形与神的融合——素质教育视域下的舞蹈美育审视

随着我国素质教育的发展,舞蹈已经成为基础教育阶段中十分重要的美育途径。进一步在基础教育的不同学段发挥舞蹈艺术的美育功能,就需要结合素质教育的根本目标与方向,审视舞蹈作品推动素质教育发展的途径。本文从舞蹈的"形"和"神"两个方面出发,在分析舞蹈艺术审美内涵的同时,思考其对学生的促进发展功能,进而探求舞蹈教学推动素质教育发展的方向。可以说,舞蹈艺术在素质教育美育部分中的功能是不容替代的,发挥其独有的融合性特点,通过多种艺术形式的交织、视觉与听觉的交融,引导学生对美的向往,提升学生的文化能力、创造能力和思想道德水平,进而实现素质教育的根本目标。     

对舞蹈发展的认识

<正>我国是世界四大文明古国之一,有辉煌灿烂的文化遗产,成为我国乃至世界的宝贵财富。中国古代舞蹈文化是这宝贵财富中的一颗明珠。人类社会的一切物质和精神财富,都是劳动创造的,舞蹈艺术也是如此。恩格斯说"劳动创造了人的本身"。翻开历史可以看到,我国早在原始社会就有了舞蹈,如《百兽率舞》是模拟鸟兽动物的原始舞蹈动作和欢庆胜利以及狩猎生活的再现;《葛天氏之乐》是原始社会的三人操也叫三人舞,它反映了先民们的原始宗教意识——即对天地祖先的崇拜。除此以外我国发现最早的舞蹈形象,是青海大通县"上孙家赛墓地"发掘出的新石器时代的"舞蹈文陶盆"。西周是我国舞蹈历史发展的第一个高峰,产生了乐舞,经历了500多年的发展和演变,产生了"雅乐"、"雅舞",使舞蹈进入宫廷。汉代是我国舞蹈历史发展的第二高峰,《百戏》使各类文艺同舞蹈串演,舞蹈有了简单的故事。在这时期产生了许多好舞蹈,如《巴渝舞》、《盘舞》等,     

从史前岩画看中国原始舞蹈的艺术特征

通过对中国境内发现的史前舞蹈岩画的分析,可以了解中国原始舞蹈艺术的产生、种类、特征、功能等情况。对我国史前岩画的分布和表现形式做了概述。我国原始舞蹈主要包括生产舞、性爱舞、娱神舞、战争舞等四大类。第三部分通过岩画从三个方面对我国原始舞蹈的外部特征进行了论述。第四部分对我国原始舞蹈的功能进行了总结。     

浅析道具运用对于舞蹈表演的作用

随着舞蹈艺术的不断发展,各种丰富舞蹈表现形式或提升舞蹈内涵的道具融入到舞蹈表演当中。这些道具的运用极大地增加了舞蹈的艺术宽度,并越来越深刻地影响着舞蹈艺术的发展。本文从舞蹈道具的实际运用出发,力图说明其对增强艺术表现、内涵及意境的重要作用。     

舞蹈教育在大学生素质教育中的作用探析

在高校素质教育中，舞蹈教育是其重要的组成部分，舞蹈教育不仅可以增强学生的智力，还可以培养学生的艺术情操。舞蹈教育帮助学生追求更好的精神生活，促进学生全面发展。我们从素质教育、舞蹈教育等方面进行分析，探讨舞蹈教育在大学生素质教育的作用。     

舞蹈在我国古代体育中的地位和作用

根据舞蹈对体育运动的起源和我国古代体育运动产生与发展的影响,论述了舞蹈艺术在我国古代体育运动中,从运动形式的产生与发展到运动目的与结果诸方面所发挥的重大作用,其演变与发展是我国古代体育运动在方法和形式上的重要载体之一。     

浅谈民族民间舞蹈与情感表现

我国是一个拥有五十六个民族的国家,各民族都有她灿烂悠久的文化艺术——民族民间舞蹈,在长期的社会生产过程中逐渐地形成了具有民族独特的民族风格,理想愿望和生活方式中,产生了情感和优美的舞姿。可以说随着人类婴儿的第一声啼哭,“舞蹈”就诞生了,但作为一门艺术,它比起其它姐妹艺术来,则显得年轻些。舞蹈事业发展至今,历史提出了一个问题,这就是:如果不承认民族民间舞蹈美的普遍旋律,舞蹈就不能成为一门独立学科。所以,只有努力探索民族民间舞蹈的规律性,才能使舞蹈形成一个科学的训练体系。     

