浅谈声乐教学中的发声训练

发声训练在声乐教学中具有重要作用。本文对如何搞好发声训练，以及运用启发和诱导的教学方式，调动学生的主观能动性等问题进行论述，并提出了自己的见解。     

浅谈声乐教学中的发声练习

在长期的声乐教学实践中,如何使学生快速地建立科学发声状态,并熟练运用到发生中,唱出适合自己风格的作品,早出好成绩,是声乐教师不断探索、努力的方向.该文从发声练习的目的、作用等方面来阐明发声练习在声乐教学中的重要性.     

浅谈声乐教学中的发声训练

发声训练在声乐教学中具有重要作用。本文对如何搞好发声训练 ,以及运用启发和诱导的教学方式 ,调动学生的主观能动性等问题进行论述 ,并提出了自己的见解     

浅析高校声乐教学中“发声技巧”对于音准的影响

音准问题是高校声乐教学中常见的问题,特别是初学者更容易出现这些问题。从歌唱的发声技巧方面对走音现象进行研究分析,找出它们的内在联系,避免或者减少音准问题的出现,可以使声乐学习者更好地完成对声乐作品的演唱。     

浅谈声乐学习中自然的发声方法

针对声乐学习中造成不自然的发声方法的几种主要原因进行分析与研究,提出了解决这一问题的具体方法,强调了自然的发声方法是歌唱的灵魂,在学习歌唱方法的同时不应丢掉自然的声音等问题。     

浅谈声乐学习中自然的发声方法

针对声乐学习中造成不自然的发声方法的几种主要原因进行分析与研究，提出了解决这一问题的具体方法，强调了自然的发声方法是歌唱的灵魂，在学习歌唱方法的同时不应丢掉自然的声音等问题。     

科学的发声方法使普通话字正腔圆

普通话是现代汉民族共同语,是国家通用语言。如何做到普通话标准规范,字正腔圆,是每个普通话教师不断研究的问题。"字正"是指语言发音标准、规范,语意明晰,"腔圆"则是指在运用标准的普通话语言时,结合科学发声法,使声音圆润、动听,具有美感。我认为只有把科学的发声方法纳入到普通话训练之中,让学生在学习普通话的同时,既可掌握科学发声方法,保护自己的嗓音,又有利于实现字正腔圆的完美统一。     

浅谈声乐教学中影响嗓音的不良因素

本就声乐教学实践中常见的影响嗓音发声的不良因素，如对发声方法错误，过度使用嗓音，发声器官疾病等作了简单扼要的分析。     

试论高师初级阶段的声乐教学

高师初级阶段的声乐教学首先应从声乐理论入手，让学生搞清楚歌唱器官的组成及发声原理，教学的重点是纠正歌唱的错误，如喊声、喉音、鼻音、抖声和沙哑声等。让学生尽快地步人正确的歌唱轨道，合理地驾驭声音在艺术世界里驰骋。     

吸气与歌唱的声腔形态探析

吸气、放松是歌唱声腔形态建立的重要因素。树立正确的声乐概念,掌握腔体吸气与松开的训练方法,才能使歌唱的声腔形态得到最为直观和有效的建构与把握,使气息、音高、音量、音色等相互追逐遇合在一起。     

从三种唱法到声乐演唱

明确三种唱法的基本概念,更完美地诠释各种不同风格的歌曲,无论是外国作品或是中国作品,用科学的方法来演唱,能强、能弱、能高、能低、能大、能小、能虚、能实,就可以把作品表现得淋漓尽致。     

理查·斯特劳斯的声乐创作特征及演唱加工分析——以声乐套曲《在晚霞中》为例

二次大战前,理查·施特劳斯先后担任柏林国立音乐学院教授和维也纳国立歌剧院总监,并致力于创立萨尔兹堡音乐节.1933年被认命为国家音乐局局长,接替托斯卡尼尼指挥拜鲁依特音乐节,推广德国音乐.他本人对纳粹政权的反犹太政策不满,辞职后过着隐居般的生活.1947年施特劳斯首次搭飞机出国,赴伦敦参加一个为他举办的音乐节,此行使他载誉而归.回到蒙特勒以后,这位一生充满都悲观主义情结的作曲家发现自己越来越难于积极地面对世界了.然而,儿子的建议以及与妻子的团聚又重新激起了他的创作冲动.     

声乐教学中借鉴戏曲演唱方法诸问题刍议

在声乐教学与戏曲唱法的诸多问题中,审美问题是基本的问题,只有树立起对中国戏曲的多元审美观念和审美能力,才能有借鉴的动机;只有弄清了相通性和相异性问题,才能弄清戏曲演唱方法的可借鉴性以及借鉴的途径和内容;只有弄清了操作性问题,才能弄清借鉴的具体操作过程方法和手段;只有明确了这些问题及其相互关系,才能建立起正确的指导思想,用以指导歌曲演唱民族化的实践,从而确立正确的改革方向和训练模式,解决声乐训练中出现的有关难题,促进歌曲演唱真正的民族化。     

略论声乐演唱中的唱表结合

声乐作为一种西方艺术表现形式传入中国已经有近百年的历史,经过不断发展,如今已经被广大的中国民众所喜爱和学习。声乐演唱作为一种复合型艺术形式,不仅对演唱者的演唱技巧,而且对演唱时的肢体动作以及心理活动都有很高的要求。为了逐步完善演唱者的舞台表现力,声乐中的表演需要得到更高的重视与研究。     

根据乐曲特性进行乐曲曲调间处理的一种连续音乐播放方法

随机播放是播放多曲目的一种主要方式,但这种方式有时会连续播放两首曲调完全不一致的乐曲,导致乐曲的氛围急剧变化。提出了一种平滑过渡的连续音乐播放方法,该方法在曲目之间自动插入平滑的过渡音乐,可使用户感觉不到乐曲间的不一致感。     

简论声乐教师的基本能力结构

从新时期对音乐教育的要求出发,对专业声乐教师应具备的基本能力--声音概念、语言能力、范唱能力、表演能力、教育科研能力、终身学习能力等进行了探讨.旨在提高自身基本素质,提高声乐教学质量.     

浅谈歌唱心理素质在声乐教学及表演中的作用

声乐艺术是一门知识性与实践性相结合的学科,学生掌握的知识本领要通过艺术实践来验证和提高,而舞台演唱——声乐表演就是一种最好的艺术实践。声乐表演既是声乐教学成果的展现,也是声乐教学更高层次的提升,它要求表演者有良好的歌唱心理素质。为此,本文从声乐教师的角度,就歌唱心理素质在声乐教学及声乐表演中的作用谈谈自己的看法。     

歌唱情感在声乐表演中的价值及其训练研究

歌唱情感是演唱者对自己演唱的作品所持的一种精神状态,它是一种善于表现和激发感情的艺术,也是一种能带给听众美感、给人以教化的艺术。因此训练歌唱情感,发挥其在声乐艺术中的价值是很有必要的。歌唱情感训练主要从三方面进行：自身修养的提升;理解歌曲中的情感;把想象融入歌唱中。     

冲破"唱法"界线淡化"唱法"意识--对目前声乐教学与演唱的若干反思

“唱法”是一种具有普遍性指导意义的科学的发声技术，而不是划分风格和声音的标准，声乐教学有必要在加强技术训练的同时，注重作品的演唱风格，寻求声乐教学的全面发展。