互融互进 相得益彰——关于“土洋唱法”的问题

分析研究上世纪50年代声乐界“土洋”之争对中国民族声乐发展的影响，从昔日的“土洋之争”到今天的“民美结合”，从某种意义上说．民族与美声这两种唱法从互相排斥、对立到相互借鉴、融合，进一步促进中国民族声乐不断更快、更好的发展。     

中国声乐文化产业的形成与思考

论述了我国自20世纪80年代以来声乐文化产业形成与发展，分析了产业业者与消费辟体之间的关系，对艺术市场．声乐艺术教育等提出了看法。     

中国歌剧作品在高校声乐教学中的选择和运用

中国歌剧的历史可以追溯到20世纪20年代,发展至今进入了崭新的阶段.在人们关注下,中国歌剧作品得到普及传唱,均已成为经典.大量中国歌剧声乐作品已进入高等音乐院校声乐专业教学之中,丰富了教学内容,拓宽了学生视野,提高了教学水平.文章分析了20世纪20年代以来中国歌剧作品在声乐教学中选择、运用情况,对未来中国歌剧作品进入教学的问题提出了一定的设想和展望.     

中国民族声乐演唱多元化视域下的高校声乐教育

在时代发展的今天，传统民族声乐单一的演唱形式已经不能满足大众对听觉艺术的审美需求。文章以中国民族声乐演唱及其多元化发展为研究点，论述了中国民族声乐多元化发展的必然趋势，提出了高校声乐教育立足在传承中华民族传统声乐演唱形式的基础上，打破传统的唱法分类，改变教学模式，为声乐艺术的演唱形式向多元化发展奠定基础。     

艺术嗓音医学与高师声乐教学

艺术嗓音医学是20世纪60年代新兴的建立众多学科基础之上的一门综合性学科,事实证明,它以各种科学手段解决了声乐艺术自身难以解决的众多难题,它的出现无疑也给声乐教学带来了前所未有的变革。高师声乐教学要发展,必须重视艺术嗓音医学的科学研究工作,艺术与科学的“合流”是音乐教育发展的必然趋势。     

从《春思曲》到黄自的艺术歌曲感悟

在中国艺术歌曲发展史上,黄自先生的艺术歌曲占有重要的地位,对中国以后艺术歌曲的发展产生过很大的影响。本文通过《春思曲》的年代背景、作曲风格以及黄自其他的声乐作品,来了解黄自先生的作品风格以及他所在的那个年代的音乐风格。     

论邹文琴的声乐教学观念

文章选取邹文琴声乐教学观作为论题，引导更多声乐工作者及声乐学生树立正确的声乐观念，更加有效地挖掘自身嗓音的潜质，更好地保持其自身艺术风格。这对于建立我国民族声乐体系，推动中国声乐艺术的发展都有一定的理论与实际意义。     

浅谈中国民族声乐与演唱方法

本文叙述了中国民族声乐的发展情况,从理论方面着重论述了民族声乐的发声方法及技巧,让演唱者从中得到一定启迪。     

中国民族声乐多元化发展研究

在全球经济一体化,文化多元化发展的今天,中国民族声乐正以自己特有的方式迅速向前推进。文章分析了中国民族声乐多元化发展的基础和必然性,阐述了中国民族声乐多元化发展的具体表现。     

论我国民族声乐教育发展现状及对策

随着我国社会经济文化等的发展,我国民族声乐领域呈现出欣欣向荣的景象。但是繁荣的背后也存在一些问题,它们阻碍了当前民族声乐教育的发展。基于此,本文首先对中国民族声乐进行了一个概述,紧接着论述了中国民族声乐教育的现状,最后有针对性地对民族声乐教育的发展提出了一些建议。     

高师声乐课与中国民族音乐的共融性

一个民族的文化传统的形成是历史的必然产物，民族音乐也是如此，它要受到地域、政治、信仰、哲学、经济等因素的制约，在这些基础之上形成文化的独特性和民族精神。我们在探讨“声乐艺术民族化”问题时，就应该既关注中华大文化背景下具有中国音乐文化共性的“声乐民族化”问题，又要关注构成中华民族的声乐艺术的每一个民族的声乐艺术的个性，因为正是各民族声乐艺术的特点汇在一起，形成了我国传统声乐艺术的特点。     

