“融中西画于一治”——潘玉良绘画艺术发展的历程

＂中西结合＂是现代艺术家们不懈探索的艺术发展方向。潘玉良一生孜孜不倦地追求艺术,坚持＂融中西画于一治＂。她在西方油画中融入中国艺术元素,在中国绘画中注入西方绘画技巧。以潘玉良三个不同时期绘画风格的形成为线索,阐释了其中西结合艺术风格的发展历程。     

论东西方绘画中的色彩

绘画作品的语言是指构成画面传达特定的思想感情、精神内涵的表现手段,色彩语言是其中一个基本因素,由于在绘画中有着巨大的作用,因此在东西方绘画中都备受关注。东方绘画以中国画（水墨画）为代表,西方绘画以西洋画（油画）为代表,在各自的发展历程中,由于形成民族文化的因素不同,造成了中西方绘画在色彩方面的差异,本文主要探讨了东西方绘画中色彩的差异,希望通过了解这些不同点,有利于在各自的发展中,互相取长补短,创造出更加完美的艺术。     

诗情画意与精神的解放——对中西方绘画盛世的研究

中国的宋朝和西方的文艺复兴时期都是中西方绘画的黄金时期,无论是中国的国画还是西方的油画都在这个时间达到了一个前所未有的高度,笔者比较和分析了宋朝和文艺复兴时期的历史背景和绘画的不同之处,通过比较和分析得出中西方绘画在他们各自的黄金阶段的艺术特点。     

对现代重彩绘画的理解

现代重彩绘画在以往绘画风格基础上，吸纳了西方现代绘画的形式，同时又具有东方绘画之神韵，在视觉语言和现代绘画媒材的兼容方面，表现形式丰富多彩。在当代绘画中它以绚烂的色彩和线条的神韵，构成一种独特的绘画新样式。     

创造线的生命情感

线条是绘画中人们认识和反映自然形态时最概括、最简明的表现形式，丰富的线条艺术在不同时代、不同国度的艺术作品中，都能折射出不同的情感。因此线条在中西绘画艺术中被奉为最基本的要素。     

论绘画的哲学思维

东西方绘画在不断的相互碰撞、融合和发展过程中,由于东西方哲学文化对绘画认识上的差异,使艺术家辨析绘画艺术的发展方向时有些迷惘。如何使艺术家以自身文化的优势心态来迎接现代绘画艺术的变化,尤为迫切。     

顾恺之画论评析

东晋画家顾恺之在中国绘画实践和绘画理论研究中占有重要地位。本文从顾恺之生活的时代背景、人生态度、文学作品、绘画作品和绘画理念等方面，作了较为翔实、客观的概要研究与评价。     

浅析中西传统绘画节奏认知异同的原因

绘画节奏是一种根据人自身情感表达需要，产生于人的审美创造活动之中，利用绘画艺术的种种媒介创造出来的节奏。中西传统绘画在线、明暗、色彩和肌理等造型要素节奏的运用中，存在着明显的差异性。笔者认为其主要是由于绘画工具的不同以及思维模式的不同这两方面原因所形成。     

谈绘画教学中的整体观念

绘画基础课教学课中，不少人把整体关系与大关系混为一谈是相当片面的。绘画教学中的整体关系指的是画面全部内容的综合关系，即形式与内容的关系、局部细节与全局的关系以及各种绘画语言元素的对立统一关系等。只有正确把握整体观念才能为绘画学习奠定良好的基础。     

关于本科学前教育专业绘画教学改革的思考

随着"基础教育课程改革"的全面展开,作为培养基础教育师资队伍的高等师范院校肩负着重大的历史使命,她关系到培养出的新教师能否胜任新的要求,关系到课程改革能否顺利的实施。因此,师范类高校教师要擅于更新教育思想、教育理论,改革教育、教学方法,具备较强的课堂教学能力和创新意识。针对本科学前教育专业的特点,在绘画课程的改革中,积极顺应时代发展的要求,做到有的放矢,不拘一格,为社会培养栋梁之材。     

