先秦《诗经》接受与原始宗教思维——《诗》的原生态的追寻

《诗》的至高性体现为它的＂法典性＂,即所谓＂宗教性＂,也就是《诗》在其接受过程中呈现的若隐若现的＂神性＂——原始宗教思维（动作、仪式思维）。通过引《诗》、赋《诗》和用《诗》,我们可以看到原始宗教思维围绕《诗》所发生的内化、外延和转化。这让我们不得不猜测《诗》的原始状态便是具有宗教性质的＂咒语＂或＂祈祷辞＂。     

试论江淹的哀伤诗和游仙诗

哀伤诗和游仙诗是现存江淹诗歌中的重要题材。哀伤诗抒情深沉真挚，格凋凄婉苍凉。游仙诗则表达出其愤世嫉俗和归隐求仙的思想     

悼与自悼的悲情哀歌--李商隐的几首悼亡诗探析

本文通过对李商隐几首悼亡诗的具体分析,揭示了其悼亡诗情语、景语、心语的真挚感人、哀婉凄冷、如梦如幻和因比兴象征运用所形成的朦胧意境,以及其悼亡诗所特具的因身世感慨溶入而愈显感悲的特色,并简要分析了其对前代悼亡诗的继承和对后代北宋悼亡词的影响。     

诗之美·诗之境·诗之作——论王士祯“神韵说”的三个层面

清初王士祯标举神韵,通过细读其论诗之语,可以将其＂神韵说＂的要义提炼为三个层面：第一个层面是＂诗之美＂,是＂传神＂与＂余韵＂的结合,第二个层面是＂诗之境＂,是＂禅境＂与＂诗境＂的融通,第三个层面是＂诗之作＂,是＂兴会＂与＂性情＂的共鸣。由此可以为＂神韵说＂建立一个包括作者、作品、读者、世界这四要素在内的基本理论框架。     

浅析“诗为活物”

钟惺从本体论论说了作者与读者理解不一致的合理性,不拘一格地提出＂诗为活物＂观点,认为正是创作主客体及文本自身的＂活＂性成就了＂诗为活物＂。其具体表现有：＂以意逆志＂、＂诗无达诂＂、＂我注六经,六经注我＂、＂仁者见仁,智者见智＂、＂断章取义＂、＂自情自得＂,充分显示出中国古典文学理论阐释的哲学意境。     

宋初“晚唐体”诗人辨析

最早提出宋初＂晚唐体＂一说,并对其成员进行勾勒的是宋元之际的方回《送罗寿可诗序》,今人多从此说,然学界也有异议。笔者将现有文献史料和诗人诗歌创作实践等结合起来考察,认为将＂九僧＂、寇准、林逋、魏野、潘阆、赵湘归属于＂晚唐体＂应属无疑。宋初还有很多诗人受＂晚唐体＂影响,其诗具有＂晚唐＂风味,但这些诗人作品大多散佚,仅凭几首佚诗残句以及古人的评论,难以考征其诗风归属。     

张问陶的蜀道川江诗

清代性灵派诗人张问陶写有大量的蜀道川江纪游诗，表现了巴蜀风光的雄奇秀丽美，抒发了诗人真挚沉郁的忧患情。其诗沉郁空灵，具有很高的艺术审美价值。     

论“诗可以观”中“观”的神秘色彩

孔子＂诗可以观＂之＂观＂,隐含有某种神秘色彩。古人观诗,可以获得超出诗歌本身的神秘内涵。从＂观＂的起源开始,论述其神秘色彩的原因,同时指出它与＂诗可以兴＂及儒家天命观的重要联系。     

情动于中而形于言——浅谈中国古典诗歌翻译中的神似与形似

无可讳言,诗,是艺术性很强的语言艺术;同样,译诗也是有着艺术美的创作。卷帙浩繁的译诗,有的青睐神似,有的偏倚形似,有的既＂得意＂而又不＂忘形＂。本文首先点明诗歌的可译性,接着从批驳只＂得意＂却＂忘形＂的神似和亦步亦趋译其形的形似的角度,引出诗译中形神兼备的观点。     

