华胥梦与周公梦的文化解读

华胥梦与周公梦是中国古代审美文化当中极富有影响力的审美意象,既是士人复杂心态的集合体又深深地影响着一代又一代的士人心态,堪称中国古代审美文化永恒的主题.作为古代中国人政治审美倾向的反映,它们的形成与流传是古代士人积极入世的真实写照.经过长期的发展演变,这两个梦意象早已经融入到中国古代文化的方方面面之中了.     

建构中国古代文学审美理论:动因和方法

从提高“”的审美能力、“史”的认知能力、“论”的理解能力等方面阐述了建构中国古代学审美理论体系的动因，从注重古人创作和审美的实际、用今人的观点来透视、把定向观照和多向思维结合起来等方面探讨了建构这种理论的方法。目的在于使中国古代学理论的研究既有传统性又有现代性，既有本土性又有世界性。     

论中国古典美学范畴——“味”

“味”是中国古典美学的核心范畴之一，对中国美学具有深远的影响。“味”本属中国古代饮食文化的范畴。“味”进入中国美学领域是一个渐进的过程，先秦诸子第一次将味概念引进精神领域，而孟子和庄子首先把味与审美联系起来，形成了“味诗”的审美传统。“味诗”既指诗本体，又指对诗的审美体验和审美判断，体现了中国特色的审美观。     

三昧:佛教审美感悟的主要形式

佛教对中国古代学创作和审美产生了巨大影响，这已经是不争的问题。而在感应外物的心理知觉上与学审美究竟有何内在联系及区别，则又大多语焉不详，或详而无纲、油水分离。笔从佛教教义中拈出“三昧”两个字，深入探寻佛教审美感悟的主要方式，分析它与庄子“心斋”及俗人梦幻的同异，这对中国古代学审美理论的梳理和建构都有重要意义。     

感悟——中国诗人审美思维的独特方式

感悟是中国古代诗人的一种特殊审美思维方式。中国古代诗人在创作中都非常注重强调传达悟的境界 ,这种境界的到达无需借助逻辑思维 ,而是通过顿悟与渐修这两种不同的感情方式来实现的     

线：作为有意味的形式——中国古代艺术之“线”的审美考察

中国古代艺术是“线的艺术”，与西方艺术相比，具有典型的意义。可以说，“线”性特征是中国古代艺术最大的形式特征。“线”在中国古代艺术中具有多重审美特性，本文从情感性、装饰性、时间性、时代性、民族性五个方面对此进行了具体的考察，认为正是这些审美特征使中国古代艺术之“线”成为一种“有意味的形式”。     

刘备“仁君”形象的构建与消解

《三国演义》中的刘备是宽仁、长厚、谦卑、柔顺的仁君,这一形象特征的构建与中国古代小说书写社会人生的创作模式、善善恶恶的审美特质、对社会共同价值观念的认同与接收密切相关。同时,这一形象在乱世中求生存自保的策略、作为弱者求发展的手段以及时隐时现的图王之志无疑对其仁德的品性起到了消解作用。刘备仁君形象构建与消解的辨证过程使这一形象蕴含了丰厚的文化意蕴,同时,也更具审美意义。     

谈封建群体意识对中国古代小说的影响

早在十九世纪末,中国近代的启蒙学者严复在《(国闻报)附印说部缘起》一文中就论述过小说与社会心理的关系,谓小说是“写人心所构之史”,以此区别“写人身所作之史”的历史。以马克思主义的文艺观点来看,文学创作是作家对社会生活的一种特殊反映形式,也是作家审美本质力量对象化的一种创造活动。因此,中国古代小说发展史,就是我国古代人民审美本质力量在这一特殊艺术形态中显现的历史,是古代小说家植根于社会生活的审美感受的发展史。我     

论元杂剧《李逵负荆》独特的审美价值

元代康进之的《李逵负荆》，是一部妙趣横生的“歌颂型”喜剧，被列为中国十大古典喜剧之一。该剧独特的审美价值首先表现在李逵形象的塑造是作家的一种新发现、新创造，提供的是一个与众不同而又似曾相识的审美对象。李逵具有主观性、热心肠、同情心、急性子等性格特征，疾恶如仇与天真烂漫矛盾地、喜剧性地统一在一起，深受人民群众的喜爱。本文从李逵形象、结构艺术、曲白曲调、喜剧性格等方面探讨了构成《李逵负荆)独特审美价值的诸种因素，肯定了作家的审美贡献。     

浅论中国古代书籍设计与技术的关系

书籍设计发展的历史是一部视野独特的审美文化史,也是一部印刷技术史。中国古代印刷技术和书籍设计二者紧密联系,创造了各种实用而又美观的书籍装帧形式。技术可以说是艺术须臾不可分离的本质属性之一。中国古代的书籍设计与印刷技术密不可分,这是中国古代书籍设计的一个典型特征。古代书籍的整体性设计比现代书籍设计是大大超前的。中国现代书籍设计艺术家的种种追求,都可以在古代书籍艺术中找到创作的源泉。     