浅谈敦煌舞蹈中的文化因素

煌舞蹈的创作是以历史悠久的敦煌文化中的舞蹈壁画形象为原始素材,经过了各界人士及专家的挖掘、整理、加工,而独创出的一种新颖的舞蹈表演形式。本文从敦煌舞蹈的文化背景研究出发,指出敦煌舞蹈成功开创了从古代资料复活舞蹈的编导方法,为发展中国舞蹈艺术增添了生命力,同时开创了一个新的舞蹈学派,形成了一套独特表演风格的舞蹈艺术体系,促进了中国古典舞蹈多元发展的道路。     

新世纪中科技与舞蹈的碰撞与融合

随着新世纪科学技术的快速发展,科技与艺术也开始进行碰撞与融合。舞蹈作为八大艺术之一,已经和科技形成了一种良性的互动,出现了多种形式的新媒体舞蹈。舞蹈利用科技在创新中创作出别具特色的艺术作品,在创作形式、表现形式、感知形式等诸多艺术形式中进行新的突破。该文通过对新媒体舞蹈的概念和发展进行梳理,以及对科技在舞蹈创作和表演中的应用进行研究,从而得出科技对现代舞蹈的重要性,并发现其产生的积极影响和存在的问题。     

浅论中国民族民间传统舞蹈的继承和发扬的必要性

舞蹈是人类最古老的艺术形式之一,可以说,中国有多少年的文明,就有多少年的舞蹈史.从最蒙昧的上古时代开始,中国传统舞蹈经过了多个阶段的发展和演变,逐渐形成了具中国独特形态和神韵的东方舞蹈艺术.在漫长发展的过程中,一些颇为具有民族特色的传统舞蹈却逐渐脱离出人们的视线.在传承的同时,人们多以发展为宗旨却忽略了传承最原始的舞蹈.现今不管是在教学课堂里还是在舞台上,人们学到的和欣赏到的都已是二度或是几度创造后的舞蹈.这些舞蹈或许要比传统的舞蹈更为“艺术性”.但是一个民族就本质的就是最原生、最传统的舞蹈文化.     

浅谈中国古典舞与戏曲舞蹈之间的相互关系

中国古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别,是经过了历代专业工作者的提炼、整理、加工、创造,并经过长时间的艺术实践所检验流传下来的具有一定典范意义的和中国古典风格特色的舞蹈。舞蹈是戏剧表演的重要组成部分,在戏曲中保存了丰富的传统舞蹈艺术,文章从中国古典舞蹈与戏曲舞蹈之间的联系、差异着手,运用大量丰富的理论依据和史实资料,做了详尽的分析,在文章最后部分,作者分析了这两者之间的密切联系：古典舞从戏曲舞蹈中吸取了不少元素,有身段、有技法、有剑、有水袖,而戏曲舞蹈从古典舞中也吸取了许多精华,使舞蹈在戏曲艺术中占有极其重...     

从庙堂走向街头

新颖的舞蹈这次重访巴厘,使我最感满意的,是看到极为丰富多彩的巴厘舞蹈艺术表演。从原始的祭神舞蹈、民间流传的歌剧“梁山伯与祝英台”,到具有崭新内容的“青年舞”、“纺织舞”、“农民舞”、“渔民舞”和“交谊舞”,都看到了。对巴厘的舞蹈艺术我虽是个爱好者,却是外行。由于过去看这方面的艺术表演较多,因此比较之下,使我惊叹巴厘新舞蹈艺术成长的迅速!当我们到达巴厘的那一天,作为接待委员会主人的布格尔先生就给我们安排了一个见面晚会。晚会是在亚非作家执委会会场外露天舞台上举行的。按照传统习惯,巴厘舞蹈一般都在广场     

论周代乐舞的审美价值——西周与东周乐舞的对比

周代是我国乐舞发展的一个辉煌时期,西周的雅乐,东周的俗乐。西周一整套严密的礼乐制度,到了东周“礼崩乐坏”已成大势。西周是中国舞蹈发展史上的第一个高峰。文章认为从美学的角度讲,东周才是中国历史上乐舞发展的第一个高峰,而西周只是一个过渡期。对于我国来说东周也才是真正意义上舞蹈艺术的开端。东周的乐舞艺术审美价值远远高于西周。     

