小议如何有效进行美术色彩教学

色彩教学对于学生的美术学习有重要影响，老师在美术教学的过程中应该提高学生有效运用美术色彩的能力，这样才能使学生的作品添光增彩。然而提高美术色彩教学的有效性既是教学的重点，同时又是教学的难点，需要老师将有效的教学方法运用于课堂教学之中。     

“模仿写生”是沟通临摹与写生的桥梁

临摹是照着美术作品作画,而写生是对客观真实事物进行美术创作.本文就教师指导学生完成从临摹到写生转变过程中,模仿写生的地位、作用以及模仿写生选材和教学方法等方面进行了论述.     

高等院校美术欣赏教学与审美研究

从美术欣赏教学的发展方向看,应该是我们现阶段高等院校艺术欣赏课程中的一个重要环节。如何在当今各种美术作品中,提取能系统地给不同专业学生提供可欣赏的著名作品,以及用简单明了的言语去赏析这样的作品,如何提高教学中美术欣赏教学的方法革新并影响学生的审美意识,就是我们现阶段对非专业学生进行美术欣赏教学环节的内容。     

一个新的教学尝试——浅谈色彩初级训练过程

中等美术专业色彩课的设置和训练过程,可以结合欣赏与临摹等方法进行.开展色彩教学,需要我们做出新的探讨和新的尝试,运用科学的指导思想,根据实际,把中等职业美术色彩课程开展起来,发扬光大,为美术及美术教育事业做出新的贡献.     

小学低年级美术课的写生教学浅探

一、传统临摹教学的弊病 学习美术的人都经过临摹和写生两个阶段,先学习前人的经验与技法,再对景写生。写生是创作的基础,而临摹就成了写生的基础。中国传统的美术教学很容易抹杀孩子对绘画的兴趣和热情,造成事实上孩子对事物直接接触和观察权力,如果范画只能“举一”,而不能“反三”,我认为毫无意义。如果一直痴迷于范画中间,那学生画出的画永远不能表达真实的自我感受。     

视觉盛宴的品鉴与感悟——视觉传达设计作品欣赏与评述单元的有效教学策略探析

视觉传达设计作品的欣赏.评述单元与设计.应用单元相辅相承,前者是在后者基础上的延续与提升。要开展好视觉传达设计作品的欣赏、评述活动,需要引导学生认识设计与生活的关系,通过赏析优秀作品,理解设计师是如何从现实生活中寻找设计的创作源泉,激发创作的灵感;通过各种方式的体验探究活动,培养学生自主合作学习的能力,课堂上的展示、交流与评述活动提升了学生的审美能力;信息技术在美术教学中的应用,提高了同学们开展探究学习的效率,也让同学们直观感受、了解计算机辅助设计的方法;教学博客延伸了学习课堂,知识在生活中的应用达到了学以致用的目的。     

发展小学美术教育之我见

在美术课程标准中,课程性质的第一句话就是:"美术课程以对视觉形象的感知,理解和创造为特征".可见美术作为视觉艺术,在课堂教学过程中就离不开作品的欣赏.通过欣赏,能让学生更直观地了解作品,使学生从感性的认识内化为自身的审美能力;同时,教师也能更好地完成教学所要达到的目标和要求.小学美术课除了要让孩子们掌握基本的方法外还要注重发展学生的想象了,养成学生的创新精神,让学生感受到创造的美和快乐.因为在美术中想象是创造的基础,创造是想象的升华.     

速写在培养学生造型能力中的作用

速写对于整个教学尤其是创作教学的意义十分重大。它对学生全面素质的培养——一造型能力、文化艺术素养、生活积累都有着紧密的联系。近些年来，虽低速写被作为许多美术类高考中的必考内客，但考生只是为应付考试而突击训练一下，进入高等院校后又没有专门的速写课，加上某些教师不重视，在一些学生中速写被淡忘了，学生画速写的自觉性大不如前，甚至下乡也是拍照片多过速写，一些学生失去了认真观察生活的习惯。创作以生活速写为素材的作品很少，有的抄照片，有的模仿现成样式。长此以往，对学生的发展对我们的教学都是不利的。我觉得非常…     

小议如何有效进行美术色彩教学

色彩教学作为美术教学的重要内容,教学效果直接关系到美术教学整体效果。由于我国美术教学模式过于传统、教学方法过于单一,因此从整体上讲,我国的美术色彩教学现状并不乐观,学生通常只是进行简单的临摹,而不会创新性地运用色彩,这使得美术作品黯然失色。     

浅谈特殊教育美术教学中的美术欣赏教学

美术欣赏教学的培养目标是培养学生的审美能力及审美情趣，只有充分认识美术欣赏教学的任务和作用，努力探索美术欣赏教学的方法，才能使美术欣赏教学真正在素质教育中发挥重要作用。作为特殊教育的美术欣赏教学，应应分掌握聋哑人的形象思维特点及在审美活动中的心理特殊开展教学活动。     

美术作品:应倡导学生个性化欣赏

在美术教学中,作品欣赏是一项重要内容.它对于学生树立正确的审美观念,培养健康的审美情趣,提高感受美、鉴赏美和创造美的能力有很大作用.现代教育理论告诉我们,欣赏的过程实际上是创造性精神活动的过程.因此,教师应积极倡导学生的个性化欣赏,引导他们以独特的眼光对作品进行创造性赏析,点燃思维创新的火花.     

