“红学”中不包括“小说学”吗?——向周汝昌先生请教

<正> 读周汝昌先生大作《还"红学"以学—近百年红学史之回顾》原载《北京大学学报》1995年第4期,并见《新华文摘》1995年第9期,收益匪浅。周先生向以博学蜚声中外学术界,文中的许多知识,给我以启蒙,这是我要深深感谢周先生的。但文中的基本观点,却是后学的我所不敢苟同的,在此提出来向周先生请教。一     

《红楼梦》中的女性——中国清代对女性贞节的规定

中国名著清代曹雪芹的小说《红楼梦》(又名《石头记》)人物众多、丰富多彩,得到了权威学者们的广泛评论。的确,这样一部多彩多姿的小说不仅要让权威人土欣赏而且还要引起大众的理解。同时,读者还要欣赏到小说对寓言的应用,现实主义的描写以及小说结构的处理。人们可以用男女平等主义的文学评论方法来评论《红楼梦》。为了避免偏见,本文根据男女平等的现代观点来探讨曹雪芹的小说以及曹雪芹的伟大艺术,愿为庞大的红学研究贡献一点见解。 首先必须申明有关女性的文学作品,不用两性完美或纯审美的评论习俗。更确切地说,有关女性的评论家往往会成为带有政治思想的评论家,这种评论思想去寻求揭露在男女问题上的描写方面存在的自相矛盾和模糊不明。     

《红楼梦》与艺术辩证法

用艺术辩证法系统剖析《红楼梦》是个全新的角度，本是作的艺理论新《红楼辩证析》的“前言”。它从艺与生活、艺创作与优秀思想化传统的关系，概括地论述了《红楼梦》含有艺术辩证法的根本原因。     

试论《红楼梦》后四十回的作者为曹頫

畸笏叟在“脂批”中注明自己是《红楼梦》后四十回的作者，是他用“辛酸之泪哭成此书”。畸笏叟就是曹頫。曹雪芹去世后，是他的父亲曹頫写了《红楼梦》的后四十回。与曹頫同时代的袁枚，在《随园诗话》中明确指出，曹寅之子作了《红楼梦》。     

从《红楼梦评论》到《红楼梦辨》--王国维、俞平伯评红的贡献与不足

在红学史上,王国维和俞平伯都有杰出的贡献,王国维的《红楼梦评论》和俞平伯的《红楼梦辨》都具有里程碑的意义。《红楼梦评论》和《红楼梦辨》二者的承继关系尤为明显,前者对后者具有很大的启发作用,而后者不仅对前者有所继承,也有重要发展,因此可以说,新红学的产生与王国维的影响是分不开的。     

换个角度看红楼——评《红楼梦艺术精神》

本从三个角度评述了《红楼梦》研究新《红楼梦艺术精神》的价值：该书对《红楼梦》艺术精神的探讨溯及庄子，开辟了一条认识《红楼梦》艺术精神和终极价值的新途径；该书从多角度进行的艺术形式个案研究揭示了《红楼梦》的特殊艺术魅力；该书对研究和普通读的其他价值。     

试论《红楼梦》叙述人的设置艺术

《红楼梦》打破了传统的写法,在叙述人的设置上,将单一的、集体化的小说叙述人,发展成为一个多元的、多层次的、个性化的、立体化的系统,其独具匠心的叙述人设置艺术,可概括为四点：“说书人”、“曹雪芹”、“石头”之间的相互置换、交叉叠合与各有侧重;“二度叙述人”之间的相互印证、相互指涉和相互渲染;“石头自叙”向说书人和“人物视角”浓淡相宜的转换;叙述人在叙述时又不断被叙述,构成最可靠和最不可靠叙述的双重声音。当《红楼梦》叙述的主旋律响起的时候,不同和声构成的多声部、立体声的乐章,使小说摇曳多姿,意味盎然。     

《红楼梦》艺术虚幻世界中的个人神话

《红楼梦》是作者为表达自身独特的存在困境而构建的“个人神话”.作品中的众多人物和情节都充分体现了作者对自我及其处境的深刻认识和理解.尤其可贵的是,作者并没有在自己创设的虚幻世界中“虚幻”下去,而是实现了对自身悲剧性存在的伟大超越.     

