《还珠格格》的语言艺术

《还珠格格》是台湾作家琼瑶最近完成的又一部言情小说,而它作为一部先拍成电视剧后写成书的作品,较之琼瑶以往作品更具有通俗小说的特点,在人物塑造上也有一定的创新,本文试从语言艺术角度来展现琼瑶新的创作风格。 一、人物语言的艺术个性化 人物性格纯粹明了,没有复杂的人性,没有社会重压下的尔虞我诈是琼瑶小说人物描写的一大特色。人物性格的个性确定也使其语言鲜明集中,富有抒情意味。琼瑶用自己的彩笔捕捉了年轻人无穷的遐思,再揉和自己对理想爱情的渴望与憧憬塑造了各色各样的“金童玉女”。这些男主人公们或是豪情满怀,又温柔体贴;或是漂亮潇洒,又忠实可靠;或是才情满怀,又狂荡不羁……,女主人公们或楚楚动人、超凡脱俗;或是妩媚轻柔、古典纤雅;或是潇洒活泼、玉树临风;或是任性可爱、无拘无束。这些五彩斑澜的“言情人物”都曾给人留下深刻印象。《还》仍然承继了这一传统,用艺术个性化的语言塑造了一系列个性鲜明的人物：小燕子率真坦荡、没章没谱,一切大而化之;紫薇纤细温柔、如诗如画;金锁美丽善良、忠心诚恳;皇后气势凌厉、蛮横难缠;容嬷嬷奴颜婢息,阴险奸诈。本文仅以主人公紫薇和小燕子的典型语言来分析《还》的艺术个性语言。 作者用了大量不同风格的语言对...     

琼瑶小说书名中的古典诗词

琼瑶是个成绩斐然的作家。琼瑶小说的成功自然有许多因素 ,她小说语言中的古典韵味就是其中之一 。琼瑶许多小说的书名和灵感,都来自于中国传统的古典诗词 ,通篇都有诗一般的韵味 。     

试析摄影作品的文化内涵

摄影作品的文化内涵决定着一幅作品的文化层次和艺术品位.摄影作品文化内涵与艺术品位一直是学者和摄影家研究和追求的目标.通过不同的摄影形态和不同的艺术表现手法,挖掘各种摄影题材的文化内涵及展示作品的艺术价值,是摄影艺术的目的所在,也是所有艺术形式共同的追求.     

从传统到现代──从琼瑶、梁凤仪的创作看台港通俗文学流变

论文选取了台港最具代表性的言情文学作家琼瑶、梁凤仪的小说作为比较文本,从叙事模式、人物形象、艺术风格、文化理念等诸层面,对作家作品进行分析比较,客观评价了两人创作的成就及缺失,并力求从中勾勒出三十年来台港及海外言情文学的发展轨迹、观念演变,揭示出文学发展过程中某些规律性的内涵。     

现代藏族艺术中的更敦群培和安多强巴——艺术创作方法比较研究

更敦群培和安多强巴是二十世纪西藏重要的写实艺术家,他们的绘画作品和艺术主张给当时的西藏艺术带来新的面貌。文章通过对近年来出版的文献、同时代摄影作品资料以及更敦群培和安多强巴教育经历、艺术活动和各个时期重要绘画作品的深入研究,分析了各自的艺术特点及形成的原因。     

声乐作品的艺术表现

歌唱是集音乐、声乐技巧和形体表演等诸多因素为一体,以表达作品思想内涵的综合艺术形式。就声乐教学中作品的艺术表现要素——文学内涵与意境,风格与韵味,声与情,作品分析与处理,舞台表演与形象等方面进行了分析研究。     

时间、空间、再度跨越性——康拉德小说叙事时间形式的创新

约瑟夫·康拉德的作品以深刻的主题、广阔的背景和精湛的叙事艺术在英国文学史上占有重要席位.在其代表作<诺斯特罗莫>一书中,康拉德在叙事时间、空间处理艺术方面进行了大胆的创新,展现了其作品高超的叙事艺术和丰富的美学意义.     

略论莎士比亚戏剧的悲剧艺术效果

在艺术上,英国文艺复兴时期戏剧家莎士比亚(William Shakespeare)的作品代表了人类戏剧艺术的顶峰,而悲剧是莎剧中成就最高的.文章解读莎士比亚作品正是通过悲剧人物心灵内在化倾向,特别是通过人物的病态心灵表现社会异化、畸形和危机的艺术效果.     

浅谈歌唱者的二度创作

歌唱是听觉艺术,它的艺术感染力最终要靠演唱来体现,歌唱者把音符和文字符号变成声音的过程,是一个艺术再创造的过程,也就是我们常说的“二度创作”。通过我多年的歌唱实践,深深地感受到歌唱者的二度创作会使作品演绎出特殊的感染力。本文着重从准确把握作品内涵、充分想象作品意境、正确运用声音技巧、细心品味作品风格、充分体现作品韵味、正确进行艺术处理、身心投入忘我歌唱和声情并茂追求完美八个方面阐释歌唱者二度创作的一些心得。     

唯美主义旗帜下的道德重建——浅析奥斯卡·王尔德的艺术风格

奥斯卡·王尔德作为英国19世纪唯美主义运动的先驱,曾大胆直言"为艺术而艺术",倡导艺术无道德、唯形式至上的艺术追求。其作品在唯美的表象之下,蕴藏着深刻的道德忧思。本文以王尔德小说、戏剧和童话作品的艺术特色分析为切入点,旨在探究王尔德唯美主义旗帜下的道德回归和重建。     

揭祥麟和他的儿童小说创作

重庆儿童文学作家揭祥麟留下了大量的儿童文学作品.他的文学得失应该得到公正的评价,以利于地域文化研究的深入和拓展.本文分析了他的儿童文学作品的结构和艺术特色,并挖掘了作品流露出的人文精神.     