浅谈欣赏教学

欣赏评述课是小学美术教学中的一个重要组成部分，是提高学生美术素养的重要途径。小学美术教学大纲明确规定：小学美术以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重，着力培养小学生的审美情趣。绘画课与手工课是培养审美情趣的基础，欣赏正是把平时所学的审美能力进行内化、升华的必须课程。在欣赏中，使学生在形象、感受、理解之中来回碰撞，从中升华出各种能力，更让学生懂得了很多道理，培养和发展了学生的创造性思维与想象能力。最终才能达成培养学生的审美情趣这一教学目标。     

高校美术欣赏教学中的审美评价

高校美术欣赏教学中的审美评价是一个复杂的综合性活动,尽管教学活动的各阶段和各层次都有不同的目的和要求,但必须围绕以提高学生对形式的审美感知水平和对形式意味的直觉能力为宗旨.在教学中对实际作品进行多维的和有效的审美评价,是达到这一宗旨的唯一途径.     

浅谈花鸟画教学中学生能力的培养

花鸟画是中国画中独立的表现形式，是高等师范院校美术专业中国画课程的主要教学内容之一。花鸟画的教学从临摹开始，写生、创作循序渐进，形成了一个完整的教学过程。花鸟画的教学一直注重学习、继承优秀的传统，汲取前人的精华，同时也与时俱进，更新思维，构建新的教学理念，在教学中注重培养与提高学生的实践能力与创新能力。     

走出误区渐入佳境——高中美术欣赏课中常见的几个问题思考

在美术欣赏教学中,我们经常遇到这样那样的困惑,也常常走进一些误区,欣赏课该怎样引导学生进行作品的赏析?教学的方法与途径是多样的,教师应注意精讲解,让学生多体验,讲解的内容应集中于美术作品本身而不是作品之外;教学过程中注意内容与形式的统一,不能以作品的表面取代内涵;注意静中有动,动静交融,要注意美术欣赏活动和表现活动的有机结合;尊重学生见解,实现师生互动;合理运用多媒体。     

美术欣赏教学呼唤人文精神

中学美术欣赏教学，不仅是为了让学生看懂几幅美术作品，而且要培养有主动性、创造性的高素质的人。要实现这个目标，必须加强对美术欣赏教学中一些具体而微观的指导，真正实现与作品的对话，从而实现学生审美的发展。     

《画一幅色彩和谐的画》教学预案

打开六年级美术课本，其中有一课是《画一幅色彩和谐的画》。这是课本中唯一一节关于绘画的课，引起了我的高度重视。这节课属于“造型、表现”领域，与第七课成为一个色彩知识单元。本课在学生了解色彩调和知识的基础上，了解邻近色的相关知识，学习运用色彩进行创作表现。     

浅谈小学国画教学

在小学国画教学中，存在着很大的问题，由于历史文化的影响，以及传统教学模式长期的作用下，小学国画教学还是以临摹范画或教师画一笔学生练习一笔的现象，一节课下来，全班完成了同一幅画，教师、学生家长在评价作品时是与教师范画是否相近为标准，摹本都是教师创造出来或选择来的东西，不必说，自然是成人化、模式化的内容，硬让儿童跨越几十年的年龄界线，     

怎样上好美术鉴赏课

学习美术鉴赏是为了促进学生的发展,对于如何上好美术鉴赏课,我有以下几点建议：一、导入教学要生动有趣;二、运用巧妙的问题,让学生积极地参与作品的评价;三、在鉴赏过程中,教师要鼓励学生有自己独到的见解;四、引入激励科学的评价体系;五、欣赏与练习相结合,给学生感受作品创作的机会。     

对色彩人物画技法教学的思考与探索

色彩人物画是表现色彩专业训练价值和意义的必需手段.色彩人物画技法也是高等院校美术技能基础训练的重点课程,其教学效果的好坏,直接关系到学生艺术表达技能的掌握程度和创作方向的确定.怎样针对专业学生的实际学习能力、心理等方面的特点,在教学中灵活安排课程,运用适当有效的教学方法,使学生在本课程学习时间内,较好掌握色彩人物画的基本技巧,是高等院校美术学专业教学的重要课题.