孟浩然的审美追求及其在盛唐诗歌演进中的作用

孟浩然毕生的审美追求是“求真”“求自然”。这种追求为盛唐诗人的创作提供了一种全新的审美范式,它具体表现为三点：一是将日常生活入诗,二是将兴寄入诗,三是独特的抒情手法和入俗致雅的语言风格。孟浩然的创作,扩大了唐诗的题材,有效的抵制了初唐时期的浮靡诗风,谢灵运结合在一起,完成了由陶,谢到王维过渡,将山水创作推向繁荣,孟浩然的创作确立了平淡诗风在盛唐诗坛的地位,开启盛唐诸大家的视野。     

论李白诗歌的“清”

从诗学概念"清"的复义性看,李白诗亦有清美的风格。李白诗之清首先表现在写景的清新明净上。李白诗的写景色调明亮,给人以明净新鲜之感,体现出清新的风格。其次,李白诗的清美表现在抒情的真挚与脱俗上。其诗歌感情表达真挚感人,又以清新脱俗的笔法出之,是诗人率真人格的自然流露。其三,李白诗的清美也表现在意境的创造上。李白诗善于营造浑融含蓄的清空意境,也善于营造或高迈旷达,或凄清幽寂的意境。     

柯岩的“人本”思想与文学追求

“人本”思想在柯岩的文学创作中体现为两个大的层面，即“人民”与“人”。这种以“人”为介体和载体的生活之美与时代之美，永远都是谍智与道德的结合、表象与本质的统一、过程与结果的变绎。所以，柯岩对“美”的发掘和表现，也总是自觉地从这个基本点出发，最后又笃定要落脚在这个基本点上的。柯岩的“人本”思想已经在其文学追求与审美取向中扬励和体现得十分深广，是实实在在的创作实践和真真灼灼的目标追求。这也正是柯岩文学创作的潜力、活力、引力与魅力之所在。     

评“新潮派”诗歌

前些年在中国文坛上兴起的“新潮派”诗歌曾产生过一定影响。然而，“新潮派”诗歌有何特征？它的发展方向发展？它是否成为中国诗歌发展的主潮派”？诗人们是否如某些评论家所说的是中国诗歌之“举大Xian者”？他们是否是中国诗歌成熟的标志。对此，过去尚无一篇全面的评论文章。本文就从以上几个方面对“新潮派”诗歌作了较为全面的评介。指出：“新潮派”诗歌正陷入泥沼之中，如不自拔；将无前途可言。     

孟浩然、王维山水诗的情感差异及其原因

为了进一步探讨孟浩然与王维山水诗的异同,通过将二人题材相同的山水诗加以比较分析,得知二人一些山水诗存在着描写的景物相似,而其中的情感却存在着明显差异的情况,引入马克思的有意识的生命活动理论后认为:此种差异主要是由作者不同的思想情感造成的,或者说,是由作者不同的生命意识活动决定的。     

“浑”中取“清”

<正>~~     

朱光潜的诗歌“声响学”思想

在《诗论》中，美学家朱光潜把诗歌的声音节奏和视觉意象看得同等重要，由于诗歌“意象学”已经有许多论述，因而他有针对性地提出诗歌“声响学”思想，旨在加强诗歌声音节奏方面的建设。朱光潜认为，诗歌创作首先要解决语言的音义协调问题，同时，诗歌“声响学”在新旧诗体的转换方面也具有一定的启示意义。     

对当今诗歌表意“祛魅”的学理反思

诗歌表意＂祛魅＂是当今诗歌＂祛魅＂书写的重要表征之一。当今诗歌表意＂祛魅＂主要体现为：在表意功能、表意行为体认上＂祛魅＂,在语象和语素的采集与运用上＂祛魅＂,在技艺策略、文体样式上＂祛魅＂。上述几点＂祛魅＂,既各自有其有效性和合理性,又分别有着缺陷和偏颇。因此,对其加以学理性的辨析、反思是十分必要的。     

曹操诗歌中的“山”意象探微

“山”作为中国古典诗歌中特有的审美意象,蕴含着丰富的内涵。曹操诗歌中“山”意象的内涵包括王者之气的象征、壮志豪情的表现和生命意识的抒发,这些描写体现了他超拔伟岸的英雄气质以及对政治理想的追求和对生命意识的慨叹。     

王阳明诗歌的“有”“无”之境

王阳明不仅是明代杰出的哲学家、思想家、教育家、军事家和书法家,而且还是一位优秀的诗人。“一体之忧”,即“有”之境;“一体之乐”,即“无”之境,两者构成了王阳明诗歌“有无之境”的心学色彩。王氏诗歌是明朝诗歌的重要组成部分,是中国古代诗歌的宝贵财富。     

“煽情”也有“点”与“线”

