素描教学的思考

素描作为造型艺术的形式之一,从其产生、发展到成熟一直为人们所重视。素描教学在美术基础教学中占有十分重要的地位,对以后从事艺术领域的事业影响深远。结合自己多年来的教学经验和实践,该文主要谈了素描的特点及发展、课程设计的重要性以及如何加强创意素描能力的培养及运用。在此基础上并进行了总结,要求我们向西方学习的同时,要继承我国传统素描的精华;注重学生再现能力、表现能力和创造能力等综合设计能力的提高;在基础素描教学过程当中应加强创新思维的培养。     

对设计素描的再认识

通过传统素描与设计素描几个重要方面的比较,明确艺术设计类设计素描的性质,教学目的,教学手段,培养方向,进而有针对性的组织教学,实现艺术设计素描教学为设计服务的目的。     

浅谈反转课堂教学模式在素描课教学中的应用

作为绘画、设计等艺术造型设计的基础,素描在培养人的观察、造型、表演、创造、审美等能力方面有着重要作用。因此作为职业学院美术课教学基础的素描教学就显得尤为重要,且如何提高素描课堂教学的有效性就成为我们广大美术教师需要精心而全力探讨的科研课题。素描学习中有很多的技巧问题需要教师传授给同学们,以此来提高学生的绘画能力。然而在当前的教学环境和传统陈旧的教学模式下,不利于激发和提高学生学习素描的兴趣,那么素描教学在美术教学中的意义和作用就不会充分显现出来,学生对于素描的学习并不重视,甚至极少地进行素描练习,更有甚者对素描的技巧掌握都不熟练。本文就此对当前素描教学的现状进行了探究,对如何提高素描教学的效率作一简要阐述。     

设计基础教学中不可缺少的素描样式--意象设计素描

通过论述意象设计素描的美学特点、线条意象和平面意象,以及意想设计素描的联想等问题,阐明了设计基础教学,不应只重视技术和经验层面的教学,而需要多角度去探索和发现有助于设计艺术的文化底蕴和创意表现;并指出意像素描设计能帮助学生结合自己的专业特点,充分发挥意象艺术形式在设计艺术中的独特作用,为设计艺术的创意和创新寻找新的表现手段。     

浅谈如何实现素描教学的有效性

作为绘画、设计等艺术造型设计的基础,素描在培养人的观察、造型、表演、创造、审美等能力方面有着重要应用。简单地说,素描就是学习绘画所必须掌握的技巧。为了提高学生绘画的能力,教师应该注重提高素描教学的有效性。然而当前的教学环境下,越来越多的学校和教师对素描并不重视,忽略了素描教学在美术教学中的意义和作用,反而极力追求其他,本末倒置。学生在这样的教学环境影响下,也并不重视素描的学习,甚至极少进行素描的练习,更有甚者对素描的技巧掌握都不熟练。该文就这一现状进行了探究,结合当前素描教学的现状,对如何提高素描效率进行了简要阐述,并提出了具体的方法策略,以期提高素描教学的有效性。     

论现代素描教学方略

创造性思维和艺术想象力是现代素描教学的中心任务。要达到这一目的,首先要更新观念,其次要改变素描教学的形式与方法。在开展我国现有的全因素素描教学的同时,强调对结构素描、表现性素描等多种形式素描教学方法的推广。对多种素描材质媒介的运用,如木炭、水墨、碳粉等,都能更好地促进我因素描教学的多元化发展,这对发掘学生的艺术潜能,更快达到现代素描教学的目的,是一种非常有益的尝试。     

试论素描教学中超写实素描的教学

素描教学是每个美术院校必备专修的基础课，每个院校根据专业的不同，对素描教学的要求也不尽相同，工艺美术专业对素描课的要求相应较高。因此，超写实素描的引入将有很大的益处。     

工业设计专业的设计素描课程教学探讨

通过对工业设计专业基础课程的设计素描与传统素描进行的比较,分析了对于工业设计专业设计素描的重要性,并从设计素描的教学实践中归纳和总结了关于设计素描教学的一些心得和方法,包括:结构素描、设计素描中的光影、关于质感和细部表现等内容。     

高等美术教育课程改革的思考与实验--评刘绘中、刘钢《素描课程改革研究》

刘绘中、刘钢《素描课程改革研究》一书，是由山东省教育委员会批准立项并由高校课程改革基金项目资助完成的一项专题研究成果，荣获山东省教育厅二等奖、山东省文化厅一等奖。作者吸取了当代国内外素描教学理论的最新研究成果，结合泰山学院素描教学的实际，把素描的创造性、个性化作为素描课程改革的核心，较系统、科学地总结了素描教学的历史与现实，提出了素描教学的当代诉求与学科范本，为高校素描教学提供了一个典型范式。     

