郭沫若历史剧中的抒情独白

郭沫若,以他渊博的学识、卓著的才华,在诗歌和历史剧方面作出了不朽的建树,为我国的文化事业留下了一份珍贵的遗产。他不仅是抒情诗人,而且是戏剧诗人。他所创作的历史剧是戏剧,也是诗,是诗和剧的高度结合。他说“诗是文学的本质,小说和戏剧是诗的分化。”他强调在小说戏剧中所包含的诗的成分:“小说和戏剧中如果没有诗,等于是啤酒和荷兰水走掉了气,等于是没有灵魂的木乃伊。”     

论西方小说艺术渊源

小说艺术是西方晚起的一种文学样式,神话、故事、诗歌、戏剧这四种文学形式与西方小说艺术血肉相连,在题材、艺术思维方式、结构方式、技巧等特质上是以上四种文学形式的融合。     

高中语文戏剧文学作品的教学方法探究

新课程改革背景下，大部分的高中语文必修教材中，戏剧文学作品的选编数量相对于诗歌、散文、小说来说都是很少的。在教学方面，学生和教师对戏剧文学作品的学习和教学都在一定程度上缺乏兴趣，课堂教学情况不容乐观。     

论大众文化视野中的中国当代文学活动

20世纪90年代以来。大众文化蓬勃发展,成为时代文化的主流。大众文化的勃兴对文学的影响是相当广泛的,涉及到诗歌、散文、小说、戏剧等多种体裁领域,其中又以小说、诗歌、散文领域最为明显。本文探讨了社会文化转型与作家身份认同,大众文化对各种文学体裁创作的影响。文学媒介的转向等三个问题。     

论艺术中的非理性主义与非理性因素

当代西方文学艺术五光十色、学派林立:从表现主义到存在主义,从荒诞派到黑色幽默、从意识流到超现实主义,从“愤怒的青年”文学到“垮掉的一代”文学等等。透过这些色彩斑烂的表象,我们可以发现它们有一个共同的本质,这就是非理性主义。非理性主义越出哲学的范围,注入、渗透到了西方的小说、诗歌、戏剧、绘画、雕塑、音乐、舞蹈等文学艺术形式中。从而实现了黑格尔关于“艺术最终会走向哲学”的预言。①剖析一下当代西方     

冲突中的人物关系——读勃朗宁的诗《我的已故公爵夫人》

戏剧独白是勃朗宁诗歌的一大重要特色。戏剧独白赋予了诗歌戏剧性,使诗歌具备了戏剧的某些特性,例如：戏剧场景、戏剧冲突等。所以本文以《我的已故公爵夫人》为探讨对象,研究戏剧冲突对诗歌人物关系发展和人物个性展露方面的作用。     

清代文体分类论

文体理论在清代有了很大发展，此时文章文体理论已与诗歌、小说、戏剧的文学文体理论相区别，为现代文章文学分野奠定了基础。     

现代诗歌教法点滴谈

朱光潜曾说:"要养成纯正的文学趣味,最好从读诗入手.能欣赏诗,自然能欣赏小说、戏剧及其他种类文学."德国学者尔格哈曼强调:"诗是人类的母语."还有人说:"诗歌是语言的钻石,情感的轴."下面是我对诗歌教学的一己之见.     

存现句的语用考察

存现句与一般主谓句的主要区别在于语用价值上，二者的信息焦点不同；存现句的选择有时是篇章衔接的需要，有时是心理视点的需要；存现句在不同语体的分布强弱序列是小说、戏剧、散文、诗歌。     

吴语在文学上的影响及方言文学

吴语作为吴越人民通用的方言，自然会在记述当地大们生活、活动、思想、感情的各类作品中反映出来，在中国文学史上，笑语对歌曲、戏文、话本小说、弹词说唱、俗谚笑话等方面产生相当大的影响，甚至出现了纯吴语的歌曲作品及在对白中全用吴语的戏曲小说。散文从广义说，“散文”可指诗歌、戏剧及小说之外的各种散文作品，包括杂文随笔、笔记小品，新闻传说、寓言笑话、日记游记、书信序跋、传记碑志、殊辞贺词，以至表章文告、敕令狱辞、论说问难、史书于书、谱牒表志、努注评批、讲经语录等等，虽然文学性不如诗歌、戏剧、小说强，但更能显…     

