论约翰·菲尔德夜曲的艺术特色——以《降B大调第五号夜曲》为例

约翰.菲尔德是世界钢琴音乐史上第一个浪漫派音乐家,他对钢琴音乐最突出的贡献在于首创了＂夜曲＂体裁。从其夜曲中最有名的第五首《降B大调第五号夜曲》的曲式结构、音乐材料发展手法等方面看,其夜曲的主要艺术特征是旋律优美,情感真挚,形式简朴高雅。     

约翰·菲尔德《~bB大调夜曲》的“弹性”曲式结构分析

爱尔兰作曲家、钢琴家约翰·菲尔德所作的20首夜曲中,以其第五号《bB大调夜曲》流传最广、最为著名。此首夜曲的总体结构与乐句细分结构的划分一目了然,但在组织乐句、界定其整体曲式结构类型时却可作出＂弹性＂而多样的选择,既可划为复乐段或单二部曲式变奏重复一次,也可界定为变奏曲式。     

新风格的诗学——肖邦的夜曲

肖邦的夜曲是一个独放异彩的钢琴音乐体裁;是一首首充满诗意的典雅优美的乐曲;是肖邦钢琴艺术的百科全书。本文通过对肖邦如诗如歌的夜曲的分析与阐述,从中体会到由亚里士多德在西方文化史上首次构建的系统的美学理论——诗学,所引申出来的后现代主义风格,即新风格的诗学。     

肖邦《E大调夜曲》的教学与演奏

本文以肖邦的《E大调夜曲》（Op．62 No．2）为研究对象,对作品集中夜曲创作特点的总结性地位作了简要的阐述,并对这部戏剧性夜曲进行了详细的分析,进而全面阐述了全曲的演奏要点。作为肖邦的晚期作品,这部夜曲集中体现了肖邦夜曲的典型特征,具有较高的研究价值。     

浅谈肖邦夜曲的音乐特色和演奏特点

肖邦是欧洲浪漫主义音乐时期波兰的“钢琴诗人”,他的作品体裁多样、感情朴实、手法简练,而夜曲是肖邦创作中最富于浪漫主义气质的体裁。充满着浓厚的浪漫主义感伤情调,深厚的忧郁情感为其奠定了独特的基调、严肃而又悲哀,其作品开创了历史的新篇章。本文站在钢琴演奏的角度,从音乐特色和演奏特点两个方面对肖邦的夜曲做出具体分析。     

肖邦夜曲《乡愁》情感与演奏技巧分析

肖邦是十九世纪浪漫主义乐派重要的音乐家,他敢于大胆突破传统,勇于创新,还掌握着西欧传统的音乐创作手法,而夜曲这一音乐体裁正是被肖邦赋予了新的生命力。本文通过分析《乡愁》这首夜曲的情感表达和演奏诠释,体会到这位波兰音乐家的爱国情怀。     

肖邦《c小调夜曲（Op．48No．1）》的音乐分析

《c小调夜曲（Op．48No．1）》是肖邦最优秀的、最具代表性的夜曲之一。本文主要通过微观与宏观相结合。以微观分析为主、宏观分析为辅的方式对肖邦《c小调夜曲（Op．48No．1）》进行清晰、详尽的阐释和分析。文章通过对作品的和声配置及曲式结构所做的分析,探究肖邦夜曲表达情感的方式及音乐特质。     

浅析王建中钢琴改编曲《云南民歌五首》曲式结构

王建中先生的．《云南民歌五首》是以云南广为流传的五首民歌为题材，将它们的曲调改编成钢琴曲。每首曲子短小、精湛、清新、典雅、活泼。有优美的《大理姑娘》，如影随行、不离不弃的《跟哥》，活泼天真的《猜调》，高亢悠长、质朴醇厚的《山歌》，还有热闹欢腾的《龙灯调》。每一首的风格迥异，从不同的侧面反映了云南人民的生活情景。本文旨在通过研究其钢琴曲《云南民歌五首》的曲式结构，了解王建中先生的钢琴作品特点以及云南民歌的韵味。     

中国手风琴音乐“民族化”风格的探索

手风琴作为一件深受广大人民群众喜爱的乐器,但随着艺术文化的日趋繁荣和艺术形式多样性的发展,致使手风琴这件乐器慢慢淡出了人们的视野。自由低音手风琴的传入,为手风琴的教育发展提供了一个良好契机,各艺术高校的手风琴教育开始与国际专业化接轨。笔者总结近年来中国手风琴音乐对中国传统手风琴音乐继承和发展,更深的层次上将手风琴音乐与中国的传统音乐得到更好的融合,从另一个角度让手风琴这件乐器回到人们的身边。     

