席勒的审美人类学

席勒的美学著作是对18世纪人类境况反思的结晶，也是发挥康德以人为目的的哲学和美学的成果，它的中心旨意是通过美和艺术使人成为完整的、自由的、真正的人。因此，它实际上就是从审美关系角度研究人的问题的“审美人类学”。席勒提出了一些重要的审美人类学问题：美和艺术的人类学基础，美和艺术的人类学属性，美和艺术的人类学结构，美和艺术的人类学功能，美和艺术的人类学特征。     

交响乐艺术风格审美初探

交响乐是音乐艺术中最为复杂，也是最具特殊魅力的艺术形式。18世纪末、19世纪初，交响乐达到了它的成熟时期。交响乐是按照奏呜曲的曲式原则创作而成的管弦乐套曲。在交响乐的审美过程中，要把握它的艺术风格，从而步入交响圣殿，获得极大的审美享受。     

论艺术审美与大众审美的相互影响

随着社会的发展,人们的审美能力不断提高,扩展了艺术视野不断促进着艺术的发展。当代大众审美文化的兴起已经成为一个焦点．深刻地影响到人们的意识形态、价值观念及日常生活方式。本文就此分析了艺术审美与大众审美之间相互依存、互化、密不可分的关系。     

浅析建筑艺术教育中的非审美教育

艺术教育除了包含审美教育的内容之外,还包括非审美教育的内容。建筑艺术被包含在环境艺术之中,也是一个很重要的要素,因为它在环境艺术的综合体中占有相当大的比重,在进行建筑艺术教育的基础上,使受教育者在建筑艺术的修养和素质方面得到提高是进行建筑艺术教育的基本功能。它涉及审美教育和非审美教育。在对建筑艺术审美教育的基础上,加强和重视非审美教育的功能和效应。     

逻辑与审美

逻辑能够造就美。学中就盛开着逻辑美的鲜活花朵。不符合语言逻辑和生活逻辑的，难以称之为学。逻辑推理在学创作中往往是作为美妙的思维程式出现的。逻辑并不意味着枯燥的概念会和乏味的推理，它在整个艺术世界中时时闪耀着美的光彩。     

审美价值的人类学研究

在审美人类学的研究中 ,人类的审美行为与艺术创造不是孤立存在的 ,它与它所处的文化环境、社会环境及自然环境有着千丝万缕的联系 ,而人类的审美行为与艺术创造 ,就是纠缠于这些联系之中 ,它们在一起结成一个混沌的文化整体 ,我们只有将其放在这样的整体中我们才会真正清楚地认识它们。在对人类的审美和艺术的研究中 ,我们最要关心的不仅仅是审美和艺术本身 ,而是它们和人类社会与文化及大自然之间所发生的种种联系     

美术类大学生审美个性的培养

现在各大高校都有艺术专业,艺术类学生日渐壮大。培养艺术类学生是要将他们培养成为社会需要的艺术人才。审美个性决定学生艺术发展的方向,拥有良好、健康、积极向上的审美个性至关重要。审美能力的培养是美术教学的重要目的,要使美术教学工作在素质教育的理念下取得实质性进展,其中关键一点就是注重培养学生审美个性的发展。     

建筑艺术审美特征

建筑艺术在视觉艺术中是最直接、最普通和最引人注目的。建筑艺术具有实用美、时代美、象征意境美三大特色。     

浅谈国画的表现形式与审美特点

国画即中国画,是中华民族独具特征的艺术表现形式,为东方艺术的典型和代表,在世界美术领域都占有重要的地位。它以其多变的工具与材料的运用和审美情趣赢得了无数人的喜爱,其艺术生命力使它成为国家和世界的瑰宝,并在历史的长河中经久不衰。国画是中国特有的绘画艺术表现形式,代表了我国独特的国家艺术气息,在国家文化历程中占有重要的地位。直到今天,国画以其独特的艺术魅力影响着许许多多的人。该文主要从不同的表现形式上解析国画的特色,阐述国画特别的审美意趣和特点。     

王维《鸟鸣涧》英译文的审美再现

翻译美学认为,翻译的目的是语际的审美再现。翻译审美再现遵循以下规律：对审美客体的审美构成的理解、对理解的转化、对转化结果的加工、对加工结果的再现。成功地再现在于审美主体能否将其加工的审美体验艺术地物态化于译作中,为原语找到最佳的艺术表现形式。从对王维《鸟鸣涧》的两种译文的分析,可以见出古典诗歌翻译的审美再现。     