破译《推背图》,解读《红楼梦》——浅谈《推背图》对《红楼梦》艺术构思的影响

<推背图>是中国民间流传的预言来事的作品,语言筒炼,内涵丰富,发人深省.它用图谶、谶言和颂辞的方式,将人物和事件深藏于历史的现实中.正是这种传统的谶谣文学样式,为曹雪芹创作<红楼梦>提供了有益的借鉴.不论是作品的功能性、目的性,或是结构内容,以及制谶的方式、方法,两部作品都有相似之处.因此,有理由认为,<推背图>对<红楼梦>在艺术构思方面的确有非常重要的影响.曹雪芹在构思<红楼梦>时,借鉴了<推背图>中的谶谣方式来预言其作品中众多人物的不幸命运.把谶谣方式引入文学作品,且用故事情节贯穿始终,这的确是一个伟大创举.     

换个角度看红楼——评《红楼梦艺术精神》

本文从三个角度评述了《红楼梦》研究新著《红楼梦艺术精神》的价值:该书对《红楼梦》艺术精神的探讨溯及庄子,开辟了一条认识《红楼梦》艺术精神和终极价值的新途径;该书从多角度进行的艺术形式个案研究揭示了《红楼梦》的特殊艺术魅力;该书对研究者和普通读者的其他价值。     

《红楼梦》对《金瓶梅》的继承与超越

“深得金瓶壸奥”的脂批,道出了《红楼梦》与《金瓶梅》的渊源关系。本文从题材选择、构思立意、人物塑造、艺术表现、语言风貌五个方面和社会历史内涵与文化思想底蕴、艺术功力、诗意与美感、“蝉蜕于秽”四个方面分别论述了《红楼梦》对《金瓶梅》的继承和超越,从而说明《红楼梦》达到了极高的艺术品位。     

《〈水浒传〉作者施耐庵新证》辩——与浦玉生先生商榷

浦玉生先生主张《水浒传》作者施耐庵就是苏北施彦端,并认为江苏沿海风物与《水浒传》有联系,可作为施耐庵作《水浒传》的内证.笔者对此一一加以辩驳.     

“脂砚斋作《石头记》”论纯属杜撰－－与赵宗来先生商榷

《＜红楼梦＞创作过程臆证》杜撰出“脂砚斋作《石头记》”论，企图否定曹雪芹的著作权。事实上，《石头记》乃是曹雪芹在《风月宝鉴》 基础上创作出来的《红楼梦》二稿。这是被无数事实所证明了的客观创造过程。     

家园的追寻——《红楼梦》与《飘》的比较

《红楼梦》与《飘》都蕴涵着家园追寻的母题。面对身体和精神的放逐，“水男儿”贾宝玉退守大观园，审美化地建筑起身体的家园，又用林黛玉的知己之爱营造起清神的家园。当这两个“此岸”家园毁灭后，贾宝玉升入“庄禅”的“彼岸”家园，以求得向上的解脱。而“女海盗”斯卡利特则冲入亚特兰大，征服般地建构起身体的家园，并用瑞特．巴特勒的知己之爱营造起精神的家园。当“此岸”的双重家园失去后，斯卡利特回到“基督”的“彼岸”家园．以求得向下的救赎。中西民族精神和宗教精神虽有殊途．但对“家园”的追寻终究同归。     

浅析《迟桂花》的结构艺术

都达夫以别出心裁的形式结构着他的小说，《迟桂花》以事件和情感的双重线索和以迟桂花作为象征的首尾呼应的章法结构所制造的出奇制胜的艺术效果就是一个很好的例子。     

叩问生命：悲悯与拯救——议《红楼梦》的美育精神

《红楼梦》以其寓言式构思表达了作者对自己、对人间世的叩问，在叩问中向生命质疑其价值、意义、目的、来路、过程、去向及生命的美丽、丑陋和悲怆，体现出作者博大的悲悯情怀和拯救之愿。其美有精神关乎人生价值的启悟、人格境界的提升和超越、精神自由的重视，从而直指生命的真谛。     

异曲同工之妙——《雷雨》与《呼啸山庄》艺术构思之比较

《雷雨》和《呼啸山庄》是世界文学史上的经典之作。“戏剧性结构”是它们在艺术构思上的共同选择。不仅如此，以人物为中心的结构全文的构思方法、大景结构技巧的精妙运用、以及整体艺术氛围的营造和艺术神韵的构建，更显示出两部伟大艺术品在构思上的诸多共同之处。