浅析浙西词派对梅溪词的接受

梅溪词在清代影响深远,这与浙西词派的推崇及倡导密切相关。清初的时代风尚,使得梅溪词的风格为浙西词人所称赏并接受。由于他们多角度的对其词进行传播。到清中叶,形成了“家白石而户梅溪”的热潮。在清人的词话、词选、论词绝句中,对梅溪词的评价颇高。吏达祖词逐渐成为时人习作的典范。     

融合Skip-gram与R-SOPMI的教育领域情感词典构建

提出一种基于特征融合的细粒度教育领域情感词典构建方法。首先构建了教育领域语料库,包含正式、非正式领域情绪特征;其次提出一种融合特征的领域情绪词典构建方法,在情绪划分基础上识别词的语言概率特征以及统计概率特征,改进情感倾向点互信息,提出用于情绪分类的情感倾向点互信息算法,实现共现多分类情绪划分;最后得到细粒度教育领域情感词典,词典扩充至39 138个情绪词。实验表明：使用所提出方法构建的教育领域情绪词典除情绪“怒”以外,各类别F1综合指标均高于78.09%,整体性能良好。与通用词典相比,宏平均准确率、宏召回率和宏F1分别提升了21.95%、2.50%和13.01%,表明该融合特征方法能有效提取领域特征进而完成细粒度领域词典构建。     

清吟与哀唱－－论姚燮词两种心曲的认识价值

姚燮的《疏影楼词》和《续疏影楼词》抒写了他的两种不同心曲。《疏影楼词》中的闲放、闲冶、闲愁是青年姚燮在社会尚处承平时代生活和心续的写照。《续疏影楼词》中的凄苦、悲凉、颓丧,是中晚年姚燮在社会极荡转型时期情怀的释放。姚燮的两种心曲代表着与之同时代的主要传统士在社会承平和极荡不同时期的不同心境。姚燮的两种心曲,对帮助我们认识鸦片战争后晚清知识界的状态有着重要的参考价值。     

从《红楼梦》看曹雪芹的诗学素养

从其朋辈的赞誉及《红楼梦》自身来看,曹雪芹具有深厚的诗学素养,这恰促成了他借小说以“传诗”的创作意识。具体而言,曹雪芹常常借小说人物之口来表达他的诗学见解,并通过他们的诗歌创作来践行其诗歌理论主张,可以说良好的诗学素养已成为曹雪芹小说创作的重要知识资源。而这一切都得益于曹雪芹对《沧浪诗话》、《原诗》等诗歌理论著作及《唐诗品汇》、《后村千家诗》及《千家诗》等诗歌选本的深入研读与借鉴。同时,他对唐寅的诗作也不乏借鉴之处。     

晏几道词“苦无铺叙”说新论——从李清照《词论》谈起

李清照在《词论》中对其之前的词坛名家逐一指摘,其中“苦无铺叙”即是对晏几道《小山词》的批评。“铺叙”是一种创作手法,虽然与慢词长调关系更加密切,但是小令同样可以适用。纵观小山词,其中亦有“铺叙”之作,李清照的批评不免过分主观化。李清照对晏小山的批评最终指向的是“铺叙”手法的缺失所导致的审美缺陷问题,这牵涉到儒家温柔敦厚的诗教传统,以及李清照词须沉稳蕴藉的审美观。联系到李清照的自身创作,“铺叙”与“易安体”的形成有着密切的关系,从中我们也可以发现北宋令词逐渐叙事化的倾向以及李清照“以赋为词”的词学通变思想。     

持论易高，下笔难巧《人间词话》之词学用典观与《人间词》之用典

在《人间词话》里,王国维反对词中隶事（用典）,对代字深恶痛疾;对于化句式的用典,却表现得颇为宽容。在词创作实践上,王氏对事典和代字的使用虽有所节制,但并未达到《词话》所倡“不使隶事之句”与“忌用代字”之高标;大量化用前人诗词之成句,则是《人间词》创作上一大特色。王氏主要基于其以康德、叔本华哲学为根柢的“境界说”理论体系反对用典,其晚年的词作,与这种词学用典观已经完全异趣。     

从柏拉图的模仿说看《霸王别姬》

<霸王别姬>是香港著名才女作家李碧华的代表作,后更因陈凯歌导演改编成电影而享誉海内外.柏拉图认为坏的戏剧性的模仿会改变人的天性、扭曲人的心理,不当的模仿是对个人同一性的伤害、对个人身份认同的分裂.在<霸王别姬>中,程蝶衣因持续模仿与自己完全不同的人物和性格,对现实和戏剧世界之间界限认识模糊,并由此形成第二天性.而另一主角段小楼模仿的是接近自身形象的角色,加上对现实身份的认定十分清楚,因此受持续模仿的影响较少.     

