秦观的贬谪诗词与湖湘古文化底蕴

湖湘大地具有古老的地域文化 ,秦观被贬湖南后受到很大的影响。屈骚形成的贬谪情结 ,湘妃等神话传说 ,世外桃源的隐逸风气 ,都深深影响了他的创作 ,使他的贬谪诗词成为其艺术创作的高峰     

马戴湖湘贬谪诗略论

唐大中初期,马戴贬谪到朗州龙阳之后,他游历过湖湘不少地区,对湖湘山水及贬谪生活有一定的切身感受,创作了不少与湖湘有关的诗歌。他的这些湖湘贬谪诗,善于捕捉、选择和组合一些清幽、冷寂而又富有神韵的自然意象来表达自己的羁旅之思,失意之感,使其诗歌显露出明显的“清峭雅奇”的艺术风格,在晚唐诗坛独树一帜。     

论佛学思想对柳宗元贬谪诗文创作的影响

柳宗元贬谪诗文创作的高峰,柳宗元与佛教的深入接触,都发生在其被贬永州期间。贬谪之后,柳宗元与佛教的关系发生了一系列的变化,佛教的出世法则已影响到他的生活情趣与审美趣味,对他的文学创作也产生了深远影响,他的诗文开始追求一种静慧空灵的审美心境、凝神观照的构思方式和宁静淡远的意境。     

试论《楚辞》对江淹文学创作的影响

江淹的文学创作深受《楚辞》的影响,其诗、赋大量袭用《楚辞》的语言;并继承了屈原发愤抒情的传统,充分展现了他遭受贬谪时的心路历程;他还大量运用比兴的艺术手法,强调文学的讽谏意义。江淹自觉的学习《楚辞》和他崇尚复古的创作主张一致,这也正是他在骈体盛行,追求文学的娱乐价值的时代,表现出独特的创作风格的一个重要原因。     

柳宗元寓言所见寄情特质及其成因探析

中国古代寓言至唐代得以成熟,而柳宗元贡献尤为显著。他不仅将寓言发展成独立文体,而且还丰富其表现手法与技巧,拓宽寓言在抒怀言志方面的功用。他的寓言创作既与其贬谪经历和性格特点有关,同时还受其在古文运动中的文学思想影响。     

刘禹锡对贬谪文学传统的超越

刘禹锡是中国文学史上一位重要的贬谪诗人,贬谪使刘禹锡备尝忧患磨难,但也正是贬谪激发了他借文学创作抒发郁愤并与忧患抗争的动力和勇气。他不仅以巴山楚水二十三年的时间,刷新了中国文人遭贬期限的最高记录,而且以豪迈乐观的精神创造了贬谪文学豪健雄奇、冷峻犀利的崭新风貌,打破了贬谪文学沉湎于忧怨、孤愤的套数,开辟了贬谪文学写作的新路径。从他的作品中可以领悟到一种傲视忧患、独立不移的气概和迎接苦难、超越苦难的情怀,一种坚毅高洁的人格内蕴。     

智者在苦难中的超越——论苏轼的AQ（逆境商）对其文学创作的影响

苏轼,中国文坛的旷世奇才,一生坎坷多难。在曲折如梦的人生中,他没有沉沦,反而以其达观和智慧显示了自己的绝世才情,在逆境中创作了大量的名篇佳作,奠定了他在北宋文坛首屈一指的地位。本文试从分析苏轼的AQ（逆境商）着手,通过研读苏轼在贬谪时期的作品来探讨苏轼如何在逆境中打造成功人生。     

欧阳修初贬夷陵论

宋仁宗景■三年，欧阳修被降为峡州夷陵令。这是他仕途中的第一次遭贬，也是他在政治与心灵上受到的第一次打击。本文就欧阳修对这次贬谪的认识、在贬所的生活状况及心态情趣等作了较全面具体的探讨并认为，这样的研究，对正确理解与把握欧阳修的再贬滁州、他的生活道路与创作道路，都是不无意义的。     

宋之问湖湘贬谪诗论

宋之问最早是以宫廷应制诗闻名诗坛的,他在两贬岭南、经历人生变故之后,诗歌题材、风格发生了重大变化。从其贬谪途经湖湘时所作的几首贬谪诗并联系其在岭南所作的贬谪诗来看,宋之问诗歌艺术的嬗变主要表现在诗歌题材的开拓、情感的表达以及艺术表现手法等几个方面。     

论柳宗元与禅宗--兼论佛禅思想对柳宗元贬谪情感的消解作用

中唐是禅宗思想对作家和学都产生了广泛影响的时代。柳宗元受信奉佛禅的家风薰染和远谪遐荒的生命沉沦的影响，使他更加主动地亲近和体认禅宗，精研禅理。由于受佛禅思想的影响，他先前那种执的政治追求出现了松懈，其骚怨愤悱的贬谪情态得到了消解，从而使他的思想与创作出现了一些新的变化。     

从《关中诗》探讨潘岳"人文不一"问题

历代人们对潘岳评价不高主要是基于对其“人文不一”的不齿,但并非潘岳的所有作品均有此特点。本文以《关中诗》为例,通过分析作品推演原因：人品低下却有非“谄事”之作;《关中诗》真实反映了作者思想;潘岳之人品低下在当时应如何理解;“人文不一”在潘岳的咏物和非咏物之作中应区别分析,进而得出对潘岳需要重新认识的结论。     

