浅析马王堆一号汉墓T形帛画的功能

马王堆一号汉墓T形帛画的功能问题一直是学界讨论的热点．但过往的研究往往单纯从画面图像着眼，忽略了帛画的实际功用。对于帛画功能的讨论应该放置到到葬礼的具体程序当中，通过帛画在葬礼不同程序中的位置，确定它的功能。     

灵动的楚地汉画——小论马王堆帛画

神秘浪漫的楚文化对汉初绘画有着重大影响,马王堆帛画作为汉初绘画的实物范例需要我们仔细研究.本文通过从文化传承、内容形式、形象塑造、绘画工具几个侧面探讨了马王堆帛画的地域特色和表现技法.     

从T型帛画看楚人信仰民俗

文章从马王堆1号墓中的T型帛画入手,从其主题与内容等方面探讨了楚人的信仰民俗,即"崇巫"观念以及对太阳、对龙、凤和对扶桑等的推崇。     

关于马王堆汉墓T形帛画内容的疑点分析

西汉马王堆 T 形帛画的主题思想并非是引魂升天,汉代流行的是活着的人通过修炼达到成神成仙,没有死后成仙的观念。此图应该是死者进入祖地的路标,是死者在阴间生活环境的表现,具有巫术性质。由于巫术是古人通往灵魂的主要手段,所以 T 形帛画应该是用来行使巫术的一件工具,它的作用有两种:一、把灵魂引到新的住地——墓室;二、由于中国民间有人死后要到祖地去见祖先的观念,所以帛画又具有死者在阴间的路标的作用。     

探析林风眠"中西调和"的绘画

林风眠是20世纪的杰出艺术家.他在现代的语境中对传统的意蕴作了创造性的重新阐释.他的绘画形式语言新颖而多样,无论构图、色彩、笔墨、线条还是意境处置,在中西古今的传统中,似乎都有端倪可寻,但又完全是属于他自己的艺术创造.他的作品和创作思想也因此而丰富了我们的审美感受,把我们对创作的思考引向了一个相当广阔的空间.艺术的本质在于创造,真正的艺术家在于能把自己的经验、情绪通过媒介凝结在一个完美的形式中.中国画的改革,说到底是要让形式语言适应新的精神内涵的需要,本文就是对林风眠在"中西调和"绘画探索中所取得的成绩作一个简要的阐释.     

浅析装饰绘画的构图

装饰绘画的构图，其内涵广泛，不只是经营画面视觉元素的位置，还包括色彩对比，冷暖关系等等。构图的方式千交万化，只有在实践中综合考虑方方面面，才能避免单调，创造出更美的艺术作品来。     

T型吸收电路的幅频特性

给出了 T型吸收电路的频率特性表达式及计算机对其幅频特性的模拟结果 ,并与简单 L C串联电路的特性进行了比较。     

图书馆T型人才的开发

在介绍图书馆"T"型人才——学科馆员的知识与能力结构的基础上,阐述了"T"型人才的主要开发途径。     

T型建筑节点的声透射

T型建筑节点广泛存在于房间的墙体之间、墙体与楼板之间。其声传递的机理与墙(楼)板中的不同。因此对其声透射的计算是预测建筑结构及侧向传声的关键之一,本文研究了T型节点的声传递的机理和实验测试方法,进而探讨如何改善节点隔声的途径。即通过调整组成T型节点的板的厚度比,以获得理想的隔声效果．     

高师美术教育国画专业素描教学的思考

在国画专业教学中,传统线描主要注重线条的表现,对体的关注比较少,因而存在一定的局限性.当前国画的创作已突破了只注重线条的定式,尤其在借助块面和明暗的作用等方面呈多样化形式.因此只重线描的训练局限了学生对当代国画特性的把握,影响了其国画创作的流畅性.应加强线性素描课在国画教学中的应用,通过线性素描观念和技法方面的训练,来提高学生的造型能力,培养学生的现代国画意识.     

论任伯年肖像画的用线特色

线条作为一种极具表现力的艺术语言,在绘画领域里有着特殊的地位和意义。清末时期海上画派最具影响力的画家任伯年在用线方面有着极高的造诣与贡献,文章主要以其人物肖像画的用线特色与绘画风格等方面进行论述,希望能对当代艺术理论研究与绘画创作实践有所启示。     

中西绘画艺术中线条的审美特征

中国画线条是在画坛中相对独立的一种绘画体系,它的产生和发展深受中国传统思想文化的影响,是中国传统画家在古代哲学思想和民族文化影响下的智慧的结晶。西方画家对线条的认识是理性的,他们认为线是点运动延续的结果。线条的发展是随着中西方的艺术文化发展而发展,线条艺术在中西方绘画中都是本民族文化的积淀,是古今画家不断实践和创新的智慧结晶,在传世的作品中,我们可以欣赏到线条的独特魅力以及线条给我们带来情感的感染力和冲击力。     

主观意象对色彩教学的影响

通过对色彩教学实践形式的探讨和对色彩认知的主客观条件的研究,指出色彩教学不能仅仅拘泥于对客观色彩的理解与表现,更应该认识到色彩在主观意象上的独特表现力量,以建立新的审美价值取向,构筑新的色彩教学实践体系。     

电脑建筑画色彩的应用研究

通过对色彩冷暖、色调、色彩对比等方面的分析，说明色彩规律在电脑建筑画制作中的应用问题。提出电脑美术同样遵循色彩艺术规律，电脑美术是科学技术与艺术的完美结合。     

藏族绘画唐卡中的色彩审美与精神化符号表现

绘画唐卡是藏族重要的宗教祭拜工具,具有神秘深厚的教理内涵和艺术欣赏价值,其绘画色彩具有浓郁的地域特色和鲜明强烈的视觉冲击力,是藏族文化中重要的精神图像表现内容。文章研究绘画唐卡的色彩组合规律和精神化符号表现,了解藏传佛教绘画的色彩审美观念和用色习俗,从色彩的运用规律和精神化符号表现两方面分析宗教精神的博大和唐卡艺术的继承与发展,加深对藏族唐卡中色彩创造的认知和民族艺术表现形式的了解。     

简论丝织凤纹与瓷器凤纹

凤是中国古代先民崇拜的对象,也是皇室身份的象征。在丝织品和瓷器上,凤纹更以其独特的风采脱颖而出。简述了不同历史时期丝织品和瓷器的凤纹图案特点,并对丝织凤纹与瓷器凤纹进行了比较,以进一步把握凤纹的特点。     

论线在服装绘画中的艺术表现

对线在服装绘画中的表现艺术进行了详细的介绍，阐述了线在服装绘画中的作用，同时，提出了作者自己的一些观点。     

Apple品牌产品形态知觉设计之浅析

本文以Apple典型产品形态设计为例,分析产品形态知觉的特征、形态知觉的基本原型、基本原型的基因特征。从而提取出产品出形态信息中的基本原型,构建基于形态知觉的产品造型设计方法。     

浅谈两宋山水画的新发展

论述了两宋山水画的特点,指出在空间布局的处理上以“全景式”构图去表现画面的疏朗气氛和雄浑博大的神韵,以小显大的“边角式”构图形成南宋简阔空灵的审美特征。表现手法以皴法的运用为主,在李成、范宽、马远、夏圭等人的继承与发展之下,使皴法走向成熟,,更准确地表现山川的质感特色。两宋山水画对自然景物观察得细致入微,加上作者主观情感的流露,达到情景的和谐交融,使得作品既有生机,又能把握山水的精神和特质。