唐宋词籍在明末清初传播述略

清词“中兴”局面的形成是多方面合力作用的结果，唐宋词在明末清初的广泛传播是其中一个比较重要的原因。在明未清初，唐宋词主要是通过纸本的方式传播的，也就是人们通常所说的“词籍传播”，当时词籍的传播途径主要是唐宋词籍的汇刻和唐宋词选的重印，其中唐宋词选重印者主要有《花间集》、《草堂诗余》、《绝妙好词》和《乐府补题》等，这些词籍在不同时期的传播间接地反映了明末清初词学观念的变迁。     

从文人登楼看唐宋词中的楼意象

唐宋词中楼意象的运用，分为两大类型：“登而不望”型和“登高远览”型。这些楼意象随着词人视角的不断变化，清晰地演绎出“楼”由一个拥有实用功能的建筑实体转化成一个积淀着丰富内涵、具有构架词体作用的文学审美意象的过程。     

唐宋词体功能的文化迁延

娱乐、抒怀与社交是词的主要功能。晚唐、五代和北宋词主要是以音乐形式应用于娱乐场合。北宋中期以后,随着词在社会上的广泛流行,其社交功能逐渐增强,宴词、寿词大多是社交活动的产物。进入南宋,国事变迁,词的创作与传播环境发生变化,抒怀言志成为词的主要功能之一。     

唐宋词“帘”意象的审美意蕴

“帘”意象在唐宋词中出现频率极高，有着丰富的审美意蕴：艳美、柔美、幽美唐宋词人喜用“帘”意象是时代特殊的审美风气、士人“女性化”心态及词“应歌而作”的体式功能造成的。     

北宋初期江西词人创作对宋词的审美规定

北宋初期江西词人在宋词上体现的审美情趣主要表现为：晏殊雍容华贵的气度；欧阳修深沉浑厚的词境：晏几道温雅清丽的语言。他们的这种语言风格在宋词的发展史上起着美学上的定型作用。由于他们坚持诗庄词媚、选择南唐词风和偶然的以诗为词，发展了“婉约为正宗”的美学观，开启了宋词的雅化之路和豪放风格，界定了后期词的审美趣味。     

音乐视角下的唐宋词流变论

唐宋时期,词与乐器有着密不可分的关系。乐器一变,词的形式既随之而变,词的情调、音律也随之而变,这正是唐五代两宋词风格迥异的关键。而在词与乐相离合的过程中,乐与同时代文人之间的配合也对词的风格流变有直接影响。总之,唐宋词在音乐的影响下逐渐从音乐性文学向纯文学转化。     

宋词窗意象的审美探析

窗是中国古典文学中的一个重要意象。宋词中的窗意象内涵丰富,其所蕴含的人文精神别具一格,揭示了宋词的一个独特的文化景观。宋词窗意象在前代的基础上进一步发展演变,在语义方面指向家园,在审美形态方面则体现了宋代文人对现实世界的美学观照方式。     

中唐“险怪派”诗人审美创造心态探析

“险怪派”诗人特殊的身世遭遇、气质风度和特殊的社会经历胶合起来，使他们的人生之路变得坎坷不平，充满艰辛。种种打击与刺激使他们心态变异：愤世嫉俗，孤僻寡合。其创作表现出以怪异为美、以丑为美的审美取向。     

唐人选唐诗研究——唐人选唐诗的标准解读

＂唐人选唐诗＂经过后人的编辑和整理一版再版,已经成为当今甚是流行的一个唐诗选本。各个选本对诗歌的选录体现了唐人和选家的审美趣味,而本文以李白、杜甫为主,分别从客观和主观方面来解读唐人选唐诗的标准。     

论南宋乐风分化与词风雅化之关系

词与燕乐(俗乐)结合,使得词本身的风貌整体上呈现出民间文艺的特征。南宋时,雅乐的介入,使得词风开始更深程度地转向“骚雅”;而原本的俗乐慢慢融合到其他民间曲艺中。     

文廷式词学研究综述

文廷式作为清末著名词人,但对其词研究的广度和深度远不能与其在清末词坛的地位和影响相称。本文试图对文廷式词学研究进行梳理,以引起更多学者的关注。     

在古代诗歌教学中实施审美教育

诗歌赏析是实施审美教育的一条渠道，文章从简介古代诗歌美的特征，激发学生审美意识；引导学生进行赏析，驶遣想象，感受意境，熏陶审美情感；引导学生写赏析文字，培养审美理性认识三个方面论述了在古代诗歌赏析中实施审美教育的方法。     

