钱绍武雕塑作品介绍

是否可将钱绍武先生的艺术成就视做我们这个时代的艺术缩影？在这个缩影里你能看到现代中国雕塑艺术发展的一些轨迹，在他的艺术世界中几乎囊括了中西文化神髓之精要，并以其严谨的西方写实手法传达着以形写神的中国特质。     

东山魁夷在中国时期的创作及影响

东山魁夷在1976—1978年的三年间,来到中国创作了大量的绘画作品。这段创作经历使东山魁夷学习和领悟到更多的有关中国画的知识和中国的风土人情,使其之后的创作艺术形式发生了较大的变化。通过对东山魁夷中国时期创作作品和这段时期之后的创作作品中的艺术内容、语言、形式的变化进行研究,寻求东山魁夷晚年时期创作的风格变化和其影响来源。     

浅析实际生活与写实油画的密切联系

该文从概述写实油画的起源及发展入手,并对不同时期写实油画作品加以分析,深刻展现了写实油画的表现手法及特征。写实油画起源于西方国家,但是在中国也有着蓬勃的发展及自身的创新应用,该文以大量的理论知识及实际作品分析为基础,在此之上对写实油画与实际生活之间密切的关联进行分析与论述,具有现实意义。     

浅谈国画的表现形式与审美特点

国画即中国画,是中华民族独具特征的艺术表现形式,为东方艺术的典型和代表,在世界美术领域都占有重要的地位。它以其多变的工具与材料的运用和审美情趣赢得了无数人的喜爱,其艺术生命力使它成为国家和世界的瑰宝,并在历史的长河中经久不衰。国画是中国特有的绘画艺术表现形式,代表了我国独特的国家艺术气息,在国家文化历程中占有重要的地位。直到今天,国画以其独特的艺术魅力影响着许许多多的人。该文主要从不同的表现形式上解析国画的特色,阐述国画特别的审美意趣和特点。     

现代藏族艺术中的更敦群培和安多强巴——艺术创作方法比较研究

更敦群培和安多强巴是二十世纪西藏重要的写实艺术家,他们的绘画作品和艺术主张给当时的西藏艺术带来新的面貌。文章通过对近年来出版的文献、同时代摄影作品资料以及更敦群培和安多强巴教育经历、艺术活动和各个时期重要绘画作品的深入研究,分析了各自的艺术特点及形成的原因。     

以西润中笔墨传情--简论严宜生的中国画艺术

严宜生先生有40余年的教学生涯,教学之余他还执着于国画的创作与研究,取得了较好的成绩,并形成了自己的绘画风格.他以自己出色的的艺术敏感和智慧,成功地在笔墨、色彩和构图等艺术形式上融合中西,继承传统又推陈出新,并用寓意、象征等手法,使作品超越其国画形式本身,趋向一种物我依存、天人合一的境界.     

论诺曼·罗克韦尔的插图艺术

诺曼·罗克韦尔的作品有着极其鲜明、显著的艺术特点：通俗、贴近生活的题材,传统写实的手法,生动准确的造型,淡雅细腻而又平易内在的风格。他的作品,在结构上写实,在人物的表情、动态上夸张,形成浓郁、生动的幽默感。他的灵感撷取自日常生活中的戏剧性插曲,而后凝练地加以展现。     

浅析国画选修课带给学生哪些审美体验

中国文化源远流长,国画经过历代的流传和画家的继承发扬,已形成为一门独立的国画艺术,由于其有独特的实用价值和艺术价值,深受大众的喜爱。那么,怎样使选修国画的学生了解传统艺术的内涵？本文从国画的形式美美、意境美、体验美的条件对国画选修课的学习进行了实际的论述。感受国画的美,就是通过画者创造出的生动形象,以及由欣赏者对国画规律的理解和作品所展示的高雅的意境美。让学生明确国画欣赏的审美标准,是正确进行国画欣赏的基础,而掌握国画欣赏的方法,是感受国画美的关键。     

重识中国水墨画

本文通过分析中国画概念在通常意义上的理解及其艺术特点,提出树立水墨画意识的必要性,并阐述了中国水墨画在国际艺术环境中之与西画对比下所具备的独特地位和发展现状,综述了对中国现代水墨画艺术重新认识的积极意义。     

论欧阳修对“桐城始祖”方苞的影响

作为北宋时期一位伟大的文学家,欧阳修对中国文化贡献巨大,对后世影响至深。从古文创作的理论和散文作品的特点来看,他对清代桐城派尤其是其创始人方苞产生了深刻的影响,在关于"文"与"道"的关系、关于古文的艺术标准以及"清真雅正"的散文特点等方面使中国散文的优秀传统得以传承和发展。     

