浅谈声乐教学中的艺术整体把握

歌唱艺术是融声、乐、情、风、技等多种歌唱因素为一体的艺术整体。它的每一个因素都不能脱离整体而独立存在,必须与其他因素协和统一,来共同表现艺术的整体,才可谓之“歌唱艺术”。因此,在实际的声乐教学中所出现的那种偏重于歌唱技巧和声音的表现而不重视歌唱情感、风格、韵味等因素的现象,是一种不正确的做法,也是我们     

浅谈声乐教学

长期以来,我国声乐教学一直存在着教学观念陈旧、教学方法简单、教学手段落后、师资水平参差不齐等诸多问题,导致声乐课堂教学效率低、人才培养周期长,甚至最终难以成才,严重地阻碍了我国大批声乐人才的脱颖而出。因此,必须大力提倡并实施有效教学。     

浅谈声乐教学

浅谈声乐教学@郑雅文$长春师范学院音乐系!吉林长春130032     

浅谈高校声乐课中互动教学关系

教学体系的改革主要是从教法上有新的突破,在技巧上有新的提高,在过程中有新的收获,在结果中有新的成绩,经历多年的摸索,在课堂上教学的实践中,应用互动式的教学方法能够使得教师与学生在教学过程中互相促进,教学效果颇佳。     

浅议高校声乐教学

声乐教学是一门艺术中的艺术,高等院校音乐专业的声乐教学,不同于一般的专业声乐训练.学生的音乐素质、嗓音条件、专业方向以及培养目标等诸多方面的因素,决定了高校声乐教学的多重性、复杂性.如何根据学生的不同情况,因材施教,是声乐教学中值得探讨的.本文就高校声乐教学中所存在问题,提出解决的方案.     

变声期声乐教学浅谈

变声现象是儿童青春期发育的自然生理现象,这个时期对一个人嗓音的形成和发展至关重要.特别是有志于从事声乐事业的孩子及其家长尤应注意.通过分析变声期的生理特征以及影响变声的诸方面因素,提出变声期声乐训练的策略和方法.     

浅释声乐教学艺术与方法论

声乐教学艺术是一门科学，是一个严密的，有规范、规格要求的特殊艺术教育系统工程。每一个声乐教师都应努力研究其规律及内涵。去发现、创造有创见的声乐教学艺术与方法论。     

高校思想道德修养课教学艺术浅谈

“思想道德修养”课是我国普通高等学校开设的系统地对大学生进行思想品德教育的主要课程,是所有大学生的必修课。面对21世纪,“思想道德修养”课必须采取行之有效的方法,注重教学艺术的运用,增强教育的针对性和实效性。本文试从教学艺术运用和教师如何提高对教学艺术的把握水平两方面,提出作者的思考。     

声乐教学中的艺术再创作

研究声乐教学中的艺术再创作对于准确诠释声乐作品并富于表演独到的见解，从而使作品人性化、情感化，真正体现其审美价值具有十分重要的现实意义。     

在声乐教学中的艺术再创造

声乐是一门综合性的听觉艺术体,它是歌唱者以内心音乐形态的长短感知,强弱感知,听觉表象和运动神经产生歌唱心理互为的声响效果。声乐艺术是社会上最普及,人们最喜爱、最易于接受的一门声响教育。从中到外、从古到今数量之多,是任何一种音乐体裁无法比拟的,那些脍炙人口,活泼明朗的优美歌曲,那些细腻典雅的名曲,还有形式完整和声简洁的合唱曲,重唱曲,齐唱曲等等,如同浩瀚大海取之不尽,用之不竭,为高职音乐教育创造了充足的育人资源。如果我们对那些内容健康的,形式活泼的,艺术性思想性高的,适合高职学生特点的作品加以整理和开发,就会使高职艺术教育的形式上,内容上,功效上有可靠的素材依据。而完整的、系统的、科学的、切实可行的声乐作品以就业为导向进行训练,指定教学目标,引导学生自主观察艺术实践,自行发现问题,自己打造社会舞台,独立设计声音框架以及思索歌唱艺术风格情景,激发其自主学习的兴趣,在声乐教学中,我没应进行艺术的再创造。     

浅谈声乐技巧在声乐教学中的应用

歌唱演员和声乐教师进行演唱和教学时,是通过熟练地运用声乐的发声、呼吸、共鸣、演唱等技巧来表现和创造美好的音乐语言.如何处理好气息支点、发声支点和共鸣焦点的关系,本研究用具体明确的概念显示出来,在理性的指导下,在声乐实践中,以便加快教学进度,提高演唱和教学效果.     