浅谈中国歌曲演唱中的咬字与吐字

声乐艺术是音乐艺术中音乐与语言有机结合的产物，语言和音乐旋律共同构成声乐的基础。中国语言的韵类十分丰富，语音的构成极其细致又独具特色，很有表现力。因此，掌握好汉语语音的特点，深谙声乐演唱中吐字咬字的方法和要求，了解地方方言的一些特色语言，对于演唱好中国歌曲具有重要意义。     

从历史角度透视高师声乐教育的改革与发展

对中国近代高师声乐教育的起源追溯,从历史角度透视新形势下高师声乐教育的改革发展。我们应转变观念、树立高师声乐教育新理念,注重声乐基础教学、改进教育模式,强调师范性并培养适应未来挑战,具创新精神的复合型教育人才。     

L型转弯与U型再造——新世纪中国文学欲望叙事困境及对策研究

20世纪90年代以来，中国社会发生了历史性的重大转折。市场经济条件下，精神素质、思想道德以及文学创作都发生了L型转弯。在市场经济语境和消费主义主导之下，中国文学吹响了世俗化的号角。厘清造成这个时代文学步入困境的复杂因素，为新世纪文学突破困境，再造U型文学精神发展轨迹具有十分重要的意义。     

论新时期民歌演唱艺术的继承与发展

任何事物都有一个发生和发展的过程，民歌演唱艺术也不例外。新时期，在学习和借鉴西方声乐艺术中有用的东西，创造发展我国歌唱艺术时，要继承和发扬本民族的优秀民歌演唱艺术传统，不断完善发展我国的民歌演唱艺术。     

对当前民族声乐唱法的一些思考

90年代以来,港台流行歌曲在大陆盛行,民族声乐艺术已走向了险境,一些年轻歌手艺术能力下降.对这一现状要认真进行反思,以清醒的认识去推动民族声乐艺术向正确的轨道上发展.     

谈声乐课的高质、高效

随着时代的发展，现今，我国声乐艺术的发展脚步越来越快，越来越多的人加入了学习声乐的队伍，这支队伍还在不断地壮大。声乐专业成为了艺术院校中学习人数较多的一个专业，教师在声乐课的教授上各有各的教法，那么如何能使声乐课上得高质、高效呢？今天我们就这一问题来谈一谈。     

中国民族声乐理论历史阶段与多元化发展

中华人民共和国建国以来,民族声乐理论经历了重要的历史阶段,民族声乐艺术结合并应用现代科学技术手段,从当代科学角度．诠释传统声乐理论．认识发声器官的生理构造与运动机能,借鉴其他民族声乐演唱理论与技术,逐步从理论上使中国民族声乐艺术更加具备了现代学科意义与价值。民族声乐艺术作为我国音乐艺术的一个重要组成部分,深受广大人民群众的喜爱。成为我国各族人民抒发真挚情感、传扬美德与理想、激励人们积极向上的重要音乐形式。如何在新的形势下振兴传统民族声乐,如何让现代民族声乐更好地吸收我国各民族、各地区的传统民族声乐中的文化精髓与科学元素来发展,如何处理好“传统”与“创新”之间的辩证关系,使我国的民族声乐共同协调发展,这是一个有待于我们进一步深入探讨的课题。     

试论以金铁林为代表的民族声乐体系及其在中国唱法的地位

随着时代的前进,研究、探索民族声乐演唱艺术的发展,开创民族声乐演唱艺术的新篇章,建立我国民族声乐演唱艺术体系,成为我们这一代人努力的方向.随着声乐艺术的新进步,中国唱法的概念也得到了更多的专业人士的认可,中国唱法的理论与实践逐步得到完善和发展.它既不同于我国民族声乐的传统唱法,又和民族声乐的自然唱法有着密切联系,具有时代特征.     

试论汉藏声乐艺术发展中的和而不同

中国各民族的声乐艺术,既具有各自的审美特点和文化背景,在历史发展中又相互交融,具有许多共性特征。文章以汉族和藏族声乐艺术为个案,分析了汉藏声乐艺术发展中的和而不同,认为天人合一和空灵之美,是中华民族传统文化赋予汉藏声乐艺术的文化根基。