《诗式》和《韵光》－中、印诗歌艺术理论话语的嬗变

中国和印度的诗歌艺术理论最早都是建立在语言学的基础上。刘勰的《文心雕龙》,钟嵘的《诗品》,婆摩柯的《诗庄严论》,檀丁的《诗镜》等诗歌艺术理论都使用语言学话语。以皎然的《诗式》和欢增的《韵光》为标志,中、印的诗歌艺术理论形成了以诗学话语建构的诗歌艺术理论体系。中、印诗歌艺术理论话语的演变,反映了诗歌艺术理论发展的某些规律,其异同与它们的文化传统,语言信仰和思维方式等有关。     

试论江淹的哀伤诗和游仙诗

哀伤诗和游仙诗是现存江淹诗歌中的重要题材。哀伤诗抒情深沉真挚，格凋凄婉苍凉。游仙诗则表达出其愤世嫉俗和归隐求仙的思想     

诗与在

海德格尔哲学的一个基本特征就是从人的存在角度来思考，诗-思-语言及其与存在的关系，是他美学语言论的思路。在当时实证主义和科学主义泛滥的历史条件下，海德格尔坚守人本主义立场，关心存在问题，为新的美学理论的构成奠定了基础。本文试图从这一角度来解读“诗”与“在”的关系和必然联系。     

诗美的理性光环

理性对于诗具有不可忽视的价值和意义,它具有合目的性、使诗意深邃、指导诗美创造的话语过程等多重功能。它有哲理化、借物显现等多种表达方式。诗的理性不是概念、判断、推理的纯然理性,而是不离开诗美创造对象的,对诗意的感受、体验、领悟的理性。故理性在诗中,大都借它物隐藏自身、显现自身。诗中之理,是对世俗理性的批判,是对统治理性的抗争。它关怀人本身,关爱人性、生命、生存状态,它永远向着人类美好的未来歌唱。     

论汉代《诗》学对《诗》的理论统括

汉代《诗》学对《诗》的理论统括，其路径在于用补理性的武器将《诗》的极富个性生命情感（或感性）化的东西和超理性的敬畏膜拜“天”的仪式及心理驱赶到道统域。探究其路径的话语含蕴于我们今天仍有进一步阐述之必要。     

读《诗》札记

《诗经》是我国第一部诗歌总集。由于其时代久远，对诗歌内容的诠释，分歧很大。而“美刺”说与“淫诗”说是传统的对《诗经》认识的两大误区，用历史的民俗的方法，辩驳了“美刺”与“淫诗”说。指出《诗经》中许多婚姻诗情诗，反映的是当时原始乱婚遗俗的孑遗。而儒家的礼教，就是对乱婚现象的纠正。     

唐代曲江诗研究综述

曲江是唐诗中出现非常频繁的地名，具有优美的自然环境、丰富的人文意蕴，是大唐气象重要的文化象征。分析近三十年来唐代曲江诗的研究成果，从唐代长安诗、唐代曲江诗、曲江诗的著名景观、著名诗人等方面对前人的研究成果进行梳理。当前研究成果集中于曲江的历史文化、曲江诗的意向、曲江的自然与人文景观，曲江诗所反映的大唐气象、唐代历史变迁、唐代文人心态等，这些研究推动了长安历史文化、唐诗学、唐代文学的研究。现有研究成果对于曲江季节诗研究的较少，对不同诗人所描写的曲江季节诗的对比研究较少，存在较大的研究空间。     

诗中三味与作诗技巧漫谈

诗中三味，即“虚、拍、韵”。诗中三味不仅表露出诗歌最本质的特点，也告诉人们诗歌的作习技巧，同时，它还是诗歌审美的重要标准。诗中三味在艺术内涵上统一了律诗和自由诗，是诗歌习作和诗歌审美的最高境界。     

翁显良先生的译诗观

翁显良是诗歌翻译仿译派的代表人物,对古诗英译有其独到的见解。在他不朽的译诗作品和文论中,始终如一地贯穿着这一翻译理念：译诗关键在于＂再现意象＂、＂改创声律＂。     

论王维的佛教诗

从文学品鉴的角度讲,山水诗与佛教诗,是王维奉献给时人与后人的两道文学盛宴。王维现存佛教诗40余首,大致可分为佛理诗、佛语诗、禅趣诗三类。佛理诗以宣扬佛学理念、言谈佛理为主,佛语诗是“佛家语”与“文学语”互为结合的产物,禅趣诗在艺术与审美上则是佛教诗的最高境界。王维的佛教诗不仅对于佛教文学的的开拓起到了重要作用,而且于唐诗内容的丰富,典故艺术的创新,以及将山水诗推向艺术的巅峰等,都是具有不可低估的作用与影响的。     

