谈易卜生对郭沫若的影响

易卜生《玩偶之家》与女主人公娜拉的形象给了郭沫若宝贵的启迪。他的历史剧代表作《卓文君》、《王昭君》《蔡文姬》中的主人公都不同程度地继承了娜拉的叛逆性格,是娜拉带郭沫若走近易卜生,而这其中的距离远近又与郭沫若本身的思想个性不无关联。从易、郭剧作中个人主义的人物风采,以及易、郭两人的女性观,探讨了易卜生对郭沫若的影响。     

《女神》九十年随感

郭沫若的文学活动从创作《女神》开始,郭沫若研究从评论《女神》开始。《女神》问世已经90年,但是对于《女神》和《女神》时期的郭沫若,仍有需要重新思考的问题。《女神》不是一个完全意义的研究文本,郭沫若同时创作的还有其他许多新诗;《女神》是一个中国青年在日本留学时期创作的,那是它所由产生的社会文化环境;……缺失了这样许多考察内容和研究视点的《女神》研究,只能算是一个＂跛足＂的研究。     

《女神》九十年随感

郭沫若的文学活动从创作《女神》开始,郭沫若研究从评论《女神》开始。《女神》问世已经90年,但是对于《女神》和《女神》时期的郭沫若,仍有需要重新思考的问题。《女神》不是一个完全意义的研究文本,郭沫若同时创作的还有其他许多新诗;《女神》是一个中国青年在日本留学时期创作的,那是它所由产生的社会文化环境;……缺失了这样许多考察内容和研究视点的《女神》研究,只能算是一个"跛足"的研究。     

由《樱花书简》看郭沫若的“叛逆”

郭沫若青年时期的"叛逆"形象主要源自《沫若自传》的文学塑造,长期以来,学界亦是在此基础上形成所谓郭沫若的"叛逆性格",并进而认为此种性格"与生俱来"具有"必然性"。本文以郭沫若早年留学日本期间家信的合集《樱花书简》为中心,通过其透露的郭沫若勤奋向学的传统一面和《沫若自传》塑造的叛逆形象间的距离来发掘"叛逆"、"叛逆性格"遮蔽下郭沫若真实而平凡的一面。     

郭沫若论李白与杜甫

郭沫若对李白与杜甫的评价和态度,不少人认为是扬李抑杜。文章认为,事实并非完全如此。从郭沫若对李白与杜甫的一贯态度和总体评价看,可以说,他一生对李白始终是偏爱和崇拜的;虽然不甚喜欢杜甫,但对杜甫也是尊敬、肯定的。在文化大革命中,郭沫若作《李白与杜甫》,强烈地表现出扬李抑杜的倾向,那是在特定的历史条件下造成的思想逆转,有其复杂的原因,并不能代表他对杜甫的总体评价。“文革”结束以后,他又回到了肯定杜甫及其诗歌的正确立场。     

郭沫若研究二题

一九二三年七月三日，郭沫若写了《道德与良心》一文，发表在同年七月七日《创造周报》第九号上。这篇文章对于研究郭沫若早期的伦理思想很有价值，但不知什么原因，作者所编的专集、文集和选集均未收录此文，有关研究郭沫若的论著、资料，也很少涉及这篇作品，实际上它已成为一篇佚文了。笔者撰写此文，试图对《道德与良心》作一简略的介绍、评论，希望能对认识郭沫若早期思想的特点有所帮助。因为郭沫若这篇文章篇幅很短，故全文照录如下：     

郭沫若少年诗稿浅谈(1904—1912)

本文研究的是中国现代作家郭沫若(1892—1978)创作于1904—1912年间的少年诗稿。郭沫若的出名更多地在于他那些创作于20世纪20年代的"早期诗歌",如《女神》,但他同时也写自传。论文从比较的视野对郭沫若的自传体作品《少年时代》和收录在《郭沫若少年诗稿》中的那些诗歌与传统的唐诗进行了对比分析。郭沫若从小熟读唐诗,所以他在1904—1912年间写作的诗歌深受唐诗影响。在他早年写作的诗歌中,郭沫若非常注重通过景物描写来表达自己的情感,他的这些诗歌可以看作他年幼心灵的独特理想和愿望的表达。     

点燃“中国女性革命的火炬”——析郭沫若早期历史剧《三个叛逆的女性》

伟大的诗人、杰出的剧作家郭沫若,在他的一生中创作了十部历史剧,这就是二十年代的《卓文君》、《王昭君》、《聂(?)》;四十年代的《棠棣之花》、《屈原》、《孔雀胆》、《虎符》、《筑》、《南冠草》;六十年代的《蔡文姬》、《武则天》。这十部历史剧运用历史题材,借古喻今,着眼于今人写古人,紧密配合现实斗争,形象地反映了时代的风云。郭沫若的历史剧以其浓郁的浪漫主义色彩,磅礴的热情、奇特的想象,雄浑豪迈的气势、诗化的语言,在艺术风格上独树一帜,是我国现代文学史上不可多得的艺术珍品。     

思想感情的真实——论郭沫若历史剧的真实性

对郭沫若历史剧的真实性,曾不断有人提出疑问,较近的一次批评,大约要数文汇报80年11月16日周振甫《积学、酌理与文艺批评》一文了。文章列举史料加以分析,说明历史上东汉蔡邕之女文姬没有嫁给南匈奴左贤王;曹操赎文姬只是把她从奴隶的地位中救拔出来,没有要她续《续汉书》;蔡伯皆《续汉书》稿子早已散失,无法续写,又指出剧情几处明显的漏洞。虽然文章对郭沫若的《蔡文姬》的真实性并未作什么结论,但人们读后不能不认为郭沫若写了一个子虚乌有的故事,而且不合情理。     