再现与表现的联姻——试论我省高等师范专科学校的素描教学

素描是各美术院校的重点学科,是造型艺术的基础课程。笔者结合自己的教学实践,对传统素描教学存在的问题进行了分析,并提出解决的办法,就是让“再现(西方传统素描教学的精髓)与表现(现代素描教学的必然需要)联姻”,以“表现性素描教学”的优点来弥补“再现性素描教学(传统素描教学)”的不足,为素描教学的发展进行一种积极的尝试。     

素描教学的新认识

从素描的演变与发展,走出模范素描的阴影,素描教学注重发挥学生个性,与西方素描教学之差异几方面,阐述素描教学的新认识。     

素描课堂教学的实践探索

素描是绘画艺术创作的基础,素描的本质是以简单的工具进行朴素的描绘。素描教学作为美术教学中的重要内容,对学生绘画水平的提高,具有重要的基础性作用。随着素描教学的不断发展,传统的素描教学训练方法,已经不能很好地适应艺术人才的培养。该文结合自己的教学实践,简要介绍如何进行素描课堂教学,激发学生的学习兴趣,进而达到优化素描教学的效果。     

艺术设计素描教学问题的探究

艺术设计素描除具有传统绘画素描所要求的基本原理之处,更有其作为设计视觉思维与表现技法的独特语言,即设计素描内涵与外延。本文对艺术设计素描教学存在的问题进行了分析.     

高职《设计素描》课程的教学目标与实施策略

设计专业的素描训练与其他专业有所不同,它要求学生具备正确的结构观察能力、丰富的形式美经验、多样的思维模式和较强的创作能力。因此,它的课程设置与传统素描亦应有所不同,可分为透视空间、物象结构的认知训练,物象的解构与重构训练,意象与抽象训练。这是一个设计师必备的专业基础。因此,高职院校应改革艺术设计专业的课程设置,加强对《设计素描》课程的建设,使设计素描在专业教学中处于一个合理位置。     

素描教学中的因材施教

中国的美术教学形成是在本世纪初,素描教学主要是受法国的影响.这一时期曾在中国素描教学中产生过重大影响的是徐悲鸿素描教学,把西洋素描的造型特点同中国绘画的传统审美意识结合起未,形成了自己的表现方法和特色,为中国的素描教学奠定了基础.五十年代是苏联美术教育家契斯恰柯夫的素描教学体系成了其后的我国素描教学规     

浅谈高考前与后素描基础的教与学

素描是造型艺术的基础，素描是绘画的基本功，在艺术院校中素描是基础教学中的主要内容，所以一个人要进入高等艺术院校必须通过严格的素描训练与加试，只有扎实的素描基础才能通过考试，以便顺利进入高等艺术院校。高考前与后素描基础的教与学相互联系的，有利也有弊。要改变考前素描基础教学观念，使考前考后素描基础教与学之间更好的结合，使之真正成为绘画基础的基础。     

对高职院校建筑装饰专业素描教学改革的思考

目前鉴于建筑装饰专业在我国高职院校快速发展,迫切需要有能结合专业发展需要的高素质人才,素描教学作为基础训练的核心课程,在装饰专业基础教学中占据重要地位。如何将素描教学与建筑装饰专业方向进行结合,对传统意义上的素描教学改革成为一个新的值得思考的。     

略谈风景素描写生构图的几个问题

风景素描是职业中学美术类学生要掌握的素描科目之一。而风景素描写生因为受时间地点、气候环境等条件的影响。在教学上操作起来有一定的困难。而不少老师和学生平时比较轻视风景素描写生,从而导致学生对风景素描写生的构图和画法上知之甚少甚至茫然不知。本文阐述风景素描写生构图的重要性,及在风景素描写生中应如何正确的构图,才能较好地掌握风景素描的构图美感。     

素描在艺术设计教学中的作用

我国的素描教学,从传统的素描教学到设计素描教学经历了不同的历史发展阶段。随着经济改革的不断发展和国际间文化交流的不断加强,艺术教育观念得到了不断更新。设计素描教学在传统素描的基础上,通过探讨造型元素的构造及表现原理,培养学生的表现力和创造力。实践证明,素描在艺术设计教学过程中有着不可替代的作用,是艺术设计教学过程中的重要环节。     

设计专业素描课程教学改革研究

设计专业的素描课程是一门集创意思维、素描表现、构成方法与一体的实验性教学。在教学中可围绕创意+构成+素描的综合表现展开,将传统素描融合进设计思维的教学理念,是造型基本功训练与设计专业课程接轨的重要桥梁。