浅析设计艺术的社会文化和伦理思想

设计艺术的发展与社会有着必然的联系和密不可分的关系,设计艺术文化符号的传播具有强化国家伦理观念、打造国家形象的重要作用,也承担着改造社会的政治责任.认真探讨了设计艺术的社会思想和伦理观念,分析了设计艺术思想对社会发展带来的深远影响,揭示了全球化背景下,设计艺术对于促进国家社会发展具有的重要战略意义.     

当代艺术标准的沦丧与重塑——从马赛尔·杜尚到安迪·沃霍尔

从达达主义艺术家杜尚的作品对传统艺术市场的破坏力和影响力出发,谈及达达主义的思想来源于黑格尔的艺术终结论,其艺术作品的特色在于以思想性来取代艺术的其他功能和职责。因此,在达达主义消解了艺术的技术与美学因素之后,人人都是艺术家就成了可能,全世界在欢歌笑语中感受着艺术的魅力。但是,艺术除却了技术与美学后,其思想就如同离开了土壤和水体的花朵,是不能长存的。而安迪·沃霍尔试图建立新的美学标准的主张,寻找的却是商业的美学内容。在哲学占有艺术百年之后,经济占有艺术成为新的潜能和威胁,要还原艺术的本质,就必须通过对艺术的历史延承性、艺术的技术特征、艺术对美的表现以及艺术的思想性这4大基本特征的解读中来重塑新的艺术标准。     

试论舒伯特后期歌曲的艺术手法

通过比较舒伯特后期最著名的两部套曲与一部歌曲集,从创作方法上进行一些分析,探索舒伯特晚期抒情歌曲在艺术上、思想上等方面的成就.     

闽南剪纸艺术的文化阐释及其保护传承——以漳浦剪纸为研究中心

肇始于元时期海外贸易的发展,使闽南地区各种民间技艺及民间艺术得以传承和传播.漳浦剪纸作为闽南剪纸特殊的代表性艺术,在其艺术表现上,即继承了中原祖地带来的文化基因,又融合了本土的物质文化风貌,自成其独特的装饰风格.而经历数代艺人传承、日趋完善.在当下重视非物质文化遗产保护的氛围中,深入探讨其艺术人文价值,完整保护,活态传承是我们的责任与义务.     

叩问“经典”：《雷雨》主题、人物及其它

曹禺的《雷雨》从问世以来,就一直处在不断的争论之中,但它仍然获得了“精品”、“经典”的美誉。然而,《雷雨》表现的主题,描写的主要人物以及运用的艺术技巧表明：《雷雨》是一部思想上极其幼稚、单纯,艺术上极其笨拙、不成熟的作品。有必要将其还原到曹禺当时的思想实际和创作实际中。     

科技中的设计回应

艺术表现是在科学规定性基础上的“合理展现”,其研究首先是建立在科学技术规定性的基础上,依靠科学技术的方法和成果进行设计和研究.当代优秀的和前卫的设计探索表明,艺术设计正在向艺术与科技统合的深层发展,从物质到非物质,从感觉到精神、意识、思想,而这一切都与科学技术密切相关.     

中国艺术创意产业的现状及其特征

中国艺术创意产业分布极不平衡.从产业布局上看,艺术创意产业主要集中于建筑装饰和工艺品,高度依赖劳动密集型产业以及国家宏观的经济政策;从地域分布上看,艺术创意产业首先表现为北京一地独大,在设计服务、影视文化乃至展演出版等方面均具有垄断性地位.中国艺术创意产业的主导力量分布在中东部“绿三角”地区,但西部“黄色文明”整体黯淡.西部艺术创意产业的兴起,则有赖于打造西部艺术创意产业的支点城市以及中部崛起以改善其外部环境,其自身则需要解决好传统文化资源和农业资源的艺术创意活动两个关键性问题.     

李渔造物思想的当业代启示

在当代,设计艺术对社会的造物活动影响越来越大.从李渔倡导的“人法地,地法天,天法道,道法自然”的造物思想入手,分析了中国传统造物的理念与方法,阐述了“取自然之材,顺自然之身,赋自然之道,予物以自然而然”的传统造物思想的精髓,以及以李渔为代表的传统造物思想对当代造物艺术的意义和启迪.     

数字化语境下的插画艺术研究

插画在材料艺术及数字化技术的影响下,呈现着崭新的发展趋势.当代的数字化插画艺术已不再是以传统绘画形式而呈现的插图,新的载体、工作方式、表现形式和设计理念顺应了数字化时代的商业运作和审美观念及美学思想.对数字化技术推广和普及下的插画创作特点进行探讨,借此指出了当代数字化插画存在的问题.数字化插画艺术站在不同于以往的起点,挑战并打破了传统的创作规律及思维意识,吸收、借鉴各种艺术之长以及新颖的艺术思潮,创造了新的数字化插画艺术语境.     

陆机“缘情说”的本源、本体及审美意蕴

陆机的"缘情说"是艺术社会学走向审美心理学的产物,具有一定的进步意义.在先秦、两汉时期,经儒家规范了的"诗言志"占主导地位."诗缘情"出现后,它对儒家的"诗言志"是个巨大的挑战.言情文学日益兴起,促进了我国五言诗发展.陆机早期受了儒家、道家思潮的影响,略有形式主义创作倾向,晚年深受道家思想的影响,他在<文赋>里着重阐述了文学的艺术特征和创作规律.其文学主张是"理扶质以立干,文垂条而结繁",强调文质的统一.这是他的审美意识的进步和提高.     

