成功的境界

上个世纪初,有一个犹太少年,他做梦都想成为像 帕格尼尼那样伟大的小提琴演奏家。他一有空就练琴, 可是,就连他的父母都觉得这个可怜的孩子拉得实在太 蹩脚了,完全没有音乐天赋。 有一天,少年去请教一位老琴师。琴师说:“孩子,你 先给我拉一首曲子听听吧。”少年拉了帕格尼尼24首练 习曲中的第3首,简直破绽百出。一曲终了,老琴师沉吟 片刻,问少年:“你为什么特别想拉小提琴呢?”少年说: “我想成功,想成为帕格尼尼那样出众的小提琴演奏 家。”老人又问道:“那你拉琴快乐吗?”少年回答:“我非 常快乐。”     

对刘天华二胡作品的分析（二）

刘天华先生是二十世纪初期我国杰出的音乐教育家、作曲家和演奏家。在他短短的一生中,几乎接触了各种主要的中西乐器和音乐理论,更是精通二胡、琵琶等中国名族乐器的演奏。他所创作的二胡十大名曲更是对当今二胡演奏技法以及二胡的传承和发展作出了巨大的贡献。本文针对刘天华先生创作的其中两首二胡曲,进行了简单的介绍和分析。     

转轴拨弦三两声,未成曲调先有情——谈语文课堂导语设计的原则和方法

白居易的《琵琶行》中有一句话,是描绘琵琶女演奏之前调弦动作的：“转轴拨弦三两声,未成曲调先有情。”一位优秀的演奏者在演奏之前就已经把自己的情感融入音乐的氛围之中,于是他的演奏才格外的打动人心。一堂好的语文课亦如此,老师在进入课文正题之前,就应该用精心设计的课堂导人,将学生引入课文的氛围之中,使学生迅速进入新课学习状态。     

钢琴学习中需要注意的几个问题

钢琴在音乐王国中被称为＂乐器之王＂,每一位钢琴演奏者都想尽自己所能,弹奏出一首又一首优美流畅的乐曲。那么,怎样能够顺利并且高质量的完成一首钢琴曲的演奏呢？这不仅要具备良好的音乐素质及优秀的演奏技巧,同时还要有正确的练琴方法。下面我就钢琴学习过程中需要注意的几个问题加以探讨。     

浅析门德尔松e小调《小提琴协奏曲》第一乐章之演奏方式

本文是通过对门德尔松e小调《小提琴协奏曲》演奏技巧的分析,让学生得以了解怎样去诠释整个乐章。本文再三强调:在演奏的时候,绝对不能仅仅满足于乐谱的演奏,而对乐谱中提到的记号和重音不加理会。要知道速度和色彩变化的原则是演奏解释任何一首作品最重要的原则,因为他揭示出作品的音乐内容。     

评诗歌"午夜"

"午夜"是加拿大诗人阿奇伯尔德?兰普曼(1861～1899)的一首早期作品。他是四位"联邦诗人"之一,他的诗歌大多数是描写景物的。虽然他酷爱大自然,但他的健康状况不允许他过多地参与户外活动。所以在诗中,他经常以安静沉思的观察者身份出现,只是纯粹地描写事物而不加任何评价。本文主要是从诗人选词、用韵、结构安排、气氛渲染等方面对"午夜"这首诗做了尝试性的分析。从这首诗中,我们认识到了大自然令人敬畏的一面:粗野、桀骜不驯和未知。正因为如此,那神秘之音对我们来说仍是一个谜。     

浅谈学习演奏好一首乐曲的几个阶段

乐曲演奏是一个复杂的脑体结合的过程,有些学生只注意点的练习,而忽视了面的重要性,从而在演奏乐曲时将一首完整的乐曲分割成了无数个片段,使乐曲失去了整体连贯性,那么应如何演奏好一首乐曲呢?本文从四个阶段进行了分析,指出了具体的教学方法。     

宽容是……

有位姑娘要开音乐会，在海报上自称是匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家李斯特的学生。演出前一天，李斯特突然出现在姑娘面前。姑娘惊恐万状，抽泣着向李斯特诉说冒称他的学生是迫于生计，并请求宽恕。李斯特让姑娘把准备演奏的曲子弹给他听，并加以指点，最后爽快地说：“大胆地上台演奏，你现在已是我的学生。     

浅论肖邦《第一叙事曲》的个性化

浪漫主义时期的“钢琴诗人”肖邦一生共创作了四首叙事曲,其中的《g小调叙事曲》是他创作的第一首叙事曲,也是整个器乐曲中的第一首采用叙事性的体载进行创作的作品．这也正是体现了作曲家肖邦的个性化特点。本文将着眼于《第一叙事曲》的创作及演奏,从体裁．曲式结构．旋律、伴奏、和声中看肖邦在这首作品中的个性化表现,从而达到正确诠释音乐作品,更好地把握肖邦《第一叙事由》演奏风格的目的。     

钢琴教学方法探讨

钢琴教学不单是教手指的技巧，更重要的是一种很强的艺术思维活动。演奏者思维活动的能力不仅直接影响到对作品思想感情的表达，也影响到演奏技巧的发展与提高，自始至终引导着演奏的全过程。美国世界著名小提琴家海菲兹在关于《我怎样练琴》这篇文章中讲：“首先我研究这首乐曲，我把这叫作‘脑力劳动’，然后我练习它，我把它叫作‘体力劳动”’。他更多依靠的是头脑的能力，而不是生理的动作，他说：“事实上心理弄明白了，你就会了。”钢琴教学同样是首先要重视动手指以前的思维活动，要做到“心理弄明白”必须要对关系到教学的各个方面…     

