杨维桢对竹枝词创作的贡献

在元代后期的诗文作家中,杨维桢是一位在当时和后世毁誉不一的人物。但在竹枝词的发展史上,他却是一位有创造性的作家。他的竹枝词创作在题材、表现手法等方面都有所发展和创新,提高了竹枝词的文学地位,扩大了竹枝词的影响     

论关汉卿杂剧的时间处理

舞台时空问题是戏剧艺术的灵魂。中国戏曲和西方戏剧在表演形式和作品结构方面,之所以差别这么大,本质上是由于对时空处理采用不同方式所致。追溯中国戏曲的时空处理方式,理所当然的首先是对元杂剧中时空处理的研究。虽然南戏已经是一种成熟的戏剧样式,但总体上还比较粗疏幼稚。而元杂剧中最有代表性的作家则首推关汉卿。在元代众多杰出的杂剧作家中,关汉卿可以说是其中的佼佼者。他的名望无论是在当时,还是在后世,乃至当代都是一座历史的丰碑。他多产而高质的剧作、作品中表现出的高超的编剧技巧、作品思想内容的进步性,都代表着元代杂剧整体创作的发展,达到了辉煌的历史顶点。     

浅析《录鬼簿》的戏曲史料价值

《录鬼簿》是一部记述金元散曲和戏曲作家的专著,所收作家152人,作品名目400多种,它以作家为中心并为他们树碑立传,记录了元代我国古典戏曲的兴起与繁荣,以及这个时代名家辈出、剧作如林的盛况,并且从理论上对元代杂剧作了初步地总结与概括,所以极具戏曲史料价值,甚至于被一些学者认作是我国古代戏曲史的开山之作。     

元代文人身份焦虑论

文章选取“身份焦虑”这种生命体验形式作为切入口来探究元代作家的精神世界，并联系特定的时代背景及其文学作品来阐释他们对“诗意的栖居”的追求，进而指出他们的创作形成原因。这对深入了解元代思想、精神与文学的变迁大有裨益。     

元代散文综论

前人谓“元无文”,今人论元,也往往专注于“曲”而常舍其文,致使许多著述中元代文学总貌有缺,散文史留下空档。元代散文是不该忽略的客观存在。本文从发展分期、作家作品、主要特点、历史评价等方面对元代散文进行论述,以期能填缺补空,并引发对元代散文作更深入的研究。     

钟嗣成散曲用韵考

钟嗣成是元代后期一位重要作家,他所作《录鬼簿》是有关元代散曲家的重要历史资料,引起了前辈时贤的广泛关注。此外他还创作了丰富的散曲作品,通过梳理、归纳和分析他的散曲作品用韵可知：其散曲押韵方式共5种,有两韵部通押现象,但都是在韵部允许的通韵范围内,基本上符合《中原音韵》所用韵部,用韵比较整齐、精当。     

论关汉卿《单刀会》对史实的演变

《单刀会》是元代剧作家关汉卿依据三国时期的历史事件创作的一部历史剧。关汉卿在尊重单刀赴会这一史实情节的基础上,对其中的主要人物形象、会面的地点以及关鲁二人就荆州问题争论的焦点等细节部分进行了想像虚构的艺术化处理,使得史实产生一定的变异。关汉卿以史写心,借助变异的史实和人物形象,间接传达其在元代蒙古贵族统治下对英雄的渴望及作家的汉民族意识。     

从徽州民谣看明清徽商的生存状态和精神世界

徽州民谣是徽州人民创作、吟诵、口传心记的民间口头艺术,是写在徽州人心中、流传于民间的另类重要的“徽州文书”.徽州民谣在历史上曾对徽商的形成和发展产生过积极的影响,是徽商历史的真实写照,具有特别的认识价值.通过对徽州民谣的分析和解读,再现了明清时期徽商的生存状态和精神世界,探究徽商产生、发展、壮大的文化根源.     

谈徽州历史档案的中国之最

徽州历史档案是徽州社会组织、官府以及个人在各种公私活动中直接形成的,反映中国封建社会后期社会经济、土地制度、商业经营、政治制度、文化、宗族、教育、风俗、人口及社会关系等各个方面的文字、图表等原始记录。徽州历史档案作为一种重要的地方档案,与甲骨文、秦汉简帛、敦煌文书、明清内阁大库档案并称为中国五大文化发现〔1〕。在浩翰的中国档案海洋中,徽州历史档案有其自己的特色。1数量最多的地方档案徽州历史档案有30多万件,在地方档案中现存数量最多。中国现存数量较多的其它地方档案,有山东曲阜孔府档案,被称为我国现存最丰富的…     

论刘向校书的叙录体例

成书于西汉成帝时期的《别录》一书,是由学者刘向在校书工作之余编制而成的,在中国目录学史上有重要的学术价值。《别录》一书中叙录文的创作体例对后世目录学的发展有重大的影响,也为后世目录学著作中各大类、小类序的写作体例提供了创作启迪。     

振兴广西民族文学的一点思索——陆地小说创作的启示

当前广西文学界最关心、议论最多的话题是广西没有在全国范围引起强烈反响或获奖作品。原因何在,众说纷纭。有说广西作家观念陈旧,表现手法不新,有说作家文化素质不高;有说广西作品缺乏当代意识,缺乏现代感的结构,有说作家缺乏独特的发现,等等。上述说法,都很在理。创作是一个复杂的过程,能否写出好作品,是有多种因素的。一个民族、一个地区文学的成熟,有赖于各种条件的成熟。当然,作为创作主体的作家思想观念的更新,文化素质的提高,写作手法的新颖,独特的审美发现等等,都是极重要的方面,需要我们去认真解决、提高。此外,我以为对本地区、本民族创作     