审美的民族性缺失与沉思

一个民族的文化艺术能否在世界文化之林始终具有持久的魅力，不仅取决于这个民族的文化艺术的历史厚度和内涵的深度及其影响力的强度，而且取决于该民族对于自己民族的文化艺术的感情和态度，即是否能始终以深厚的民族感情对本民族的灿烂文化予以继承、丰富和发展。审美的民族性是一个民族审美成熟的标志。既反对民族虚无主义，又反对用保守的固定不变的态度来对待自己的民族传统所固有的东西。既要求保持本民族文化艺术的民族特点，又要求从世界的、时代的文化艺术中吸取营养和有益的东西。这是文化艺术民族性的本质要求，也是对待审美民族性的科学态度。要注重培育审美的民族意识。     

浅谈体育教学中的审美教育

由于艺术是审美意识的集中表现体，因此长期以来许多人将美育与艺术教育等同起来。本文认为，美育的任务不只是艺术教育能够完成的，美育贯穿于德育、智育、体育的全过程中。因此，体育教师应在体育教学中进行尝试．并充分利用体育活动寓教于乐的特点，向学生进行审美教育，从而促进青少年学生的全面发展。     

演讲语言的审美价值

语言的艺术美，对于着重诉诸听觉的演讲来说，尤其显得重要。演讲是语言的艺术，演讲语言运用的过程是一种美的创造过程。作为一种具有较强的审美价值的艺术形式，演讲要求自己的语言必须具有相应的艺术性。演讲的语言艺术包括语音和语义两个方面。只有深入探讨演讲语言的审美价值，才能不断提高演讲的艺术水平。     

网络艺术的后审美范式

网络艺术已日渐形成自己的后审美范式，即虚拟现实的符号审美、在线交互的活性审美和游戏世界的快乐审美。这些艺术审美方式的变异是后现代主义文化逻辑在网络时代的必然延伸。     

数字媒体艺术审美探索

数字媒体艺术是技术和艺术的有机结合体,但归根结底是艺术品,因为不管是利用什么技术数字媒体艺术所产生的结果是艺术品。作为艺术品就不可缺少审美,由于数字媒体艺术毕竟是以数字技术为实现手段的,所以它的审美取向与传统审美又有一定的区别。本文通过数字媒体艺术的特点来探讨数字媒体艺术的审美取向。     

中国传统诗画的审美共通

中国诗画作为两种不同门类的艺术,具有不同的表现形式,但在审美视野中却有着神遇迹化的共通,进而形成了诗、书、画三者有机结合的艺术形式,成为中国艺术的一个重要特色。中国诗画的审美共通,体现了两种艺术的差异与互补,是我国艺术和美学上的伟大创造,展示了中国艺术美学乃至民族文化的个性特点,大大地丰富了世界艺术美学的内容。从中国诗画共同的意境追求的角度,阐述中国诗画艺术审美共通的表现,探寻这一共通的传统文化背景。     

音乐形象及其审美特征

音乐是以人的声音或乐器的声音为材料 ,通过有组织的乐音在时间的流动中创造审美情境的表现艺术。音乐艺术具有强烈的艺术感染力 ,能够在人们的心灵深处产生强烈的共鸣 ,有感化人心的力量和移风易俗的重要作用。音乐艺术对人的意义不只是对人民精神生活提供的享受 ,而且还直接参与改造人的审美结构 ,提高人的审美能力 ,激活人的审美自觉。音乐艺术具有与其他艺术不同的独特的艺术魅力和审美特征。探讨音乐艺术的音乐形象及其审美特征 ,不仅对丰富音乐艺术的美学内涵具有理论价值 ,而且对实施音乐艺术的审美教育具有实践价值。音乐艺术的审美…     

审美理解与艺术传达

音乐是传达情感最直接的一种艺术形式,只有从审美的角度理解一部钢琴作品,才能在演奏中完美的演绎出作品丰富的艺术内涵。     

音乐审美教育

音乐教育是学校艺术审美教育的重要内容,是通过音乐艺术对学生进行的审美教育。音乐审美教育对于构建学生完善的审美心理结构,促进学生健康发展,能起到特殊的作用。本文从学生的音乐审美心理出发,结合音乐审美教育现状,探讨音乐审美教育对学生的健康发展的特殊价值。     

楚文化建筑形象中的浪漫主义审美情趣

在楚艺术的各种表现中，楚建筑的表现最具有综合性，表现方式独树一帜，表现效果遒劲有力。建筑是艺术和生活的空间载体，是技术和艺术的结晶，是文明形成、发展的物化体现。因此，楚建筑反映出的外在形式与形象，是所处设计环境的必然，集中体现了楚艺术的浪漫主义审美情趣。