想象力在舞蹈表演中的重要性探究

想象力是人的大脑处理和创造外部的信息。舞蹈艺术的鉴赏离不开观众的想象力,而要把艺术意象传递给观众,就必然需要演员的想象力。舞蹈是一种独特的艺术形式,它的创造与演出都要求人们充分发挥自己的想象力。舞者在演出中要充分利用自己的“现象”空间,并以身体动作来表达作品的情绪,从而引起观众的情绪共鸣。在舞蹈创作、表演和欣赏中,想象力起到了很大的作用,在舞蹈创作的时候,要有一定的想象力,才能传达出艺术的思想。想象力给了演员无限的想象,为他们的创作提供了灵感。本文论述了舞蹈中的想象力及其在舞蹈中的重要地位,在此基础上探究了培养舞蹈演员想象力的策略。     

浅谈舞蹈中技巧和表演的结合

本文通过对舞蹈中技巧的解剖和对舞蹈中表演的理解,论述二者的结合在舞蹈中的重要性和必要性,使舞蹈更不同于其他艺术表演,是一门更加升华的艺术。     

论舞蹈表演中的情感因素

舞蹈是一种很重要的形体艺术,同时也是一种文化。情感是贯穿整个舞蹈表演过程的最重要的因素之一。如果缺乏对情感的表达,那么舞蹈艺术的魅力也就不复存在。可以说情感因素是舞蹈表演艺术的核心和精髓。因此,加强对舞蹈袁演中情感因素的研究也就显得尤为重要。     

浅谈藏族舞蹈的表演形式和审美意识

藏族舞蹈中所具有的审美特征,是藏民族在悠久的历史发展中形成的文化现象的集中体现,也是藏民族的舞蹈风格及特点形成的根基。探讨藏族舞蹈的审美特征,是继承优秀藏族舞蹈艺术,同时它也是符合民族审美情趣和弘扬优秀民族文化的需要。藏民族舞蹈不仅是西藏人民喜闻乐见的艺术形式,也是表达民族思想情感最有力的"形象语言"。我们要认真研究藏族舞蹈的审美特征,使其在新时代更好地发挥舞蹈艺术的独特功效。     

从《千手观音》的舞蹈创作和表演看舞蹈特征

中国残疾人艺术团出演的舞蹈《千手观音》在2005年春节联欢晚会上成为最亮点的节目,身残志不残的聋哑演员们用＂心＂来表演节目。通过这个舞蹈让人深刻领悟到舞蹈艺术的美。一个好的舞蹈作品所具有的特征是：选材的典性、代表性 构思的形象性、独创性 表演的情感性、真实性。     

浅谈现代舞台表演武术与舞蹈元素的融合

随着社会的进步,人们的审美观发生了很大的变化,武术的舞台表演形式也从简单的套路演练到与其它艺术元素的相互融合。比如,与音乐元素的融合、与书法元素的融合、与戏曲元素的融合、与舞蹈元素的融合等。本文将从形式美、韵之美、意境美三方面探讨现在舞台表演武术与舞蹈元素的融合。     

体育艺术表演向舞蹈表演的借鉴

随着我国进入建设小康社会的全面发展阶段,文化事业的发展也成为热切关注的问题.在社会主义文化大发展、大繁荣的影响下,文化之间的融合已是必然的.体育艺术表演与舞蹈表演是集表演、舞蹈、艺术、文学等综合功能于一体的集成文化艺术.二者的历史悠久,存在很大的共性,两种文化艺术的融合也是社会发展的趋势,本文主要是从内容与形式上进行分析体育艺术表演是如何向舞蹈表演借鉴的.     

即兴表演对高师综合性舞蹈人才培养的作用

随着现代经济和社会文化的快速发展，我国舞蹈教育事业也进入了突飞猛进的发展时代。尽管我国高等师范院校（以下文中简称高师院校）舞蹈专业教育较其它艺术教育起步较晚，但各高校都在自身的办学特色上不断创新，教育成果在实践教学中有了明显提升。近些年在多元的社会环境下，高师院校舞蹈教育的发展需要紧随现代艺术文化的发展需求，怎样进行舞蹈人才培养成为各高师院校深入研究和探讨的重要问题。     

舞蹈中的语言艺术

舞蹈是一门综合艺术，舞蹈与其它综合艺术有许多共同点，也有不同点。在歌剧、音乐剧、戏剧、合唱音乐等舞台表演艺术中，语言因素是非常重要、不可缺少的，而在舞蹈艺术中，语言艺术却很少参与。从艺术发展的规律看，各种因素之间的相互结合是一个自然的趋势。着重讨论语言与舞蹈结合的形式，探索和发展语言和舞蹈的结合方式。     