小议陶瓷装饰艺术与写意花鸟画的发展

纵观历代的陶瓷作品,以花鸟画面居多,尤其是当代艺术陶瓷,花鸟作品所占比例超过山水或人物作品.写意花鸟画与陶瓷装饰艺术一直以来相互渗透,互相促进,在继承传统的基础上不断创新发展,并从西方的现代艺术和其他画种的艺术手法中吸收创意融入到自己的笔墨当中,给当代写意花鸟画注入了新的活力.     

巴尔蒂斯绘画的陌生化及其艺术样式

法国著名绘画大师巴尔蒂斯的油画艺术,向我们展示了一种被誉为是＂当代的古典＂的艺术图式,他的油画作品关注人的精神状态与艺术的本质。他从诸多现代艺术中获取表现元素,并试图通过对作品中的室内器物、人物的塑造、绘画形式语言和技法的表述等,着力刻划一种画面背后＂内在的真实＂性,使作品具有强烈的个性与陌生化。正如卡普罗所说的,艺术不再是一种题材与内容,或风格与形式,也不是媒材与技术,而是思想表达的样式。当今,我们进一步研究巴尔蒂斯的艺术,仍然有着较大的现实意义。     

浅析陶瓷釉上彩创作

文章介绍了釉上彩的发展起源,并结合釉上彩的装饰方法,从创作特性上强调了釉上彩陶瓷作品装饰的文化性、工艺性及艺术性,陶瓷装饰新材料的出现使陶瓷作品装饰得更加丰富多彩、绚丽多姿,而陶瓷文化的思想内涵却赋予作品艺术灵魂和艺术魅力。     

浅谈素描艺术与陶瓷艺术的关系

文章阐述了"素描艺术"与"陶瓷艺术"的关系,陶瓷艺术是集观察、造型、处理,表现于一体的视觉艺术。一件优秀的陶瓷作品,既是素描艺术和陶瓷艺术的完美结合,又是素描艺术潜在的体现。     

书画装裱及纸绢文物修复的科学与技术

书画艺术珍品的修复与保护,离不开纸绢文物的装裱,离不开书画装裱师.这是一个涉及多学科的学术话题. 　　中国书画艺术是世界公认的东方艺术瑰宝,是中国特有的国粹.特别是书画的表现形式和表现手法,其鲜明强烈的艺术效果和感染力,处处体现出浓郁的东方色彩和独特民族风格.在您欣赏艺术珍品,赞美艺术家的伟大的时候,有谁能够了解,这些古老灿烂的中国艺术珍品所给人们带来的震撼,是和装裱师的辛勤劳动密不可分的.正是因为装裱师的精心装裱,把书法绘画作品烘托得更加典雅、珍贵,充分延长了作品的艺术生命,提升了作品的艺术价值. 　　……     

书画装裱及纸绢文物修复的科学与技术

书画艺术珍品的修复与保护,离不开纸绢文物的装裱,离不开书画装裱师。这是一个涉及多学科的学术话题。中国书画艺术是世界公认的东方艺术瑰宝,是中国特有的国粹。特别是书画的表现形式和表现手法,其鲜明强烈的艺术效果和感染力,处处体现出浓郁的东方色彩和独特民族风格。在您欣赏艺术珍品,赞美艺术家的伟大的时候,有谁能够了解,这些古老灿烂的中国艺术珍品所给人们带来的震撼,是和装裱师的辛勤劳动密不可分的。正是因为装裱师的精心装裱,把书法绘画作品烘托得更加典雅、珍贵,充分延长了作品的艺术生命,提升了作品的艺术价值。书法家或画家将…     

对沃霍尔作品“无深度”的阐释

波普艺术的代表人物沃霍尔的作品一直倍受关注,但对他的作品意蕴的理解存在偏差。杰姆逊曾认为,沃霍尔的作品是无深度的,他是将之放在丈化的视野中来考量。实际上,站在艺术的视角,作为艺术家的沃霍尔所创造出的作品是有深度的。原因在于：一,他的作品是对消费社会语境下人的生存处境的揭蔽;二,他通过看似无深度的制作手段传达了新的艺术理念。     

从生活的真实到艺术的真实--西奥多·德莱塞和他的小说《嘉莉妹妹》

德莱塞是20世纪美国杰出的现实主义小说作家,他发表的第一篇长篇小说<嘉莉妹妹>是一部具有较强思想性和艺术力量的成熟作品,体现了生活的真实和艺术的真实的有机契合.这部作品成功的主要原因是来自生活实感的力量.     

合唱中指挥语言的艺术性塑造

新中国的成立和改革开放以来,中国的合唱艺术有了更为广阔的发展天地。现今,合唱艺术已成为高等院校课程设置和校园文化建设必不可少的部分,合唱在人们的生活中已成为一种情感的表达,也是生动展现人们内心感情的艺术形式。在合唱中指挥者引领着队员们完美展现合唱作品、传达作品情感、渲染观众,把合唱作品思想的真谛通过歌声传达到听众的内心。因此,探讨合唱中指挥语言的艺术性塑造具有实用性的价值意义。