初探当代艺术感性

当代艺术是一个以文化的身体体验为原发的"生活世界",体现人类的自由需求和潜能。当代艺术感性的理论主要以梅洛—庞蒂的知觉现象学为理论依据,对艺术感性要素的分析主要体现在身体化、知觉化,语言暴力化及由此而生成的新的社会批评中。     

意义的生成与表达——论梅洛-庞蒂早期意义与表达问题

梅洛-庞蒂通过改造格式塔心理学有关概念,指出意义内在于人类的行为结构,诞生于人类原初的知觉经验;通过对知觉经验的现象学分析,揭示出意义内在于人类的表达活动并与之同时发生.他进一步认为,语言表达活动奠基于又超越了身体表达活动,这一举措强调了知觉经验的首要地位,堵塞了一切纯粹思维、纯粹思想的超越之路,同时,知觉经验世界与语言世界的划分也为他试图沟通这两个领域带来了麻烦.     

关注日常生活的建筑现象学与中国式缺失

建筑现象学是一种倡导去关注世界、关注现象和生活在其中的人的视角,其倡导将建筑"锚固"在被观察和理解的"场所"之中,重塑场所精神,获取丰富的建筑空间知觉,使人达成"纠结的体验"。其将生活形式和意义以更为明确有力的方式显示出来。但是在追求发展的中国,市场经济逐利本性使得建筑师将建筑现象学的美好的愿景被忽略甚至遗弃了,形成一种中国式缺失的现象。     

基于情感体验的媒体建筑的交互技术与评价研究

媒体建筑作为城市空间中新形式的信息承载对象,传达出了与人类息息相关的交互价值与情感价值.研究将媒体建筑的交互技术与评价策略作为重点,以人与媒体建筑产生情感交互体验的技术可能性为前提,就其交互设计中的信息采集、接收与输出的三个层次进行分析与探讨.此外,通过对不同变量因素的剖析,对其情感体验的表征进行了分析,初步提出了基于情感体验的媒体建筑的评价策略,为媒体建筑与城市的情感互动提供了重要参考.     

绝望与虚妄——试析鲁迅的生命体验

鲁迅的生命体验是绝望和虚妄，按照知觉现象学的原理，这是鲁迅在生活中经历种种挫折和失败的产物。家道的败落与婚姻的不幸，使鲁迅开始怀疑一切；反抗与追求的幻灭，使鲁迅越来越绝望；最后，鲁迅悟出了一切都是虚妄，这是他最深刻的生命体验。     

简论室内环境设计的艺术性

人在行为知觉上的美的体验在空间中完成,室内环境设计同样针对某特定空间。现时,人们对生活空间质量的要求已经不再仅仅满足于物质生活水平,他们在追求高层次精神意识空间。室内环境设计这一建筑学和美学派生出的边缘学科,呼唤人文环境设计的艺术性。     

地区体验价值结构维度及其指标体系研究——基于复杂顾客视角

地区体验价值是地区复杂顾客对于该地区在功能、情感、社会等方面的价值或效用的感知和评价。运用个人主观自省和现象学访谈等质性研究方法,发现地区作为一种复杂产品具有主体多元性、顾客复杂性、价值多样性的特征,地区体验价值可以从经济体验、审美体验、娱乐休闲体验、历史文化体验、环境体验、形象体验等维度进行测量,由此构建基于复杂顾客的地区体验价值结构维度矩阵,初步确立地区体验价值测度的指标体系。     

情感地理学视角下纪念性恐惧景观地游客体验特征分析——以5·12汶川特大地震纪念馆为例

基于情感地理学研究视角,运用调查问卷、认知地图以及情感分析等方法,分析游客情感体验的社会性特征、空间性特征和时间性特征。研究表明:游客内部个体差异和外部行为差异在情感体验各维度上都差异显著。在原位区和新建区空间中,游客的情感体验均表现出积极情感类别和消极情感类别共存的状态,但在情感体验类别、情感认知草图的类型及情感空间元素等方面两个空间均表现不同。以年份为时间尺度衡量游客情感体验,整体上表现为消极情感的强度随着时间的流逝逐渐变弱,积极情感的强度随时间变动具有不稳定性的特征,但不同类别情感波动程度存在差异。     

