日本电影浅谈

从五十年代中期到六十年代初,是日本电影业的所谓黄金时代。从六十年代中期开始走了下坡路,其主要原因有二,一是电视的冲击,二是外片的压力。例如,一九七九年日本自产故事片一百六十多部,但上映的外国影片却达二百多部。电影界许多人士认为前年和去年是电影业的“危险年”,而今年则是“快到深渊的一年”。东宝、松竹、东映、大映和日活,被称为日本的五大电影公司。战后它们相继走上以影为辅、以商为主的道路,以弥补拍片收入的亏损。七十年代以来,有的电影公司企图挽回颓势,仿效美国好莱坞的办法,采用制作“巨片”的方针,即“重金礼聘”名编剧家、名导演、名演员,不惜耗费巨资,力求场面宏伟、豪华和逼真,把观众吸引到电影院来。但收效甚微。据报道,去年从世界范围来看,像西德、法国和美国等一些国     

苏联艺术家对电影改革的思考

当今世界电影上座率普遍下降,各国的电影工作者为此大伤脑筋。对影院上座率下降的原因因各国的具体情况不同,分析也不尽相同。西方国家多数专家认为,广播、电视、录相的冲击是重要的原因。在离婚率较高的国家,由于婚姻破裂,夫妻不再双双上影院,因此离婚也成为电影业不景气的原因。但是苏联的电影工作者在分析了自己国家的国情之后,认为苏联电影上座率下降的原因与西方社会截然不同。在改革的推动下,苏联电影界也开始了广泛、深入的反思。电影界存在什么问题,该如何改革,成为苏联电影工作者目前最热心的事。苏联近年也产生过一些优秀影片,但电影界改革者认为,这并不能表明苏联电影业现行的体制是完善的。恰恰相反,凡是受观众欢迎     

日本电影业的危机

日本的电影业正面临着日趋深刻化的危机,它的具体表现是观众的减少。这一现象自从去年发生后一直延续至今。据日本国税厅统计,今年上半年,日本全国电影院的观众,总数是五亿二千九百四十三万七千人次,这个数字是去年同期的95.7%,1958年同期的91.4%。造成危机的原因是多方面的。其一是电视的影响。据统计,仅仅去年上半年,日本就增加了电视机八十万具;到去年8月底止,日本全国的电视机,已有二百八十万具左右,这必然要夺去一部分电影观众。特别是新闻片,电视在这方面具有所谓“当天新闻当天上映”的有利条件,几乎把电影制片厂的新闻片整个打垮。其次是美国影片的输入。据统计,1957年一年中,在日本放映的     

繁荣电影市场迎接第三次电影高潮

电影从1895年12月28日开始在巴黎公映起,就开始了它的商业经营,紧接着在世界范围内就有了越来越多的电影市场。一个国家电影市场的兴衰,不但说明了这个国家生产影片的质量优劣,数量多少及整个电影业的发展发达程度,还说明了这个国家观众数量多少及观众鉴赏能力的高低。     

从一部日本影片说起

不久以前,日本的电影观众看到了一部这个国家的“最豪华的史诗影片”,它的名字叫做“明治天皇与日俄战争”。据说,这是日本电影工业有史以来摄制的规模最大的一部影片,新东宝制片公司为它投资达五十五万美元,而一般影片的每部成本仅及这个数目的三十分之一。上映这部影片的松竹座创造了东京卖座率的最高纪录,一天之内观众达9,114人次;预料制片商将获得净利五亿日元。     

电影《希茜皇后》与历史真相

西德和奥地利合拍的影片《希茜皇后》,不久前在我国上映,受到观众欢迎。奥地利女影星罗密·施奈德扮演希茜皇后,表现出希茜皇后美丽聪明、活泼可爱以及她同奥地利国王弗朗茨·约瑟夫的真挚爱情与幸福生活,给观众留下深刻印象。有关希茜皇后的几部影片,在五十年代拍摄后,至今仍在影院和电视中一再重演,颇为成功。但影片里的故事及人物形象与历史真实相去甚远。     

