伟大的感伤——杜甫创作活动略论

主要论述了杜甫创作活动中感伤的情感主调与创作的关系。通过不同的时期阐述，分析这种感伤的变化以及对杜诗的创作主题和内容的影响。从一个侧面展现了这位伟大的诗人在创作中的思想特征。     

试论苏童小说的“感伤”情调

作为20世纪80年代先锋作家的代表人物之一,苏童在20多年的创作生涯中发表了300多万字的作品,这些作品逐渐形成了“香椿树”系列、“枫杨树”系列及“红粉”系列等.纵观他小说的这3个系列作品,我们可以发现一个共同点,就是小说中贯穿着浓厚的感伤情调.他的这种感伤情调主要从感伤的意象建构、感伤的小说语言、悲剧的人物塑造等3个方面来展现.     

怀旧的思绪 感伤的情调——台湾当代作家白先勇小说世界评析

本文对当代台湾作家白先勇的创作生涯进行了系统的论述,分析了他在前后期创作中的不同风格表现及其原因。从他部分代表作出发,阐述了他创作中浓郁的怀旧、感伤情绪,以及创作发展变化历程。     

清丽山水中见宦游之情——论谢朓的山水诗

谢朓诗歌尤以山水诗创作成就高,其诗歌中描绘的清新秀丽山水多见于仕宦揽游之中,谢朓不仅将自然山水和都邑风物相结合,而且于山水之中将宦游中的欢快开朗、忧谗畏祸、抑郁感伤和羁旅思乡等情感寄寓山水,从而推动了山水诗创作的发展.     

论田汉20世纪20年代感伤悲剧的艺术特征

统观田汉20世纪20年代的感伤悲剧创作,其艺术表现形态既不完全雷同于西方经典悲剧观念,也并未死板地恪守中国古典悲剧的艺术程式,而是根据其独特的审美情趣,选其所需,用其所爱,形成了独具田汉特色的悲剧表现形态,从而在中国20世纪20年代的新兴话剧界独树一帜.本文从悲剧角色、悲剧中突、悲剧氛围、悲剧语言四个方面对田汉悲剧创作的艺术特征进行了归纳和解读.     

基督教视野下的王尔德童话创作

王尔德童话创作与基督教和《圣经》有着深广渊源，其基督教信仰对其童话创作产生深刻的影响，突出表现在对爱与救赎主题的选择、宗教情节及元素的化用以及华美而感伤风格的偏爱等方面；基督教对王尔德童话创作的意义体现在提升审美价值、开拓意义空间以及形成童话和现实结合的创作方式等。     

清丽山水中见宦游之情－论谢Zao的山水诗

谢Zao诗歌尤以山水诗创作成就高，其诗歌中描绘的清新秀丽山水多见于仕宦揽游之中，谢Zao不仅将自然山水和都邑风物相结合，而且于山水之中将宦游中的欢快开朗、忧谗畏祸、抑郁感伤和羁旅思乡等情感寄寓山水，从而推动了山水诗创作的发展。     

一阙悲歌泪暗流 断肠声里忆平生——纳兰性德凄婉词风形成原因试论

纳兰性德是清季杰出的满族词人，其创作在词史上成就卓著地位显重。地出身华贵，少年得志，但他的词作却充满了感伤凄婉的情调。本文试从爱情、家世、境遇、社会诸方面探讨基凄婉词风的形成原因。     

庾信的入北经历及其边塞诗创作

庾信在北朝期间,曾创作了为数不少的边塞诗。依据其边塞诗表现内容的不同分两类,一类是庾信《拟咏怀二十七首》中的边塞诗,反映了诗人感伤身世、思念故国的感情,基调悲凉激楚。另一类是庾信在亲历北方边地生活之后,创作出来一些深刻反映边地战争和军旅生活的诗篇。这些诗作在题材和表现手法上为唐代边塞诗的繁荣作了良好的铺垫。     

浪漫主义对"五四"婚恋小说的影响

以强调感情、个性与理想的浪漫主义,对"五四"时期青年作家的创作观念影响很大.个性意识、女性意识、性爱意识纷纷萌芽、苏醒,开始深入作家的思想、灵魂,最终影响到作家的创作.他们的婚恋小说也呈现出明显的浪漫主义文学特征.由于当时作家大半和社会处于矛盾对立,其作品一般富于感伤忧郁的情调;在表现现实上,多运用幻想夸张的心理描写来展示人物性格的复杂性;在形式上,多采用自传自述的形式,与作家的生活与情感经历密切相关.     