《女神》与《草叶集》

郭沫若的第一部新诗集《女神》,以其狂飙突进的民主革命精神、雄浑粗犷的诗歌风格和自由奔放的诗歌形体,开中国一代诗歌之风气。《女神》是在“五四”思想解放运动的催促下应运而生的,同时它也由于受到了美国现代诗人瓦尔特·惠特曼及其诗集《草叶集》的影响。郭沫若后来回顾说:“当我接近惠特曼的《草叶集》的时候,正是‘五四’运动发动的     

《木犀》与《叶罗提之墓》的性意识比较

分析了陶晶孙小说《木犀》与郭沫若小说《叶罗提之墓》在性意识描写方面的特点。认为陶晶孙小说《木犀》的性意识描写,在通常认为的日本的“物哀”、优美等文化传统和西方现代情绪及技巧之外,还隐约可见中国文化传统的道德、伦理等因素的影响。并且小说整体美学风貌上的优雅、清美的韵致,在很大程度上关涉到作家对“修饰性”的文学之美的追求和作家自身“感受性发达”而“意志力薄弱”的个性心理的特殊性。郭沫若的《叶罗提之墓》是他的小说中最精致、最灵巧的篇什,郭沫若颇为引起争议的性意识内容在这篇小说中表现出远肉欲而亲优美的倾向。比起《木犀》,这篇小说也更多地体现了郭沫若从“功用性”出发对弗洛伊德的精神分析学说的改造利用,同时也体现了他刻意探讨文学作品中人物心理的隐秘与真实的诗人气质。     

极端君主专制的学说——韩非政治思想批判

韩非在中国历史上第一次全面系统地论述了君主独裁的思想，郭沫若称之为“君主本位”。(见郭沫若：《<韩非子>的批判》。)     

试析郭沫若译诗“偶成”

郭沫若主张"诗人译诗,以诗译诗",其"风韵译"理论在诗歌翻译界独树一帜。《英诗译稿》是郭沫若的最后一本译诗集,本文试着从其中一篇译诗——"偶成"来分析郭沫若"风韵译"的诗歌翻译思想。     

论向培良对郭沫若历史剧的批评

20世纪20年代,向培良在《中国戏剧概评》一书中对郭沫若早期历史剧《三个叛逆的女性》等提出了严苛的批评,认为郭沫若历史剧"教训"色彩浓重、人物塑造机械呆板、脸谱化等.向培良意在以此引进和宣传纯正的戏剧艺术观念,从戏剧创作和戏剧理论两方面正本清源.他的批评意见显然未能真正发挥效用,郭沫若在后来的历史剧创作中一仍其旧并有巨大反响,但这些意见为后人看待历史剧、认知戏剧提供了理性视角和思路.     

五四反叛精神的艺术写照

郭沫若《天狗》一诗中的天狗形象，充分体现了五四时期彻底否定旧世界的反叛精神，也反映出了泛神论思想及惠特曼的浪漫主义精神对郭沫若五四诗歌的影响。     

浅谈郭沫若对儿童文学的贡献

郭沫若以《女神》奠定了中国现代白话新诗的基础，同时也奠定了自己在中国文学史上的地位。然而，郭沫若在从事文学创作的同时，也十分重视儿童文学、强调儿童文学对于改造整个社会的重要作用。     

女性主义视角下的郭沫若“王昭君”形象阐释

郭沫若在中国现代文学史上,是举足轻重的具有革命浪漫主义情怀的诗人和剧作家。而他大部分的作品都离不开一个关键词:女性。可以说《王昭君》就是借历史题材写"女性觉醒"问题的。本文即是着眼于女性主义的视角来分析郭沫若先生的《王昭君》所塑造的女性形象,从而进一步探究其背后深层次的意义。     

评《郭沫若:一个复杂的存在》

郭沫若——一个难以解说的“谜”.郭沫若作为现代文学的巨人,他是一个伟大的存在,同时也是一个复杂的存在.读着这部凝聚着魏建几年研究心血的专著《郭沫若:一个复杂的存在》(以下简称《存在》),充分体认到魏建在前人研究基础上的创新和对自己学术水准的超越.《存在》算不上煌煌巨作,然而从其表现出的高瞻周览的宏观视野与探幽发微的微观探究,尤其对郭沫若作为一个复杂存在的整体把握,可以说比以往的研究更切近了研究主体的本质特征.且不论作者对研究对象全方位的透视、也不说作者对各学科(哲学、美学、历史学、文化学、心理学)知识驾轻就熟的综合运用,单是观点的独到、视角的新颖、探究的深邃,已把读者带入一个新的天地,感受到新鲜充盈的艺术气息.这需要才气,更需要一往情深的投入.     

郭沫若历史剧风格之嬗变

郭沫若历史剧以抒情、瑰丽的浪漫主义为基调，但前、中、后三个阶段的创作风格却有一定的差异。前期的诗剧更近于同期的浪漫主义诗作，但有的短剧还不成熟。中期的《屈原》是浪漫主义的巅峰之作，《孔雀胆》则是一部具有转型意义的作品。其后，写实因素在郭沫若历史剧的创作中，不断有所介入并对创作风格产生了影响。     

再现一段别样的解读:郑学稼论郭沫若

在中国现代史上,郑学稼以"第四种人"著称。对早期郭沫若,有过别具一格的论述。郑学稼论郭,主要从郭沫若与创造社、浪漫主义文学和左翼文学的关联中展开。如果说创造社是中国文学史中浪漫主义的符号,郭沫若的名字,则是浪漫主义时期的代表。其中《少年维特之烦恼》的翻译,更是中国浪漫主义文学独放异彩的珍珠。郭沫若从浪漫主义文学转到普罗文学,成为中国现代文学政治化的表征,而文学政治化也正是左翼文学的病源。