论电脑辅助的工艺美术基础教学

在艺术设计教学中,电脑美术以其独特的优势,成为传统工艺美术基础教学的好帮手.电脑美术,冲击了传统的教学模式,成为推进教学方式改革的重要手段,必将给人们带来新的观念,新的思维,以及新的设计思想.本文将对电脑辅助下的工艺美术基础教学几个相关问题进行探讨,包括电脑美术在三大构成中的应用,以及电脑辅助美术教学中,熟练掌握电脑美术设计软件的必要性、培养扎实手绘功底的必要性和教师的作用等.     

现代绘画欣赏刍议

西方现代绘画是从传统绘画脱胎而来的，了解传统绘画的特点，有助于对现代绘画的欣赏。相对于现代绘画而言，传统绘画有如下的特点：１、传统绘画有实用性。中西方美术都认为绘画起源于实用目的，原始社会的美术曾经用于纪事、装饰器皿。宗教兴起后，绘画又用于宣扬佛教或基督教的教义。历史上绘画也成为为帝王歌功颂德的工具。当资产阶级革命兴起时，又用来揭露封建社会的腐败，而倡导自由和解放。绘画也曾作为纯文学的附庸品，传达诗歌、散文、小说的情感和内涵。２、传统绘画强调视觉的真实性。从太古时期到１９世纪的传统绘画虽几经变化…     

浅谈电脑美术在现代设计中的应用

随着电脑技术日新月异的发展,电脑美术设计逐渐成熟。电脑美术设计创作以电脑为辅助工具进行设计制作,为现代设计的快速发展提供了可能性。电脑美术设计开拓艺术创作的新领域,它的应用已经成为当今国内外平面设计、建筑设计、室内设计、工业产品设计、服装染织设计到动画制作、影视广告、游戏等领域的发展潮流。本文试图对电脑美术在现代设计中的应用,电脑美术对传统美术的挑战及其优越性,电脑美术开拓设计新领域及其负面作用进行讨论。     

数字绘画艺术之我见

该文对数字绘画的特点、与传统绘画的关系做了分析与描述。随着电脑功能的不断开发与普及应用，数字绘画成为一种不同于传统绘画的新画种。     

透视·空间表现与现代绘画

印象派之后，西方美术流派如雨后春笋，艺术家寻求绘画的创新，在绘画空间上表现出惊人的探求精神。本从传统透视入手，简要论述现代绘画的空间观念及艺术风格的演变。     

电脑美术教学的初探

运用新科技的技术手段驾驭表现形式的新型电脑教学应运而生,通过数字处理的视觉形象几乎遍及每个设计行业领域。笔者拟将从电脑美术产生发展、电脑美术的独特优势、电脑美术的教学模式、以及电脑教学的方法和意义等方面进行探讨。     

电脑美术实验室的管理与创新

本文从电脑美术实验室存在的问题及其本身地位的重要性做出初步分析,在电脑美术实验室管理方面提出独到见解,以让电脑美术实验室作用得到充分的发挥。     

现代主义绘画的空间观念

空间观念是绘画中至关重要的构成因素之一,它的变化会直接引起画面技法的改变,美术流派的变更,以及欣赏观念的变革.论文主要通过对三种不同的现代主义绘画空间构成的分析,阐述从传统到现代绘画的空间观念的几种变化方向和发展趋势.     

电脑美术教学的几个问题

随着知识经济时代的到来,对人才以及人才的多样化要求也越来越高,教育要主动适应这种需要.电脑美术专业作为领导设计潮流的先驱,更应站在设计的前沿.本文从电脑美术专业教学角度出发,探讨了电脑美术教学的几个问题,注意电脑美术辅助构成教学模式的建立,以及电脑美术教学中教师、学生、电脑三者的重新定位关系.     

谈我的国画教学

<正> 中国画是中华民族创造的传统绘画,在世界美术中独成体系,是世界绘画中的瑰宝。继承和发扬中国画的优良传统,是美术教学中不可缺少的组成部分。它对培养青少年的审美情趣、审美能力,掌握民族绘画的知认、技能,培养爱国主义和热爱民族文化的精神,增强民族自豪感,具有特别重要的深远意义。中国画的教学将有助于中国绘画和美术事业的发展,是四化建设事业和提高民族文化科学水平的需要。     

油画技法中的灰色表现

灰色对于油画具有十分重要的意义。古典罩染技法产生的“视觉灰色”可以作为研究对象，以其在油画发展过程中向直接灰色转变为研究主体，可以梳理灰颜色表现与油画发展的重要关系，透析古往今来艺术大师们对灰色的表现。梳理灰色的创作系统，引发关于灰色命题的思考。     