浅析道具运用对于舞蹈表演的作用

随着舞蹈艺术的不断发展,各种丰富舞蹈表现形式或提升舞蹈内涵的道具融入到舞蹈表演当中。这些道具的运用极大地增加了舞蹈的艺术宽度,并越来越深刻地影响着舞蹈艺术的发展。本文从舞蹈道具的实际运用出发,力图说明其对增强艺术表现、内涵及意境的重要作用。     

论舞蹈语言的运用和艺术表现方法

目前,舞蹈工作较注重工作实践,理论研究相对比较落后,尤其对舞蹈语言的理论研究更少。舞蹈语言是舞蹈作品的物质载体和主要表现手段,可以说,舞蹈作品就是以舞蹈语言为主体建造起来的审美实体。从舞蹈语言的运用方法和艺术表现形式两个方面进行研究,有利于推动舞蹈语言理论研究,创造出更多更好的舞蹈作品。     

论藏族宗教舞蹈艺术

藏族,是一个全民信教的民族,宗教在其有着很高的社会地位,同时藏族也是一个能歌善舞的民族,他们以歌舞为载体表达本民族对神的敬畏和民族信仰。因此,对藏族宗教舞蹈的功能性和审美性等方面进行研究,分析藏族宗教舞蹈的艺术性和宗教功能,有助于我们更加深刻地理解宗教舞蹈的精髓,从而进一步保护和发扬西藏民族文化,更好地引导藏族宗教舞蹈为促进精神文明建设做出贡献。     

浅谈舞蹈美育与高校素质教育的关系

作为素质教育的重要手段,舞蹈美育能塑造人的形体,培养人的智力和创造力,具有其他学科所不能替代的作用。高校素质教育,舞蹈美育不能缺位。舞蹈美育只有在正确认识舞蹈与人的生命活动、舞蹈与智力及创造力、舞蹈与德育和美育的关系之后才可能顺利开展。     

短跑技术教学中摆臂动作的研究

对摆臂动作在短跑教学与训练中的作用作初步分析．实验表明，手臂的摆动在短跑中是提高步长与步频的一个重要部分，步长与步频的提高又是提高短跑成绩的重要途径．     

浅谈我院学生参加体育舞蹈学习的动机与美感

本文采用文献资料、问卷调查及数理统计方法对2005级上体育舞蹈课的学生关于动机与美感的若干问题进行了调查,分析了身体形态的变化对运动美感产生的积极作用,并得出了参加体育舞蹈的锻炼离不开动机驱使和审美理念的影响。     

略论哈尼族舞蹈的基本特点及其艺术成因

民间舞蹈由劳动人民直接创作和享用 ,在一定环境中由参与者 (即兴表演者 )进行传承 ,于民族交融中发展。它的形成受地域、自然环境以及风俗习惯等条件的影响和制约。哈尼族舞蹈的种类与动作特点 ,反映了原始图腾信仰与祭祀舞蹈     

关于高校舞蹈课教学目标人文性的思考

舞蹈课程本属人文学科,但现实中舞蹈课程教学目标被简化为相应的技能技巧训练,舞蹈课程的人文性质被肢解或抛弃了。因此,应全面把握舞蹈课程及其教学目标的人文内涵,通过多种途径,实现舞蹈课程的人文目标。     

提高大学生国际标准舞水平的探讨

国际标准舞(体育舞蹈)已走进竞技体育行列,它很适合东方人开展,也深受在校大学生的喜欢.本文通过文献资料法、体育观察法、逻辑分析法,对目前在校大学生的国际标准舞的水平进行系统、具体的剖析,以终身体育为主线,使学生终身受益为出发点,来提高大学生的国际标准舞水平。     

舞蹈与相似

运用相似论的观点对舞蹈艺术思维进行了探索。通过对舞蹈的艺术形象，舞蹈与音乐、雕塑等艺术形式的关系以及舞蹈美学的研究来揭示舞蹈艺术思维的相似规律，以进一步推动舞蹈艺术理论与思维科学的发展。     

排舞与高校健美操融合教学的研究

运用文献资料法、逻辑推理法、比较分析法等研究方法,对排舞的特点、功能及高校健美操的特点和作用进行了论述;并结合教学实践,对高校公共体育课中排舞与健美操的融合教学进行研究,提出了排舞与健美操的融合教学更有助于丰富教学内容、活跃课堂气氛、提高学生的课堂积极性,培养学生终身体育的意识,进而提高教学质量。