放逸天成翰墨“痴”——也论徐渭绘画艺术中的人格魅力

以徐渭先生的时代思潮和人生境遇为背景,以徐文长的绘画作品及画论观点中认识其以抒发主体性灵为风格的艺术创作过程,探究其思想观点蜕变于明式旧习的个性化审美倾向,追求“游戏笔墨,放逸天成”精神境界和笔墨技巧上“不求形似求生韵”的诗性化艺术样式。真正领略到徐渭“独辟”的文人画风格和不擅时事“重本色”的痴文人的人格化魅力。     

从《文心雕龙·知音》篇看刘勰的文学创作论

刘勰的《文心雕龙·知音》重点讨论的是如何正确鉴赏文学作品的问题。然而他对于文学鉴赏问题的论述,客观上也反映了他对文学创作的认识与要求：文学作品俨然是一个完整的生命体,创作必须蕴含创作主体的性情和心灵,作品在外部风貌上要达到“文”与“质”的统一,同时在作品内容上也要体现出“文”与“情”的统一和“文”与“心”的统一。     

荒诞的深刻--试析鲁迅创作中的现代主义描写

考察鲁迅的创作文本,现代主义描写是不能忽视的事实存在,分析鲁迅小说和散文诗创作中最为突出的象征主义,荒诞情节和心理刻画,我们发现,正是现代主义描写体现了鲺讯创作的深刻性;按照文学“本质真实”和“心灵真实”的要求,我们阐述了鲁迅创作中“荒诞的深刻”的原因,本文从以上三个方面为重新解读鲁迅提出新的思考。     

转型期文学"欲望化写作"根源与批判

“世俗化”是“转型期”中国文学“欲望化写作”盛行的总体社会文化根源。文学可以写“性”,但应该停留在“人性”、停留在“美”上。在极大地满足了物欲的需求之后,该怎样为人类继续保留和创建一方精神空问,抵制心灵物化,使人类幸免于物质环境下新的沉沦与麻木,挽救“人”于新的“非人”境遇,这是当下作家创作所面临的时代新课题,解决不好这样的课题,算不得真正的时代作家……     

从《柏子》到《边城》 --沈从文文化身份的变化及情爱题材小说创作

沈从文创造了一个富于“人性美”的湘西世界,但这个“人性美”的世界建构不是一蹴而就的,而是经过一个不断丰富和不断完善的过程,其中充满了矛盾和困惑。前期以《柏子》为代表的一系列作品,是压抑苦闷、焦虑时期的产物,关注的是湘西人强悍、直露表达性爱的方式,表现了人性“真”的一面。后期《边城》是他的思想成熟之作,是作者确立了文化人的身份和认同了士大夫价值体系之后,关注到湘西人含蓄内敛的“善”所蕴涵的美,达到了“人性美”的极致。沈从文文化身份的变化直接影响了他的创作,并导致了作品的审美价值由直露向含蓄变化。     

在20世纪中国文学史的何其芳

作家是时代之子，何其芳一生的文学活动与特定时代有紧密联系。对于 主流性文学，他划下了从远离到汇入的运行曲线，他为时代奉献了有独创性的抒情散文与诗歌。但其文学评论却明显具有双重性，总结其成败得失，对于建设新世纪中国文学具有现实意义。     

简评卡夫卡作品的艺术虚构与艺术真实

卡夫卡是二十世纪西方现代派中的杰出代表，他以自己惊世骇俗的艺术创作，另辟蹊径，为西方学拓展了艺术表现的空间，创造了一种令人不寒而粟的艺术真实。章主要从以下三方面对卡夫卡的创作进行了探寻：卡夫卡在进行艺术虚构时总是脱离不了浓重的自传色彩，这是其创作的主要特征；卡夫卡采用变形、怪诞、象征等现代派手法，使作品呈现出扑朔迷离、光怪陆离的艺术氛围；卡夫卡的作品貌似荒诞．实则真实地表现了西方现代人的生存状态．透露出浓重的悲观和绝望的色彩。     

尤金·奥尼尔剧作之与清教主义刍议

尤金·奥尼尔在他的许多剧作中强烈地抨击了清教主义,揭露了清教主义对人性的腐蚀与毁灭,以及对人的本能欲望的压抑。清教思想也在影响着他的悲剧艺术创作,清教主义不仅仅是他剧作中的抨击对象,又有机地融入他的剧作成为其悲剧艺术中的一个独特的要素。     

论福克纳的乡土观

福克纳的大多数作品都是以故乡为背景来进行创作的,在作品中他描写了故乡的自然风光、风土人情,表现了对故土的眷恋.可以说,"乡土情结"是他创作的支点,理解了他的"乡土观"就可以更好地解读作家本人及其作品.福克纳的乡土观包括"根"的观念、南方社区观念和和谐乡土的观念等.他的乡土观的形成源于美国南方的文化传统及南北战争南方失败的经历.作家以乡土观为武器来批判了北方资本主义社会的种种罪恶,他对传统的态度对于我们所有的人都具有启发作用.