浅析激情广场舞蹈的文化内涵

激情广场舞蹈源于社会生活,是融合了各个舞蹈种类特征的一种舞蹈.近年来,广大群众不仅创造了激情广场舞蹈,还发展了激情广场舞蹈.激情广场舞蹈是我国舞蹈艺术的一个重要艺术形式,是其它艺术活动不可替代的广场艺术.激情广场舞蹈活动的普及,使人们的生活更加文雅、活跃多彩,有助于弘扬团结友爱的社会风气、提高艺术品位,尤其是对创建和谐社会的促进是相当明显而有效的.和谐社会建设必须依靠全民参与和主动创造,人民群众是和谐社会建设的主体,也是和谐文化建设的直接受益者,激情广场舞蹈在促进和谐社会与精神文明建设中突显了其重要的社会文化价值与文化魅力.     

试论舞蹈艺术与篮球艺术的异同

舞蹈艺术与篮球艺术互有交叉。探讨两者的关系是为了更好的发展舞蹈艺术、更好的利用身体艺术、更好的开发身体的资源,从另一个角度去审视舞蹈艺术的魅力．从舞蹈艺术和篮球艺术的统一性出发,分别剖析身体、路线、时间、指导思想、形态上的运动轨迹,寻找相互的共同点;并从舞蹈艺术和篮球艺术的存异性出发,分别对节奏控制、高潮设置和角色扮演的不同进行挖掘与研究．寻求两者的相互碰撞、相互影响．丰富人体艺术研究的方法．     

浅谈舞蹈教育艺术的综合性

舞蹈是综合了文学、绘画、和音乐艺术要素而成长起来的一种综合性艺术。我国老一辈著名舞蹈艺术家吴晓邦曾指出:[1“]舞蹈是综合了文学、绘画、和音乐这三种艺术的要素而成长起来的一种水乳交融、密不可分的综合性艺术。正是这种有机的综合,创造了舞蹈艺术的独立性,并且完整的表现了他的特殊性。”古人云:“言之不足故歌之,歌之不足,故手之舞之足之蹈之。”从中我们可以看出这个古老而独立的舞蹈艺术是一门综合性艺术,他综合了文学、绘画、和音乐等因素。     

中国特色的现代派舞蹈

旧的舞蹈创作方法,旧的艺术形式阻碍了中国舞蹈事业的发展,在西方现代派舞蹈影响下,中国现代派舞蹈将是艺术之林又一颗灿烂的明珠。本文从中国现代派舞蹈复兴的原因谈起,探索了中国现代派舞蹈的创作思想,并论述了中国特色的现代派舞蹈创作不要过分强调直接运用舞蹈表现绝对抽象的概念,人们要多创造中国群众喜闻乐见的现代派舞蹈。     

浅谈幼儿舞蹈教学

目前在我国的每个家庭中,更注重对孩子的教学,舞蹈作为一门艺术,受到许多家长的青睐,在孩子幼儿时期就让其接触到舞蹈,从而开启幼儿美好的心灵,为其生命中注入新的活力,为其生活带来更多的欢乐。在幼儿舞蹈教学中,应充分的考虑到幼儿发展的规律,设计出最佳的教学手段和方法,从而使幼儿在活动中能够感受到舞蹈所带来的艺术美,提升幼儿学习舞蹈的兴趣,从而拉近其与舞蹈艺术的距离。文中从幼儿舞蹈的特性入手,对幼儿身心特点及动作发展规律进行了分析,并进一步对幼儿循序渐进的实施舞蹈教学进行具体的阐述。     

建瓯挑幡:舞蹈特征与民俗性考察

建瓯挑幡是一种有300多年历史的民间艺术形式。本文从挑幡的艺术本体出发,结合其历史演变及发展讨论其舞蹈特征及其民俗性等,以此来对其做出比较明确的艺术定位。结果表明,建瓯挑幡不是杂技或体育,而是具有完整舞蹈艺术特性的舞台舞蹈艺术;它具有民俗性,是一种民俗舞蹈,属于民俗化了的舞蹈形式。     

艺术水平考级的现状和普遍存在的问题

20世纪80年代末,随着我国经济建设和教育事业的迅速发展以及人民物质生活水平的提高,青少年学习器乐的热潮滚滚而来,伴随着艺术学习的普及,社会艺术考级经历了从无到有、从起步到"火爆"的过程。经过十余年的发展,考级已经涉足了音乐、舞蹈、美术三大项中的30多个艺术门类。近几年来,艺术考级更是节节升温,有升无降,随着今年考级人数的增加,在考级过程中也随之出现了一些问题,现将考级现状和存在的问题进行简单的概述。