浅析钢琴独奏曲《二泉映月》

《内容提要》钢琴曲《二泉映月》是储望华先生根据同名二胡曲改编的钢琴独奏曲,该曲对原作有所发展和创新。本文追溯了乐曲产生的背景、来源,试图按照其作品的发展脉络,对作品的曲式结构、创作特点和演奏技巧进行了分析。     

理查·施特劳斯《最后四首歌——九月》的音乐研究与和声分析

对理查·施特劳斯的生平以及对声乐套曲《最后四首歌》的创作背景进行介绍,并对其中第二首《九月》进行作品分析与和声研究。     

菲尔德夜曲《bB大调第五号》曲式结构辨析

有关菲尔德夜曲《bB大调第五号》曲式结构研究主要有两种观点：一种认为作品是变奏重复的单二部曲式;一种认为作品是变奏的复乐段。同一部作品,关于它的曲式结构缘何会有迥异的分析结果？除了有分析者本身主观判断的差异之外,更为重要的是对作品的理论适用问题。鉴于此,厘清本曲的曲式结构,不仅可以加深对菲尔德夜曲创作的认识,同时也可对同类作品结构的全面认知提供借鉴。     

贝多芬《第四钢琴奏鸣曲》（Op .7）第一乐章音乐分析报告

德国伟大音乐家贝多芬的第四钢琴奏鸣曲创作于1796至1797年间,是贝多芬三十二首钢琴奏鸣曲中篇幅第二长大的作品,其结构宏大,内容丰富,情感细腻,饱含热情。本文主要针对贝多芬第四钢琴奏鸣曲第一乐章的旋律、调性变化、曲式等方面进行分析。     

革命信念的热情礼赞——评两首钢琴变奏曲《小红军》、《共产儿童团歌》

在我国钢琴名曲的宝库中,有一批以革命战争为题材的钢琴作品,这些作品不但在艺术上价值不菲,更重要的是它所歌颂的革命理想、革命情操和高尚的共产主义精神仍是我们今天应该提倡的,它是我们的一笔宝贵的精神财富.<小红军>、<共产儿童团歌>就是其中的典型代表.     

《我住长江头》的音乐分析及其演唱

《我住长江头》是青主艺术歌曲中的经典之作,不仅具有较高的演唱价值,而且对我国古诗词艺术歌曲的创作产生了重要的影响。笔者通过对其曲式、和声等音乐要素的分析,进而揭示其创作特征,并就演唱提出自己的见解。     

谢苗诺夫两首《顿河狂想曲》演奏技术的多方位运用

俄罗斯手风琴作曲家谢苗诺夫的两首《顿河狂想曲》以其深邃的音乐内涵、自由的即兴风格和辉煌的演奏技巧成为现代手风琴的经典之作。完美的音乐阐释需以精湛的技术为支持。笔者结合自身的演奏经验,从特殊演奏技巧,平行和弦交替进行和色彩化音乐思维的演奏三方面对其进行详细分析。     

浅析莫扎特的《A大调钢琴奏鸣曲》

文章逐一分析了《莫扎特A大调奏鸣曲》三个乐章中结构、调性、节奏、风格、曲式特征等内容。     

浅析《人民日报》社论风格

《人民日报》社论规格高,主题重大,在长期的发展过程中,逐渐形成了特有的语言、语法及篇章机构,我们称之为社论的风格。新时期的《人民日报》社论总体来说呈现出刚健、雅正、明决的风格。本文主要运用文章学的研究方法讨论社论文章的风格,并对社论的风格特色及其美质进行了宏观的概括和微观的解析。     

德彪西《阿拉伯风格曲》第一首简论

本文通过对杰出的法国作曲家德彪西早期钢琴作品<阿拉伯风格曲>第一首的论析,从作品创作与文化背景诸方面的关系,探讨了特定社会条件对音乐创作的影响,剖析了作品的创作风格及艺术表现手法,同时还对此曲进行了细致的曲式结构分析,使人们对此曲有一个较全面、深入的认识.     

浅析《时代》周刊风格特色及借鉴意义

《时代》是美国影响最大的新闻周刊,创办于1923年。内容广泛,对国际问题发表主张和对国际重大事件进行跟踪报道,在美国的媒体中颇有影响力。八十多年历史中,《时代》从一份“为读者看报”的新闻文摘类杂志,发展到综合性新闻杂志,其办刊特色有不少值得国内媒体学习借鉴。