论巴尔蒂斯艺术的中国画精神

巴尔蒂斯作为20世纪西方重要的画家之一,创造了一个既独立于西方又具有东方绘画神韵的诗般的隐秘世界。他将中国绘画的一些表现因素和哲学融于其作品之中,极大地丰富了具象艺术的表现力和审美内涵。巴尔蒂斯将东方艺术风格融于西方绘画的探索和实践,为东西艺术的交融提供了成功的范例,也给我们提供了对待民族文化与外来文化的方法和态度,给当前绘画创作以启示。     

交流与博弈 并行与交汇——吴历在接受天学与接触西画后美术活动轨迹

吴历是清初学兼中西的一位文人画家,信仰天主教接触许多西画后,他不学、不模仿、也不贬低西画技法,让东西方绘画技法在中国各行其道;但他在文人画题画诗和画跋中融入了涉及天学思想与修行、传道的内容。     

交流与博弈 并行与交汇——吴历在接受天学与接触西画后美术活动轨迹

吴历是清初学兼中西的一位文人画家,信仰天主教接触许多西画后,他不学、不模仿、也不贬低西画技法,让东西方绘画技法在中国各行其道;但他在文人画题画诗和画跋中融入了涉及天学思想与修行、传道的内容。     

对沃霍尔作品“无深度”的阐释

波普艺术的代表人物沃霍尔的作品一直倍受关注,但对他的作品意蕴的理解存在偏差。杰姆逊曾认为,沃霍尔的作品是无深度的,他是将之放在丈化的视野中来考量。实际上,站在艺术的视角,作为艺术家的沃霍尔所创造出的作品是有深度的。原因在于：一,他的作品是对消费社会语境下人的生存处境的揭蔽;二,他通过看似无深度的制作手段传达了新的艺术理念。     

辽代绘画所体现的契丹民族文化

辽统治者注重学习汉文化,受汉文化影响,非常重视绘画艺术。因此,辽代画家辈出,作品丰富。辽代绘画在接受汉文化影响的同时,又受民族生活习惯和风俗、审美特点的影响,产生了一些不同于汉族艺术的新的艺术现象和美学特征,体现出契丹民族游牧文化的鲜明特色。     

文人画价值简论

中国古代文人画以古代文人“士大夫”为主体，推崇作品的文学性、娱乐性和神似观。随着时代更迭，文人士大夫的身份已经变得模糊，而文人画派那种返璞归真、摒弃华艳、大巧若拙、脱俗取真及作者必备多方面文化素养的独特体现，被职业画家与爱好者视为终身追求。文人画是一个没有固定成法、紧随时代风貌从而在中国绘画史中独树一帜的艺术典范。     

民族心理对油画的影响

在二十世纪中国油画的发展中，我们民族的文化心理特征的作用，是一个大的艺术研究课题。过去我们一向对于油画受着中国社会变革形势的制约这个它律性问题都予重视；相形之下，对于民族文化以下这个方面（也可以看作艺术的它律性方面之一）却比较忽视一些。八十年代以来，我国在中西绘画比较方面注意有所学习，但是把问题提到文化心理特片这个更宽层次上面来却很晚才注意到。中国油画家还必须在前者的基础上融会东方文化审美意识和中国优秀文化传统，关注当代社会和人的生命价值，这样才能全面深入地研究和体验这门传统绘画艺术并有所创造。     

融汇中外鉴古开今--胡达生山水画艺术如是说

胡达生是我国当代山水画坛的著名画家之一。他的画作在继承民族传统的基础上，又借鉴西洋画法，融贯中西，别具一格，突出了自己的独到艺术创作主体意识。他对传统文化的深厚吸纳，加之对现代艺术创作理念的敏感，构成了他不同凡响的国画他作风格。     

傅雷中国诗词审美教育对傅聪钢琴演奏艺术的影响

傅雷之子傅聪作为中国最早在钢琴演奏方面获有国际声誉的钢琴家之一，其钢琴演奏风格的形成与中国传统文化联系密切。在其父教育观念的影响下，中国诗词对傅聪钢琴演奏艺术的影响更加显著，傅聪将中国诗词的格律、意境、文化观念运用于钢琴演奏之中，成为以中国传统文化精神对西方音乐进行人文阐释的践行者。     

古代北方少数民族画家胡瓌的族籍问题考证

胡瓌是9、10世纪间专门表现北方草原民族生活题材的主要代表画家。其生活年代、族籍以及真实的身份一直都留有阙疑，目前各方的研究多数赞同把胡瓌确定为辽代契丹人。经过考证，认为胡瓌是唐末生活于河北地区的少数民族贵族后裔，因此，他的艺术成就并不能作为辽代契丹人文化、艺术的代表。