论中国古典美学范畴——“味”

“味”是中国古典美学的核心范畴之一，对中国美学具有深远的影响。“味”本属中国古代饮食文化的范畴。“味”进入中国美学领域是一个渐进的过程，先秦诸子第一次将味概念引进精神领域，而孟子和庄子首先把味与审美联系起来，形成了“味诗”的审美传统。“味诗”既指诗本体，又指对诗的审美体验和审美判断，体现了中国特色的审美观。     

论李渔的自然审美经验--兼及中西自然审美模式的一个比较

李渔“登山如品画”的观点隐含着自然审美欣赏的一种审美模式。“登山如品画”的自然审美模式表面上类似于西方传统的自然审美模式，但二者之间有着本质的差异。在当代西方学者力图构建自然审美模式但又提不出合理的审美模式的情况下，以李渔为代表的中国古人“登山如品画”的审美模式对于自然审美模式的建构应当具有重要的启发意义和借鉴作用。自然对于李渔来说，具有多层次的体验价值。这种审美模式与体验价值的生成与他的生活和阅历是密切相关的。     

“悟”:中华民族审美体验中的一把金钥匙

在美学境界中，审美体验会深深受到各民族思维特质的影响。中国传统的天人合一的庄禅思想，以它独特的思维运思方式──悟，渗透于中华民族的审美体验之中，也因而形成了中国人所特殊的整体直观运思方式，进而直接影响着中国的文化和艺术。于是，正确地把握“悟”，便成了艺术审美体验中的关键。     

中国古代审美心态论

审美是一个心理活动过程，审美时的主体心态，是审美关系得以成立的关键。在中国独特的化土壤上产生的发达的心理美学思想，具有和西方美学明显不同的特点，它主要包括三个理论层面，三大致形成一种由此及彼渐进深入的心灵程序，虚静是体验的发端，“游”是体验的展开，而物化是由此而达到的高峰体验。从虚静的“一”到物化的“一”，不是心理的大循环，而是审美的飞升，在活泼泼的生命运动中“意象欲出，造化已奇”。     

意象思维与中国古典文论--兼谈"原型"

意象思维是中国传统思维方式，在中华元典中已有所体现。这种思维方式影响了古代文学理论的诸多范畴，并形成了中国传统的审美意象批评。“意象”与西方文论中的“原型”具有相通之处，但中国的意象批评更注重审美特性。     

审美的误解

长期以来,审美一直被人们理解为“审”“美”,也就是对美的欣赏、观照,由此,美学家们或者不遗余力地探究美的本质,或者对审美之“审”做出种种规定。笔者认为,无论是英语中的Aesthetic还是汉语的审美不能被理解为“审”“美”,审美既是人的一种生存方式又是对生命的体验和反思,它追求人生的诗意化。在当前审美文化研究的热潮中,首先厘清“审美如何”无疑具有非常重要的意义。     

“诗味”说的形成和发展

在我国古代文艺理论批评史上，“味”这个概念曾被诗论家们普遍地用来评价诗歌，并在此基础上逐步形成了一个极富民族特色的诗学理论观点——“诗味”说。“诗味”说的形成和发展，反映了我们古人对诗歌审美本质和特征的认识的逐步深化。认真研究“诗味”说发展演变的历史，对于我们准确认识和把握诗歌的本质与特征，无疑具有重要的意义。     

从审美诱导到审美体验——《歌唱二小放牛郎》等曲目教学例析

“审美诱导”和“审美体验”是声乐教学中的两个重要问题。为此,声乐教师应当在教学中调动一切积极手段,诱导学生认识美、感受美、体验美、完成美育任务。     

意识流小说中视知心理展示艺术

视知心理过程在人们意识活动中占有重要的地位，意识流小说家通过多重主观透视、视知简化和视知心理“张力”构图等多种视知心理展现艺术，把人物的生活经历和意识流动真实可靠地呈现给读者，激发了读者的审美想象力，使读者获得了更加深刻的审美体验和更加独特的审美认识。正是由于这种视知心理审美趣味的变异性和创新性，意识流小说赢得了读者的广泛认同和称赞。     

庄子的审美体验理论系统

庄子思想是中国古代审美体验理论的源头,庄子提出的“神遇”、“物化”、体“道”都是审美体验的方法,“心斋”、“虚静”等则是审美体验心理的条件范畴,这些范畴构成了庄子审美体验的系统理论。     

