重"意"与重"形"的审美诉求--中西诗学中的"象"及其美学意义初探

“象”作为一个重要范畴,在中国诗学中主要表现为“意象”,而在西方诗学中主要表现为“形象”。中国诗学中的“象”以“意象”的表现形式实践了一条明倡“形神兼备”,暗中则是“神似胜于形似”,重“意”远远胜过重“形”的道路;而西方则刚好走了相反的路子,它以“形象”的表现形式演绎了一段重“形”轻“意”的历史。近现代西方美学中“意象”概念的广泛使用和文艺实践,为中西诗学的对话和未来发展昭示了广阔的交融前景。     

诗词意象三论

“意”与“象、量关系实际是比兴关系，采用的是比喻与象征的手法，一“意”既可换多“象”，一“象”亦可呈多“意”。意象有四种主要类型（纪实再现型、写景咏怀型、托物寄寓型、变形灵动型），意象的营构手法也多种多样；诗词的锤炼，主要是炼意。     

浅谈中国画的“写意性”

“写意”是中国画所强调的一种独特的艺术表现方法或观念。中国画中的写意性 ,自从它一千多年前形成起 ,就贯穿整个中国画领域。一开始提出 ,并不是针对我们今天说的写意画 ,而是针对当时的工笔画。是针对工笔画的工 ,工笔画的写实性 ,强调工笔画应该注意写意性。倒是文人的加入绘画 ,倡导写意并身体力行 ,写意画才渐渐成为一个独立的画种。一、何谓“写意”中国画尚写意 ,宋·苏东坡说 :“观士人画如阅天下马 ,观其意气所到耳。”元·黄公望也说 :“画 ,不过意思而已。”所谓“意”即画前酝酿于画家胸中之“意象”,它包含着画家在形象思维…     

论写意性油画的演变

西洋油画中自文艺复兴以来,创立了以真实再现自然物象为基本准则的写实方法,几百年来更多的注重于形的描绘而相对忽视艺术家的主观流露。对形与意命题的研究,离不开对油画艺术理论的整理和挖掘,尤其要对写形与写意之间的关系进行具有当下视野的分析和阐述,梳理出国内外油画艺术的趋势是由重写形向重写意方向流变发展,因为绘画中"意"的终极目标是表现人的本体价值。     

用"构"联结"意象"成"轨"的几种类型——以格式塔"异质同构"说切入作考察

辞章的四大要素为“情”、“理”、“物(景)”、“事”,其中“情”与“理”为“意”、“物(景)”与“事”为“象”。而“意”与“象”之所以能相互联结,如依据“格式塔”心理学派,就有“异质同构”或“同形说”的解释。而这种“异质同构”说用于解释意象的形成,是被公认比“移情”、“投射”说更为精确的。因此以此为基础,将辞章四大要素进行联结,除了可就个别意象由“异质同构”推扩至“同质同构”外,也可再就整体意象拓大到“异形同构”与“同形同构”,加以呈现。而无论是哪一类的“构”,都有“单轨”、“双轨”与“多轨”的不同,以造成其变化。     

中西园林艺术风格及美学思想比较

中国园林基本上是感性的、写意的,强调自然、野趣、情感、想象,重“言有尽而意无穷”的韵味,“虽由人作,宛自天开”;而西方园林则基本上是理性的、写实的,强调人工、图形、秩序、规律,以一种天生的对理性思考的崇尚而把园林也纳入到明晰、精确、严谨的科学范畴。分析比较中西园林的艺术风格和美学思想,对传统造园艺术的继承和发展有所帮助。     

武术运思特征探析

中国武术文化具有有机整体运思、直觉运思、意象运思、历史运思等结构或特征，有机整体运思特征使武术追求内外一贯、物我交融、天人合一；直觉运思特征令武术的传承强调意会性或不可言说性；意象运思特征则体现于“以形喻势”、“重意不重形”；历史运思特征促使武术生生不息、代代传承，但同时又阻碍着武术的创新与发展。     

“元四家”山水画的隐逸特征简

元四家在长期的绘画实践中，融合笔墨的写意精神，通过对物象描绘表达画家的主观心绪，忽略物象的形似而重神似，逐渐形成了尚逸、尚意的山水画风。文人画家主张“逸笔草草，不求形似”，追求“脱俗”和“自娱”的美学思想体现了文人画家之“隐”与山水画之“逸”的结合。     

中西传统绘画艺术比较研究

本文从三个方面 ,对中西传统绘画艺术作了比较。在内在因素方面 ,中西绘画艺术起源的文化背景不同 ,在空间事物的观察方式上不同。在审美追求方面 ,西方绘画重“写实” ,中国绘画重“写意”。在艺术表现方面 ,表现形式和表现手法均存在差异     

