基于当代审美的建筑装饰艺术文化传承分析

伴随着人类活动的不断发展,装饰艺术也随之不断地发展,经过数百年数千年的漫长时光,在不同文化、不同时代的影响下,装饰文化也呈现出各种不同的表现形式,在风格和面貌上各有不同。结合当代审美观念和传承传统的审美让如今的装饰艺术文化蓬勃发展,而在装饰艺术文化中,传承传统的装饰艺术文化是极其重要的。该文主要从基于当代审美的建筑装饰艺术文化中对装饰色彩、纹样、雕刻3个方面进行了详细的分析和探讨。     

传统装饰艺术与现代社会

传统装饰艺术是视觉造型领域的奇葩,是与人类社会文化生活和精神审美最为密切的实用艺术,对人类社会的发展与进步一直产生着积极的影响。站在新的社会历史时期,以一种新的、客观的、符合历史发展特点的态度,重新认识传统装饰艺术这一社会文化现象,既有助于传统文化艺术的继承与发扬,又有利于它的革新与创造。可使传统的装饰艺术继续绽放诱人的光彩,服务于人类的美好生活。     

中国明清家具装饰纹样的研究

中国家具历史悠久,异彩纷呈,在其不断发展、创新、演化中出现了异彩纷呈的家具种类及艺术装饰风格;中国明清家具是中国古典家具集大成者,是中国古典家具的巅峰阶段;明清家具装饰纹样作为一种特殊的文化符号达到了卓越的艺术水平,具有深厚的艺术内涵,是一个民族文化的结晶,传承着辉煌的传统文化。明清家具的装饰纹样中,反映出当时人类的生活信息、风俗习惯、文化特征等重要信息,具有浑厚的历史文化价值。明清家具装饰纹样题材丰富、加工工艺精湛并且蕴含着深厚的文化意蕴,在世界家具发展史上占有重要的地位。该文主要对明清家具装饰纹样进行了深入细致的研究。     

浅论原始时期装饰艺术风格

原始艺术是原始文化的载体,它反映了原始人的世界观和宇宙观,通过原始艺术装饰风格的了解,我们可以认识艺术的起源与美感的产生.原始艺术不管从纹样、造型还是色彩都具有较高的艺术水平和装饰特点.是装饰艺术史上的第一个里程碑.     

浅谈中国清代宫廷室内陈设布局的艺术之美

中国古代宫廷室内陈设融合了中国古典文化和儒家思想的精髓,体现了对称、中庸、古典和自然的艺术之美,而清代的宫廷室内陈设布局尤为如此。该文以中国现存最完整的的古代宫殿建筑故宫为例,通过对太和殿、乾清宫等的详尽阐释,以期使人们了解中国清代宫廷室内陈设的布局、含义及其体现的艺术美感,指出中国现代建筑装饰的发展应既要继承和延续宝贵的中国传统文化,又要走出“继承传统”的误区,使现代设计意念和传统建筑装饰元素完美结合。     

浅谈传统装饰艺术与现代陶瓷装饰

介绍了传统陶瓷装饰艺术是我国陶瓷文化、艺术中的宝库,浅论了现代陶瓷在装饰艺术上如何借鉴、继承、发展、创新陶瓷传统装饰艺术文化。     

论陶瓷青花与中国画的关系

阐述了中国画在陶瓷青花装饰中的运用,青花装饰对其借鉴的重要关系,探讨了在当今的社会前提条件下,我们新一代的陶瓷艺人如何更好地继承传统的艺术成就,更好地将中国画艺术融入到陶瓷青花装饰中,让当代陶瓷青花再度发展,给景德镇绘画艺术增添崭新的一页。     

试论传统文化影响下中国古代装饰艺术的萎缩

本文以批判的目光来探讨和论述传统文化对中国古代装饰艺术的负面影响,分析这些影响将会为我们当代从业者或教育者带来积极有意的帮助.     

装饰绘画的色彩设计

装饰绘画的色彩具有浪漫和理想主义的气息,它受到工艺材料和工艺手段的制约,是主观情感的表达。中国传统艺术中有很多优秀的典范,我们应当汲取民族艺术的精华,拓宽装饰绘画的表现空间。让装饰与绘画,装饰与环境,装饰与工艺,装饰与材料相互映衬,体现出综合艺术的魅力。     

中国装饰艺术的民族性研究

装饰艺术在塑造民族性中发挥了重要作用.把中国装饰艺术放到世界文明与文化发展的历史过程中来考察和比较,可以看出,中国装饰艺术在三个方面反映民族性中的共性因素：1、中国的装饰艺术体现着民族性中博大的胸襟和非凡的包容会同的精神.2、中国装饰艺术体现着民族性中重现实、轻来世,乐观豁达的精神.3、中国装饰艺术中反映了民族性中求完整尚稳健的一面.     