汽车车身涂膜缺陷的计算机视觉检测方法

将计算机视觉检测技术应用于汽车车身表面涂膜缺陷的检测,根据汽车涂膜及涂膜缺陷的特征,提出了侧向照明方式,获取了特征明显的涂膜缺陷图像．针对汽车涂膜缺陷边缘模糊,传统的微分检测算子无法有效检测的情况,提出了基于图像中心化和图像去背景操作相结合的检测分割算法,算法原理简单,性能稳定,能够有效检测出绝大多数涂膜缺陷的模糊边缘．     

迷彩颜色在计算机上精确显示的方法

迷彩颜色的正确性对于伪装来说是非常重要甚至是根本性的问题。伪装计算机辅助设计特别是迷彩CAD的应用，极大地提升了工程伪装设计的技术水平，但以往在计算机中对于颜色的表现（显示与打印）仅是示意性的。解决了在计算机上精确表现迷彩颜色的问题，明确了CIE1931 XYZ，CIE1976L*α*b,sRGB三种颜色空间的转换关系，具体地确定了实际可操作的处理方法。所研究的方法，适合一切需要在计算机上逼真表现颜色的应用。     

计算机数码手绘设计素描研究与课堂教学实践——以图形图像设计专业设计素描课堂教学改革为例

改革传统设计素描的教学方法，由纸笔画素描变成由计算机数位板画数码素描，在教学实践中总结出数码设计素描的软硬件用品、绘画基本技法、课堂教学组织形式。数码设计素描直接在计算机上进行手绘，改变了学生经纸笔介质学习素描后，依然不会在计算机上起稿、造型、深入刻画的弊端，加强了学生用计算绘画的原创性。计算机手绘数码素描能解决计算机设计类专业学生没有美术基础学习素描难度大、难以出成绩、兴趣不足等问题，为素描课程体系提供了一个课改新方向。     

中国书画文物数字修复模拟笔型系统的研究

本研究针对中国珍贵书画文物的老化污损状态,根据书画文物专业修复装裱专家的知识和经验,期待改变当前专家手工修复难度大耗时长,不能满足修复挽救文物要求的现状,提出了利用计算机数字化图象处理,色彩学理论及计算机模拟高科技技术,配置手写电子笔等设备,软硬件结合研究开发了中国书画文物数字修复模拟笔型原型系统,已取得了较好的阶段性效果.本文将对修复笔型系统的构成、多种修复笔型的功能原理及试验实例进行介绍.     

手绘在艺术设计中的魅力表现

由于电子工具的广泛应用和电脑绘图的普及,人们曾经认为手绘设计已经过时,甚至认为它将被淘汰,然而事实并非如此,手绘设计这种艺术,不仅不会被抛弃,它将凭着在设计上无穷的魅力被专家们重新呼唤,并应用在更广泛的设计领域。     

中国国画计算机色彩还原系统的研究

专家指出,自古至今书画文物复制仍然是保护文物的一项重要手段.其中珍贵名书画的色彩还原是其重点.本研究针对中国国画常用颜料色彩特性及国画色彩老化现象,利用计算机数字图像处理技术,色彩学理论在Windows XP环境中使用Visual C .NET编程,构筑中国国画计算机色彩还原原型系统.为国画色彩还原提供了常用的色阶、亮度/对比度、色彩平衡、曲线调节之外,还研发了基于HSV色彩空间的国画常用色彩还原,以及指定任意色域的色彩还原微调系统.经专业人员试验,达到了较好的计算机国画色彩还原效果.     

文化感知中的山水与风景

人的文化感知深刻地规定着人对自身的体验和对整个世界的理解。任何一种视觉艺术表现离开特定的文化情境,都不可能被充分地理解和阐释。同样是对自然的描绘,中国山水画与西方风景画代表着不同民族、不同人群在各自文化系统中培养出来的不同的视觉表现体系以及艺术背后人的情感态度和审美经验。     

关于中国绘画传统笔墨当代价值的思考

“笔墨”在中国绘画中有着重要地位。当我们探讨对中国画传统再认识的时候，对“笔墨”在中国画中的地位和传统笔墨当代价值的思考，是十分必要的。中国画的“传统”是一个发展着的艺术体系，“传统”的概念必然随着当代中国画家观念的更新而拓宽它的内涵。作为绘画观念的物化形式的传统“笔墨”，也将随着中国画向现代化发展而显现出它的当代价值。     

形与意关系的转化——20世纪水墨人物画发展脉络联想

美术的发展总是螺旋式上升的,历代艺术家在探索中饱尝着创新和回归、借鉴和扬弃、肯定和否定、迷茫和清晰的苦与乐.本文试图通过对20世纪代表着中国人物画发展方向的三个重要人物徐悲鸿、蒋兆和、周思聪的艺术特点的剖析,使人们更加清晰地领略到中国人物画的发展脉络,引领我们去创造中国人物画更加辉煌的未来.