丁日昌咏怀诗探析

丁日昌《百兰山馆诗》中的咏怀诗具有抒豪情、吟羁怀、思归隐三个方面的内涵,具有真挚、清爽的艺术特色。     

安丘诗人韩凤举及其《蕉园诗集》初探

韩凤举出身于安丘望族,不及二十岁就有声黉序间。他的《蕉园诗集》共收诗201首、词8首,由其弟子曹鼎雯搜辑。该诗集以山水田园诗为主,诗语平淡,情感真挚,画面自然,具有陶诗自然质朴的风格。     

浅论“诗可以怨”观念的传承与流变

＂诗可以怨＂是中国诗学中一个源远流长的理论命题,它源于孔子的＂诗可以怨＂,流衍出＂发愤著书＂、＂不平则鸣＂、＂穷而后工＂等主张,对中国古典诗歌理论及其创作实践产生了深远的影响,本文尝试梳理这一诗学源流传承和流变的历史脉络,从而凸显其重要价值。     

古代诗歌本体论之三种命题

＂诗言志＂、＂诗缘情＂和＂诗达义＂三个理论命题构成了古代诗歌本体论的体系框架。古代既有＂言志＂之诗,又有＂缘情＂之诗,而＂言志＂诗和＂缘情＂诗又都包蕴着思想意义,＂志＂、＂情＂、＂义＂是构成古代诗歌本体的三个基本要素。这三个命题显示了古代诗歌本体论的多元化特点,共同诠释了古代诗歌的本质属性,建构了古代诗歌本体论的理论体系。     

《诗·汉广》诗旨文化批评

有关《诗·汉广》的诗旨,历来有不同的解释,有经学的解释,有文学的解释,《战国楚竹书诗论》的发现为我们重新认识其诗旨提供了契机。＂水＂这一原型意象,成为解读其诗旨的关键。     

翁显良先生的译诗观

翁显良是诗歌翻译仿译派的代表人物,对古诗英译有其独到的见解。在他不朽的译诗作品和文论中,始终如一地贯穿着这一翻译理念：译诗关键在于＂再现意象＂、＂改创声律＂。     

试论《仓央嘉措情歌》之美

六世达赖喇嘛仓央嘉措以其震撼人心的爱情诗篇而在藏族学史上占有重要的地位。其诗真挚感人,发自天籁,意境深远,柔美委婉,具有极高的审美价值。     

粤西诗人“江山之助”论——“粤西士人研究”之三

《文心雕龙》称屈原所生长的江山风物给予其创作极大的帮助,此谓＂江山之助＂。粤西诗人的诗歌创作,亦有＂江山之助＂,这就是表现在诗中的＂甲天下＂的桂林山水及粤西山水,以及粤西地域独特的包括语言、服饰、生活习惯、节日等之类习俗风物,还有少数民族的种种特点。＂江山之助＂使咏粤西诗作有着独特的魅力。     

浅析土家族哭嫁歌的艺术特点

哭嫁作为一种传统的婚俗文化,其承载的文化内涵及其丰富,有＂中国式咏叹调＂之称的哭嫁歌正是这种丰富文化的艺术产物。它是一种抒情性歌谣,以哭诉为主要形式,内容丰富,情感真挚,散发着独特的艺术魅力。     

浅论王维诗画之“禅意佛性”

在中国诗歌史上,王维被称为＂诗佛＂,他是十分精通佛理的诗人,是＂当代诗匠,又精佛理＂。特别是王维的山水诗造诣精湛,他的作品最受尊崇的艺术典范。古人说他的诗＂于富贵山林,两得其趣＂、＂词秀调雅,意新理惬,在泉为珠,着壁成绘,一句一字,皆出常境＂也毫无夸张。另一方面,王维的画作,也达到了情景交融的最高境界,     

风物长宜放眼量——再读《七律·和柳亚子先生》

毛主席诗《七律·和柳亚子先生》是为答友人柳亚子先生《感事呈毛主席》而做,用老友的身份,平和、真挚的诗句表达了对柳亚子先生因不满意目前的政治待遇而心灰意冷,欲回家乡养老的悲观清晰。其中＂牢骚太盛防肠断,风物长宜放眼量＂的诗句告诉我们,不要因为暂时的逆境而悲观丧气,怨天尤人,把目光放长远,将心胸放宽广,真正的强者不会因为所在的位置而被左右,而是坚信在达到成功的顶点之前,一切过程和曲折都是人生的历练。