通过现代绘画解读梅洛·庞蒂的“视看”

莫里斯·梅洛·庞蒂是法国著名现象学家,他的哲学思想受胡塞尔和海德格尔的影响,在现象学“还原”方法和存在论对“存在”的探寻中,通过知觉去把握肉身化的原初存在。在梅洛·庞蒂看来,绘画正是体现了主客不分、身心统一的前反思知觉,画家的目光正是我们最初看事物的目光。从梅洛·庞蒂的现象学和存在论哲学背景出发,通过现代绘画来解释他在哲学名著中提到的“视看”一词,从视看与肉身化、视看与灵魂、绘画与视看来探讨他所表达的哲学观点。     

论视觉图形的潜意识情感表现

艺术创作与艺术境界的主观感受,与潜意识的情感紧密联系在一起。所有对设计作品的消费都是在外部感觉的基础上形成内部的感动,引起生理和精神的愉悦。视觉图形的游戏感和乐趣体现在能够重视自己的真实感受,激发人们尊重自己的内心体验,设计作品带来的身体愉悦转化成为内心精神的快乐。现代社会,诉诸人身体感官的设计成为生活主题,互动体验环节的设计使人类感官的享受日益细微化、精致化。如何运用人类潜意识情感展开诉求,却是超现实图形的独特贡献。     

暧昧的身体 荒谬的体验——对卫慧作品的后现代解读

若用后现代哲学解读卫慧作品,身体不过是前意识层面现象学意义上的身体,性行为体现了一种特别的性欲意向,一种爱欲知觉。从存在论意义上来说,性关系是一个身体寻找另一个身体、以确认人与人的共在关系。卫慧的身体叙事文本,完成了新时期文学由“宏大叙事”到“个体叙事”再到“身体叙事”的叙事革命,在100年内实现了中国女性由个性解放到身体解放的现代神话。但由于远离我国当下的文化语境,不可避免地遭到主流意识形态和精英文化的围剿与唾弃。     

健身俱乐部体验营销的策略设计与实证研究

采用文献资料、实地考察、专家访谈、案例研究等方法,研究了健身俱乐部体验营销策略的框架构建、路径选择和典型案例.结果表明:健身俱乐部体验营销策略的基本框架应从健身消费者的需要出发,整合感官式、情感式、思考式、行动式、关联式5个层面的策略方案,形成个体认知→情感介入→付诸行动→获得自尊的渐进过程;通过主题设计和品牌传播路径,实现体验营销的目标.在此基础上,通过实证研究,对中体倍力健身俱乐部运用体验营销的实效性进行了检验,为健身俱乐部运用体验营销策略提供了可资借鉴的成功范例;为健身俱乐部营销的良性运行和健康发展提供理论支持和经验借鉴.     

博物馆展览陈设细部设计要素研究

随着我国博物馆展陈设计、施工一体化模式的推进,细部设计作为方案设计与施工建造之间紧密联系纽带的重要性愈来愈明显,"多元理念融合"时期的展陈细部设计已是学术、艺术、技术三者结合与创新的综合体现.本文的研究从展陈细部设计概念起始,阐述展陈细部设计要素,通过对其要素的分析,结合湖南省博物馆长沙马王堆汉墓陈列展项目的细部设计实例,从展陈材料、结构、细节等方面进行细部设计要素研究,总结展陈细部设计的具体方法,探索展陈细部设计的要素、展陈与构造之间相互关系,提升展陈细部设计的多元对策.     

