中国与瑞典舞蹈教育的比较研究——瑞典舞蹈教育研析

瑞典舞蹈教育体制的完善令人震撼,尤其是它充分体现人文关怀的教学理念、以学生为主体的自主互动教学模式以及最大限度还原舞蹈本意的教育制度设置等。作为瑞典最高舞蹈学府,瑞典舞蹈学院培养学生独立的艺术见解与科学的研究能力,具备对艺术观念的分析和反思,对待未来的工作有所设想并付之于行动,更重要的是将适用于社会的多个层面,使舞蹈文化最终转化为社会价值。难能可贵的是,它把社会的需求作为舞蹈教育的终极目标。     

中国与瑞典舞蹈教育的比较研究——瑞典舞蹈教育研析

瑞典舞蹈教育体制的完善令人震撼,尤其是它充分体现人文关怀的教学理念、以学生为主体的自主互动教学模式以及最大限度还原舞蹈本意的教育制度设置等。作为瑞典最高舞蹈学府,瑞典舞蹈学院培养学生独立的艺术见解与科学的研究能力,具备对艺术观念的分析和反思,对待未来的工作有所设想并付之于行动,更重要的是将适用于社会的多个层面,使舞蹈文化最终转化为社会价值。难能可贵的是,它把社会的需求作为舞蹈教育的终极目标。     

舞蹈 人类生命之舞——谈舞蹈的艺术特色

舞蹈是人体的艺术 ,以动作性、抒情性、节奏性、造型性形成艺术特色。经过长期发展已从最初对生活现象的简单模仿 ,到现在已是异彩纷呈 ,给人以更多的审美享受     

舞动的旋律——论舞蹈作品著作权的保护

随着我国加入WTO,与著作权有关的各领域都在进行着新一轮的革新,然而,舞蹈作品的著作权却仍处于未成熟阶段,舞蹈工作者的智力劳动成果未得到合法的保障。针对这一现象,本文就我国舞蹈著作权的现状进行分析,意在维护我国舞蹈艺术市场的秩序,促进我国舞蹈事业的健康发展和相关法律制度的不断完善。     

幼师舞蹈学科中的美育——浅谈舞蹈教学中形与情的渗透

在《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》颁布以后,美育正越来越体现出它在教育中的重要性,而舞蹈学科依据它的自身特点,在进行美育教育的时候又具有了得天独厚的优势。     

道具——舞蹈形象的延展与意象的深化

舞台美术设计,就是通过特定的环境设置与营造,来迫使表演者个体与之发生联系,这个环境自身也应具有某种知觉形式,有时甚至相当于一个独立的个体。它能够以其内在的意蕴与表演者共同构成舞台艺术作品的生理空间与情感空间,共同完成对“这一个”的形象塑造。这一特定环境自然包括道具的运用。道具作为人体以外的重要媒介,及“信息传递者”的身份为越来越多的舞蹈创作者所重视和运用。它们不仅延伸了人体的线条,使肢体语言的表现空间得到了充分的夸张和延展,而且能更加有效地突显出编创者所要表达的思想情感,拓展舞蹈作品的内涵和艺术张力。     

舞蹈:作为一种仪式的存在——广西特有民族舞蹈的生态呈现

"仪式"一直是文化学、人类学研究的重要内容。仪式与原始舞蹈之间有着密切且深刻的联系,从而有助于我们诠释仪式的人类学本体性意义。在广西特有民族(壮族、瑶族、毛南族、仫佬族、京族)舞蹈中保留着最为"原生态"民族舞蹈表演,以此达成人与神沟通、人与人之间交流,他们是上演于现代社会的少数民族仪式操演。     

广东高职舞蹈表演艺术人才培养的实践探析——以能力为本位

高职教育以培养实用性、应用性人才为主要定位,其舞蹈表演专业主要是为社会提供各类实用的舞蹈专业人才,满足社会对舞蹈表演的需求,比如商业庆典、学前教育、娱乐节目、社区文化等等。因此高职舞蹈教育需围绕着＂能力＂这个关键字眼展开,树立能力本位的教育理念。在具体教育实践中,能力本位从舞蹈课堂教学、舞蹈社团、舞蹈实践能力方面展开,为学生提供更多的表演实践机会,在实践中提升能力。     

