佛性与魏晋以来的中国古代文学

佛性是佛教哲学的核心范畴之一。关于佛性的讨论不仅使魏晋以来的中国哲学疑义纷争，也使魏晋以来的中国文学别开境界。研究佛性在中国中古文学史上造成的复杂微妙的文学现象，可以为文学史演变规律的探讨提供一些启发。一佛性问题的哲学公害佛性问题在中国佛教内部长期争论，实际上是个二律背反的哲学命题：因为如认为众生都可成佛，可能将天堂高峻的台阶磨平，有损于佛性的至高无上的权威；如认为众生不能成佛，又将把天堂的大门关得死死的，无意中限制了佛性的广大无边的法力。佛性（梵文Buddhata），亦称如来性、觉性，原指佛的本性，…     

禅宗的变革及影响

禅宗是最具中国特色的佛教,起源于古印度.慧能的禅宗才是严格意义的禅宗,是中国佛教史上的大变革,具体体现在其佛性平等、自心即佛、顿悟成佛的基本思想对佛教理论的全新突破上.禅宗对中国社会乃至日美等国都有重大影响.在当今社会禅宗仍有一定的积极意义.     

作为本源境界的复归——禅宗境界的阐释

禅宗作为最典型的中国化的佛教宗派，其教旨与教义所构建。的境界学说最有代表性，其境界学说对禅宗中国化做出了贡献，使禅宗成为本土最具影响力的宗派之一。纵观禅宗所讲的境界学说，以期达到得大自在、无有障碍的境界，同时强调人的本性即佛性，佛性的开启就是如来藏（真如）的开启，这样才能有助于境界的提升。由此可知，禅宗境界突显出佛教所宏旨的本源境界，乃是对佛教境界的一种本源阐释，是对佛教境界的一种复归。     

试论鲁智深缘何成佛作祖

鲁智深是《水浒传》中的著名人物,他身为和尚却并不遵守佛教的清规戒律而最终修成正果,似乎不可思议。其实鲁智深的成佛,既有佛教的理论依据,又是由其本身的佛性所决定的。佛教的理论依据如佛家的"禅非坐卧"、"呵佛骂祖"和"酒肉穿肠过,佛祖心中留"等思想。而他的"率性而为,不拘小节"、"无性"大境界和"侠骨佛肠"等则是其佛性的具体表现。     

肖邦钢琴作品创作的民族性在不同题材中的比较

肖邦钢琴作品创作中的民族性，在其任何一部体裁的作品中都得到了淋漓尽致的展现，但是同一体裁不同题材的作品。其民族性的彰显却各尽不同。本文试图以肖邦玛祖卡舞曲这一体裁的作品为例，梳理其在不同题材作品中民族性创作手法不同，从而总结肖邦在同一体裁不同题材作品创作中民族性彰显的丰富多元。     

病残状态下文学创作的心理分析及其社会学和思想史意义

身体的病残在为作家带来身心痛苦与孤独的同时,曼重要的是使作家同生存、生活和生命所展现的时空关系发生了变化,从而借助其职业的敏感性体验,将这种情感变化表达出来,以缓解作家的消极情感,进入健康的生活世界.病残作家表现在其作品中的.是对于真善美与假恶丑的真实展现和对于疾病、孤独和死亡等人生问题的形而上的思考.就其作品的价值来说,在不断丰富文学对病残这一题材的感性书写,使文学作品具有思想史的意义的同时,也提供了人类社会对于病残状态行为真相的珍贵精神样本.     

试论佛教禅宗的实学思想

“经世致用”之学是中国实学的主流和核心,佛教禅宗也以“真心”、“佛性”为实体。这一“实体”不仅呈现为五彩缤纷、变化万端的大千世界,而且还由体而生用,出现了注重实践、实行,关心国计民生的“经世”思想与行为。     

试论鲁智深缘何成佛作祖

鲁智深是《水浒传》中的著名人物，他身为和尚却并不遵守佛教的清规戒律而最终修成正果，似乎不可思议。其实鲁智深的成佛，既有佛教的理论依据，又是由其本身的佛性所决定的。佛教的理论依据如佛家的“禅非坐卧”、“呵佛骂祖”和“酒肉穿肠过，佛祖心中留”等思想。而他的“率性而为，不拘小节”、“无性”大境界和“侠骨佛肠”等则是其佛性的具体表现。     

论佛教众生平等思想与佛教生态伦理思想之关系

佛教众生平等的伦理思想不仅揭示了人类社会中人与人之间的平等关系,同时更深刻地阐释了所有存在的本性上的统一性,揭示了人和自然在佛性上的内在一致性,进而使得人类能够以一种万物一体的情怀去关照自然。爱护自然,因而佛教众生平等的伦理思想成为佛教生态伦理思想的理论来源之一。     

佛语千言瓷上见 偶得神韵妙笔先——论佛教题材在青花瓷上的运用

陶瓷作为见证中华文明具有数千年历史的艺术品之一,凝聚了人类智慧与文化诉求。我国的陶瓷文化历史悠久,陶瓷发展史是中华民族发展史中的一个重要组成部分,形成了具有东方文化特征的艺术形式。自印度佛教诞生以来,佛教文化逐渐传入我国与我国陶瓷生产的发展需要有着密切的关联,与佛教有关的图像、符号就成为传统陶瓷常见的创作题材,不仅丰富了陶瓷品种,也使传统陶瓷文化更加丰富多彩。青花瓷是中国瓷器的主流品种之一,属釉下彩瓷,具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。佛教题材在青花瓷上的运用可谓是艺术与文化的最佳组合,本文以佛教题材在青花瓷上的具体体现为切入点,重点剖析佛教题材在青花瓷上呈现的种种妙处。     