个人与民族的历史记忆之创造性转化

<正>莫言是当下文坛最为活跃、最有成就的作家之一,他的创作长度逾30年而不衰,作品数量巨大,文体多样,长、中、短篇小说,散文,报告文学,舞台剧和电视剧,都有所涉猎,成绩斐然。早在他荣获诺贝尔文学奖之前,他就是中国作家在海外被翻译出版作品最多的一位,也是荣获中外各种文学奖项最多的一位。根据他的小说改编的电影     

政治统合、制度重构与诗学合流——读杨亮《混一风雅：元代翰林国史院与元诗风尚》

在元代空间统合与族群互动的背景下，翰林国史院文士以馆阁之笔记录当朝文物、书写风雅盛世、叙述一时心曲，不仅形成了有元一代雅正复古的盛世诗学话语，也为后世提供了观察元代知识精英跨地域、跨群际互动的重要切入点。杨亮的《混一风雅：元代翰林国史院与元诗风尚》把握住这一点，探讨了元代文士群体的交流活动及其与元诗发展进程的关系，本文旨在概述并评价其著作中的主要研究成果，以期推动对元诗价值的重新审视。     

赵孟頫的生存困境及诗意阐释

在元代诗坛，赵孟頫是一个颇具诗人气质的作家，他的诗歌艺术也堪称一流。但由于他生逢宋、元易代之际，又以故宋宗室子孙出仕元朝，受以人论诗传统观念的影响，在当时和后世，人多以其所谓的人品之“恶”，相应贬低了他诗歌的艺术成就。其实，赵孟頫诗歌“随物宛转”、“与心徘徊”的兴寄手法，和婉曲雅丽的诗风，在元代诗坛具有补阙纠偏的作用。而他诗歌的关学追求，在很大程度上源于他是在用诗阐释自己的生存困境及由之而产生的微妙复杂的心理的。     

贾谊首用骚体“吊屈”及其开拓性意义

贾谊《吊屈原文》首用骚体"吊屈",其创作模式影响了两汉作家的文学创作。他从自身政治遭遇出发,在精神上与屈原达到高度共鸣,发愤抒情,首吊屈原,在新的大一统历史背景下对屈原及其作品作了历时性的文学阐释。他所开创的"吊屈"之先河,成为后世作家"吊屈"创作主题的优良传统。     

论哈代小说的乡土意识

托马斯.哈代的小说,特别是他的“威塞克斯小说”,对后世产生了巨大的影响,在英国文学史上占有重要地位。本文主要挖掘作家在创作中表现出的强烈的乡土意识,哈代创作中的乡土意识主要表现在自然情结、宗法情结、和民俗情结等三个主要方面。     

试论元人元曲批评之目录体

王国维《宋元戏剧考》称“一代有一代之文学”，元代文学以元曲创作的高度繁荣为特征，元曲不仅从数量上，而且从质量上看都占据了元代文学艺术的主流，进而成为“一代之文学”。然而与繁荣的元曲创作相比，此时却没有产生相应的元曲理论。理论著述仅见于研究歌曲与演唱的《唱论》，论制曲与曲韵的《中原音韵》，记述作家、作品、艺人并略加评论的《录鬼簿》和《青楼集》。另外还有一些象胡祗等在一些文集中专论元曲的序跋。不过，我们在研读这些理论作品的时候却发现，这些有关元曲的理论大部分采用的都是“目录体”。     

文艺创作与梦

梦是做梦者在不清醒状态时精神活动的延续。作家在梦中获得灵感从而推动创作，这样的事例十分丰富。由于梦中排除了外界的干扰，联想特别丰富活跃，并且不受逻辑思维和各种成见的束缚，因而能产生创造性思维。梦中出现的灵感，是由于作家生活积淀到一定的程度，在艰苦的创作思索过程中，于睡梦中偶然的收获。梦中出现的灵感往往十分短暂而无联系，因而作家必须依靠醒后正常思维的扩展、补充和加工，才能有助于创作。     

既随物以宛转,亦与心而徘徊——贯云石散曲之“写气图貌”

本文分析元代散曲创作成就最高的少数民族作家贯云石散曲中景、情写气图貌的特色.有的通过景物描绘把主体情感外化、物化;有的是比较客观地模山范水,展现大自然的丰富多彩;有的是仅供主体感情评价的自在之景,作者抒何情,直言道出,不必寄寓于景;有的直接以情、意造境.景与情写气图貌“既随物以宛转,亦与心而徘徊”,“情貌无遗”,使贯氏散曲具有较强的艺术魁力,同时也使其散曲形成多样化的艺术风格.     

论元代"四君子"画的兴盛

元代的绘画中，“四君子”题材比较突出。中国文人受“比德”文化思想的影响，喜欢用梅兰竹菊寄托理想品格。据夏文彦《图绘宝鉴》记载，元代画家一百七十余人，画水墨梅兰竹菊者几乎占到三分之二。元代水墨“四君子”的兴盛原因有二：一是民族矛盾导致社会生活的变化，使文人阶层的人生观和价值观发生了变化，当精神追求与社会现实存在矛盾时，文人们寻求象征性艺术来表达创作意念；二是艺术自身发展的必然结果。其中以书法入画技法促进了“四君子”的写意性作用。