以技引人,以情感人——对舞蹈艺术的再思考

舞蹈是一门以形体动作为载体,以情感主线为灵魂的艺术形式.当前中国舞蹈教育领域有的过于注重学生舞蹈技能的训练,忽视了对舞蹈的情感、内涵与艺术层面的认知.有的脱离实践环节盲目的追求舞蹈内涵的高深,忽视舞蹈外化形态技艺性的本质特征.本文从舞蹈的技能与情感两方面的辩证关系来进行分析,对舞蹈表演中如何以技引人,以情感人作了全面解析,力图使舞蹈表演者能够将外在技艺能力与内在情感有机的融合,从而提升舞蹈的艺术价值.     

形与神的融合——素质教育视域下的舞蹈美育审视

随着我国素质教育的发展,舞蹈已经成为基础教育阶段中十分重要的美育途径。进一步在基础教育的不同学段发挥舞蹈艺术的美育功能,就需要结合素质教育的根本目标与方向,审视舞蹈作品推动素质教育发展的途径。本文从舞蹈的"形"和"神"两个方面出发,在分析舞蹈艺术审美内涵的同时,思考其对学生的促进发展功能,进而探求舞蹈教学推动素质教育发展的方向。可以说,舞蹈艺术在素质教育美育部分中的功能是不容替代的,发挥其独有的融合性特点,通过多种艺术形式的交织、视觉与听觉的交融,引导学生对美的向往,提升学生的文化能力、创造能力和思想道德水平,进而实现素质教育的根本目标。     

略谈舞蹈教学能力的培养——以高师学前教育专业为例

随着幼儿教育的发展,幼儿园舞蹈教育越来越受到重视。但是,当前学前专业学生的舞蹈教学能力不容乐观。究其原因,一是教学内容缺乏专业系统性和独立性;二是教师教学观念落后,教学方式方法陈旧;三是教学时数严重不足;四是学生课堂参与意识不强;五是高师学前教育专业生源较差等等。科学整合课程内容;了解和研究幼儿的心理、行动特征;转变教育观念,改革教学方法;改革舞蹈课考试方式;加强艺术实践;适当增加教学时数等,是培养高师学前教育专业学生的舞蹈教学能力的重要举措。     

让孩子们在阳光下欢快地舞蹈——在中小学推广校园集体舞的探析

随着新学期开学日子的临近,教育部推出的《第一套全国中小学校园集体舞》就要在全国各中小学校园内首次亮相了,教师、家长、学生以及社会各界人士都对此充满了期待.它不仅丰富了学生的课外活动,同时也抓住了"全国亿万学生阳光体育运动"的契机,让学生走上操场,来到阳光下,一起进行欢快地舞蹈.本文对集体舞的内涵,功能等相关情况进行了介绍,说明了推广校园集体舞的重要意义,并结合社会和学校学生的实际情况以及青少年学生身心发展的特点对推广校园集体舞时的相关情况和注意事项进行了分析,并提出了相应的建议,希望对校园集体舞的推广有所帮助.     

敦煌：空中的舞蹈——“飞天”的梦想

教煌地区石窟保存的从公元4世纪（十六国）到公元14世纪（元代）历时千余年的众多飞天形象，是中华民族艺术的瑰宝，是佛教艺术中璀璨夺目的一枝奇葩。佛教壁画或石刻中的空中飞舞的神。梵语称神为“提婆”。因“提婆”有天的意思，所以被译为飞天。在敦煌千佛洞的壁画里，飞天是最引入注目的内容之一，她差不多分布在从北魏到宋元所有洞窟的四壁和洞顶上，那蜿蜒婀娜的飞动之势，使每一个瞻仰者神往。因此，人们常用飞天作为敦煌的标帜。飞天——最富于民族个性的造型艺术，是由中国历史悠久的传统文化酿结出来的，与中国古代的文化心理、宗教意识、审美情趣等都密不可分，特别是与中国古代舞蹈的关系最为密切。     

