译诗的生命在求真求美中延续

本文针对中英诗作中存在的虚实特征，即对尚质求真的英文诗和尚意求美的中文诗的审美特质略作分析，揭示中西诗歌对译中的互通性和互补性。进而探求译诗“传真”与“传神”的关系和运用以及对译作“后起生命”的意义。     

永不衰败的旗手——试析穆旦的诗《冬》

长于立体形象建构的诗人穆旦，往往善于把自己丰富深沉的思考转换为一种具有质感的形象。在《冬》这首诗中，诗人便使“冬”这个单纯意象作为自己的抒情触媒，来自由而谨慎地表现自己对于社会深沉的忧虑，对于生命存在虚妄与残忍的焦灼以及对于生命悲剧的超越意识。     

真情永远 诗美永恒

王宣的诗文紧扣时代脉博，贴近人民生活，充满着真情与道义；深刻地理性思考，哲理性寓于字里行间；高擎信仰的大旗，净化人类的心灵，提升人类的素质。     

浅谈数学的美与诗

从美学与诗境中去论述数学中蕴涵的艺术魅力.尝试着把数学中的美以诗的形式呈现出来,巧妙结合美学,使数学的艺术价值更直观,更具体,更具有诗情画意.也能从中感受到诗不仅仅是外在的形式和内在的情感的简单呈现,更体现数学、诗歌、美学的和谐统一,达到雅俗共赏的艺术境界.     

用以人为本理念观照生命——兼谈我国传统文化中的生命观

我国传统文化中的生命观在关注人现实物质生命的基础上，尤为注重人的生命的精神性、超越性和无限性，从而造就了自强不息的中华民族精神，也为我们在以人为本和谐社会的构建中，以人的生命为本，给予了有益的启迪。     

建筑美的空间创造

建筑是实用的对象,也是艺术对象,与人的关系是极其密切的.建筑的本质是空间创造,建筑设计是空间设计及其表现.建筑空间以有造成无,所用在于有之无.建筑的单体存在纳入建筑群,即产生了形象组群问题,其恰切性在于构成群体的适宜性.单体空间和群体空间对人造成的自由存在条件,即是建筑美的实现.这有待于技术与艺术的统一,功能与审美的统一.     

诗的剥趣美

本阐述了诗歌中的一种创作技法“剥皮”，指出了剥皮诗的几种写作方法，并进一步分析了剥皮诗所呈现的诗趣美。     

金石·生命·创造——郭秋林绘画艺术评析

金石书画是一种自由精神的释放,也是一种前无古人后无来者的创造。书画高手秋林先生的书法作品多古朴典雅、端庄大气;而其使诗书画融为一体的绘画作品,又恣意纵横、雄浑壮丽、苍劲有力、酣畅淋漓,所体现出的那种厚重,那种生命的力量和金石的沧桑感,是秋林先生内心世界所幻化出的语言。他以此来表现生命的张扬与奔放,表达对生命存在本体的追问和思考。     

永不衰败的旗手——试析穆旦的诗《冬》

长于立体形象建构的诗人穆旦 ,往往善于把自己丰富深沉的思考转换为一种具有质感的形象。在《冬》这首诗中 ,诗人便使“冬”这个单纯意象作为自己的抒情触媒 ,来自由而谨慎地表现自己对于社会深沉的忧虑 ,对于生命存在虚妄与残忍的焦灼以及对于生命悲剧的超越意识     

在艺术活动中谈创造

本文浅议如何在艺术活动中培养幼儿的创造性思维.     

