公共艺术在城市发展中的价值

公共艺术是推动社会物质文明和精神文明进步的动力和标志。公共艺术不仅与国民经济的发展、社会风尚的形成息息相关,更与人们的生活、学习、工作、娱乐、休闲等紧密相连。公共艺术兼具历史、文化与美学等多重价值,它是艺术家们智慧与情感的结晶,在人们的生活中占据了非常重要的地位,在改善公共环境、彰显地域文化和时代精神诸方面发挥着重要的作用。     

公共艺术在城市发展中的价值

公共艺术是推动社会物质文明和精神文明进步的动力和标志.公共艺术不仅与国民经济的发展、社会风尚的形成息息相关,更与人们的生活、学习、工作、娱乐、休闲等紧密相连.公共艺术兼具历史、文化与美学等多重价值,它是艺术家们智慧与情感的结晶,在人们的生活中占据了非常重要的地位,在改善公共环境、彰显地域文化和时代精神诸方面发挥着重要的作用.     

中西方传统城市广场型公共空间比较研究

基于广场型公共空间概念界定下,归纳了中国传统城市广场型公共空间的类型.从空间结构、空间功能、空间形态和空间文化方面进行东西方比较研究,探讨产生这些差异的原因,进而总结出中国传统城市广场型公共空间的几个特征.     

蒋孔阳美学思想对中国传统绘画艺术的解读

蒋孔阳的美学思想既是实践的,也是为人生的,他从人的现实生活出发来讨论美和艺术的问题,又在具体的生活实践基础上阐发对美的理解。在他看来,美学的问题需要通过艺术来解决的和回答的,蒋孔阳以中国传统绘画为对象,巧妙地诠释了他的美学理念。因此,要了解蒋孔阳美学思想,就不能忽略蒋孔阳对艺术的研究。     

浅析城市公共环境艺术的多样性

城市公共环境艺术作为现代艺术的重要组成部分,在当今城市中发挥了不可思议的作用。城市公共环境艺术是人们追求精致的精神生活的体现,越来越多的人会希望在城市生活中随时可以感受艺术的氛围、赏心悦目的艺术空间,这也反映出城市公共环境艺术所具有的多样性。     

公共艺术的城市价值

本文从公共艺术的角度论述了在城市生活快速发展的情况下，精神层次要求相对于公共空间的重要性，同时论述了在景观艺术设计和公共艺术设计中对公共性、开放性因素考虑的巨大作用，这将成为城市新的价值的渐进过程。     

中国传统装饰艺术的传承性

从人类艺术的诞生时,"装饰"这个名词从来就没有离开过.人类的艺术起源与原始的装饰有着某种密不可分的联系,中国的传统装饰艺术发展到今天,一些门类正在处于边缘化的地位,随着经济全球化的发展,文化形态的日趋多元化,在西方的文化艺术、生活方式、价值观审美观如潮水般涌进的情况下,我国传统艺术的发展面临着前所未有的挑战,我们的心愿就是希望通过我们的努力,向大家展示中国传统装饰艺术的悠久、深厚、绮丽和多姿,让更多人了解中国,了解中国的传统装饰艺术,让这些艺术瑰宝发扬光大,流传下去.     

中国传统美学的生命底蕴

实践美学和生命美学的论争，成为当今美学界的热点，论争的目的是确立中国新世纪美学的发展方向。因此，仅围绕“实践”等范畴作理论的论争是不够的，有必要重新审视中国传统美学。事实上，从实践美学到生命美学，既是一种超越，亦是一种回归。这将有助于澄清当下很多理论误区，也是摆脱西方语境，发展中国美学的必然要求。     

传统艺术的传承与图形创新

现代文化趋同和图形设计"本土化"的失语,让中国传统艺术陷入了危机。如何让设计不失传统文化韵味的根基和底蕴?必须找寻历史与今天、传统与现代之间与生俱来的天缘关系,对传统艺术在传承的基础上进行发展创新。     

壁画艺术与公共空间艺术

在全球经济一体化,国际文化日益交融的今天,人们对于生活的空间要求也日益提高,随着时代的呼唤,公共艺术应运而生。伴随着中国城市的发展,公共艺术必然会被推倒各类艺术门类的前沿,具有广阔的发展前景。而壁画艺术作为公共艺术的重要组成部分,在现代公共空间中具有其独特的语言形式,这是其他艺术形式所无法替代的。     