动觉与素质开发——浅谈综合性大学舞蹈教育的必要性

舞蹈教育是一门动觉的艺术,一门综合性的艺术,它具有推动学生素质全面提高的诸多潜在优势,是实施素质教育的良好手段,也是大学生们喜爱的一种娱乐活动。我认为在综合性大学里进行舞蹈的普及教育能全面提高受教育者的素质,它表述了一种崭新的教育观念,有很大的必要性。     

读故事 学熟语(5) 恼人的风——露马脚

正这一阵,乔乔木对金庸的武打小说着了迷,从早到晚爱不释手。课上老师盯得死,想看课外书比登天还难,大海老师特别强调,不可以把课外书带到学校来。回到家,乔乔木刚想捧起书,老妈就瞪起了眼。形势严峻,没办法,只能从事地下活动了。每天一关灯,乔乔木就打开手电筒在被窝里看小说。就这     

中国民族舞蹈元素融入竞技健美操的优势性分析——以民族舞蹈、服饰、音乐为例

随着竞技健美操的不断发展,创编的优势性越来越受到关注,本文运用文献资料法、比较分析法对中国民族舞蹈元素融入竞技健美操进行了深入分析.分析表明,其优势性在于增加了竞技健美操的观赏性、创新性和多样性.充分挖掘中国民族舞蹈元素深厚的体育价值,将二者有机结合,能使之更具有时代性和民族气息,同时为竞技健美操在未来的编排上提供理论参考.     

舞蹈作品侵权认定的误区与匡正——兼评我国首例静态手段侵犯舞蹈作品版权案

单个舞蹈动作因其作为客观事实,保护范围难以厘定,且作为他人后续创作舞蹈作品的基础要素,无法独立体现作者的创作意图,故不宜脱离公有领域而另行获得版权保护。从国际条约规定与世界各国司法实践的现状来看,我国《著作权法》中的舞蹈作品应当以编舞者的动作设计作为表达的核心要素,判断两部舞蹈作品是否构成实质性相似也应将动作比对置于首位,不应混淆舞蹈作品与视听类作品各自的保护范围。同时,判断舞蹈作品是否被非法利用要以连续而非孤立的动作设计的比对结果作为判断依据,这要求侵权人不但要按照动作在原作品中出现的先后顺序对不同动作加以有序编排,且其利用方式必须能完整或实质性地再现动作与动作之间切换时所产生的流动感。     

在民间舞教学体系中延伸民族舞蹈文化——谈民族地区专业舞蹈院校的民间舞蹈教育

民族地区的专业舞蹈院校在少数民族丰富多样的文化生态系统中拥有最好的文化资源优势,这里既是培养民族舞蹈艺术高等人才的艺术摇篮,也是传承与发展民族传统舞蹈文化的重要空间。民间舞蹈教育要担负起文化继承者和传递者的重任,注重民间舞教育理念的文化核心意识、民间舞专业教材建设的舞蹈文化研究、民间舞课程设置中文化理论课的选择与运用以及传承本地区民族民间舞蹈的特色教学。各民族地区舞蹈院校要根据本地的民族文化特色出发,研究适应本地区的教学模式,最终在＂百花齐放＂的民族民间舞蹈教学格局中延伸绚丽多姿的民族民间舞蹈文化。     

浅谈舞蹈创作中的综合协作——与音乐、舞美、戏剧的关系

人们进行舞蹈欣赏这种审美活动,首先必须具备一定的主观条件,也就是说要具有一定的舞蹈知识,舞蹈欣赏活动才能正常和顺利的进行。这正如马克思所说的那样：＂如果你想得到艺术享受,那么你本身必须是具有艺术修养的人。＂所以,我们了解舞蹈艺术的特性、舞蹈和其他艺术的关系、舞蹈形象构成的各种因素及其产生的过程等,就非常必要了。本文以纵深的视角对舞蹈这门独特的艺术进行了一个深入的剖析,将舞蹈艺术阶段化和清晰化,对提高舞蹈艺术修养具有一定的价值。