浅谈中国歌剧振兴之路

歌剧艺术是音乐的重要体裁之一,中国歌剧事业目前正面临种种挑战。通过音乐美学思想、民族性对中国歌剧的影响,传统的继承和吸收借鉴西方歌剧的尺度,歌剧要跟上时代步伐等方面的论述,深刻反思如何寻求中国歌剧的独特魅力,怎样使中国歌剧走出低谷这一复杂问题。     

中国民族风格钢琴音乐的演奏特点——以黄虎威作品为例

著名作曲家、四川音乐学院前作曲系主任黄虎威教授长期致力于中国民族风格钢琴音乐创作的研究和实践，成功地写出了以《巴蜀之画》为代表的一系列钢琴作品。以黄虎威先生的部分作品为例，分析中国民族风格钢琴作品在演奏上的一些特点：即突出旋律的民族性；重视和声的色彩感；把握作品的结构布局；融合中西方的文化气质。     

电子时代下音乐的商业属性

与以往的传统传播形态相比,电子时代的音乐传播由于一系列新的传播媒介的介入,从而形成了不同的传播机制,传播机制的改变必然导致音乐传播的性质也随之发生变化。所谓特性是指事物所具有的特质,是它和其他事物的质的区别。本章主要从商业性的功能来分析电子时代音乐传播的特性。     

不同时代视角下青主音乐价值观的审视

青主在我国近现代音乐史上有着重要的地位,在我国他是第一位较系统地阐明了音乐的本质、审美以及社会作用等音乐问题的理论家,在历史上,不同时期人们对他的音乐思想有着不同的认识与看法,褒贬不一。笔者认为,客观的认识与评价青主先生的音乐思想及其价值观体现十分必要,以求得更加客观的看待青主的音乐道路。     

“和”场域中中国传统音乐的美学价值与时代观照

在中国传统音乐中,形式上的中正平和、内容上的乐而不淫、哀而不伤、怨而不怒,无不体现着中和之美,对这种美学价值的追求与创造是传统音乐的主要目标,并对后世音乐的发展和创新起着重要的指导作用。文章以和为分析场域,在已有研究成果的基础上,首先对和之精要与传统音乐进行了解析,然后分析了中国传统音乐中和的美学思想与价值,最后从多个层面给出了和场域中中国传统音乐的时代观照。旨在通过本文的工作,重新确认中国传统音乐的价值方位,对当今的音乐研究与表现提供可供借鉴的信息。     

中国朝鲜民族与朝鲜半岛民族音乐的比较

朝鲜族的传统音乐和西洋的音乐不同 ,大部分朝鲜族传统音乐色彩较暗。朝鲜北部音乐是融思想性艺术性于一体的有民族特色的艺术。朝鲜南部音乐分为专业创作的音乐和群众音乐及传统音乐 ,其传统音乐严格的局限在古典范围之内。中国朝鲜族音乐系各个流派之间相互渗透相互影响、相互推进 ,建立了鲜明的调式和创作方法及风格特点     

从中国民族乐曲《春江花月夜》分析中国民族音乐的美学特征

中华民族在几千年的历史长河中，创造了无比丰富的民族音乐文化。中国民族音乐文化是与中华民族悠久的历史传统、多样的自然环境和博大的文化背景分不开的。中国民族音乐的美学特征，可总结为简单的三句话，即：和的精神，虚的意境，线的形态。     

与时俱进是对科技期刊编辑人员素质的时代要求

时代的发展、科技的进步对科技期刊编辑人员的素质提出了更高的要求。从选题策划的角度,要求编辑人员目标明确、思路清晰、措施得力、方法得当;从编辑规范的角度,要求编辑人员必须善于学习,不断提高,善于积累,不断总结;从编辑手段的角度,要求编辑人员必须掌握和使用网络技术和多媒体技术,实现编辑过程的现代化;从营造和谐工作氛围的角度,要求编辑人员必须正确认识编辑活动中的各种关系,正确处理编辑活动中的各种问题。只有与时俱进,才能创造出优异的工作业绩。     

中国传统美学的生命底蕴

实践美学和生命美学的论争，成为当今美学界的热点，论争的目的是确立中国新世纪美学的发展方向。因此，仅围绕“实践”等范畴作理论的论争是不够的，有必要重新审视中国传统美学。事实上，从实践美学到生命美学，既是一种超越，亦是一种回归。这将有助于澄清当下很多理论误区，也是摆脱西方语境，发展中国美学的必然要求。     

