王绩诗歌艺术论

本文认为初唐诗人王绩的诗歌创作与南朝以来的官体诗进行了决裂，而新人耳目，别具一格。其诗清新疏野，不事雕琢，一任感情的自由流泻奔放，情与物转，物因情现，适可而止，情貌无遗。在朴素的词句里面．深藏着浓厚的情思，在抑扬错落的词语里，仿佛听到自然律动的声响。兼用比兴，把理性的思考和感情的逼真较好地统一在诗歌里。且结构精巧，意蕴婉转。追求格律，已接近或达到律诗的基本标准。王绩是初唐一位承前启后的独特诗人。     

诗歌意象艺术论

诗歌意象艺术源远流长。我国诗歌运用意象技法起源于《诗经》,其后在楚辞、汉乐府、唐诗、宋词、元曲中得到继承和发展。我国意象理论研究最早见于《周易》,后来为历代诗论家所补充和发展,至明清渐趋成熟和完善。二十世纪初,英美新诗运动借鉴中国古典诗歌的意     

刘成东诗歌艺术论

本文通过对《黑月亮》、《体验》、《高原》等三本诗集的考察，认为刘成东的诗歌艺术业已成熟。它主要表现在以下两方面：独特的艺术感受；象征主义的诗化传达。本文对此作了剖析，并据此认定刘成东的诗歌艺术已达到一定高度。     

王绩诗歌与佛教禅学

王绩是中国诗歌史上著名的"古怪的醉汉,倔强的隐士,自足的农夫",其诗意兴高洁,真率疏狂,不仅体现了儒道文化,也展示了释家文化在其身上的影响。     

阮籍与王绩

阮籍与王绩均为才华横溢的诗人,其身世和世代之关系,及所处的社会政治背景虽有所不同,但他们早年都曾有过雄心和抱负,而后身逢乱世,经历朝代变更,就有了理想无法实现的痛苦和逃避现实的行为。他们放达不羁,纵情于山水,沉湎于酒乡,避儒就道是其共同的思想归宿,在“兼济天下”和“独善其身”的夹缝中求生存,阮籍表现得更多的是愤世而嫉俗,而王绩表现得更多的却是安时而处顺。     

曹禺悲剧艺术论

自从曹禺“出山”之后，中国话剧才开始成为真正的戏剧艺术，才开始具备自己鲜明的悲剧蕴涵、民族特色和突出的国际意义。作为中国话剧的核心人物，曹禺是民族话剧的辉煌和骄傲，更是将中国现代悲剧写得最为精彩绝伦、表现得较为深刻广博的大师级人物。从悲剧艺术方面来研究曹禺，也许更能够切合其创作的实际，捕捉其不朽的灵光。     

体育教学艺术论

体育教学是培养全面发展人才再创造，体育教学艺术主要表现为体育教师的角色语言艺术，奖惩激励艺术，环境艺术，调控艺术，创造艺术等方面。     

王绩“适意观”探究

分析了王绩“适意观”的实质,认为王绩“自适其适”的主张与老庄的“无为”之旨之间,存在着不可调和的矛盾。从《庄子》“忘适”思想的角度看,道家思想是王绩人生痛苦的排遣之资,对安适人生的强烈欲望,才是其灵魂之根本。     

《哈姆莱特》艺术论

《哈姆莱特》在题材挖掘、现实描绘、情节构织、人物刻画、语言运用等方面,都达到了炉火纯青、精湛卓绝的地步,集中体现了莎士比亚悲剧创作的总体特色.概括起来,可归纳为推陈出新,思想深广;生活画面广阔,悲剧气氛浓烈;情节生动丰富,场景富于变化;人物形象鲜明,性格复杂典型;语言丰富多彩,富于个性特征等五个方面.     

莫里哀喜剧讽刺艺术论

莫里哀虽然与同时代的许多古典主义作家一样拥护王权，却没有在“太阳王”路易十四的宫廷里唱出粉饰太平的盛世之音，而遵循着针砭时弊、嘲讽社会恶习陋性的现实主义创作道路，采用了喜剧这一艺术样式。并且为实现喜剧反映现实、干预生活的战斗功用，他找到了特殊而有效的武器——讽刺，讽刺成为其喜剧创作的中心原则和主导表现手法。这一点早已被许多专家学者所论及。     