吉州窑陶瓷装饰艺术对中国瓷艺的卓越贡献

吉州窑陶瓷装饰艺术集我国南北名窑之大成,又将民间艺术引入制瓷工艺,充分利用窑交技术,在中国陶瓷史上独树一帜。它独创的釉下彩绘,开辟了中国陶瓷装饰艺术的崭新天地;它的剪纸贴花和木叶纹饰,首创中国陶瓷装饰艺术的民间风格;它将传统人文图样注入瓷艺,强化了中国陶瓷装饰艺术的文化内涵。吉州窑陶瓷装饰艺术为中国瓷艺的发展作出了卓越贡献。     

中国传统美学思想对设计的重要影响

装饰和审美源于生活,来自实用。人类在漫长的历史长河中了解和掌握美的规律,总结具象到抽象的艺术表达手法,并逐渐产生美的理论。在传统审美思想的影响下,中国的设计高尚简约。质朴、浑厚、典雅、大方等是中国古代设计艺术的主要特色。     

浅论现代陶瓷装饰技法

陶瓷装饰技法能成为完整的文化传播符号和具备世代流传的基本价值,是因为陶瓷装饰技法的形成和发展,是文化与艺术、理性与感性、现代与传统等方面的有机统一。它既要立足中国传统装饰技法的成就,又要善于跟上时代的步伐,根据市场的需求,发展丰富的综合的现代陶瓷装饰技法。     

浅论国画与陶瓷装饰艺术和谐之美

中国画与陶瓷装饰艺术的交融给人们的审美愉悦是我们的民族文化特质所在.本文从用墨、用笔、构图、意境四个方面谈论了国画与陶瓷装饰艺术的和谐之美.     

陶瓷装饰艺术传统与创新

传统与创新这个命题在文化艺术领域里一直是讨论较为广泛的命题。继承,发展是人类文化的发展现象。陶瓷装饰艺术有着悠久的历史文化背景,它以一种独特的形式存在于人们日常生活之中。它的传统与创新笔者认为艺术家要不断提高自身文化素养,要有今天的创新就是明天的传统的全新概念,正确认识传统与创新的辩证关系。     

传统图形的“新生”

中国传统艺术形式源远流长，有着深厚的文化和历史内涵。随着我们社会的进步，经济的发展为我们传统艺术注入了创新的理念。新材料和新工艺的运用，使得传统艺术有了崭新的面貌。对传统的尊重让许多设计师开始注重其传统文化中蕴含的艺术精髓。并极力的挖掘和发扬。     

装饰图案艺术中的传统与现代

结合艺术设计专业的学生对中国传统图案知之甚少，对国外现代艺术不能理解吸取的问题，探讨图案艺术的传统性与现代性．论述了中国传统装饰图案造型手法与西方现代艺术表现方法的共同点及差异性．文中认为：艺术设计中的图案教学，应该培养学生对中国传统图案装饰风格、造型规律的认识，以及装饰思想的理解，加强学生对传统文化的修养；同时还应该使学生了解西方现代艺术造型的方法与思想本原．通过对中西图案造型及思想的理解，使学生认识到中西古今在造型上的相通之处，这样就不会食古不化，也不会崇洋媚外，从而拓展学生的设计思维空间．     

蒙古族传统装饰元素与现代装饰艺术的研究

本文通过研究蒙古族传统装饰元素的视觉表现形态以及造型特点,分析蒙古族传统装饰元素的构成和创作表现,将传统装饰艺术独特的设计语盲应用到现代装饰艺术中,为传统文化的继承和现代装饰艺术的创新进行一些探索.     

重视高等院校中国钢琴作品教学的理性思考

中国钢琴作品不仅表现了钢琴原体的艺术魅力,而且传承了中国数千年的文化传统和艺术品质。在高校教学研究中,应将中国钢琴作品提到一个重要的位置,树立民族音乐主体意识,继承、发展和弘扬中国民族音乐。让学生在领略西方优秀音乐文化魅力的同时,更多的了解和掌握本民族优秀的音乐文化,弘扬民族音乐文化。     

中国剪纸艺术的发展探究

中国剪纸艺术作为中国传统文化精髓之一,一直以来深受人们的喜爱,了解剪纸艺术的发展情况对我们进一步认识中国剪纸艺术有很大的帮助,本文就中国剪纸艺术的沿革做一个简单的论述,并对剪纸艺术的传承意义做简单的分析。