中国管理模式的时代功能

在新的历史社会条件下,深化中国管理模式研究,推进中国管理模式,具有重要意义。这是因为,中国管理模式具有重要的时代功能。具体来看,推进中国管理模式,对于促进中国经济发展,推进中国文化发展,实现社会发展,加强政治文明建设,提升中国的核心竞争力,都有积极作用。     

谈在高校开展音乐美学教育的意义

音乐美学不仅是美学和音乐学不可缺少的分支,而且是二者的结合和深化。音乐美学教育在中国具有优良传统,历代统治者都不同程度地关注音乐在人的健康成长和社会发展中的作用;而对正在接受高等教育的大学生来说,音乐美学教育更是起着非同寻常的作用。本文中提到了在高校通过教学和学生课余两种途径来大力开展音乐美学教育。     

转型时代的宗白华——宗白华美学思想及方法论研究

宗白华的美学精神发端于20世纪初叶中国社会1日文化衰落而新文化萌芽的革命时代。面对时代的困惑与论争，他重新复活了中国古代以周易庄禅诗画为典范的美学精神，研发意境结构，阐发散步美学理论，并以文化批评方法、中西比较方法对转型时代作出回应。     

音乐传播方式对少数民族音乐传承的影响

当今社会信息化的快速发展对少数民族地区各方面的生活都产生了很大的影响,长期以民俗活动或宗教活动为载体的少数民族音乐的传承问题也日益严峻。传播与传承有着密不可分的关系,自然传播、制度传播、媒介传播、旅游传播、教育传播等几种音乐传播方式对少数民族音乐的传承都具有各自的价值。在保持少数民族音乐灵魂和精髓的前提下,顺应时代发展,结合各种传播方式的优势,才能使少数民族音乐以"移步不换形"的方式继续传承下去。     

中国民族服饰文化语言在设计中的装饰手法

文章论述了服饰中的民族元素可以分为两种。外在元素是视觉形象化的,内在元素是指服饰中内涵的精神,是无形的元素,是在特定文化环境中人类社会发展所积淀下来的观念。几千年的古代中国文明有着其独特的精神传统。     

谈在高校开展音乐美学教育的意义

音乐美学不仅是美学和音乐学不可缺少的分支,而且是二者的结合和深化。音乐美学教育在中国具有优良传统,历代统治者都不同程度地关注音乐在人的健康成长和社会发展中的作用;而对正在接受高等教育的大学生来说,音乐美学教育更是起着非同寻常的作用。本文中提到了在高校通过教学和学生课余两种途径来大力开展音乐美学教育。     

物质材料决定音乐与舞蹈在时间、空间表现上的特殊性

从音乐美学和舞蹈美学的角度 ,通过对音乐与舞蹈的物质材料声音与动作进行认识和分析 ,阐述物质材料最终决定听觉艺术和视觉艺术的表现特性 ,并进一步论述音乐与舞蹈因物质材料这一因素在时间、空间表现上所呈现的异同点。     

《冷战时代的中国战略决策》

ISBN:978-7-5012-5893-2出版日期:2019年10月定价:118.00元在对中国外交和安全战略决策的历史研究中,本书确是迄今为止最全面、最系统,最深刻、最到位的,因此非常值得仔细阅读,特别是对于国家相关决策者、进入国家决策层的各级官员以及为国家决策提供咨询的学者和国际关系史研究者而言。     

冼星海的民族音乐发展之路

冼星海是中国近现代音乐史上一位杰出的多产作曲家。他的一生创作过为数众多的管弦乐作品和合唱歌曲以及200多首群众歌曲,音乐作品以广泛的题材和体裁全面、深刻地反映了中国人民在二十世纪三、四十年代所经历的重重艰难困苦以及作曲家乐观丰富的内心世界。冼星海毕生致力创造具有民族特色的新音乐,他的创作是建立在强烈的民族自尊心和自信心基础上的。他一方面在自己的创作实践中积极探索民族化音乐的道路,另一方面针对中西作曲技巧展开全面的理论研究,探讨中国民间音乐的种种特点与西洋作曲技巧的有机结合。这种高贵的民族精神虽历时数十年,依然是我们所要提倡的。     

基于模板匹配的中国民族音乐调式识别研究

本文以中国民族音乐理论为研究基础,构建民族音乐调式模板对中国民族音乐调式进行匹配.实验测试数据包含多个五声调式、七声调式以及西洋大小调式的MIDI文件样本.通过实验样本预处理、模板匹配、结果核验等多个步骤最终计算出调式的识别结果.实验结果表明:本算法对中国民族音乐调式的识别具有较高的准确率,能够识别出五声调式和七声调式.