九叶诗派诗学理论探析

九叶诗派以艾略特的诗歌主张为参照系,推崇“新诗现代化”的诗学理论,探寻并确立了“现实、象征、玄学的综合”这一新的诗美原则,在特定的战争年代建构了中国式现代主义的诗歌与诗论,他们是“新诗现代化”自觉的提倡者和实践者,有力地推动了新诗的现代化进程。     

浅析诗味论的接受美学蕴涵

接受美学是20世纪60年代兴起的一种世界性的理论潮流,在文学美学界引起了普遍关注。“味”是中国古典诗学中的重要美学范畴,经过众多文论家的阐发,形成了独具中国特色的诗味论。诗味论与接受美学在关注读者与文本上存在着相通或相似之处,将两者放在一起考察有助于在对我国优秀的古典美学资料进行开发整理的同时,加强中西文论的交流与对话,进而促进当代文学批评范畴的建构。     

周流无滞之水，情意注之则美－水在中国古代诗歌艺术中的审美形态举析

水是中国古典诗歌艺术中一个很重要的审美形态，这是由于水具有各种自然属性及各种各样的形式美特征，吸引了诗人的审美情意，从而赋予了它丰富多样的审美内涵。     

汪曾祺小说的空白之美

“空白”是汪曾祺小说写作中的重要现象。汪曾祺诗化语言气韵自生，淡化情节文气天成，放开结尾姿态横生。他的小说流畅如水，随物赋形，气韵流荡，天然充盈，流淌出心旌摇荡的生生之美。     

灵魂祭坛上的诗性探险--读刘忠诚的小说集《黄昏永不到来》

刘忠诚的小说乍看似与先锋小说同构，其异质却超出先锋时代，拥有更新的形式高度与更深的人性内质，是灵魂祭坛上的诗性探险。     

清代广西词人群体简述

在清代各地词学集团中,粤西词人应该受到重视。随着地方文化的发展进步和清季词学的中兴,清代粤西词家也逐渐增多,不但有清末四大词人之王鹏运和况周颐,且产生了浔州词派、柳州词派、梧州词派和平乐词派以及成就最大、影响播及全国的临桂词派等词人群体,还有一些女性词人也为粤西词史添上了绚烂多姿的一笔。     

《诗薮》的诗歌发展观

“体以代变”、“格以代降”是胡应麟在其诗学专著《诗薮》中提出的诗学发展观，所谓“体以代变”，是指中国诗歌的发展变化受时代的制约与影响，“格以代降”，是指诗格“一代不如一代”。这是一种精辟的文学史观，虽然承认诗文以代而变的必然趋势，但同时又深深地打上了崇古卑今的烙印。     

论蔡襄的诗学思想——兼谈蔡襄诗歌与宋初三大诗风的关系

蔡襄是北宋著名的政治家、书法家、农学家,也是一个关心民瘼、情深意密的诗人。从蔡襄"文以道为本"的主张,以及其诗歌与"白体"、"西昆体"和"晚唐体"三大宋初诗风的关系,可以看出蔡襄诗学思想主要受韩愈影响。其诗歌创作博采众长,对于颇为后人诟病的宋初三大流派都有所吸收。     

略论元杂剧的诗化情趣

从元杂剧文本内在构成看，无论是偏于抒情性还是偏于戏剧性的作品，都具有强烈的抒情效果，体现了一种以情为旨归的诗化情趣。这种优美“剧诗”的特征乃是元人观念中普遍存在的以曲为本位的倾向所决定的。由于秉承诗性传统，追求诗化情趣，形成了元杂剧独特的文体特征。     

前景化视角下文学翻译中的诗学操控

文学翻译的一个重要目的就是再现原作的艺术价值与诗学功能,前景化则是文学作品实现诗学诉求的众多语言表达手段之一。文学作品的语言形式(前景化)与诗学功能是互相依存的,语言形式是手段,诗学功能是目的,既然手段服务于目的,动态地操控语言形式以重现这一相互依存关系将直接影响文学翻译作品的质量。