浅谈钢琴演奏方面的几个问题

钢琴音色的好坏不仅是靠手指来控制还要靠演奏者的听觉来识别,听觉可分为耳朵听觉和内心听觉,耳朵的听觉是最基本的,而内心听觉是更进一步的升华。正确的触键方法是直接影响音质、技巧发挥的关键。触键时不但手指要放松,臂、腕也要放松,弹琴的过程就是"紧张"和"放松"交替配合过程,要学会"忙"里偷"闲",掌握好紧张和放松交替配合,学会正确的触键方法。此外,还要学会正确使用踏板,同时辅助练习也是非常重要的。     

浅谈钢琴演奏中的音色美

钢琴演奏中的美首先表现为音色美,不同的音色对钢琴的表现力有不同的作用.本文通过对触键方法决定音符色彩和发展听觉奏出多层次的声音两方面的论述,不断提高技能水平和听觉能力,从而领会到钢琴演奏中音色美的真谛.     

德彪西钢琴音乐的音色、触键与踏板的教学

在德彪西钢琴音乐演奏教学中 ,教师应根据德彪西钢琴音乐的特点 ,重点进行音色、触键及踏板的教学 ,引导学生更加准确、巧妙地应用各种钢琴演奏技巧来表现德彪西钢琴音乐的深厚内涵     

钢琴触键方法浅谈

指头是弹奏者与钢琴之间的媒介,触键的方式直接决定了琴音的力度,音乐等。这意味着触键方式是弹奏效果的重要要素之一。研究触键的种类,练习方法,及不同时期作品的触键要点对于弹奏者更好地诠释作品,起着至关重要的作用。     

如何在钢琴弹奏中获得良好的音色

良好的音色是音乐表现力的重要手段,在钢琴弹奏中,声音的好坏与质量是决定其水平和档次的一个重要标准,追求优美而富于变化的音色是每个演奏者梦寐以求的。因此,如何在钢琴弹奏中获得美的音色,是我们要探讨的问题。     

浅谈如何增强钢琴演奏的表现力

要增强钢琴演奏的表现力，必须通过正确的触键方法和力度运用来控制好自己的声音，同时理性地加入自己的艺术个性，这样才能吸引听众的耳朵，完成真正具有艺术魅力的钢琴演奏。     

钢琴的“演变”对演奏技术的影响

钢琴演奏技术总是和钢琴本身的发展密不可分的，在钢琴四百多年的发展历史中，曾经出现过多种触键方法。现代钢琴演奏家仍常用的有五种，即指力触键、手力触键、臂落触键、全臂触键和抚摸触键。     

浅谈如河增强钢琴演奏的表现力

要增强钢琴演奏的表现力,必须通过正确的触键方法和力度运用来控制好自己的声音,同时理性地加入自己的艺术个性,这样才能吸引听众的耳朵,完成真正具有艺术魅力的钢琴演奏。     

“完全俄罗斯系列音乐会”对中国钢琴学派发展的启示

建立中国钢琴学派不能凭空臆造,要从借鉴俄罗斯等国学派产生之法中寻求可行性方法。完全俄罗斯系列音乐会从体系的整体关照,具体作品演奏技艺的精雕细刻,音色韵律深入把握中,切实地抓住了一些可行性之处,值得肯定与点赞。     

浅析钢琴演奏中的协调性

钢琴是一件表现力十分丰富的乐器.要想取得理想的演奏效果,单单依靠十个手指是不够的,还需要身体其他部位,包括手腕、手肘、手臂、腰部、双脚等进行协调配合.而要切实掌握这种配合技巧,则要有针对性地进行训练.针对这个同题,该文主要共分三个部分,分别对钢琴演奏中的手指协调、腕肘臂协调、双脚协调进行了分析和探讨.     

浅谈几种手风琴演奏技巧

在手风琴演奏过程中,风箱、触键、手腕的使用是关键步骤。这三者除了各自的技巧,还要注意彼此的配合,唯此才能完成优秀的演奏。风箱的开合、触键的方式、手腕的运力都有不同的技术要求,应严格按规定加以训练,否则极易影响演奏效果。     

有关钢琴演奏音色的探讨

音乐是听觉的艺术,音色是音的色彩。在钢琴演奏中如何通过音色变化,使人产生各种不同的有关声音的联想,并获得美的感受,一直是我们孜孜以求的目标。本文通过对听觉变化,内心听觉,分析作品的阐释,说明音色在钢琴演奏中的重要性。     

谈谈钢琴右踏板的使用方法和原则

踏板是钢琴演奏中的一个重要组成部分,踏板的运用对于情感的表达、作品的表现有着举足轻重的影响。正确地使用踏板可以使钢琴的表现力更丰富,使我们的演奏更具感染力。反之,就会使不和谐的声音混在一起,破坏音乐的清晰、优美。本文着重探讨使用率最高的右踏板的使用方法和运用原则。     

浅析钢琴右踏板的运用技巧

踏板是钢琴的重要组成部分,被称为＂钢琴的灵魂＂。钢琴踏板,尤其是右踏板的运用科学与否与钢琴作品内涵的真正体现息息相关。本文着重探讨了使用率最高的右踏板的常见技巧及运用的一般规律及不同时代不同风格作品的踏板运用。     

内心听觉对钢琴演奏的审美价值分析

以钢琴演奏中的内心听觉对钢琴演奏的审美价值的重要性为研究对象,研究如何运用恰当演奏技巧学习钢琴演奏中的内在表达和外在表现,为表情达意服务,从而让更多的人提升钢琴演奏水平,给人们带来更美、更多元的音乐。     

关于钢琴演奏技巧的探讨

钢琴演奏技巧是手指技术与音乐内涵的中介,是一种藏于心、显于行,只可意会的专业技术。因此,对于这方面的研究具有特殊的价值。要掌握这种技巧,演奏者必须对五指位置、手腕技术、八度练习、波音、装饰音、连奏断奏、手指的灵活、均匀、速度等进行有意识的特殊训练。     

弹奏钢琴的感悟——触键与音色

我们演奏者应当结合指力触键、手力触键、臂落触健、全臂触键等多种触键方式来争取得到自己在演奏作品时的最满意音色。只要全身心地投入演奏,就有丰富多彩的音色。     

如何演奏好钢琴的音色

作为一个钢琴演奏者,声音的好坏与质量是决定其水平和档次的一个重要标准。音乐是通过声音塑造"形象"的艺术,音色作为声音要素之一,在音乐表现中起着极其重要的作用,它的优劣将直接反映演奏者是否理解与准确的表达作品。该文对影响钢琴音色的各要素进行详细的探讨。     

浅谈软基处理的几个问题

本文结合本人的工作实践和学习体会,谈谈软土地基的特性、软土路堤的稳定、沉降以及软基处理常用方法并对其进行简要的评价。     

钢琴大师精品课对高职院校的教学启示

地方高职院校的钢琴教学多年来步履维艰,存在一些教学观念的症结。借鉴钢琴大师精品课的教学方法来改善此现状,以音乐的听觉能力入手,设定音乐语境,提高声音的多效思维,逐步培养学生专业意识,从而提高教师的教学研究水平。