明代后七子诗学理论探析

明代后七子是明代重要的诗歌流派，其诗学理论在中国诗歌理论史上占有十分突出的地位，是向诗歌本体的复归，研究他们的诗歌理论，对于当代学理论的建构具有十分重要的意义。     

浅谈小学古诗教学

学习古代诗歌对于学生了解我国古代灿烂的文化，丰富文化底蕴，提高学习祖国语言文字的热情有着重要作用。纵观古诗教学，方法单调枯燥，课堂气氛沉闷，学生兴趣淡薄。那么，怎样才能激发学生兴趣，让他们真正体会到诗歌之美、体会到学习诗歌之趣呢？     

戴望舒诗歌中古典意蕴的现代意义

戴望舒诗歌以其浓厚的古典韵味在现代诗坛中独树一帜，其诗歌很好地继承了古典诗歌的意象创造及自由和谐的优美韵律，使得现代诗歌中融合了传统文化的因子。这无论对于当代的精英文学创作还是大众文学创作，都具有非同寻常的现代意义。     

中国诗歌的主流意识和最高境界

中国诗歌的主流意识和诗歌艺术的最高境界是两个互相关联的问题，反映着我国诗歌的总体特征。对于这两个问题的深入认识，可使正处于低谷中的新诗创作从中得到有益的启示。     

香港的城市诗歌

在当代诗歌中国的格局中，如果说，大陆的诗歌创作以诗与意识形态的纠缠迎拒为特色，台湾的诗歌处于现代主义与乡土主义的张力场中，那么，香港诗歌最引人注目之点，该是其城市书写和想象了：香港诗歌对于现代汉诗的，不仅仅因为在这个雅俗并兼、商政交缠的特殊文化空间里...     

论古典诗歌与当下经验

本文讨论的主要问题是古典诗歌的经验如何与我们当下的生存经验发生关联。首先，古典诗歌作为一种古人的感受方式和生存技艺，其打动人心的艺术力量在于引起今天读者在人生经验上的共鸣。其次，我们要注意，古典诗歌书写的哪些生活经验已经或正在消失。第三，诗歌与经验的复杂关联，对于诗歌文本的理解造成了一些障碍并由此提出相应的要求。最后，以战争诗歌为例，讨论当下发生的经验与过去发生的经验的关系，它涉及到感受与体会诗歌作品意义背后的许多东西，比如民族的文化传统、情绪方式以及心理结构等。     

多角度审视与换位思考--再谈诗歌欣赏与写作

从读、编和作的不同角度，对诗歌的欣赏与写作进行了诠释；从而揭示出了生活与艺术的关系，对于提高诗歌鉴赏力与创作能力均有启迪。     

论英语诗歌语言的"前景化"

诗歌语言源于日常语言，它灵活多变，涵义丰富。同时，它又因诗人创造性地使用语言而具有显著的艺术性和变异性。“前景化”，作为诗歌语言的一个显著特征，在诗歌赏析和理解的过程中，是不能被忽略的。通过举例分析“前景化”的概念及类型，“前景化”与变异的关系，“前景化”与显著性的关系，“前景化”对于诗歌语言的重要性和线索作用得以充分体现。     

对语言的解剖与对存在的呈示：－于坚20世纪90年代诗歌解读

作为人类的一种生存方式，诗歌要对存在作最大限度的敞亮，但随着文明的发展，语词意义的无限增殖，诗歌越来越远离了诗的本质，成了认识的阐释工具，通过对于坚20世纪90年代诗歌的解读，我们发现，他的努力和贡献正在于通过对语言的解剖来抵达对存在的最在限度的呈示。     

陈子昂《修竹篇序》新论

陈子昂向来被视为唐诗风气转变的关键人物。这一结论的由来，主要凭据是陈子昂在《修竹篇序》中呼唤诗歌革新的言语。然而通过细读《修竹篇序》，并考察陈子昂生平为人，却能发现陈子昂引领唐朝诗歌理论革新的定论值得商榷。其真实情况是《修竹篇序》对于齐梁诗歌的批判有失偏颇，而陈子昂只是口号式地提出“风骨”、“兴寄”，相关诗学理论的总结和提升有赖他人创作实践的弥补与总结，由此成为盛唐诗歌努力追求的精神方向。     

诗歌翻译理论与实践的五象建构——《元曲一百五十首》的英译解读

英译《元曲一百五十首》是中国大陆地区第一个比较完整的、较大规模的元散曲英译本，是辜正坤教授在其诗歌鉴赏五象论指导下的翻译力作。通过解读《元曲一百五十首》英译本了解本书译者的诗歌翻译理论和翻译原则在翻译实践中的运用，进而感受元曲翻译中视、音、义、事、味五象共融的翻译实效，由此来探讨辜先生在诗歌可译与不可译的揣度中寻求到的平衡，及其对于诗歌翻译理论与元曲翻译实践之间的互补互构。     

论赋思维对六朝诗歌的影响

六朝时期赋与诗俱盛，但六朝赋禀承汉赋之丽辞，又兼遇情深怨重之时代，故而在形式内容两方面俱至于极盛。其历数百年的创作思维方式对当时的诗歌构成了强大的影响力。这主要表现在赋的空间表现方式对于诗歌中环境描写的影响，赋的条分缕析的细节描写方式对诗歌表现的影响两个方面。     

