李商隐论（上）

论述四个问题，与命运抗争的一生；“无题”诗，政治诗，艺术风格。关于李商隐生平的文章已经很多，但很少突出他“以才抗命”的特点，作者认为“无题”大多为恋情诗，主要应是抒写与女冠宋华阳，洛阳里柳枝及婚前恋念妻子王氏之作，李商隐是继杜甫，白居易之后，反映现实最为深刻的诗人，他的诗呈现一种沉博绝丽，阴柔姜艳的艺术风格。     

怜我秋斋梦蝴蝶——简析李商隐诗歌的蝴蝶意象

在中国古代文化中,“蝴蝶”这个意象,具有特殊的意义和情感倾向。它往往是与失意、感伤等等感情联系在一起的。在晚唐诗人李商隐的诗中,蝴蝶是一个重要的意象,他的许多诗里都提到了“蝴蝶”,本文试对这些“蝴蝶”意象浅作分析,透过这些意象,我们能看到的,是诗人心酸、无奈的感叹。     

论李商隐诗的朦胧美

李商隐的许多诗,由于诗意蕴藉,境象迷茫,脉络婉曲,语言隐秀,因而呈现出一种扑朔迷离的朦胧美,千百年来一直受到人们的喜爱。但是古来诗论家以朦胧美评诗者甚鲜。本文拟就境象和脉络方面谈一点粗浅的看法。意象是经过诗人主观色彩的加工,渗入诗人美学理想和审美情趣的物象,或者说是“意化了的物象”。它是诗人运用形象思维对客观事物进行感染点化而成的。这种感染和点化必须通过特定的事物及其概念(词藻)为媒介。因此诗歌意象选取什么事物,运用什么词藻,是诗歌风格特征的重要标志。由于李商隐的思想、经历和审美情趣的与众不同,他的诗往往     

李商隐《锦瑟》诗的艺术特色

李商隐是我国晚唐时期一位杰出的诗人。他独创的“无题”诗,旨意幽深,婉转动情,有如一颗颗蓝色的宝石,闪耀着迷人的光彩,吸引着世世代代的读者。因为只署“无题”,没有点名写的是什么内容,不知其所指,这就     

“嵇山侬”考

最近,一位正在注释李商隐诗的朋友,不耻下问,向我提出:李商隐《李肱所遗画松诗书两纸得四十一韵》中,有“昔闻咸阳帝,近说嵇山侬,或著佳人号,或以大夫封”;关于秦始皇(咸阳帝)于泰山封“五大夫松”一事,为人所熟知,但“嵇山侬”以“佳人号”称松一典,却为历来注家所不晓,以注李商隐诗著名的冯浩也说:“按嵇     

论李商隐诗的朦胧美

晚唐诗人李商隐因为和自身经历有关的原因，是最擅长写朦胧诗的人，他写了大量的朦胧诗，这些诗意蕴幽邃，意象朦胧，在诗中他喜欢运用比兴、典故和象征手法来遮蔽感情、埋没意绪，充分显示了他的艺术成就。     

李商隐的爱情诗

李商隐是唐代后期最杰出的诗人。他的诗有着鲜明的时代色彩,独特的艺术风格,在万紫千红,百花争艳的唐代诗歌园地中,开放出一丛“沉博绝丽”(清人朱鹤龄语)的奇葩,对后世产生过重大的影响,为人们所珍视。他的爱情诗是他的整个诗歌创作中的重要部分,在数量上虽只有近百首,占他现存诗六百首的六分之一左右,但和他的其他诗比较起来,却更为著名,更为人们所熟悉。他的爱情诗感情真挚,形象优美,意境含蓄,辞藻华丽,其中优秀的篇章,是我国古代爱情诗中上乘之作。他的不少脍炙人口的名句,如“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。”“身无彩凤双飞翼,心有灵犀一点通。”“神女生涯原是梦,小姑居处本无郎。”等,千百年来广为传诵和引用。     

李商隐论（下）

三　　李商隐以其独特的无题诗及许多深情锦邈的恋诗而著称 ,成为我国文人恋情诗的代表。“春蚕蜡炬”与“秋水蒹葭” (民间情歌 )一样不朽 ;他丰富了我国爱情文学的宝库 ,开拓了抒情诗的新领域。但这却给他带来了“不幸” ,人们似乎觉得他只是一位“爱情歌手” ,而将他的政治抒情诗、咏史、怀古、咏物、感怀等等全都忽略了。甚或因此认为李商隐不过是“浪子宰相 ,清狂从事”(《载酒园诗话》)。鲁迅说 :“我总以为倘要论文 ,最好是顾及全篇 ,并且顾及作者的全人 ,以及他所处的社会状态 ,这才较为确凿。” (《题未定草·七》)李商隐绝不只是…     

从几首诗例谈中国古典诗歌中形象与情意之间的关系

今天我想以陶渊明、杜甫和李商隐的几首诗为例,讲讲我国古典诗歌中心与物,即形象与情意之间的关系。一我们先看陶渊明。元遗山在《论诗绝句》中说到他时,用“豪华落尽见真淳”来评价他的诗,这的确道出了渊明化繁复为单纯的一种独到诗境。一般说来,诗人中有的逞才气,有     

"情雨"——从《春雨》看李商隐诗歌的美感

李商隐是中国乃至世界诗坛的一位奇才.他的诗歌擅用一些具有代表性的意象来展示诗人心灵中最美丽的东西.他的<春雨>一诗,隐喻着诗人难言的感情,抒发着诗人哀伤的情愫,并且具有相当的美感.     

