诗中三味与作诗技巧漫谈

诗中三味，即“虚、拍、韵”。诗中三味不仅表露出诗歌最本质的特点，也告诉人们诗歌的作习技巧，同时，它还是诗歌审美的重要标准。诗中三味在艺术内涵上统一了律诗和自由诗，是诗歌习作和诗歌审美的最高境界。     

论唐代离别诗的繁荣

离别诗是中国古代诗歌中非常重要的一类，在唐代达到了空前的繁荣，频繁的离别既丰富了离别诗的素材，又构成了唐代离别诗繁荣的基础；唐代用人制度的改革则是唐代离别诗兴盛的直接原因，科举制、军功授官制、荐引制的实行都促进了与之相关的离别诗的兴盛；唐代对诗歌的重视是离别诗繁荣的政治原因，统治阶级对诗歌的重视一方面提高了诗歌的社会地位，另一方面则增强了诗歌的社会功能。     

新的诗观、诗美与诗话语的思考

在对比我国古典诗观和西方现代派诗观的基础上，以片论的形式推出了新生代诗歌的诗观、诗话语的思考。其中有诗的表层话语与深层话语，诗的类型，外感诗与内省诗、心态诗与心源诗、诗的线性方程与非线性方程的思考，工具心态与内容心态的思考，诗如何进入悖论和跳出悖论的思考。     

讽谕诗与新乐府

阐述讽谕诗与新乐府的联系与区别。讽谕诗是指以讽谕为思想内容的诗歌,它可以有各种样式,新乐府是其中的一个重要样武;新乐府是唐人创制的一种诗歌形式,相对于古题乐府而言,题材内容分为讽谕和非讽谕两类。     

汤姆·鲍林──其人其诗

汤姆·鲍林──其人其诗季忠民Ｇ·Ｓ弗雷泽在《英国诗歌简史》一书中展望７０年代后的英国诗歌前景时，认为就英国诗歌在当代的发展状况来说，７０年代只是一个新的时代的开始。这是因为从近２０多年来盛行英国诗坛的观念来看，英国诗歌的现代已经结束。诗歌的艺术不存在...     

赵彦卫“诗笔”概念的变迁

宋人赵彦卫在《云麓漫钞》中认为唐人小说＂文备众体,可以见史才、诗笔、议论＂,这一命题为现当代小说研究者们所普遍认可,并被广泛引用。但＂诗笔＂概念的具体含义在各位学者笔下却大不相同,李剑国、石昌渝认为主要是指小说所具有的诗歌的意境和情绪;吴志达、林辰、程毅中认为是指小说中穿插的诗词;而王恒展、孟昭连则认为二者兼而有之。但在二十世纪三、四十年代,陈寅恪和他的高足刘开荣却认为诗笔是指存在于小说之外的与小说相配并行的诗歌。＂诗笔＂的本义应该是指小说中具有诗歌形式的韵语,但当代学者用＂诗笔＂来指称诗歌的意境和情绪,也是可以被理解和接受的。     

几首寓意诗分析

几首寓意诗分析王韵在诗歌王国里，有一种诗字面上讲甲事，而实际上是讲己事，也就是言此而息彼，借某种事物来寄托本意，可以说是一种＂寄寓诗＂。在唐人，宋人的诗集里有不少这种类型的诗，现选出几首较为著名的试加分析。三日人厨下，洗手作羹汤。未谙姑食性，先遣小姑...     

试论许浑的诗序

许浑是晚唐时期制作诗序最多的诗人,诗序一般很短小,点明作诗背景或原因,很少抒发感慨。诗序缺少中唐时代群聚赋诗的激情展露,而是遁入私人化的情感空间,挖掘内心感受,与李商隐、杜牧处于相同的主观化趋势之中;从诗序与诗歌关系看,存在序轻诗重的情况,但诗序使许浑诗歌总体上显得主旨明晰,诗序的简明扼要与诗歌的珠圆玉润形成鲜明对比。     

世纪末中国诗失去诗魂

纵观古今诗歌，几名诗、好诗，有如下特点：首先，好诗常合怨忿。孔子说：“诗可以怨”。其实诗不只“可以”怨，但凡对人生体验有深度的作品，都或浓或淡地含有某种对人生的怨艾与慨叹．屈原的《离骚》，是理想不得实现的怨愤之作。曹操的古诗，是感叹人生沧桑的悲怨之作。乐府民歌，除了歌颂生活的美好，也饱含对人生的诸多哀怨。陈子昂《登幽州台歌》，一腔怨愤，难与世人陈说，表达一种旷世孤独之感。李白的《蜀道难入白居易的《琵琶行》、《卖炭翁》等等，都是对于人生的怨忿之作。怨，往往使诗歌负载了巨大的人生重量，具有较强的审美…     