汉字意象思维特征与古典诗歌审美意象的关系

索绪尔符号论中，“能指”仅仅局限于“音响形象”，但是，汉字这种语言符号，其“能指”不仅仅局限于“音响形象”，更是一种象征性语言符号，受中国人传统思维方式的影响，具有独特的意象思维特征，使中国古典诗歌的创作和鉴赏在此基础上加强了审美意象的隐喻性和延伸性，并且得以升华。     

人化批评的民族特色与审美价值

人化批评是传统批评中极具特色极富魅力的批评方式，它不仅有独特的审美价值：审美经验的完整性和模糊性的传达，调动读者艺术想象的建构性，而且还具有独一的批评效能。作为植根于华夏体验美学的文学观念，极具贡献地促进了中国古代文论的民族特色的形成。人化批评不仅开拓了人的生命内部审美时空，并凭此观照外部时空的审美，形成华夏美学天—地—人三才统一的整体审美格局     

体验经济的审美批判

在后现代的消费文化中，体验经济倡导把经营生产看作是舞台与剧场，生产出惊险性、娱乐性、奇异性以及感性化特点的产品与活动。这种体验经济给人们带来的问题是：日常实际需要与形式感受之间的分离，使人成为追求虚幻感性体验的漂浮存在；影像生产对技术的严重依赖，人有被技术奴役的危险；意识形态“物质化”倾向使审美抵制成为一种乌托邦。     

音乐教育中的情感体验

情感体验在音乐教育中具有独特的作用和地位，可以引发受教育者的兴趣和热情。在教学中，通过各种方式方法，引起学生的情感共鸣，使学生深刻体验音乐之美，更深入、自然地领悟音乐的内涵，在潜移默化中提高学生的音乐审美水平。     

学生审美情感培养

一篇好的文章，是客观事物本身所具有的美和作者审美感知相结合的产物。而在作者的审美感知中，“情”占有重要的地位。这里所说的“情”，并非一般情感，而是审美情感。在文学作品的创作中，这种审美情感起着重要作用。同样。在学生的作文中也是如此。     

音乐欣赏课中指导小学生情感体验的策略

音乐欣赏就是对学生进行审美教育。在欣赏中审美，在审美中陶冶，这种陶冶是一种潜移默化的内化力。音乐是欣赏的艺术，更是情感的艺术，只有从感受入手，通过对音乐的情感体验，才能达到音乐教育“以美育人，以乐育人”的目的。让学生感受、体验音乐，从纯知识性、技术性的音乐教育中解脱出来，使他们对音乐产生浓厚的兴趣，以使他们走进音乐的殿堂。     

“共同美”探微

“共同美”现象曾经是美学研究中的热点，本从审美主体、客体以及审美情境诸方面分析了审美活动中的“人的现实”，对美与人的“分离说”以及美的纯碎“形式说”提出异议，认为这种方法论为共同美寻找理论依据大失之偏颇，进而试图说明，严格意义上的“共同美”是难以存在的。     

当代回族小说的审美意象世界

通过分析当代回族小说中“月亮-水-土地”等反复出现的审美意象，指出在霍达、张承志、石舒清等回族作家笔下，这些审美意象独具深层意蕴，在不同语境中展现出复杂内涵，由此凸显出回族作家在理解本民族的文化状态、生存方式、精神信仰时所具有的审美理想和风格追求。     

如何上好音乐欣赏课

新的《音乐课程标准》提倡教育以审美为核心。在音乐课程中，欣赏这一教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径。因为音乐欣赏课具有最直接、最具体的审美教育价值。“它以一定的音乐为审美对象，以参与欣赏活动的人为审美主体，形成一种特殊的审美观，通过这种音响的聆听，实现对音乐美的感受和鉴赏。”     

文学创作中的意象探寻

审美意象是作家审美活动的内在表现；或者说，是作家的心灵与“不在场”的事物进行接触并赋予这“不在场”的事物以心理的呈现或心理的存在的一种方式。文学创作是一种审美的意向活动。作家感知客观事物的过程，并不是被动地接受和记录客观事物的过程，而是在一个预在的意向指导下的构造过程。正是这种预在的意向性构造过程，决定了作家的感受方式和感受向度。如果说，审美活动最终是要营造一个意象，那么，离开审美主体的意向性构造，这个意向就不可能产生。意象之所以不是一个实在物，就因为它是一种意向性的产物。审美意向的“意”，离不…