借科技东风圆“亨通”绮梦——访辽宁鞍山亨通集团董事长姚辉

"投身商海敢弄潮,艰苦创业美名标。积土成山山自重,垒石为塔塔更高。创优争先虎添翼,招贤纳仕凤筑巢。剑胆琴心显风采,鹏程志在万里遥。"这首小诗是姚辉一位朋友赠给他的寄语,也是他奋斗历程的一种真实写照。     

仅写163首诗即获诺奖的启示 科学界应提倡“慢”理念

日前,瑞典诗人托马斯·特兰斯特勒默获得2011年诺贝尔文学奖。实际上,今年已80岁的托马斯至今一共才发表了163首诗。"但就是这区区163首诗,足以使特兰斯特勒默跻身当代欧洲超一流大诗人的行列。他的诗不仅短,写的速度还极慢。"浙江大学世界文学与比较文学研究所所长吴笛说,正是对文字精准的极端强调,特兰斯特勒默四到五年出一本诗集,每本诗集一般不超过二十首诗,平均一年写两到三首诗。     

将军本色是诗人——试谈陈毅革命战争时期的诗词

一九五五年,郭沫若在《赠陈毅同志》这首诗里一开头就写道:“一柱天南百战身,将军本色是诗人。”这两句诗高度地概括了陈毅同志本身的最突出的特点,他既是一位战功卓著的将军,又是一位中外闻名的诗人。一九六二年,臧克家发表《陈毅同志的诗词》一文,其中也说:陈毅同志“上马杀敌,下马写诗,元帅原来是诗人啊。”“将军——诗人”,正是理解陈毅在新民主主义革命时期所写诗词的一把钥匙,找到了这把钥匙,就可以打开大门,看清楚他这一时期诗词的特点。首先,由于他是“将军——诗人”,     

自然·人性·情感——试论鲁迅的《社戏》的艺术美

在诸多读者的心中,鲁迅作为一位文学大师,他的小说思想深刻,内涵丰富;他的杂文语言犀利,笔法多变;他的散文含蓄隽永,有着丰富的艺术美.我读鲁迅的《社戏》,这种感觉犹为强烈:《社戏》不仅仅是一曲自然的颂歌,它还是一支人性的赞歌,一首真情的诗章.     

浅谈海顿的钢琴奏鸣曲

海顿这位多产的作曲家,他的钢琴作品,在古典艺术领域创造了非凡的成就,占有创作上的特殊地位。他一生共创作了52首钢琴奏鸣曲作品。他独特的曲风把人们带入有如清澄优美的音乐之中。作为一个古典主义者,海顿开创和发展了奏鸣曲式。     

浅析周东朝的唢呐曲《黄土情》

唢呐是历史悠久的民间吹管乐器。它发音高亢嘹亮,刚中有柔,柔中有刚,深受人民喜爱。通过唢呐对《黄土情》这首曲子的真情演奏,使人能体会到西北人民的内心情感。本文通过对《黄土情》的产生背景和曲风做出分析,同时结合唢呐本身所具有的独特演奏方式来赏析该曲,让广大听众更能深刻体会到唢呐的独特魅力。     

肖邦夜曲《乡愁》情感与演奏技巧分析

肖邦是十九世纪浪漫主义乐派重要的音乐家,他敢于大胆突破传统,勇于创新,还掌握着西欧传统的音乐创作手法,而夜曲这一音乐体裁正是被肖邦赋予了新的生命力。本文通过分析《乡愁》这首夜曲的情感表达和演奏诠释,体会到这位波兰音乐家的爱国情怀。     

钢琴曲《水的嬉戏》演奏技术的内容分析与弹奏方法研究

《水的嬉戏》是拉威尔早期创作的代表作品之一,是拉威尔钢琴音乐风格形成过程中一部里程碑式的作品,自称之为“一切创新的起源”。这是一首音画式的描述性作品,拉威尔运用了各种音型织体来描述“水”的形象。笔者主要对作品演奏技术与弹奏方法进行分析研究,试图通过总结表现音乐所需要的技巧和归纳演奏这首作品的要点和难点,展现这首音乐作品的艺术内涵,给演奏者提供有参考价值的建议。     

植物爱听和谐音乐

一群喜欢户外运动的青年男女在西双版纳勐腊县的一处原始森林,发现了一种会跳舞的树。当时,他们长途跋涉,人困马乏,有人提议就地歇息。一个活泼好动的年轻人拿出随身携带的收音机。播放了一曲轻松舒缓的乐曲。这时,奇怪的一幕出现了:只见旁边的两颗小树随着乐曲晃起身子来,它随着节拍左摇右摆,滑稽可爱,随行的人全被它逗乐了。大家忘记了疲劳,跑过来欣赏小树跳舞。有人提议:"换一首曲子,换一首曲子。"又有人喊:"换快节奏的。"于是,收音机的主人调了频道,换了一曲激烈的摇滚乐。奇怪的是,刚才还在摇头摆尾的小树突然停止不动了,像是被突然吓着了似的。静静地呆立着。这是怎么回事呢?是不是它只     

浅谈扬琴独奏曲《林冲夜奔》

《林冲夜奔》这首协奏曲是我国著名的扬琴大师项祖年所写，他是根据中国古典名著《水浒传》中的人物故事创作的。本文则以著名扬琴大师项祖华的《林冲夜奔》进行分析，探讨了在扬琴乐曲演奏过程中的相关技巧和表现手法。