好莱坞如何在全球吸金

正如今,世界电影业的收入70%来自美国之外,这让好莱坞的制片厂越来越具有全球的眼光,开始考虑从巴西到韩国等众多国家,众多文化,不同需求的观众口味,并且尝试各种精明的营销手法以获得全球性的票房收入。角色设计1总是需要威尔·史密斯。黑人影星威尔·史密斯被美国《新闻周刊》封为好莱坞最有权力的演员!因为他是唯一一位几乎每部影片首周末票房都超过3000万美元的演员。所以,威尔·史密斯长久以来被认为是唯一的好莱坞金牌票房保证,而他出演的角色并非太多,更能保持不败记录。     

电脑特效溶入电影业

近年电脑特效技术的发展使拍摄建构在虚拟之上的影片成为现实,大量电脑特效技术的植入让电影插上了神奇的翅膀。越来越多的电影导演将特效制作看作是吸引观众眼球的绝技,无论是《英雄》、《夜宴》这些以视觉效果为主要卖点的大制作影片,还是《疯狂的石头》这样的小成本影片,其中都有电脑特效的成分。而且,电脑特效正在形成     

试论贺岁片的特点和发展趋势

贺岁片它作为一种市场操作理念应运而生,是电影业人士利用圣诞节这一特殊时段而推出的专门为节日中的观众量身订作的影片,背后有着强烈的市场票房概念。本文主要对其特点及发展趋势进行了总结。     

中国娱乐节目的现状与未来

随着改革开放的深入发展,中国观众对电视娱乐功能的要求越来越强。中国电视娱乐节目自上个世纪八十年代出现,填补了中国电视娱乐功能的空白。但也呈现出运作过于商业化、内容更新速度慢、节目相似度高等明显的不足。中国电视娱乐节目要想长久地"博观众一笑",还得要求从业者从观众不断变化的心理和社会文化中心内容着手,制作出既能满足观众的需要,又能承担起娱乐节目应有功能的电视娱乐节目。     

中国电视综艺节目制作“大片时代”解读

由于国内电视综艺节目之间的竞争十分激烈,为了获取较高的收视率,加大了节目成本、制作等方面的投入,促使我国电视综艺节目制作进入了＂大片时代＂。该文基于大量的文献资料试图全面解读我国电视综艺节目制作的＂大片时代＂,以了解其特征和制作,以及为行业发展带来的启示。     

小议电视节目中的“互动”

网络和信息技术的发展以及受众心理的衍变,带来了电视业新一轮的传播方式的变革。＂互动＂成为电视的关键词。＂互动＂观念的提出,为传统电视媒体在媒介竞争环境中寻求到了生存发展的新空间。由于技术推动、媒介环境、观众需求和社会文化需求等多方面的原因,电视节目中开始引入＂互动＂,并通过各种方式与观众进行互动。首先,电视台自己主动制造报道热点,从而吸引广大受众的注意;同时,在此基础上,开辟出专门的栏目,让观众自己制作的节目能够在这些栏目里播放。而在电视台自己制作节目的进程中,一部分的观众可以亲身参与到节目中,不能亲身参与的观众可以利用电话、网络以及短信平台等方式影响节目的进程。为了更进一步达到这种互动的效果,在节目播放过程中与观众进行互动的同时,电视台还采取人际互动的形式,举办各种栏目推广活动,在真实生活中走进观众,从而达到与观众之间的更彻底的互动。每一种新的互动方式的产生,一方面促进了观众与电视节目之间更及时和彻底的沟通和反馈,另一方面,它也拓展了传统的电视传播理念。     

中美科教电视节目制播方式对比

近些年来，我国的科教节目借鉴西方故事化的制作手法，取得了一定观众认可。但是相对于美国来说，我国的科教电视节目在播出比重上、投入资金上、制作观念上、制作技术上还存在一定的差距。如何在借鉴上有所创新，孕育出有中国特色的科教节目制作、播出的模式和方法，是电视媒体人亟待解决的问题。     