基于产业转型视角看设计融合的显现与作用

人类社会是在多样性的竞争与融合中进步和发展的,构建生态社会必须尊重多样性。当前,以设计为代表的创意产业正在融入社会的生产与生活之中,表现出丰富的文化多样性。基于经济社会转型的视角,以文化多样性为着眼点,针对设计与创意在社会进程中的隐形与显现变化,分析了设计融合的价值与意义。     

论浙派殿军郭麐词风的演变

郭麐是清代乾嘉时期的著名词人,他以诗词古文知名于世,论词以浙派为宗。纵观早中晚期词作,其词风经历了从追步花间到宗尚南宋终归于浙西词派的渐变过程。晚年检讨得失,词风越出浙派范围,抒写性情,自成一格。其写心、适性的词学观点纠正了浙派末流的重形式轻性情的流弊,浙词为之一变。纵观郭麐的词学理论与浙派的离合,既是对浙西词风的革新,亦标志着浙派走向颓势。     

从巫舞看云门《稻禾》的舞蹈形态与文化内涵

2013年,云门舞集四十周年,林怀民以新作《稻禾》向孕育云门的台湾土地及人民致敬。云门《稻禾》在"皇帝米"的故乡台东池上演出,唤起了稻作的百年历史记忆,不仅是舞蹈艺术,它更打通了今昔、圣俗的时空隧道,运用身体意向性的原始运动,得到一种神圣时间的回归,重返"稻作"与"巫舞"的场域。固然《稻禾》已不再是传统的"巫舞",但根据其创作的动机、与稻作的互动联想、舞作展演的氛围、神圣性的意涵等,皆可窥探出"巫舞"的传统元素,因此将云门《稻禾》称之为"现代化的巫舞"亦未尝不可。将"稻作"的源流与古代"巫舞"贯穿至云门《稻禾》进行研究,《稻禾》便不只是云门的舞作,而是一部活生生的中华民族生命史,更是我们每个人的生命之作。     

浅析《断肠词》的语言艺术特色

宋代女词人朱淑真所作《断肠词》的语言是有其特色的：措辞的近于口语和表达方式的直切明畅使其语言风格有平易浅切的一面;善用典故和多种修辞手法的运用使其语言风格又有蕴藉婉丽的另一面：善于遣词和声韵协调的选调用韵则使其具有语音形式上的弹性与张力,适于表达朱淑真内心的忧愁怨恨之情。     

重文词与《悲回风》作者关系论略

重文词的运用,在屈赋其它二十四篇里并不明显;但在《悲回风》一文中却特别突出,疑非屈原所作。宋玉《九辩》及《高唐赋》中有类似《悲回风》之情形,而在刘向《九叹》之前的拟楚辞类作品里没有此种形态。《悲回风》存在明显的错简,"惟佳人之永都兮"之后的文字历来颇遭学者质疑。综合各种迹象,《悲回风》应系宋玉作品与屈原残缺的《悲回风》所拼接而成。     

福建出版业融合发展的机遇与对策

媒介融合是传媒业在数字技术及市场变化等因素综合作用下产生的重要发展趋势。福建省出版业应顺应这一趋势,结合自身发展状况制定适合自身的发展方略。通过积极转变观念、营造政策环境、激发企业活力、深化集团化发展、加快数字化转型、打造闽台合作特色,实现融合发展。     

高校国防教育与素质教育的融合

从国防教育的自身系统结构出发，论述与大学生素质教育的六点融合：借助国防教育之“魂”帮助克服大学生民族精神之“松”；借助国防教育之“严”帮助克服大学生纪律之“散”；借助国防教育技艺之“精”帮助克服大学生创新能力之“缺”；借助军营文化之“关”帮助克服大学生审美能力之“俗”；借助《内务条令》标准之“高”帮助克服大学生劳动能力之“弱。     

才人之词——简论钱芳标的《湘瑟词》

钱芳标乃云间词派之后劲。他的《湘瑟词》以才气见长,乃才人之词。其词格调疏朗,多隐逸之思,但有帮闲的味道。从这个意义上来讲,《湘瑟词》标志着云间词派的终结。     

从《中国传奇》看林语堂的中国古典小说批评

林语堂对中国古典小说多肯定、赞赏之词，他从不讳言从中国古典小说中所吸收的诸多养分及对他现代小说创作的深刻影响。对于中国古典小说的批评他虽多以序跋或评点式的只言片语表达出来，却很有见地，《中国传奇》对古代小说改编突出地表现了他的这方面思想。     

张珍怀先生的词学研究特色

在《20世纪中国古代文学研究史》（词学卷）一书中,系统地评价了诸词学专家、词学群体,但有疏漏之处。本文补充介绍了女词家张珍怀先生。她家学渊源,曾游于当代诸词学大师之门,故学殖深厚,尤擅于词学。她的词学著作有三个特点,即以词人的眼光治词、以女性的眼光释词、以学人的眼光研词,在清代女词人和日本词研究方面,成果丰硕,成就卓著。     

从《南曲九宫正始》看元代南戏曲韵的部类

上世纪初“北音学”这一分支学科得到确立,打破了古音、今音、等韵鼎足而三的传统音韵学学科格局,使得《中原音韵》在学界得到前所未有的重视,也带动了北曲曲韵研究的繁荣。但是对于整个曲韵来说,研究还远远不够,遗憾在于对南戏曲韵的关注太少。以戏曲史而言,南戏的诞生实早于北曲杂剧,按徐渭、祝枝山等人记述,南戏成熟于“宣和之末,南渡之际”,就是两宋之交已然完善。因此可以说,离开南戏的曲韵研究是不完备的,理清南戏曲韵,对于全面认识戏曲音韵的来龙去脉大有助益。《南曲九宫正始》是最重要的一部南曲谱,保留了大量的宋元南戏曲文,对这些曲文进行考察,可以使我们对宋元南戏曲韵的特点得到整体的印象,为曲韵的全面研究奠定基础。     

以雅为尚——从《明诗评选》看王夫之的诗学复古观

王夫之的《明诗评选》对七子、公安、竟陵三家及其成员有着诸多评价,以竟陵承七子,尤其对七子、竟陵,更时时予以批评。但批评并不表示王夫之反对文学复古,而是对七子的复古多有修正,展示出王夫之以雅为尚的复古观。