浅谈时装表演和时装摄影在当代社会之间的关系

时装既是消费者的欲望、商家的利润,但同时时装也是一种文化现象,它反映出社会的新形势、新思想、新环境以及公民对社会的新态度,它体现着一个时代的特征和社会风尚。时装表演和时装摄影都是传播时装的媒介,两者都与当代社会的经济、文化有着密切的关系。本文将通过论述时装表演和时装摄影的发展历史来研究两者在当代社会之间的关系。     

浅谈广告摄影中创意与摄“计”

怎样搞好这个"创意"?也就是,广告摄影的思维方式,广告摄影的2个核心内容:创意,首先是要立心,也就是确立主题。摄影本身是视觉艺术,它需要通过艺术感染吸引众人的视线,而它又是造型艺术,通过形象来表达思想情感,形象是摄影艺术的语言,视觉接受到这种语言从而引起丰富的想象,产生更具艺术感染力的作品。创意摄影在于思想,我们追求的不仅是形式上的创意,更是文化的内涵、思想的深度。其次是"摄计"——摄影作品在产生之前,摄影人本身需有的计划、设想、构思等,这是摄影中创新的重点。在完成好的创意摄影作品之前,摄影工作者应该多开动脑筋,多一点观察,多一点积累,多一点想象,哪怕只是幻想,都有可能触发我们的创作灵感。同时也更能发掘出更多的构思。如果条件不成熟怎么办?一是创造条件;二是耐心等待。而不能急于求成。所谓深思熟虑,谋定而后动,好的作品就在于肯动脑,有计划。     

从时装创意产业的创造力浅谈时装设计教育若干问题

创新、创造力是时装创意产业的灵魂,强调与市场、科技相结合的服装艺术的创意对经济的支持与新理念的推动。为了应对我国不断成熟和发展的时装产业,我们必须进一步改革时装设计的教育制度和教育政策,培养适应我国未来时装创意产业发展的领导人才。     

谈时装摄影对服装品牌的影响

时装摄影作为时尚传播领域的主流传媒,对服装品牌的推广越来越显示出它独特的作用。本文通过对时装摄影与服装依存关系的思考以及时装摄影对服装品牌和企业文化传播推广作用的分析,希望对国内企业服装品牌的打造提供一些启示。     

浅谈摄影图形创意

摄影图形是现代平面设计中采用最多的图形表现方式。摄影图形创意就是即指摄影师对客观物象的用途经过综合思维后完美的表现物象所产生新的创造力。摄影图形创意是视觉设计师与摄影师创意的表达,同时也需要引起受众者的共鸣,才能达到创意的目的。摄影图形的创意,应赋予受众具体的视觉形象的感知,摄影图形能再现物象的造型,质感,色彩等,这种视觉形象的传递不是纯客观地再现原有物象,而是融入了设计师与摄影师共同的审美评价与情趣,运用摄影图形视觉创意的特有技巧,构成内容与形式上的统一,整体与局部,局部与局部之间的比例,影调,色彩的协调,线性的节奏感……平面设计中的摄影作为一种具体的视觉表现形式,首先应吸引受众的注意,引起受众产生特定的视觉和心理反应,然后使受众产生共鸣。     

浅谈摄影图形创意

摄影图形是现代平面设计中采用最多的图形表现方式.摄影图形创意就是即指摄影师对客观物象的用途经过综合思维后完美的表现物象所产生新的创造力.摄影图形创意是视觉设计师与摄影师创意的表达,同时也需要引起受众者的共鸣,才能达到创意的目的.摄影图形的创意,应赋予受众具体的视觉形象的感知,摄影图形能再现物象的造型,质感,色彩等,这种视觉形象的传递不是纯客观地再现原有物象,而是融入了设计师与摄影师共同的审美评价与情趣,运用摄影图形视觉创意的特有技巧,构成内容与形式上的统一,整体与局部,局部与局部之间的比例,影调,色彩的协调,线性的节奏感……平面设计中的摄影作为一种具体的视觉表现形式,首先应吸引受众的注意,引起受众产生特定的视觉和心理反应,然后使受众产生共鸣.     

装帧创意定位策略论

创意是装帧艺术的灵魂与生命 ,它是基于创新源于智慧的创造性思维活动 ,市场营销决定着装帧创意的定位 ,读者的审美接受则制约着装帧创意的策略。只有尊重读者的审美观念 ,站在与读者进行精神交流、心灵对话与共同的审美享受的基点上进行装帧创意 ,装帧创意才可望获得成功。     

浅析影像图形的视觉创意

摄影图形是现代平面设计中采用最多的图形表现方式。摄影图形创意就是即指摄影师对客观物象的用途经过综合思维后完美的表现物象所产生新的创造力。创造力(Greativity)源于拉丁文(Creatus),是生长的意思,也是古罗马五谷女神(Cererts)的名字。摄影图形视觉创意思维形式共有两种:一种是综合式,另一种是创造式。综合式创意,就是把一些好的已经获得的创意,加以组织、配合、提炼,并加人一些新的     