生命体验诗学论纲

以生命体验——生命灵魂为基础，以情思为核心，以体验、情思、传达、接受四个系统为体系建构生命体验诗学。文学是显现人类生命体验探求进程的情智化的创造活动，是展示理想化的以感性形态为主的精神世界的语言创造艺术。它的最高价值是人类最美妙的境界和最高理想。     

诗意栖居——论中美西部诗歌的诗性之美

作为一种诗意载体、精神境界和审美风格之西部具有丰富的现代诗学内涵,体现出撼人心魄的诗性之美。其诗性之美乃在其诗意栖居的家园意识、灵魂与生命交融的西部体验以及独特的西部精神。中美西部诗人的西部体验成为一种超越时空的诗性体验,他们将这种体验融入诗歌的艺术形式之中,揭开西部厚重而神秘的面纱,重新发现人类诗意栖居之新大陆,表现出一种崇高的精神境界和超越地域意义的现代诗学价值。     

一曲追求爱和美的女性生命赞歌——沈复《浮生六记》中的陈芸形象解读

芸的形象之美是《浮生六记》的核心魅力所在。文章从陈芸追求的情爱之美、生活艺术化之美和坚韧的生命之美三个方面来分析陈芸的形象之美,从而指出,陈芸的生命虽然短暂,但却是一曲追求爱和美的生命赞歌。     

朱自清散文语言的诗意美

朱自清先生是一位卓尔不群的散文大师,他的散文充分显示出现代语言的艺术魅力。本文从语言的情感、形象、意蕴、乐感四个方面对朱自清散文语言的诗意美由表及里地展开了论述。     

论美和美感在实践中的生成

美和美感是在以物质生产为中心的社会实践中生成的。这是新实践美学所坚持的根本观点。从实践的整体来看，美和美感是在人通过实践的自我生成过程之中逐渐同步生成的，它们同步生成于实践-创造的自由所生成的人对现实的审美关系之中。从实践的具体类型来看，物质生产是美和美感生成的最原初的基础，它使人脱离动物界成为人，并且开始了“按照美的规律建造”；话语生产是美和美感生成的中介基础，它使人成为“符号的人”和“文化的人”，从而构筑了“审美的家园”；精神生产是美和美感的最终基础，它使人成为“意识形态的人”，创造了文学艺术的“审美意识形态”。物质生产、话语生产、精神生产交互作用使得美和美感同步生成，相伴发展。     

哲学的生活意境及其诗象表征

哲学因其高度的抽象性、总结性和整体性，其内在价值和范导功能难以得到开显和敞亮；也因其理性的自我缠绕、非理性及其它社会文化因素的纠缠，其内在魅力和现实智慧也常处于遮蔽状态中；还因其语言表达的单调乏味、拒绝公众理解，而难以化理性为方法和智慧、化理性为德性和德行。；本文以中国古典诗为例，意在表明哲学的生活神意可借助诗象去表征，即以哈象通达那情理交融的玄妙境界。     

“诗性”:伍尔夫小说的叙事理念阐释

小说的诗性写作是伍尔夫对未来小说的一种独特的理解和构划。诗性对伍尔夫而言,不仅是指一种单纯的"诗歌的特性",也并非仅仅意味着一种与逻辑性相悖的艺术性和审美性,它更像是一个文化人类学概念,带有鲜明的维柯论的色彩,是一种独特的思维方式、生命意识和艺术精神。她的诗性理解突出地展现在以下几个方面:作为思维方式的直觉性;作为艺术表述方式的整体性;作为生存方式的诗意化。     

书法美的本质——与陈方既先生商榷

针对陈方既关于书法美的本质的观点进行商榷,并提出＂书法是一门艺术,应该具备艺术的基本属性,书法美是一种艺术美,必然符合艺术美的本质特征;书法美的本质在于充分利用书法的特有元素表现出形式美的悦目和内容美的赏心＂的观点。     

热爱生命与美的灵魂——解读济慈的《蝈蝈与蟋蟀》

英国浪漫主义诗人济慈一生坎坷,却总是以坚毅的精神寻求现实生活中一切真实存在的美。他善于从现实世界中捕捉不为人察觉的美,这种美只有以心灵去体会才能彻悟。《蝈蝈与蟋蟀》歌颂了微小生物所具有的强大生命力,表明美是无处不在、无时不有的,从而达到生命运动与美的完美结合。