现代诗歌教法点滴谈

朱光潜曾说：“要养成纯正的文学趣味，最好从读诗入手。能欣赏诗，自然能欣赏小说、戏剧及其他种类文学。”德国学者尔格哈曼强调：“诗是人类的母语。”还有人说：“诗歌是语言的钻石，情感的轴。”下面是我对诗歌教学的一己之见。     

从《邱园记事》看伍尔夫的诗化小说

伍尔夫是一位富有诗人气质的意识流作家,她提倡创作一种诗化小说,使它具有诗歌、散文和戏剧的特征。《邱园记事》是她早期对诗化小说的一次尝试,她撷取生活的片断,捕捉瞬间的印象,折射现代人的生存状态和心灵世界,在具有“意味”的场景中渗透丰富的审美意蕴。     

中国小说诗化性格新论

学者们常不无自豪地认为:与西方美学重“模仿”而导致“典型论”相异,中国美学重“表现”而产生“意境论”;而在这一艺术传统熏陶下的中国小说,便具有了某种诗化性格。高尔太先生就指出:“不论小说戏剧是否确是从诗歌发展而来,中国的戏剧小说都有浓厚的抒情性,同中国诗的性质相近。”诗化作为中国小说中特有的普遍现象,在承认这一有目共睹的事实上,人们的态度     

谈谈英语讽刺(Irony)手法的运用

凡是把智慧应用于揭露某些愚蠢或邪恶的事物,并加以批评之处,就存在着讽刺,不管它是口头的还是文字的;是训诫还是政治辩论;是诗歌还是戏剧;是杂文还是小说。在讽刺文学里,嘲讽是它的武器。     

解读《致海伦》中的俄狄浦斯情结

在美国文学史上,以女性之美为题材的小说、戏剧以及诗歌层出不穷。美国浪漫主义运动代表埃德加·爱伦·坡的作品大部分主题不仅歌颂女性之美,更用美女的死亡表达自身对女性最真挚的爱。运用弗洛伊德的精神层次理论分析爱伦·坡的诗歌《致海伦》中体现的俄狄浦斯情结,可拓宽后现代读者对本首诗歌的审美视野。     

戏剧翻译之目的论视角

长期以来,戏剧翻译被等同于其他文学形式的翻译,"对等""忠实""信"成为衡量其成功与否的唯一标准。然而,戏剧不同于诗歌和小说等文学形式,它更加关注言语传递的即时性、舞台表演性和交际性。因此,一部戏剧译本成功与否应该以是否达到了上述目的和翻译是否充分来作为其衡量标准,在这方面,目的论为其提供了较好的理论研究视角。     

《中国散文史》新文学史观刍评

中国号称诗国，其实近年出土的甲、金文说明，中国散文的起源更早于诗歌，且题材范围之广、思想水平之高、艺术成就之大，均不在诗歌之下。在戏剧和小说未正式形成之前，所谓文学作品，主要就指散文的诗歌。先秦诸子散文，或汪洋恣肆，云龙雾豹或雄辩博通浩气逼人；两汉班、马之文，     

论伍尔芙、福克纳小说的诗化倾向

因为对诗歌的共同热爱,伍尔芙与福克纳的小说都自然地呈现出诗化倾向,又由于作家的个人风格不同,他们的诗化小说各具特色,但两位作家在诗化小说的探索方面有着异曲同工之妙,他们都打破了传统小说的只是简单刻画人物和叙述故事的模式,将诗歌的象征意象与浪漫的激情融入小说中,从而赋予小说新的审美内涵。     

论魏晋南北朝文化与文艺的多元

魏晋南北朝时期的文化呈多元化发展,从哲学而言,魏晋玄学的名教与自然、有无之争、言意之辨、形神之鉴等命题对文艺思想和创作颇有影响.汉代的礼文化被“通达“、“任自然“所代替,情诗渐多,玄学之盛直接导致玄言诗的产生,山水赏会使以陶、谢、宗、王为代表的山水诗画达到相当高度.道教对游仙诗和志怪小说的影响,佛教对诗歌、散文、小说、戏剧、魔术、绘画、雕塑、音乐的影响,则可以看到宗教与文艺的关系.胡汉文化分别在南北地区融合、发展,又生出了诸多差异,形成了南北文风与艺术的诸多不同,造就出多姿多彩的面貌.     

援诗入文,一唱三叹——论贾平凹小说中诗歌的引入与重复

贾平凹创作的诗歌或采集的民歌、哀歌有时重复出现在自己不同的小说中,这种重复既表现了作者的文人才气,也承载了作者的哲学理念,揭示了作者深层的精神世界。