今天的素描为了明天的设计——浅谈设计素描

高等职业教育是培养知识型、技能型的应用型人才,其开设的艺术设计专业具有艺术与技术完美结合于一体的特点。其本身有较强的实践性,它的基础课程的开设应具有专业的针对性。素描是学习艺术课程的必经之路,是造型艺术的表现之一,是利用线条明暗为主要手段来表达形体、结构、透视、动态、空间等多种关系,它是一切造型艺术的基础。设计与素描的结合则是一种现代设计的艺术表现形式,是在二维平面中表现三维立体空间造型的基础方法,是以功能性为主的艺术基础学科。设计素描则是将设计思想和艺术结合在一起的,以实现设计者的创作结果。     

素描教学随笔

素描作为一种独立的艺术表现手段和绘画而存在,通过对写实性素描和设计素描的阐述,充分肯定素描在绘画领域中的重要性。素描作为研究和再现物象的一种方式,是绘画、设计及一切造型艺术的基础。     

素描教学漫谈

本文是以素描为主要内容进行阐述的。素描是造型艺术的基础,是艺术院校课程中的重点。文章从素描的造型方法。绘画过程中的整体和局部的关系以及绘画过程中需要注意的问题这三大方面进行论述。     

素描中的观察和表现

素描，主要以单色线条和块面来塑造物体的形象，以培养观察能力和表现物象的形体、结构、动态、明暗关系为目的，是造型艺术基本功之一。通常以此为习作或为设计创作起稿，也有以此形式进行创作的。素描是一种以单色的线、面或明暗层次来描绘物象的绘画形式，因此，相对色彩画而言，它又叫单色画。素描虽源于西方绘画体系，但从广义上讲，中国画中的白描和水墨画也可视作具有民族特色的素描。素描既是造型艺术的基础，又是一种艺术创造。它是画家的起点，几乎任何一位初学绘画的人都离不开素描。相对于色彩而言，素描强调黑、白、灰的变化，抛开了复杂的色彩关系，容易让人接受，单纯面对并解决造型艺术中诸多最为基本的问题，增加造型能力，为以后的学习、创造打下坚实的基础。那么怎么才能把素描画得更好呢？简单地说就是要用心观察、从真表现。     

现代素描教学中的工具与材料

素描是绘画的基础，也是美术学中发展相对成熟的课程。研究“素描工具与材料”，目的是以材料来表现和扩展素描内涵。要借助对材料的研习，从既有的造型观念的最根本处调整艺术思维，促进对绘画技法材料学科的教学研究，丰富现代素描教学的理念。     

浅谈设计素描

设计素描和非设计素描是有区别的。设计素描是以表达设计意图为目的,同时设计素描也作为一门独立的艺术设计专业基础课程深入到素描的艺术教育中。重点就是要放在理解领会对象的结构方面,它强调领悟结构比效果更重要。领悟结构必定要通过有条不紊的作画步骤才能达到。正确的、规范的方法步骤,作画的步骤不乱,思路清晰而有头绪,在结束阶段就顺利地达到理解形体结构的目的。     

设计素描课程教学初探

设计素描从观察方式到表现方式都有别于传统的绘画素描.传统的绘画素描强调对客观物象的真实再现能力,而设计素描则是强调创新思维能力的训练和视觉表达能力的培养.设计素描是设计艺术的基础,我国的设计素描教学还处在摸索阶段.     

计算机数码手绘设计素描研究与课堂教学实践——以图形图像设计专业设计素描课堂教学改革为例

改革传统设计素描的教学方法，由纸笔画素描变成由计算机数位板画数码素描，在教学实践中总结出数码设计素描的软硬件用品、绘画基本技法、课堂教学组织形式。数码设计素描直接在计算机上进行手绘，改变了学生经纸笔介质学习素描后，依然不会在计算机上起稿、造型、深入刻画的弊端，加强了学生用计算绘画的原创性。计算机手绘数码素描能解决计算机设计类专业学生没有美术基础学习素描难度大、难以出成绩、兴趣不足等问题，为素描课程体系提供了一个课改新方向。     

高职院校《设计素描》课程教学探析

设计素描是一种现代设计的基础表现形式,同时也是培训现代艺术设计人才的重要基础训练课程。本文从设计素描的课程特色着手,分析了高职新生的素描基本功现状,着重阐述了《设计素描》课程教学的建议及体会,最后提出了课程教学的展望。     