朦胧诗意象的呈现与意境的缺失

意象和意境是中国传统诗歌的重要美学范畴。意境是中国古典诗歌独特的审美意象。中国新诗作为从中国古代文化中生长出来的异质文化，在呈现纷繁意象的同时，缺失了古典诗歌天人合一的意境美。朦胧诗在将意象化语体进行到底的同时，也表现出明显的反意境化倾向，但艺术上的反意境并不能阻止他们心灵上对意境的深深缅怀。     

中国写实人物画的意象性特征与价值取向

中国写实人物画的核心不是逼真、再现，而是意象性。写实人物画的写实性虽然占有相当大的比重，但不等于没有主观情感，应当将客观与主观结合起来，形成其意象性特征。寻求创作个性，将创作与传统与西方与时代恰当地结合，是中国写实人物画的价值取向。     

中国文学古今演变研究绪论

近几年来,学术界提倡中国文学研究应打通古今的呼声颇高,其宗旨主要在于突破学科区隔的壁垒,对中国文学的发展作贯通性的研究。因而在越来越多的同仁把它作为一种视角和方法运用于个案研究的同时,有必要结合学科建设的需要就相关的基本问题进行学理思考,包括古今内涵的界定、与传统文论中通变说的联系、文学史的分期、开展中国文学古今演变研究的现实意义以及具体的研究思路与研究方法等。     

中国传统时空观及其影响下的知识形成——以儒家知识和幻想知识为核心

对于早期的传统中国社会来说,“知识”既是“我们所相信的事”,也是其中所包含的认识论.文章主要探讨中国古代社会主要存在两种知识类型:其一是一直占据中国社会主流的儒家知识,这也是我们认知中的正统的知识类型;另外一类是常常被人忽视的作为经学的补充而存在,甚至未得到主流价值认同的知识,它往往以神话、想象等方式呈现出来.这两类知识都在中国独特的时空观影响下形成,具有其独有的特征     

论晚清小说中留学生形象的书写

晚清小说中的留学生是中国小说史上亘古未有的人物形象,主要由其在国内的活动塑造而成,并受到作者的政治倾向影响。留学生形象的重要特征表现在改装和剪辫上。在晚清小说中,留学生形象大多写得浮光掠影,如蜻蜓点水,唯有《苦学生》以整篇的篇幅来书写。这是晚清小说塑造留学生这一新形象的状况,或者说成绩。     

沉浸浓郁，含英咀华——评张一平《中国古诗话批评论纲》

中国古代诗话领域对现今学术界而言，乃是一块静待开发的处女地；可供挖掘、深究的地方甚多。张一平的《中国古诗话批评论纲》是诗话领域的重要著作。该书结构谨严、史料详博，论题独树一帜，见解新颖，不但填补了中国古代诗话研究领域的空白与缺憾，更是近期学术界不可或缺的重要著作之一。     

古入声字仍活跃在现代汉语中

中国传统的格律文学倾倒了古今中外的无数读者.而以阴阳上去入声划分平仄的音韵体系则展示了格律文学抑扬顿挫的音乐节奏美.研究和探讨现代汉语中仍然存在的古入声字现象,对于促进中国传统文化的继承和发展,无疑具有不可忽视的现实意义.     

意象在《红楼梦》中的叙事功能

意象具有叙事功能,发挥着独特而重要的叙事作用,这是中国古代小说,尤其《红楼梦》的艺术贡献。它是小说诗化的重要形式特征。独特的意象介入叙事,从担当叙事者、主旨象征、情境创设、叙事层次转换、人物形象建构、叙事空间拓展、叙事修辞等方面,发挥了重要而独特的叙事作用,使得小说文本呈示出独特的叙事风貌。     

意象、意象思维与《二十四诗品》

意象思维是中国古代特有一种思维方式,无论是诗歌创作还是诗学评论,即通过意象来表达作者的情思。唐代司空图的《二十四诗品》无疑就是其中的美学典范,文本中有着大量的精炼性词组构成的密集意象群,以此来体现古典文人的诗歌创作论和诗歌批评论。同时由于司空图的妙笔生花,《诗品》集诗学与诗歌一体的文本特殊性,又分析了《诗品》意象下所隐含的精神内涵。     

唐宋诗词中的“西楼”意象解读

登楼抒怀是中国古代的一种风尚,诗词中对楼的描述也各具特色。而＂西楼＂由于其自身独特的地理位置和文化内涵,在唐诗宋词中使用广泛。通过分析使用＂西楼＂意象的诗词的情感倾向,探究了唐宋文人＂西楼＂情结的成因,这和＂西＂字在中国哲学中的特定内涵有密切联系,而且和西楼的位置、功能以及文人＂以悲为美＂的审美情趣有关。