大庆诗群及作品思考

大庆新时期石油文学作品集诗歌卷《青苹果》的出版,让我们看到了大庆诗群的发展。吕天琳的诗像一组无标题音乐或无主题变奏,其实所谓的无主题或无标题,只是淡化了主题和标题;乔守山的诗,像用诗的形式写的哲学散文;赵守亚诗歌具有泥土气息,对乡情民俗的留恋和观照继续成为他关注的热点;余兆荣的诗歌的成功在于形式与内容的完美结合,在于思想性与艺术性的完美结合;王勇男的诗歌似乎一直优雅地保持着学院派的理想主义姿态;李学恒的诗与某种直接从主观体验入手追求空灵意境的诗歌相比,给人一种厚重的立体感和沧桑的真实感。     

论《文选》中的游览诗

在游览过程中,诗人抒发情感、表达思想的诗歌可以称之为游览诗,这类诗发端于先秦,在魏晋南北朝逐渐兴盛起来。《文选》把游览诗作为单独类目列出,其下所选录的诗歌可以根据表达情感的不同分成唱和应酬类和抒发个人情志类,且对这类诗分析研究中可见出诗人独特的自然观以及编者特定的选录标准。     

钟嵘《诗品》对"诗可以怨"内涵的丰富

钟嵘《诗品·序》强调"诗可以怨",是将怨情看作诗歌创作的动因,认为诗歌可以释放怨情,使诗人得到精神的解脱.钟嵘所谓"诗可以怨",是对孔子"诗可以怨"的丰富和发展.《诗品》将"诗可以怨"由"怨刺"为主发展为以"怨愤"为主,推重个人身世遭遇所产生的怨情,同时并不排斥诗歌"怨刺"的政治教化功能.     

《诗经》采摘诗研究

《诗经》中有许多寄托怀人情感的诗歌，而这些诗歌中经常出现思念之人的一个动作，那就是“采”，诗人常以“采摘”作为思念怀人的一种方式。我们把诗中出现“采”字，且“采”字具有摘取、折取之意的诗歌，归类为“采摘诗”，并将它们分为以“采”字起兴的诗歌、采集某种植物表达思念之情的诗歌、记录采摘的过程来表达喜悦之情的诗歌三类。     

从海德格尔的“物”看里尔克的“物诗”

学术界一般认为，里尔克的创作可以分为三个阶段：早期主观表现的诗歌，中期的“物诗”，后期存在论意义的诗歌。值得注意的是，“物诗”中的“物”不在象征，也不在物的客观描绘，而是抵达物的本质。本文借鉴海德格尔对“物”的独特阐发，从物之为物、物与人、人之为人几个方面把握里尔克的“物诗”。     

明清女子题壁诗考

在中国古代的诗歌发展史中，女性作者所写诗歌的数量是极少的。而由女子所写的题壁诗则是在明清之后才大量出现，本文就明清女子所写的题壁诗这一文学现象做深入的研究考察。     

“诗佛”王维的佛诗艺术简析

王维素有诗佛之称,他＂以禅语入诗,以禅趣入诗,以禅法入诗＂,从而使其诗歌佛性十足,正确理解这三个方面,是理解王维诗歌的关键。     

诗与生活

<正> 人类生活是诗歌创作与发展的根基与土壤,离开了人类赖以生存的根基与土壤,诗歌的创作与发展是十分困难的事情,因为诗歌不可能站在云朵上为我们日日而歌。 那么,如何在生活中不断的去挖掘与寻找诗的矿物质,对每个从事诗歌的创作者来说是很重要的。 首先,诗从没离开过现实的土地。在这个问题上,不论我们有谁想承认,或不想承认这个古老话题,古     

诗的剥趣美

本阐述了诗歌中的一种创作技法“剥皮”，指出了剥皮诗的几种写作方法，并进一步分析了剥皮诗所呈现的诗趣美。     

读《诗》札记

《诗经》是我国第一部诗歌总集。由于其时代久远，对诗歌内容的诠释，分歧很大。而“美刺”说与“淫诗”说是传统的对《诗经》认识的两大误区，用历史的民俗的方法，辩驳了“美刺”与“淫诗”说。指出《诗经》中许多婚姻诗情诗，反映的是当时原始乱婚遗俗的孑遗。而儒家的礼教，就是对乱婚现象的纠正。     

让诗歌教学更“有味”

诗歌教学是语文教学的重要组成部分,在诗歌教学中要引导学生还原诗歌之美,品出诗歌之味。本文将从诗歌的韵味、意味、情味及未竟之余味四个方面来论述"诗之味",从而探讨在教学过程中,通过朗读和结合意象分析,并对语言进行赏析,再结合想象来挖掘"诗之味",使诗歌教学更有诗味。