泰坦尼克号首航沉没之谜

很多人都看过著名影片“冰海沉船”,那悲壮的场面令观众感动不已。影片讲述的是发生在84年前的一个震惊全球的惨剧。 1912年4月12日,堪称当时世界上最大最豪华的巨型客轮“泰坦尼克”号,满载着包括百万富翁、科学巨星、政界名流、明星贵妇等社会精英在内的总共     

在战火中诞生的阿尔及利亚电影

<正>1834年，法国开始对阿尔及利亚实施殖民统治，法语成为阿尔及利亚的“官方语言”，阿拉伯语被禁止。1895年，卢米埃尔兄弟发明电影，法国人同年在阿建起电影制片厂，拍摄法语影片，此后长期垄断阿电影业。1954年，阿尔及利亚解放战争爆发了，本土电影业也由此开始成长。1957年，阿民族解放阵线创立了第一所电影培训学校，穆罕默德·拉赫达尔·哈米纳和勒内·伏蒂阿共同拍摄了这个国家首部纪录长片，名叫《战火中的阿尔及利亚》。     

电视剧与观众

电视剧与观众中文９１１班王晨梅“将来什么都不存在了，电影和戏剧将会衰亡，唯有电视将代替一切！一这是影片《莫斯科不相信眼泪》中的主人公鲁道夫—一位５０年代莫斯科电视记者的一句台词。至于电影和戏剧在未来会否衰亡尚有待讨论，但至少苏联电视艺术家们在７０年代...     

好莱坞动作影片《通缉令》声音设计的分析

好莱坞商业动作电影一向以炫动的视觉冲击力来吸引观众的眼球,与此同时影片中的音响、声音设计也越来越成为好莱坞影片中叙事和烘托气氛的重要元素。在此,笔者将通过影片《通缉令》中的几个片段,分析音响设计在好莱坞动作影片中的重要作用。从观看影片《通缉令》后发现,在好莱坞动作电影中,音效不仅是叙事和营造影片氛围的重要元素,而且更是美国人表达黑色幽默、赋予影片更加深层意义的表现手段。     

数码科技创造影幕奇迹

自上个世纪90年代以来,采用电脑科技效果的电影迅速在全世界掀起热潮。单单在去年圣诞月推出的美国好莱坞影片如《哈利波特》、《魔戒三部曲》、《怪兽集团》等,都不约而同地在尖端技术的协助下,成为新一代影迷的新宠。如果要回溯近代电影历史,不难发现美国电影在上个世纪90年代大幅度扩展势力版图,其原动力主要源自于“数码科技”,尤其是电脑与网络技术发展一日千里,这些数码科技促使电影业欣欣向荣之余,也同时带动了电脑特技领域的发展。兵家必争电影之地换言之,新一代好莱坞电影的制作幕后,其实是一班电脑精英的呕心之作。正因为如此,各…     

INTERNET与新闻运作和传播学

INTERNET带给我们什么八十年代初，一部名叫《未来世界》的美国影片在中国观众中引起了极大的反响．那些按照高科技思路描绘的未来图景实在是出神入化。可是在那个未来世界里，人类的文明价值也受到了严峻挑战。随着镜头情节急转直下，人们啧啧称奇的同时，也着实有些心惊肉跳。影片里边男女主角分别为报纸和电视记者，一次说到报纸和电视哪个更重要，俩人不由大吵起来。那位管电视台干活的女记者说；“将来的新闻世界肯定属于电视．报纸成了老掉牙的玩艺儿，只有那些无事可干的老太婆才会看报纸。”笔者身为报纸记者，当时对这种贬低报…     

论电影画面的灵魂——概念艺术

概念艺术是电影制作过程中必不可少的关键要素,是连接导演和观众的桥梁。本文通过一些著名影片的概念艺术设计实例,论述了概念艺术在电影制作中的重要性、特殊性以及概念艺术创作为电影剧情服务的特性;指出数字技术下概念艺术是当今影视制作中的主要手段和发展趋势。