城市公共环境艺术与城市形象建设探讨

城市公共环境艺术是城市的重要组成部分,在建设城市形象上有着重要作用。本文对城市公共环境艺术的定义、范围、设计、和功能等进行了探讨,提出了在创造新的城市公共环境艺术的同时要注意将民族性、地域性、历史性和时代性结合在一起。另外,还对城市公共环境艺术与城市形象建设的关系进行了探讨。     

浅谈公共艺术中的壁画艺术

壁画是为某一特定环境中的特定位置构思和制作的,在环境与建筑的空间中,与空间有机的融合,是环境与空间关系的产物,这种客观公共性是由壁画的历史起源,创作意图及影响所决定的。     

城市公共艺术的视觉精神与传播

公共艺术是建设现代化城市的重要资源,在一定意义上体现出一座城市的品质与内涵。在公共艺术的创作与开发中把握好公共性与视觉精神是实现城市可持续发展的战略表现,我们应该充分挖掘其视觉精神的核心价值,以公共艺术的视觉表达与传播来提升城市精神的软实力与文明程度。     

论传统蜡染艺术的传承与发展

蜡染艺术是世界非物质文化遗产之一,具有独特的艺术魅力,分析其艺术特色、现存状态有助于更好的保护和传承我国的传统手工艺术,同时对蜡染艺术在当下的传承与创新发展提出了可行性建议。     

谈西方传统艺术绘画、现代艺术绘画与后现代主义艺术绘画之间的关系

西方传统艺术在西方艺术史上占据着重要的地位,在绘画上意大利文艺复兴时期传统绘画技法到达了顶峰时期。现代主义绘画和传统艺术并不是完全割裂开来,现代主义在表现手法和思想上都学习和借鉴了传统绘画手段,并在此基础上继承并给予创新。后现代主义艺术也是在现代主义的基础上发展,它强调主观的个人感受,使艺术家通过艺术的手段表达对社会人类的关注。     

公共艺术发展对城市景观规划的启示性思考

公共艺术是城市景观的重要组成要素之一,作为城市景观的有机组成部分,它的发展和城市景观规划应是密切相关的。而在国际化日益发展的今天,城市雷同现象层出不穷。通过对公共艺术在现今社会中所面对状况的研究,探讨当代中国城市建设的未来发展之路。     

文化美学视野与中西方古典美学批判

21世纪,美学发展的前景是文化美学。从文化美学视野反思中西方古典美学的文化特征,对于美学的发展具有重要意义。本文认为：作为一种思辩美学,西方古典美学的终结,根源在于其文化母体内部包含个体认识与历史价值之间的矛盾;而中国古典美学则是一种古典形态的文化美学,它以人生存于其中的世界是如何存在的为基本问题,以“道”（气）、“有”、“无”、“情”、“景”、“和”及“象”等为基本范畴,形成完整的理论框架,这一古典文化美学源于老子、孔子、《易经》,成熟于王夫之、叶燮、终结于19-20世纪西方异质文化的介入。它的终结是21世纪文化美学的诞生必须付出的历史文化代价,它曾经存在的境界则是迎接21世纪文化美学诞生的一个神奇的预言！     

浅论设计创新教育与中国传统美学的结合

目前我国的艺术设计中受西方设计元素的影响很正常,但是艺术设计要有自己的东西,就和文化一样,继承和吸收才是体现一个时代特征的具有民族性的东西。本文就将围绕在如何培养学生设计创新的时代前提下,浅论怎样将中国传统美学与设计创新相结合。     

公共选修课《景观美学》的教学改革

本文主要阐述了目前高校公共选修课教学的模式、现状,并结合《景观美学》教学实践提出了公共选修课教学改革的具体内容及措施,以期提高学生的文化素养。     

现代公共关系学与中国传统文化的融合

现代公共关系学是资本主义市场经济的产物，它是于20世纪80年代初伴随我国的改革开放而从西方引进的“舶来品”。它能在中国扎根、发展，其重要原因是它与中国的传统文化有许多相通相似之处，中国传统文化为现代公共关系学在中国的根植提供了有利的土壤。现代公共关系学被中国吸纳，成为中国新文化的重要组成部分。