构以及装饰等进行了探讨。指出成形类针织服装设计的优势和自身的特点，强调纱线的运用在针织服装视觉设计中的重要作用。由于目前成形类针织服装设计较为单一，应在针织服装的视觉设计上下功夫，在符合针织服装款式的基础上，使这些视觉元素更具有美感和时尚感，使针织服装符合流行的趋势和市场的需求。     

服装设计的新引擎——面料再造

服装面料的革新与创造为服装的发展带来新的生命力,科技的发展更是令服装面料达到了一个全新的领域。面料上的再创造正是丰富与拓展服装设计的新思路。过去很多服装设计只停留在传统的设计手法中,如:服装领、袖、口袋的变化,色块的配搭变化等。使服装设计的款式有似曾相识的类同感,缺少视觉地突破。现在,通过对面料的再造处理会在更深入的层面给设计师们带来的是新的设计灵感,新的动力。为服装设计的“个性化”,“风格化”提供更广阔的运用空间。     

苗族装饰图案色彩应用研究

围绕苗族装饰图案色彩艺术特征,从苗族装饰图案中提取色彩数据形成直观图表,运用色彩构成分析方法对苗族装饰色彩进行现代解读,分析其色彩构成的特点,研究苗族装饰图案所遵循的审美法则及形式美感,并寻找从民族传统艺术遗产中汲取营养的方法,探索现代服装设计、平面设计、产品设计与民族色彩艺术语言结合的切入点,通过现代设计手法的处理适用于现代生活中。     

论创意服装设计与表现

创意服装是通过较为特殊的视觉形式和情感语言,表达设计者的某种思想、感情、态度、看法等的一种服装形式.创意服装重在内容和形式的创意和表现,它有别于日常生活中实用性服装.创意服装设计在设计造型、工艺手法上,特别是在材料运用、结构处理、设计语言表达等方面更多地强调创新立意和突出视觉效果,创意服装设计在设计理念上明显受后现代设计思潮的影响.     

针织服装的特点与设计

本文对针织服装的设计、装饰手法的运用以及舒适合体等方面进行了初步的分析和研究，其目的是为了从理论上探讨针织服装的特点，以利于开发出更多的针织服装新品种     

中西服装设计审美观念之比较——中国明代与西方文艺复兴时期

从服装的造型、色彩和装饰三方面出发,对处在同一时期的中国明代与西方文艺复兴时期的服装设计审美观念作比较论述,阐述了中、西方服装设计审美观念“道化”和“人化”的不同。     

古希腊服装中的衣褶在现代服装设计中的应用

衣褶的处理、变化是服装设计中常用的设计手法。本文从这一设计细节入手，分析了古希腊服装衣褶的早期形成原理、特点及其作用，探讨了其在现代服装设计中的应用。     

基于婴幼儿服装功能性的探究

本文从婴幼儿服装设计中的装饰线技法及功能性能等要素对婴幼儿服装进行探索,寻求适合婴幼儿成长的设计法则,倡导多功能性服饰设计的理念,为婴幼儿服装的更具人性化的特点进行重点分析研究。     

服装中的圆形态设计

文章阐述了圆的形态特质和内在意义，通过分析圆形态与服装设计的关系，从服饰图案、服装廓形、服装造型和系列化服装四个角度出发，介绍了圆形态在服装设计中的运用，提出圆形态在服装设计领域中的重要地位和光明前景。     

浅析装饰艺术风格在高级定制服装中的应用与研究

随着服装造型的不断变化,服装上的装饰手法也越来越多,并在整个服装结构中起着不可低估的作用。在高级定制服装中具有装饰艺术风格的服装面料和款式越来越多的出现,表现手法也越来越多样化。