浅谈电脑绘画——一种新型的绘画手段

随着计算机硬件和软件的飞速发展,一种新型的绘画手段正在出现和发展,那么,这种新型的绘画手段需要绘画者具备哪些要求,本文将围绕这一问题逐一论述。     

数字绘画艺术之我见

该文对数字绘画的特点、与传统绘画的关系做了分析与描述。随着电脑功能的不断开发与普及应用，数字绘画成为一种不同于传统绘画的新画种。     

幼儿园课堂绘画教学中创造力的追寻

幼儿绘画是培养幼儿创造力的最佳手段之一《,纲要》中指出幼儿园的绘画教学是激发孩子的情趣,体验审美愉悦和创造的快乐。大千世界处处都是美,我们的目的旨在通过绘画活动帮助幼儿发现美、创造美。可是,现实并非如此,长期以来,幼儿的绘画教学都是在旧的、传统的方法上徘徊不前,出现了不少的问题。那么,我们应该在绘画教学中怎样来激发孩子的审美愉悦？怎样来实现孩子创造的快乐？幼儿的绘画应该怎样教才能让幼儿发现美、创造美呢？本文通过了多种形式的具体实践寻找到了幼儿创造性绘画的策略,使幼儿的创造性绘画在幼儿中生根、开花、结果,为充分挖掘幼儿的创造力找到了有效的途径。     

浅谈陶瓷绘画艺术风格的历程

陶瓷绘画是一种艺术工艺实践活动,是以陶瓷为载体,在陶瓷坯体和陶瓷胎体上,用以点,线,面和色彩的造型艺术形式法则,进行的绘画过程,再经过窑炉的烧制和烘烤,最终达成陶瓷艺术绘画的创作。陶瓷绘画作品不仅仅是绘画表象的传承,而且也在一定程度上可以称之为火的艺术。陶瓷绘画艺术不同于纯正的中国画以及西画,而是一种工艺性很强的陶瓷绘画艺术表现形式,却同样承载着其他艺术形式所呈现的时代气息和精神形态,还赋有根深蒂固的民族性和区域性的特征,呈现出格式各异的陶瓷绘画艺术语言风格。     

浅谈图像时代的架上绘画

图像(本文泛指机器复制的画面与照片)与绘画的界限越来越模糊,处于图像时代的架上绘画面临着新的挑战和选择。本文浅谈架上绘画作为一种独立形态在当下环境中被边缘化同时,绘画应更具有精神和文化上的价值。     

放飞墨之鸟——读画家李国柱国画作品随感

墨是大自然的骨髓，我们用科学手段把她抽出来，再用一颗真、善、美的心灵去把她塑成我们心中大自然，我认为这就是绘画、画家李国柱把墨放在在内心深处孕育，当他打开心扉，     

论八大山人绘画的造型特征

明末清初艺术成就卓越的中国画大师八大山人,其独特的绘画艺术、扣人心弦的笔墨意境,给人们留下了极为深刻的印象,其绘画艺术对后世很多绘画大师产生了极大影响。他在绘画上所取得的成就在中国绘画史上占据了举足轻重的地位。     

浅谈综合绘画材料与媒介

“综合绘画”是用“综合材料”和“综合技法”来创作的绘画作品。“综合绘画”的材料媒介具有广泛性、多样性，它与绘画既相互联系又相互促进。从古至今，从中到外，被艺术家们广泛而巧妙的应用。正确的选择、应用综合材料媒介，可带来更深层次的艺术观念的变化，从而使艺术表现的范围也更加广泛。     

可以,而非必要——谈意象绘画教学前的具象绘画训练的地位

针对当前我国美术教育界普遍存在的“要画意象绘画 ,必须先从写实入手”的观念 ,本文从理论与实践两方面进行了论证 ,认为在进行意象绘画教学前让学生进行一些具象绘画的训练是可以的 ,但不是必要的。     

无意识绘画教学法刍议

绘画是儿童最喜欢的表现形式之一,应该是最富有创造性的活动,最能够体现素质教育的要求.如何在课堂中体现素质教育,怎样培养创造性人才,本文旨在用无意识绘画辅导"过渡期"儿童的绘画,把不可预见的事物加以塑造,把抽象的转化为一定内涵的具体形象,在教学中,不仅让学生学到必要的知识和技能,更重要的是让学生学会学习.这符合儿童的心理特征,也是传统的应试教育无法代替的.当然,这仅仅是一种尝试.