浅谈如何实现素描教学的有效性

作为绘画、设计等艺术造型设计的基础,素描在培养人的观察、造型、表演、创造、审美等能力方面有着重要应用。简单地说,素描就是学习绘画所必须掌握的技巧。为了提高学生绘画的能力,教师应该注重提高素描教学的有效性。然而当前的教学环境下,越来越多的学校和教师对素描并不重视,忽略了素描教学在美术教学中的意义和作用,反而极力追求其他,本末倒置。学生在这样的教学环境影响下,也并不重视素描的学习,甚至极少进行素描的练习,更有甚者对素描的技巧掌握都不熟练。该文就这一现状进行了探究,结合当前素描教学的现状,对如何提高素描效率进行了简要阐述,并提出了具体的方法策略,以期提高素描教学的有效性。     

设计素描教学的创新与实践

设计素描是设计艺术课程中的一门专业基础课,设计素描在功能目的和实践方法上都不同于传统的绘画性素描而具有自身的特点。目前,设计素描教学中仍存在很多不适于学科发展的弊病。本文认为通过教学理念、教学内容、教学方法的创新与实践,培养学生的造型能力、创新思维和审美素养,是素描教学改革的关键。     

浅谈素描训练中的艺术化手段

在基础素描教学中，我们通常把素描作为训练绘画造型能力的基础，而往往忽视它的艺术创造。因此，在素描训练中，对艺术化手段运用与研究是非常必要的。     

在综合实训中提高学生专业能力——谈设计素描教学

在设计类的学科教学中,素描的教学以设计素描的形式出现。以绘画造型为基础在设计素描中培养学生的创造性思维,从构图、构成到表现形式的多样化。本文结合教学实践,谈在设计素描教学中如何提高学生专业能力,加强设计意识培养以及提高综合能力。     

浅议素描与设计素描的关系

作为一名设计师,最基本的能力就是迅速地用图形语言把自己的想法表现出来.素描与设计艺术是两种不同的艺术形式.设计者将设计素描的思维方式引入设计创作.本文从素描基础、透视、想象力、设计、学习方法等方面,结合实践,提出素描基础在设计创作中的作用及其训练的重要性、针对性、深刻性和科学性,旨在启发设计者的想象力,更新创作理念,拓宽设计思路,提高设计水平.     

素描教学漫谈

素描是造型艺术的一种表现形式，也是美术教学最方便、最有效的一种绘画手段，除色彩外，造型艺术的其它因素几乎几所不包，在教学过程中，我们不单要从形体结构、比例透视、线条运用、空间质感上反复研究认识，还要从明暗虚实、韵律节奏、动态规律、精神实质等方面作深入的了解和准确的把握。因此，通常将素描作为造型艺术的基础摆在美术教学的重要位置上。     

还谈设计素描教学

设计素描时至今日已经成为提升艺术设计人才乃至绘画艺术人才潜能素质的不可忽缺的重要载体，设计素描既源自传统的绘画素描，又源自欧洲包豪斯的艺术设计教育体系，它根值于古今中外文化与艺术的沃土，还借助于新观念观测手段，大大拓展了素描与艺术设计创意表迭的表现空间，其适应的领域某些方面已经不仅局限于艺术设计专业与行业。     

两年制高师美术教育专业素描教学初探

素描是一种单色的独立画种,又是美术专门训练中用以解决造型问题的课程。通常将素描划分为三类:一类是创作素描,是为绘画创作所作的草图,或以素描为画种的独立作品:二是素材素描,是画家为进行创作所描绘的生活片断,人物形象等的素材;三是基础素描,是初学者为掌握基本的造型能力所作的基本功训练。主要是技能性练习,解决造型中     

对设计素描教学工作的几点思考

随着时代的发展,现代设计与艺术产品不断发展与靠拢,形成了设计素描的基本训练和研究思路。设计素描训练应强调设计意识在先,思考在先。在学习的过程中注重培养学生对形态的解析、变异、重构、繁衍的能力,达到培养学生的创造性思维,使创造物越来越符合艺术理想,更能吸引受众的目的;认知自然万物的各种设计语言,引导学生创造性地理解艺术和设计的关系、绘画基础和设计专业的联系。使学生不断提高艺术鉴赏能力,掌握具象和抽象造型语言的表现规律,练就洞悉本质的能力。     

设计素描的创造性培养探析

设计素描作为设计的造型基础，通过对物象各种形态多视觉、多层面的分析、研究，以写实性、装饰性、组合性、速写性、创意性不同方式的实践，能有效培养学生素描造型能力、设计能力和创造思维能力，同时具备诸多造型形式的表现，使造型基础的创造性与专业设计对接。     

明暗素描与设计素描差异性的研究

本文通过素描的观察方法与构图安排、方法步骤、表现形式、手段和空间观念等五个方面阐述了明暗素描与设计素描的差异性。