河南民间麦草画工艺品的创新研究及应用

麦草画是中国独有的民间手工艺制作品。文化消费和健康消费已成为时代趋势,追求个性、追求品位也成必然,麦草画也越来越多地进入人们的视野。本文基于这样的背景,对麦草画工艺及产品理论研究方面进行了深入细致的分析,从麦草画的艺术价值需求、艺术发展历程及麦草画的艺术特征着手,逐一加以研究。同时就如何结合现代艺术理论和创新的设计思想,更好地丰富其表现内容和形式进行了积极探索,研发了新的图案、器形,结合了日常应用来更好增加其普及程度。并对其发展趋势进行了瞻望,就如何提升麦草工艺、产品的艺术价值和文化底蕴,如何利用其独特艺术气质和与众不同的审美品位,增强企业在市场中的竞争力,进行了有效回答。     

多维度的视觉智慧——动态化标志

随着数字媒体技术的应用和艺术观念的更新,现代标志在设计理念与视觉表现上都发生了重大变化.越来越多的设计师意识到动态标志蕴含的巨大价值.针对具体的标志设计案例,从视觉流动、视觉延异、视觉时空、视觉律动等维度分析其艺术表现,从中能够体会创意概念,领略视觉魅力.     

中原地区近代民间刺绣服饰图案研究——以植物图案为例

中华文化博大精深,绚丽多彩的传统服饰文化是中华文化的重要组成部分.中原地区是中华文明的发源地,中原富有地区特色的服饰文化是中华传统思想和民间文化、艺术的重要载体.中原工学院服饰文化与艺术设计中心收藏有中原地区近代民间传统刺绣服饰和刺绣服饰品100余件,本文对该中心所藏实物图案进行了分类整理,并进行了提取,在分析整理的基础上,主要研究了这些刺绣图案的民俗寓意、文化含义及艺术表征.     

关于《茶馆》的解读:东方舞台上的奇迹

老舍的话剧《茶馆》创造了话剧艺术的高峰,被誉为"东方舞台上的奇迹"。但这"高峰"、"奇迹"不是一蹴而就的,而是经过长期的艺术磨练创造出来的。首先分析了《茶馆》的时代背景和创作思想,然后详细叙述了国内外业界人士对《茶馆》话剧演出的热爱与评价。《茶馆》是中国现当代话剧的骄傲,在世界话剧史上占据着举足轻重的地位。     

程控交换机的外观结构设计

产品外观造型不同于艺术造型,它的第一功能是满足功能要求,其次为满足艺术形象和经济性的要求.当今,人们越来越追求外观造型的美感.本文以程控交换机的外观结构设计为例,详细分析和讨论了其外观造型特点、基本方法和思路,并在一定程序上反映了目前程控交换机外观设计的概况和流行趋势.     

湘西少数民族传统木雕格扇门窗图案文化意蕴探析

中国湘西文化历史悠久,木雕技法丰富,种类繁多.其中建筑木雕是建筑艺术的一种重要表现形式,蕴含了人们对生活的美好愿望和期盼,是湘西少数民族意识形态、历史、民俗文化的载体之一.木雕反映了湘西少数民族的精神诉求和思想情感,极大地丰富了建筑的表现手法;木雕图案是湘西建筑拙朴气质的反映,其艺术风格独特.研究建筑木雕中的格扇门窗图案,对弘扬和保护少数民族地区的优秀传统文化有着重要的意义.     

琉球汉诗论略

今日本冲绳县所辖的琉球群岛,古为独立的琉球王国,历史上与中国有密切的关系.明、清二代尤其是清顺治至光绪间,琉球国官员、学者、文士深受中华文化影响,创作了为数不少、颇具特色的汉诗作品.从历史渊源、创作概貌、艺术特色、思想内容等方面对琉球汉诗论述评术,有助于海交史研究.     

民间剪纸艺术的本原文化初探

民间剪纸是民间艺术家本原、直接的艺术创造和审美反映,表现了劳动人民最朴实、最淳美的审美理想和艺术追求,是古老的民族精神在劳动者手中理想化了的艺术再现,因此具有极高的研究价值.对本原文化的探讨有利于加深对中国剪纸艺术发生、发展、工艺手法、主观意象、造型观念和构成特征等问题的认识,使我们能在一定的文化高度和文化深度上了解民间艺术形成与发展的规律,从而有助于我们的思想观念、艺术实践与文化理念的确立和完善.     

新媒体艺术发展的文化思辨

新媒体艺术应用方兴未艾.应该重视对新媒体艺术理论的研究,特别是其学术体系的建立.在进行人文思考时,把它作为艺术展现的一种有效手段,以新媒体艺术的形式表现出来,以适应社会越来越广泛的运用和审美需求.应该改革高校对艺术人才培养的传统模式,跨学科培养新媒体艺术人才,以尽快适应新媒体技术和主流受众群体的发展与变化需求.     

似花还似非花——论南宋后期及宋末的艳情词

艳情词是南宋后期及宋末词风的主要表现文本,其题材特点、情感内涵、艺术表现等方面与唐五代、北宋、南宋前期的艳情词相比呈现出新的艺术风貌。在题材上,南宋后期及宋末的艳情词与咏物相融相随;在情感内涵上,融入了深沉的身世之感、家国之思;在艺术表现上,以雅笔写柔情,形成俗处能雅,柔而不媚的艺术风范。