“文革”地下诗歌的诗歌质态及其意义

在"文革"地下诗歌的研究中,相当一部分研究侧重于对地下诗歌精神向度的探讨,而忽视了地下诗歌自身的诗歌特质。地下诗人对于"诗歌"的定位和思考,展示了地下诗歌特有的诗歌质态,而且也灌注了地下诗人特有的生命体验。其中,"血诗"是对血腥的世界、血淋淋的世界的血意象的展示,是对权力暴行、迫害、杀戮等罪恶的全面揭露和展示;"野诗"凸显自我野性、原始力量,是对于生活、命运、世界的抗争和挑战;"无言之诗"是对诗歌自身、诗意、诗性力量的呼喊,是对人的赞美,由此绽放出来的是对生命的呼喊。由此,地下诗歌中对于"诗歌"本体的思考,为中国现代诗歌贡献出了特有的诗歌质态,开拓了现代诗歌演进的新视野。     

旨趣相同各具风姿——顾况、李贺诗歌“新奇美”之比较

顾况和李贺是我国中唐时期两位重要的诗人。他们生活年代有异。辈份不同，亦不隶属于同一诗派，然他们在各自的诗歌创作中，有一个共同的旨趣，那就是对于诗歌新奇效果的刻意追求。他们都驰骋惊天骇俗的神奇想象力，注意在字法、句法和修辞上精心锤炼，追求语言的传神性，同时针对不同的诗歌题材，交替使用“化常为奇”和“化奇为常”两种表现手法，营造诗歌“新奇美”。但鉴于顾况和李贺在生活道路、阅历、艺术个性等方面的差异，他们在追求诗歌新奇效果的实践中，又呈现出各自不同的风姿。     

扎根土地与生态哀歌——论普米族诗人鲁若迪基的生态书写

在中国当代生态文学中，云南普米族诗人鲁若迪基占有较为重要的位置。他的生态诗歌多从普米族文化中汲取精神营养，持守万物有灵论，表达了鲜明的处所依恋情结，同时建立了敬畏生命、惜生护生的生态伦理，对日益迫近的生态危机有着明确的批判意识。鲁若迪基借助生态诗歌再次明晰了民族身份的自我确认，推动了当代生态诗歌的发展，对于敦促国人生态意识的觉醒具有一定的意义。     

菩提树下的诗人——论王红公诗中的禅意

二战后,随着垮掉派运动在美国的兴起,美国文坛刮起了一股学习佛禅的风潮,不少诗人开始研究佛禅思想,美国著名诗人和翻译家肯尼斯·雷克斯罗斯就是这样一位菩提树下的诗人。本文对于王红公诗歌的探讨主要从佛禅对于王红公诗歌素材的选择、诗歌意境营造的影响以及王红公诗歌当中体现其深受佛禅影响的人生观与世界观三个方面研究王红公的诗歌。     

不学诗，无以言——初中古诗教学初探

中国是诗歌的国度，孔子曾对儿子孔鲤说：“不学诗，无以言。”中国古典诗歌确实是群星璀璨的文学星空中最明亮、最耀眼的的那颗星辰。它语言生动凝炼、意境清新深远，音韵和谐优美，千百年来，哺育了一代又一代青少年的成长。古典诗歌对于陶冶青少年的高尚情操，培养青少年的审美情趣，鼓舞青少年的奋发有为有重要意义。选入初中教材的古诗，都是历经锤炼的名篇佳作。本文将从以下几方面谈谈初中古诗教学法。     

让诗歌走进德语写作课堂的价值分析

无论使用任何一种语言进行写作，都是一种具有高度创造性的综合性语言活动。外语写作更对学生的想象力、创造力、思维能力、审美修养和语言表达能力均有着很高的要求，因而成为“听说读写”四项基本技能中的难点。笔者通过教学实践与文献研究认为，诗歌是集中体现上述要素的文学样式，因而对于写作教学极具指导意义。并且，将诗歌元素引入德语写作课堂，使诗歌教学与语言教学结合，不仅能够获得高效的教学价值，同时也会收获珍贵的学术价值。     

论清初韶州诗人廖燕的竹枝词

清初韶州诗人廖燕的竹枝词活泼明快、朴实自然，富有浓郁的生活气息和鲜明的地方风貌，这对于了解清初岭南地区的风俗民情和竹枝词的流传情况多有助益，通过对他的竹枝词的内容和艺术特点的分析，可以揭示廖燕诗歌自觉向民歌学习、诗歌风格中质朴自然的艺术渊源。     

“诗味”说的形成和发展

在我国古代文艺理论批评史上，“味”这个概念曾被诗论家们普遍地用来评价诗歌，并在此基础上逐步形成了一个极富民族特色的诗学理论观点——“诗味”说。“诗味”说的形成和发展，反映了我们古人对诗歌审美本质和特征的认识的逐步深化。认真研究“诗味”说发展演变的历史，对于我们准确认识和把握诗歌的本质与特征，无疑具有重要的意义。