浅谈民族声乐艺术的风格特色

中国大地广袤无垠，五十六个民族在这片沃土上谱写出了民族声乐的动人篇章。俄国大作家屠格涅夫，曾经在莫斯科普希金纪念碑揭幕典礼上说，“民族的艺术是它自身活的灵魂，是它的思想，是它的最高意义上的语言。艺术一旦有了完美的表达方式，比起科学来，更成为整个人类的财富，这是因为它是人类有声音、有思想的灵魂；它是不朽的，因为它能比本民族肉体的生命存在得更长久。”在我国民族声乐艺术有着悠久的历史，有着千姿百态的艺术形式，每一种形式都有其各具特色的唱法及表现手段，使我国的民族声乐艺术具有独具魅力的风格特色。     

浅谈声乐教学中的教与学

声乐教学是一项复杂而细腻的教学工作,需要从多方面同时入手,只有把＂教师备好课＂、＂备好教师课＂、＂备好学生课＂三个方面充分巧妙的融合在一起,同时注重师生共同构建和谐课堂,创造出良好＂教、学＂环境,才能有效提高声乐教学的实际效果。     

浅谈中学的声乐教学

我们知道,学习声乐和教授声乐都有其特殊的困难,这首先是因为人的发声器官,特别是其口腔深处的部位,在一般正常状态下是看不到、摸不着的;其次,用语言来描述歌唱的声音和技巧有一定的局限性;除此之外,还有生理和心理上的种种复杂情况。这一切都使声乐教学被蒙上了一层神秘的色彩,给声乐教学带来很大的困难。但是,随着人类的进步、科学文化的发展,人们终于掌握了一些规律,弄懂了声乐技术的一些难题。这样,声乐的学习和教学就有了科学的依据和比较系统的方法。一、从基础入手,理解和掌握声乐的要素声乐有三大要素,即发声、语言…     

浅谈如何上好声乐艺术指导课

声乐艺术指导既是声乐演唱者的钢琴伴奏,又对声乐演唱者的曲目处理起艺术指导作用。声乐艺术指导要进行充分的课前准备工作,通过积极有效的指导、配合声乐演唱者,最终将完美的作品呈现于台上。     

浅谈我的声乐教学

声乐教学不同于一般学科的教学,它是一门丰富、技术性极强的课程。声乐教学是全面的,有步骤的教学过程。声乐教学是以技能训练为主,具有很强的实践性。学生的歌唱技能主要是通过教师对学生的“言传声教”使学生对符合歌唱要求的声音产生基本的感性认识和理性认识以后,通过反复的思考和练习逐渐获得的。     

艺术嗓音医学与高师声乐教学

艺术嗓音医学是20世纪60年代新兴的建立众多学科基础之上的一门综合性学科,事实证明,它以各种科学手段解决了声乐艺术自身难以解决的众多难题,它的出现无疑也给声乐教学带来了前所未有的变革。高师声乐教学要发展,必须重视艺术嗓音医学的科学研究工作,艺术与科学的“合流”是音乐教育发展的必然趋势。     

高校声乐教学的一些看法

艺术教育的发展亟待革新,观念的转变尤为重要。高校声乐教学,应从多元角度去认识学生的客观性,确定学生的主体地位;建立良好的人性化教育,注重培养学生的综合能力;让学生多接触新作品的演唱, 增强学生善思动脑能力,全方位调动学生的思维想像力,使之人格完善。     

浅谈声乐艺术的情感交流与互动

声乐艺术是包括文学、音乐、歌唱、器乐以及形体表演等多种艺术因素构成的综合性艺术。这种独具魅力的艺术形式,需要声乐演唱者在特殊的艺术实践活动中与声乐欣赏者亲切、自然的交流、沟通与互动,达到它最后的艺术效果;声乐艺术意义的最后实现,是通过演唱者对艺术作品的展示,在与欣赏者的互动交流中来得已实现。本文通过声乐艺术实践活动中的两种互动形式,阐述了声乐艺术的情感交流与互动的重要意义。     

浅谈教学艺术

<正> 苏联教育家苏霍姆林斯基说:“我认为教学和教育过程有三个源泉:科学、技巧和艺术。谁要领导好教学和教育过程,谁就要精通教学和教育的科学、技巧和艺术”。然而,有的教师在实际教学中,注重教学科学和教学技巧的研究和运用,忽视教学艺术的特点、作用和修养,往往是教师授课遇到不少烦扰和苦恼,学生听课感到诸多不悦和失望,影响教学效果。因此,笔者拟从教学艺术的特点、作用及修养三个方面略述卑拙之见。