宋词创作观念矛盾与词文学美学体征的变化

作为一代文学之胜的宋词发展流变是一个充满矛盾同时也是充满了活力的进程:在审美观念上,虽然雅化潮流成为一种强势往前推进,但是,俗词的创作传播作为一种源于市井民间的活力涵养着词的生命肌体;理性上的拒斥与实践的热衷这一心理矛盾使宋词从政治教化的重负中逃逸出来,保持一种感性鲜活的审美品质;执着悲哀与超越悲哀两极的情感趋向冲撞对流衍化出宋词丰富多采的审美形态;在性别上,一种整合了双性特点的的抒情范式使宋词具有了更为隽永的滋味;文体上虽有尊体与破体之辩,但在创作实践中,词的破体而行却为词带来了多元多姿的审美风貌;风格上婉约与豪放的消长变化这组过去探讨的最多的矛盾则更多的和以上五组矛盾有着密切的关联。     

中国古典词论中的东坡论

中国古典词论中对于苏东坡词的评价,是我国古代文学理论审美观照发展历程的一束折影。两宋时期,由持论各异到褒扬之声占主流地位;南宋末暨金源,显露出词派论评端倪,有“豪放”并驾“婉约”曲体,拓宽词作发展创造空间的理论见解,昭示苏词“以诗为词”的创造意义：发展到明清,在偏重词派论评的基础上,步入“正”、“变”论辩,与诗骚传统的内在沟通,揭示出东坡词儒化的现实意义。东坡论绵延数百年,日趋切要,既是苏词本身的意义决定,更反映出文学审美观念历史形成的漫长曲折,以及我们民族富有理论思维的审美创造力。     

论汤显祖遂昌诗文的审美价值

汤显祖的遂昌诗文具有极其丰富的审美价值：贵生灵秀，寄情山水；会友畅道，意至情真；为文作曲，戏构人生。在诗文中透过他那清正爱民的施政风采，凸显出：遂昌秀美峻拔的自然风貌和诗情画意的民俗风情，诗人刚直不阿的人格魅力和勤政于民的人道大爱。     

李贺诗歌的生命意识和审美价值

李贺的诗渗透着人生的悲剧感,充满着对时间、生命以及宇宙世事的探求与追问,同时,融入了李贺复杂的人生感悟与生命体验。大胆想象,神思飞扬,用语险奇,色彩斑斓,喜用"鬼"、"泣"、"死"、"血"等字。李贺一生都在理想与现实的双重矛盾中抗争,李贺及其作品,留给人们太多的沉重思考,在中国诗歌史上,有着极其重要的地位和影响,具有独特的美学价值。     

甘南藏区汉语诗歌的审美意识

新时期以来,在甘南藏区形成了以藏族诗人为主体的创作群体,他们绝大多数是藏族,但用汉语创作,由于地域环境、文化氛围和生活体验的影响,诗作既有浓郁的地域和民族文化的深刻烙印,同时又不乏对现代生活经验的深刻体会,以及由于宗教的影响而对神性的感悟,表现出独特的审美意识。甘南诗人群落的创作,不仅推动了藏民族诗歌传统的发展,也扩展了当代汉语诗歌经验的边界。     

论周济词学尊体观

周济首先提出“尊体”一词，并且依此阐发其词学主张，着重于“论词莫先于品”、“意能尊体”和“以词存史”三个角度予以展开，开辟词学研究的新境界。同时也使得词学尊体研究渐入人心，对词学研究产生深远影响。     

《花间集叙》与词体侧艳品格的确立

赵崇祚的《花间集》是我国第一部文人词集,欧阳炯的《花间集叙》从理论上对温庭筠以来的绮靡词给与了认同和张扬。因此,不仅欧阳炯的序是中国最早的词论专文,他在序中阐述的词学审美标准,也就成为中国最早的词学批评标准。《花间集叙》中的“词为艳科”的理论的形成和对词情的侧艳的审美评价,是对儒家诗教理论的一种突破,但它立足于追求享乐的人生态度及对词的侧艳品格所作出的片面的强调,又把词的价值功能狭隘化,从而走向了另一个极端。