简论中国绘画和戏曲美学思想的一致性

中国绘画和戏曲,虽属不同门类的艺术,但所体现的“观物取象”的审美观照,“写意”“摹情”的艺术观,“传神”的审美追求,“意象”的形象思维,“虚实相生”的手法等民族美学思想是一致的。     

中西传统绘画艺术比较研究

本文从三个方面,对中西传统绘画艺术作了比较,在内在因素方面,中西绘画艺术起源的文化背景不同,在空间事物的观察方式上不同。在审美追求方面,西方绘画重“写实”,中国绘画重“写意”。在艺术表现方面,表面形式和表面手法均存在差异。     

正确认识装饰绘画中的写实和写意

装饰绘画的写实写意性是包含在装饰绘画中不可分割的两个部分,本文只从两者关系、思维方式、造型和色彩两种创作基本的手法上来阐述这个问题,只有正确认识装饰绘画中的写实与写意的辨证关系,正确运用装饰手法,才可以了解装饰的本质,也为装饰绘画艺术开辟更宽的路子.     

徐玉诺诗中的"她"意象

徐玉诺“月亮女神”型的诗歌散发着“爱”和“美”的梦幻、浪漫气息,游离于文学研究会倡导的写实风格之外。诗人称自已有一颗“遇见悲哀便美化了的心”,但与王统照、谢冰心对“爱”和“美”的玄想相比,他笔下的“爱”与“美”浸透着更多的苦涩意味。诗文中的“她”意象则是诗人将悲哀愁苦之情美化、浪漫化的载体。     

“艺道并进”：突破“语言的牢笼”

对语言符号的创造，是人类智慧的结晶。然而，在使用上，人们又总是面临着有限的语言与无限的意义之矛盾。一向被称为驾驭语言的高手的文学家，也常常因文不逮意，意不称物而陷入“语言的牢笼”。为摆脱这种难以言说的痛苦，文学家进行着不懈地努力和探索。“艺道并进”作为一种途径，意味着文学才能的优化。当文学创造者做到了文学之才与文学之能并举，并在“自然而然”中进入无目的合规律性的创造境界，方能为突破“语言的牢笼”提供可能。     

怜我秋斋梦蝴蝶——简析李商隐诗歌的蝴蝶意象

在中国古代文化中,“蝴蝶”这个意象,具有特殊的意义和情感倾向。它往往是与失意、感伤等等感情联系在一起的。在晚唐诗人李商隐的诗中,蝴蝶是一个重要的意象,他的许多诗里都提到了“蝴蝶”,本文试对这些“蝴蝶”意象浅作分析,透过这些意象,我们能看到的,是诗人心酸、无奈的感叹。     

对中国绘画“形”与“意”的浅见

本文是对中国绘画中“形”与“意”这一传统话题的探讨。针对当今在中西方文化艺术思潮的交汇中有关东方文化艺术的地位及价值出现的种种误导倾向，着重从传统入手，对中国绘画的“形”与“意”的实质性问题，进行比较富于实践性的思考与阐述。本文提出，中国绘画“情动于中而形于言”，“形”、“意”组合的美学法则是东方绘画独特的审美情结，本质上是以“意形合一”的交融为艺术活动的最终目的。     

徐玉诺诗中的“她”意象

徐玉诺“月亮女神”型的诗歌散发着“爱”和“美”的梦幻、浪漫气息，游离于文学研究会倡导的写实风格之外。诗人称自已有一颗“遇见悲哀便美化了的心”，但与王统照、谢冰心对“爱”和“美”的玄想相比，他笔下的“爱”与“美”浸透着更多的苦涩意味。诗文中的“她”意象则是诗人将悲哀愁苦之情美化、浪漫化的载体。     

语义翻译与语用翻译

翻译的根本任务是译意。这“意”既包括语义意义也包括语用意义。本文认为,把再现原语的语义意义的语义翻译和传达原文语用意义的语用翻译两大翻译策略结合起来,能使译文更好达到翻译里的意似,神似的的境界。     

庄子“言”、“意”关系的符号学分析与文学语言的基本特征

庄子美学中的“言”、“意”关系问题,深刻地触及了文艺审美活动的特征.文章以此为基础,辨析了庄子“言”、“意”关系的基本内涵,进而探讨了文学语言“能指”与“所指”的关系及特点,最后从符号美学的角度分析了文学语言的四个特征:情感性、意象性、非逻辑推理性及多义性.     

略论中国武术文化的运思特征

运用文献资料法、专家访谈法以及综合分析法对武术中的四种典型运思特征进行了具体分析，从而得出以下结论：有机整体运思特征使武术追求内外一贯、物我交融、天人合一；直觉运思特征使武术的传承强调意会性或不可言说性；意象运思特征则体现于“以形喻势”、“重意不重形”；历史运思特征促使武术生生不息、代代传承，但同时又阻碍着武术的创新与发展。