庐隐与迟子建小说感伤情绪的比较

庐隐和迟子建是间隔半个多世纪的两位优秀女作家,她们都擅长在小说中描述感伤情绪.她们的感伤是自身情感经历和生命体验的体现.是对社会、人生的一种思考,尽管所描述的对象、背景、表达情感的方式均有所不同,但她们最终的目的是相同的,都是为了让人们在感伤、悲哀中坚强起来.找到生活的出路.     

一阙悲歌泪暗流断肠声里忆平生——纳兰性德凄婉词风形成原因试论

纳兰性德是清季杰出的满族词人,其创作在词史上成就卓著,地位显重。他出身华贵,少年得志,但他的词作却充满了感伤凄婉的情调。本文试从其爱情、家世、境遇、社会诸方面探讨其凄婉词风的形成原因。     

浪漫的混乱——五四小说中伪抒情现象之探究

＂五四＂时期出现了一大批以感伤抒情为主的小说,但由于时代的特点,作家们视野的狭小,生活经验积累的不足,创作想象力的薄弱和难以突破的对＂人生问题＂的思考,使其在小说创作中忽视了对现实本身的细密描绘和深入剖析,而过分夸大了情感的效用,以致许多小说题材、情节雷同,或所抒情感矫饰、夸张,给人留下了伪抒情的印象。     

白居易《长恨歌》主题之我见

《长恨歌》是白居易感伤诗的代表作,但是对于这首长诗的主题却一直有很大的争议。综合各方面的资料可以看出:在刚开始创作《长恨歌》时,诗人是按照自己现实主义的主张进行构思的。但是,在创作中,诗人对民间流传的关于唐明皇和杨贵妃的故事进行加工时,不禁被流传的故事所感动,以至于联想到自己的情感经历,不自觉地与原来的创作动机相背离,对李杨的爱情进行了讴歌,对他们不能长相厮守表示了同情。     

《红楼梦》感伤色彩的美学价值

本文从曹雪芹的时代和贾宝玉的经历入手,论述《红楼梦》感伤色彩的美学价值。《红楼梦》的感伤色彩,虽深受中国传统美学风格的影响,但它超越了个人感伤,包含着深广的社会历史内容,并超越了中国前代知识分子的思想高度从而升华了带有感伤色彩的中国传统美学风格。     

托马斯·格雷诗作中体现的浪漫主义萌芽

英国新古典主义后期重要诗人托马斯.格雷是"墓园诗派"的代表人物。他的诗作虽然形式保留传承新古典风格,但内容题材却充分表现了诗人的民主思想和感伤情怀,体现了感伤主义诗歌的特点,预示着英国文学史上一个崭新时期浪漫主义时期的到来。     

庐隐、石评梅散文创作比较

作为“五四”时期涌现出来的女作家,庐隐、石评梅在散文创作方面都取得了一定的成就。她们的散文既有对爱情、友情、亲情的倾诉,也有对社会、人生的关注。感伤、抑郁是她们散文的基调,而清丽的文笔、浓郁的抒情性则体现了女性作家的纤巧、细腻。     

郁达夫创作风格及其成因

郁达夫的创作风格在中国新文学史上独具特色。表现在:强烈的抒情色彩;露骨的坦率和大胆的自我暴露;忧郁感伤的格调。这种风格形成的原因:一是独特的生活经历造就的郁达夫的个性气质,二是中国传统文学对他的熏染,三是外国文学对他的影响,主要是借鉴了日本“私小说”的表现手法,在内容和题材上有所突破,从而形成了自己独特的创作风格。     

论汉末荆州文学

汉献帝初平年间至建安十三年，一批北方流离文人活跃于刘表治下的荆州。在富庶安定、自由开放的外部环境和流徙思乡、才志不展的生活经历的共同作用下，他们创作了一批优秀作品，形成了一种离思感伤的悲情基调和有别于中原文学的流连哀思的艺术风格，为建安文学作出了重要贡献。     

虚无·矛盾·感伤——从《雪国》管窥川端康成的哲学理念

日本作家川端康成是自印度泰戈尔之后获得诺贝尔文学奖的又一东方作家,《雪国》是其最具代表性的作品之一。小说中融入了川端康成的多种哲学理念,其中包括虚无主义哲学、矛盾哲学以及感伤主义哲学。解读作品中折射出来的哲学思想,必将有助于我们更深刻地理解川端康成的创作特点和思想内涵。