《过客》艺术论

一长期以来,在鲁迅《野草》研究领域,对《过客》的研究,大都偏重于思想的探索,而忽略艺术的剖析,即使在一些蜻蜓点水式的艺术分析的文字中,也出现了种种误解或曲解。有不少学者认为“这是对话体的散文”(如唐弢先生等),或说“这是一出发人深思扣人心弦的独幕剧”(江苏人民出版社:《鲁迅散文选讲》),更有甚者,某位颇有影响的教授,对包括《过客》在内的《野草》中十六篇散文诗,则论定为“是不纯粹的,它不是审美的”,从而从形式上否定了《野草》,说“这不是一部散文诗集。”由此,可见研究者们,对于鲁迅     

论王绩《古意六首》

初唐著名诗人王绩．在当时梁陈余风还占据着诗坛，以其通俗易懂，不事雕琢的诗歌创作确实是独树一帜，而且为唐诗的健康发展作出了特殊贡献。这是论者一致所肯定的。这位出身“六世冠冕”名门世家的王绩一生之经历和思想性格确实也并不复杂，但一落到具体的他和作品要作出公允客观的评价又并非易事。王绩在他的《答冯子华处上书》中说他“床头素书数块，《庄》、《老》及《易》而已”，道家儒家对他都很有诱惑力。而且，他受家庭影响也是如此：父亲是名儒而又好天命术数，二哥王度重阴阳喜仙道．三哥王通是自命当世孔子的大儒。所以．这就形…     

《歧路灯》叙事艺术论

《歧路灯》叙事艺术在故事建构、框架布置、情节设计与节奏等方面有自己的特点,诸如以人家之"根柢"为叙事原点,一人为"中心"与双线结构,"三复""六复""七复"情节,"五世叙事""二八定律"与"六回节奏"等,皆模拟而有创新或属独创,体现了李绿园高超的叙事艺术。其独具特色,自成高格,在中国古代小说中堪称"四大奇书"、《儒林外史》《红楼梦》之外第七大章回小说名著。     

叙事与哲学：小说艺术论

从中国作家莫言获得诺贝尔文学奖引发的不同声音中,我们能够解读出大众对早已从万人瞩目的中心走向无人喝彩的边缘的小说文类的一种在意。这为我们重新认识小说艺术在当今时代的文化价值,提供了一个有利的契机。事实表明,问题的关键在于＂媒介时代＂的＂信息人＂的去人性化。而迄今在小说学领域仍扮演着重要角色的叙述学,对此起到推波助澜的消极作用。为了促进小说艺术的发展,我们需要借助叙事哲学的力量,从关于故事的小说诗学中寻找新的路径。     

《艺术论》新译本出版

近日,由西安外国语大学石春让、程凤彩、王荣合作翻译的《艺术论》由外语教学与研究出版社出版发行.列夫·托尔斯泰(1828—1910)是19世纪俄国批判现实主义文学家、思想家和哲学家.托尔斯泰一生创作的作品多达45卷之多.托尔斯泰也是一位出色的文艺理论家和批评家.《艺术论》是托尔斯泰创作多部巨著之后,花费15年的时间,于1897年完成的艺术理论著作.     

追求永恒——魏靖宇抽象艺术论

魏靖宇的抽象艺术经历了一个由语义抽象向非传统抽象的转折,他的沉木艺术代表作以传达材料本身的特征以及表现的品格为指归.魏靖宇一方面追求着材料的美质,另一方面又通过命名把语义还给作品,这种深刻的矛盾是具有时代特点的精神现象.魏靖宇的沉木艺术与三峡山川人文的悲壮风格有一种内在的对应关系,其深层的动因在于通过抽象化追求永恒,从而构筑灵魂的栖息之所.     

《格列佛游记》的讽刺艺术论

18世纪英国讽刺作家斯威夫特的《格列佛游记》具有鲜明的讽刺艺术。作家通过对小人国的书法、大人国的散文风格、飞岛国的构词法和慧驷国的语言的描写，对18世纪英国语言学方面的缺陷进行讽刺；通过转换叙事视角的方法，对英国的立法者、议员、大臣、教士、法官、军官等进行讽刺；通过对数字和比例进行夸张性描写，对人的自负、傲慢、渺小、卑鄙等人性的缺陷与污点进行讽刺。     

也谈王绩佛教思想中的“空”观

根据王绩的诗文总结了其在仕途坎坷中所体悟的佛教的"空"观,指出这种"空"经历了一个从"现象之空"到"本体之空"的领悟过程。认为在生活中,他以率性自适的人生态度,实践色即是空的体悟,这种人生实践,又是以醉酒自适为终极表现的。     

王国维的“纯艺术论”辨

王国维的文学理论在批评史上的地位无疑是非常重要的,其影响随着时间的流逝似乎越来越重大。但是从近年来对王国维文学理论的研究情况来看,有些问题还有进一步探讨的必要。本文试对他的所谓“纯艺术论”作一些分析。