浅谈广告摄影的设计与创意

本文详细分析了广告摄影的本质,及其特征、原则和艺术性。介绍了广告摄影在我国的发展现状。阐述了创意对于广告摄影的重要性。     

浅谈摄影作品的四要素

摄影作品的四要素即摄影作品中突出鲜明的主题;摄影作品中蕴含着＂灵魂般＂的光;摄影作品中凸显着规律性的构图和奇特的构图;摄影作品中景别的表达和摄影角度变化。     

浅谈服装设计中的创意思维

虽然服装设计在不同的社会意识形态中呈现着不同特点,但是创意思维表现手法始终是服装设计在创作中不可或缺的部分。本文从“创意思维”这个概念的的解释阐发入手,通过对服装设计与创意思维之间的关系的详尽剖析,进而对服装设计中如何实现与创意思维的灵活结合提出了一些自己的看法。     

解析现代平面广告中图形创意的艺术意境

从19世纪下半叶以来,平面广告设计已成为一门独立的学科,在经济领域和人们日常生活中发挥着重要作用。在这几十年的应用当中,对平面广告设计的发掘也越来越多。一个成功的平面广告设计,就是一个创造过程。成功的平面广告设计作品其图形必然是极具创造性的,但是更要讲究一定的设计策略使它具有商业实用价值。图形是平面广告设计中最为重要的部分,它就是表现这个广告作品的语言,是人们在平面广告设计中所能关注到的最敏感的地方。优秀的平面设计作品往往用自己有个性的图形表现语言清晰又准确地表达出了所要设计的主题。在现代平面广告设计中,怎么样使作品中的图形创意更具有艺术意境,我们除了要有强有力的视觉冲击的,而同时还要具有很强的人文气息,更要使我们的作品具有鲜明的个性,本文从中国传统文化＂意境＂为概念,以现代平面广告设计中的＂图形创意＂为切入点,对怎么样更好的对图形创意所体现艺术意境进行解析。     

浅谈广告摄影的创意

本文简单的探讨了广告摄影创意的要求和构思两方面。     

浅述摄影广告的特征及创意

摄影广告具有商品和文化的双重特征,在凸现其商业性特征的同时兼具体现其艺术性特征,并且这一特点贯穿摄影广告实践的全过程。文章围绕这一特点介绍了摄影广告的基本特征及其创意的要求和方式,以此体现其在现代生活中的重要性。     

广告学专业摄影课程架构探讨

广告学专业的摄影课程体系应建立在视觉传达的层面上,弱化摄影技术教育,强调设计创意思维。广告学专业的摄影课程基本架构可以按美术基础、摄影基础、设计基础、广告摄影、图像处理五步渐进教学。课程架构还应该考虑到教师教材、学生的训练课题、教学方法、教学场地与设备建设等诸因素,考虑到不同课程之间的互通、衔接以及知识的相关性和连续性。     

学会用艺术的方式来培养学生的创意思维

以创新教育理念统领美术课程教学,以创新人才培养作为教学追求,努力探索＂以美术为手段,开拓学生的思维,激发学生的创造性。＂这是一种覆盖了美术学习的更为广阔的思维方法学习,体现出现代美术教育中艺术与科学的教学结合,反应在学生身上感性和理性的和谐并进。本文结合科学幻想绘画等一些有创意性课题的创作过程,探索如何对学生创意思维进行培养。     

师范院校教育技术专业摄影教学改革之我见

师范院校教育技术学摄影教学是教育技术专业的一门基础课程。无论是教育技术影视方向还是教育技术数字媒体方向,都要涉及基本摄影知识。在飞速发展的数码科技大潮下,原本的摄影课程无论是教材、教法还是实验手段都与现实情况相去甚远。如何与时俱进,使摄影教学更进一步,是我们要思考的问题。     

艺术设计专业中的摄影课程改革

当今世界是一个传媒资讯高速发展的知识经济时代,大到一个国家、一个企业,小到我们每一个人都已经认识到了宣传自己、包装自己、设计自己的重要性。摄影作为视觉表现的重要手段,在艺术设计的创作中占据了重要的地位。摄影使艺术设计在内容上更加丰富,视觉上更加真实,应用上更加方便,宣传上更加深入人心,这几者的有机结合,对整个企业或商品的推广与宣传都起到了很大的作用。科技的高速发展、数码技术的日新月异,给摄影技术带来了颠覆性的挑战。如何培养适应科技发展需求的新型摄影人才？现代数码技术的冲击下艺术设计专业摄影课该如何改革？传统的摄影教学是否该被摒弃？成为了当今艺术设计教学改革中探讨的首要问题。     

“形象整合”图形创意方法在平面设计中的运用探讨

平面图形创意的过程，是一种为运用视觉形象而进行的创造性思维的过程，由于在创意过程中，设计师受受到各自生活实践和艺术修养的重大影响，其创意的方法也必然是各具特色的。但是，尽管如此，在创意的方法上，也必然存在着一些共性。为此，本文拟对创意思维中“形象整合”的解构，同掏与重构等有关图形创意的方法问题作一些探讨。     

浅谈服装设计中的创意思维与市场化

服装创意思维包含创意并创新和创意不创新的两种类型，当我们把思维与消费市场结合起来时。每种创意设计心需加一个环节，即把创意市场化、产品化、社会化，这就是中国服装业、服装教育界、服装设计师。忽略掉的重要环节。特别在服装教育界应引起大家的重视。