《语文课程标准》中提出：阅读应让学生在主动积极的思维和情感活动中，加深理解与体验，有所感悟和思考，受到情感熏陶。中国古代有一句话，叫做“道始于情”。那么，如何引领学生动真情？聆听王崧舟老师教《一夜的工作》，便能从中找到“煽情”的“点”与“线”。     

清初才女诗歌及其“文人化”倾向

明末人文思潮的传播，清初相对宽松的政治环境和开明文人的支持，使清初才女诗歌创作相当繁荣，女性诗歌社团和社会交往范围也随之而产生和扩大。明清鼎革之际，国家的命运和社会的变迁，使才女的责任感、使命感得到空前激发，她们热切关注社会和民生，在条件允许时，还展现出杰出的政治和军事才能。文学上的修养和熏陶，使她们更加重视培养高尚的道德情操。才女身上所体现出来的“文人化”倾向，既与女性自我意识的觉醒有关，也是清初特定时代和社会的产物。     

论西南硕儒郑珍诗歌中的“不俗”精神

历来学界论道咸宋诗派及同光体之“不俗观”，往往多从诗学理论的角度阐发，其中尤以何绍基、陈衍等人的诗论为主。事实上，作为被后世同光体诗人追封为“鼻祖”的道成诗人郑珍，其《巢经巢诗钞》的创作，恰是其“不俗观”最为活泼、生动的诗性载体。表面上看，郑珍的思想称不上理论与系统，但这种“在创作中见主张”的形式，不仅更符合诗人的身份气质，也显得更有血有肉、气韵生动，包孕着更丰富的生命体验与人文情怀。     

好古而不遗今——从杜甫对六朝诗歌的评价看其“中和”思想

＂中庸＂作为儒家的核心思想,对＂奉儒守官＂、＂一生却只在儒家界内＂的杜甫有着深刻的影响。文章以杜甫对六朝诗歌的评价为中心,通过与陈子昂、李白以及元结文学主张的比较,侧重分析杜甫诗歌理论中所体现的＂中和＂思想。杜甫主张＂历代各清规＂,＂不薄今人爱古人＂,＂转益多师是汝师＂,以他所坚守的儒家标准,使其文学主张取得了＂好古而不遗今,务华而不去实＂的＂中和＂效果,这从一个侧面表现了杜甫的＂中和＂思想。     

会“飞”的诗歌

<正>~~     

“主观化”对等对诗歌翻译的启示

诗歌语言是主观化的语言,诗歌的翻译也是译者追求主观化对等的过程。以意义的主观性识解理论为框架,从主观化对等的四个方面——辖域与背景、视角、突显、详略度,探讨了其对诗歌翻译的启示。     

清诗词中“西郊”的文学空间建构

清代诗词中“西郊”的显性外层空间是通过物象与事象搭建起来的,是其隐性情感空间建构的重要现实依托。在建构“西郊”的文学空间时,往往有时空一致、时空交错和时空回旋三种建构模式。时空一致模式打造出的隐形情感空间多承载着较为简单的情感;时空交错模式虽然只涉及一次时地变化,但创建的隐性情感空间已能容纳些许复杂的思绪;时空回旋模式涉及多次的时地转化,意味着它筑造的隐性情感空间能容纳更复杂多变的情感。文人会依据情感表达的需要选择适合的建构模式。清代文人在西郊所行之事与“西郊”这一空间都具有共同的过渡状态,在空旷的“西郊”里浅吟低唱,吟唱中蕴藏着他们的归隐之意、乱世之悲、济世之怀、闲适之乐、伤时之憾和离别之愁。     

“现实的个人”的涵义及意义

马克思通过反思、批判黑格尔和费尔巴哈的“抽象的人”的概念，科学地解释了“现实的个人”，这一科学范畴是马克思历史唯物主义最基本的前提，为整个马克思历史唯物主义的理论大厦奠定了坚实的基础。     

古典诗歌中“夕阳”意象浅探

通过对古典诗歌中“夕阳”意象的探讨，指出诗人借助“夕阳”这一意象来表现自己对宇宙、社会、人生的领悟，抒发自己的人生理趣，展现了中国古典诗歌中“夕阳”意象特有的审美意蕴。     

从李峤“杂咏诗”看诗歌功用的拓展

李峤“杂咏诗”在形式、内容、体系方面独具特色：均为五言律涛形式,内容全是咏物,作者运用主题类分法,构筑起一个严密、有序的体系,形成有形无神、略无兴寄、多无生趣之风格。在唐初律诗规范化、定型化之际,这120首五言律诗的确为律诗形式的固定起到了范式作用,其独特的创作目的,拓展了诗歌的功用,成为启蒙学者、以诗教诗的教材,同时后世咏物诗集对“杂咏诗”以类书编写的体制多有参考。