从宋明新儒学本体论的思维模式看佛教对儒学的影响

中国古代哲学本体论的思维模式,在相当程度来自于佛教。隋唐时期,在思想文化上采取一种开放的政策,儒、释、道三足鼎立,为各种思想文化系统之间的相互交融、相互吸收创造了十分有利的条件。而隋唐佛教的佛性理论在相当程度上已被儒学化,这更为儒学吸收佛教的思想提供了方便。宋明新儒学之“心性”,无论是张载的“天地之性”,程朱的“天理”,还是陆九渊的“心”,王阳明的“良知”,都不是传统儒学的作为具体人的现实具体之心性,而在相当程度上已具有本体的性质,与佛教的“佛性”、“心性”没有什么本质的区别。也就是说,宋明新儒学区别于传统儒学之最根本处,就在于二者思维模式的不同。探讨佛教对儒学的影响,认识佛教与中国传统文化的相互关系,是一个很有意义的课题。     

佛教报恩观与佛教孝道观之比较

佛教报恩观和佛教孝道观有着各自的伦理规范。两者既有区别,又有联系。就联系而言,佛教的报恩观与孝道观基于相同的佛理教义,佛教报恩观是佛教孝道观的理论基础,是广义上的佛教孝道观。就区别而言,佛教报恩观围绕孝亲——敬众生——忠国——信佛法的人生理想而展开,孝道观围绕人子的社会角色而展开;佛教报恩观关系人生理想,孝道观关系社会伦理;佛教报恩观宣扬报恩得善报,孝道观多宣扬不孝遭恶报。     

般若“智慧”与佛教人生

佛教“缘起性空”的般若观是佛教的基石，它用“智的直觉”达到圆教阶段的涅柴法身，其依据是“人人皆有佛性”、“人人皆可成佛”的人性观。佛教这种将人性神性化的思维模式，形成了般若化的自负、消极的人生观。     

性灵说溯源

考察整个南朝文学文论,发现“性灵说”在南朝已初步形成。以范泰、谢灵运等为代表的南朝作家所言说的“性灵”,是指生命本真的自然天性,包括心灵本真的自然情性。从而奠定了“性灵说”重真性情、崇尚自然与个性的核心思想。“性灵说”在南朝初步形成,佛教大乘涅架学佛性论思想的影响起了决定性的作用。谢灵运是以“性灵”体现佛性的一个典型。南朝“性灵说”体现了对人“心”的重视,重视体现人本真情性的“心”的灵动与活力。     

隋唐佛教灵验记新功能——鸣冤

佛教灵验记到隋唐时期功能发生衍化,本文主要探讨其功能衍化的方向之一——鸣冤功能。其鸣冤功能是由因果报应过度而来,这一功能被后世文学作品所广泛借用,来增加作品的表现力。此类情节的主旨多非宣扬因果报应,而是借灵验记的鸣冤来揭露社会,深化作品主题。     

论王维的佛教诗

从文学品鉴的角度讲,山水诗与佛教诗,是王维奉献给时人与后人的两道文学盛宴。王维现存佛教诗40余首,大致可分为佛理诗、佛语诗、禅趣诗三类。佛理诗以宣扬佛学理念、言谈佛理为主,佛语诗是“佛家语”与“文学语”互为结合的产物,禅趣诗在艺术与审美上则是佛教诗的最高境界。王维的佛教诗不仅对于佛教文学的的开拓起到了重要作用,而且于唐诗内容的丰富,典故艺术的创新,以及将山水诗推向艺术的巅峰等,都是具有不可低估的作用与影响的。     

乡村振兴背景下农村题材电视剧的诗意建构

记录乡村发展政策,展现农村与农民精神与生活变化,是近年来农村题材电视剧的创作主线;从人民生活中攫取诗意,为作品提供丰腴内涵,是此类题材诗意美学体系构建的切入点。二者形成了良性互动,独特的乡村诗意与文化品格通过影像表现出来。基于当下农村题材电视剧创作的美学追求,探讨了乡村振兴政策与电视剧诗意建构形成同频的创作新方向。     

试析张艺谋电影的造型语言

张艺谋电影造型风格大概分为三类,一类是艺术与内容较为完美结合的作品,造型的能指背后是浓郁的民俗展现和深厚的文化反思以及深刻历史批判的所指,体现的是其造型的厚重感;二类是进行形式实验拍摄的城市题材电影,追求的是造型的快乐感;三类是形式大于内容的作品,造型能指背后的所指还是形式,形式是一种美,内容之空也是一种美,空到极致实际上是一种大美无言的境界,完美展现其造型的空灵感.     

北魏山东佛教造像考

以山东佛教造像题记为切入点,结合出土造像的形象特征,并参照周边地区乃至中国北方佛教造像题材的发展演变情况,对北魏时期山东佛教造像题材进行了探索．用类型学的方法,研究山东地区北魏佛教造像变化的轨迹,讨论其造型风格来源、流变,结合当时当地佛教传播、社会背景和地域文化特点,寻找造像背后的诸多信息．     

柳燕情结——评丰子恺《缘缘堂随笔》

丰子恺先生的漫画和散文均以素朴自然的日常生活为题材,随意点染却情趣盎然,神韵自生.杨柳和燕子是他作品中的重要题材,稚杨嫩柳经常同翩翩飞舞的小燕子一同出现,使他的漫画总是充满浓浓的春天气息;这种"杨柳情结"同样再现于他的散文创作中,使他的散文虽多取材于生活琐事,可淡淡描来满是诗意、谐趣.这一情结作为生活追求的写照,完美地向世人展现着先生雅致的生活态度和高尚的人格追求.