基于Gross认知重评的机器人认知情感交互模型

为了增强机器人的认知情感分析能力,依据AVS情感空间和有限状态机(FSM)提出了一种基于Gross认知重评策略的认知情感交互模型.首先,通过分析情感状态之间的欧式距离,研究外界情感刺激对情感状态转移概率的影响;然后,采用有限状态机描述了受到认知重评策略影响的情感状态转移过程;最后,根据情感状态转移概率和7种基本情感的空间坐标,得出受到刺激后机器人情感状态的空间位置.实验结果表明,与不受认知重评策略影响的情感交互模型相比,所提模型能够减少机器人对外界情感刺激的依赖,从而有效地促进了和谐的人机交互体验.     

体验设计在展示空间中的运用--以地震展馆设计为例

体验式设计是在科学信息技术时代产生的新的设计表现形式，它不是简单的各个设计元素的复合体，而是由抽象到具象的建造过程，来满足每个阶层人们的身体上的需求和精神情感上的寄托，从而提高体验设计的“认同感”。这种形式的发展同样对展示设计起了很大的变化，关注者对展示空间由之前的视觉，听觉等感受的基本形式演变成由混合原始基本形式和具象事物对心灵产生的各种情感活动的状态。设计主要是以体验式地震展馆为研究对象，并结合体验式设计进行总结归纳。     

留守儿童的家庭经济状况与主观幸福感:歧视知觉的中介作用

采用留守儿童家庭经济状况量表、歧视知觉问卷、生活满意度问卷和积极消极情感问卷,对533名5～8年级的留守儿童的家庭经济状况、歧视知觉以及主观幸福感进行调查研究。结果表明:留守儿童的家庭经济状况和歧视知觉对主观幸福感存在显著地预测作用;留守儿童的家庭经济状况、歧视知觉和主观幸福感3者之间相关显著(r在0.12～0.38之间,P<0.01);歧视知觉在家庭经济状况与生活满意度和积极情感之间起着部分中介作用,在消极情感之间起着完全中介作用。     

浅谈基于渐进增强策略的移动图书馆网站的构建

为了拓展移动图书馆网站服务空间、提升用户体验,提出一种利用渐进增强策略来构建移动图书馆网站的方法,旨在使移动图书馆网站不仅能兼容绝大多数移动终端设备,同时还能根据移动终端设备的性能来分别实现不同的最佳用户体验。     

浅析空间的交互体验设计

21世纪,"Interaction"成为设计各行业共同追求的目标,空间设计应利用新型的科学技术与设计理论来建构其交互体验设计理论和方法,以认知科学、环境心理学为工具,分析人对空间的需求与环境对人行为的影响。设计师以此为基础,分割和建构人们的日常生活空间,创造不仅能够容纳人的行为而且能够与人的自我认同相契合的空间,从而让空间绽现人自身的感觉、情感和经验世界的意义。     

博物馆展陈设计中多媒体技术应用的几点建议

传统的展陈设计通常是通过单一的图片或文字等手段来实现的,由于这些单一的手段显得相对固化和生硬,无法很好地引起观众的兴趣和共鸣。综合运用了声、光、电、图文、影像等媒介信息的多媒体技术通过对展区展品的纵向深入剖析和横向关联扩展,创造了崭新的参观体验,这种具有互动功能的多媒体展览技术已成为目前博物馆展陈设计中一种新兴的、应用广泛的技术手段。根据当前的多媒体技术在博物馆设计行业中的发展情况提出了几条参考建议。     

道具——舞蹈形象的延展与意象的深化

舞台美术设计,就是通过特定的环境设置与营造,来迫使表演者个体与之发生联系,这个环境自身也应具有某种知觉形式,有时甚至相当于一个独立的个体。它能够以其内在的意蕴与表演者共同构成舞台艺术作品的生理空间与情感空间,共同完成对“这一个”的形象塑造。这一特定环境自然包括道具的运用。道具作为人体以外的重要媒介,及“信息传递者”的身份为越来越多的舞蹈创作者所重视和运用。它们不仅延伸了人体的线条,使肢体语言的表现空间得到了充分的夸张和延展,而且能更加有效地突显出编创者所要表达的思想情感,拓展舞蹈作品的内涵和艺术张力。