蒋士铨的生平和创作道路初探

蒋士铨(公元1725—1785年)、字心余、一字苕生,号清容,又号藏园,晚年号定甫、离垢居士,江西省铅山县人,是清代著名的诗人,剧作家,也是优秀的教育家。他思想进步,才气横溢,同情人民遭遇,继承和发扬了杜甫、白居易的现实主义创作传统、敢于以诗文来揭露社会现实,鞭挞腐朽的政治制度;他把文学创作看作是抒发忧国忧民之情、“激扬忠义”、“经世致用”的高尚事业,用自己的创作成果、奠定了他在中国文学史上的地位。他的诗和袁枚、赵翼的诗并称为“江右三大家”;在当时,乾隆皇帝就称他与彭元瑞为江西     

略论郭沫若的浙江纪游诗

“登山则情满于山,观海则意溢于海。”山水之美,必动于情,情动于中而形于诗,所以古来不乏表现登山临水的纪游诗。郭沫若是以《女神》开辟现代诗坛的伟大诗人,他一生中写下了许多具有时代精神的优秀诗篇,其中有不少是纪游诗。据研究家考证,郭沫若早在1903年(其时他年方十一岁),就写了“闲钓茶溪水,临风诵我诗”的《茶溪》一绝,从而开始了纪游诗的创作。新中国成立以后,他每每因工作需要离京远游,足迹几乎遍及祖国各地。诗人每到一处,都不禁诗兴勃发,挥笔疾书,状景写物,抒情咏怀,从而留下了许多     

郭沫若历史剧中的抒情独白

郭沫若,以他渊博的学识、卓著的才华,在诗歌和历史剧方面作出了不朽的建树,为我国的文化事业留下了一份珍贵的遗产。他不仅是抒情诗人,而且是戏剧诗人。他所创作的历史剧是戏剧,也是诗,是诗和剧的高度结合。他说“诗是文学的本质,小说和戏剧是诗的分化。”他强调在小说戏剧中所包含的诗的成分:“小说和戏剧中如果没有诗,等于是啤酒和荷兰水走掉了气,等于是没有灵魂的木乃伊。”     

试论李商隐诗中的责任意识

李商隐是晚唐的一位重要诗人,他存诗约600首,题材相当广泛。但无论是何种题材,都蕴含着他深深的责任意识——对国家民族、人民百姓和家庭妻儿的深切关注与牵挂,对天下大事、家庭小事真挚的情怀。     

李商隐《圣女祠》(松篁)试析

对晚唐诗人李商隐的研究甚多,然考虑当时诗人所处境遇不周,从而所得结论难以令人信服。在前人研究基础上,着重从诗人的生平和全诗的抒情内蕴,对《圣女祠》(松篁)进行考证,得出该诗应是义山自喻托足之难的结论。     

李商隐诗歌的阴柔美与基督教亲吻神学的精神联系（上）

隐含在《圣经》中的亲吻神学思想开辟了认识李商隐诗歌的一条重要途径。李商隐浓郁的宗教意识具有与基督教的亲吻神学进行比较的客观可能性。李商隐诗歌是中国诗歌的优秀篇章，具有阴柔的美质，可以列于世界诗歌经典作品之列。李商隐人生的不得志在诗歌的王国中得到了补偿，诗人通过自身的艺术追求寻找到了人生的终极关怀。李商隐的诗歌创作活动可以看成是他终身宗教实践活动的一部分，这就是“驱笔得阴”的道教修为。     

鲁迅小说的意境创造

鲁迅在一九三五年所写的一封信中称:“我是散文式的人,任何中国诗人的诗,都不喜欢”。其实,鲁迅并不是“散文式的人”大家知道,鲁迅本是具有诗人的性格与气质的,但他无心做诗人,虽工于诗而不喜作。他在创作小说时,倒是把他平素积累的诗艺修养倾注在小说的形象创造里面,他的那两本取材于现实生活的小说集(其中《仿徨》还用了屈原的诗句作题辞),     

“求新”与“有据”——《李商隐<初食笋呈座中>诗释》读后

顷读《李商隐<初食笋呈座中>诗释》(载《天津师大学报》1987年第1期)一文,对作者勇于探索的精神,力求对李诗作出新解,这是值得欢迎的。李商隐的有些诗,历来号称难解,早在金代的元好问,就有“诗家总爱西崑好,独恨无人作郑笺”(《论诗绝句》)之叹,可见对李诗的探讨,本着“百家争鸣”的原则,从不同的角度去提出自己的新见,是应该鼓励的。但遗憾的是,当我读了《李商隐<初食笋呈座中>诗释》(以下简称《诗释》)之后,并不满     

李商隐"无题"诗简论

李商隐是中国文学史上第一个大量写作无题诗的诗人，本文认为：1、在创作时间和创作地点上，李商隐的无题诗不是一时一地所作；2、在内容上多数是描写爱情，有的可能别有寄托，有的可能有恋爱本事为依托；3、对他的无题诗是否有寄托，应分类对待；4、李商隐的无题诗写得意境要眇，情思宛转，辞藻精丽，声调和美，读来令人回肠荡气。5、无论是哪一类的“无题”诗，都与整个时代心理是息息相通的，它们都以一种深情绵邈、清丽婉曲的风格，创造了富于感伤情调的悲剧性的美，一种富于象征暗示色彩的朦胧美。     

李商隐诗的张力美

“张力”是“新批评”的一个重要理论，指诗既有明晰的字面意义，又有丰富的联想意义。李商隐的诗在表现内外意方面，可以说是一个大家。他从不直抒胸臆，把内心的感情直接表达出来，而是采用幽微隐约的方式。他的诗写景如在目前，写物形象生动，又分明有言外之意，这样必然出现字面意义和暗示意义并存的现象。他以柔美哀伤的思绪，曲折含蓄的方式，创造了优美的艺术世界，充分表现了诗的张力美。