论"他律"与"自律"之悖论——中西音乐范畴的比较研究

自从德国音乐学家费利克恩·卡茨(Felix gatz)从康德哲学中借用"他律"、"自律"的概念,运用到音乐美学研究中,做为划分音乐美学流派以来,音乐中"他律"与"自律"的对立和冲突,从来就没有调和过.我们从中西哲学范畴以及由其决定的中西音乐范畴的比较研究中,能够准确地把握音乐中所谓"他律"、"自律"的发生逻辑.其实,"他律"也好,"自律"也罢,若简单地将其割裂而片面强调一个方面,从马克思主义哲学之世界观和方法论上考究,其无论如何也只不过是一种悖论.     

宋诗配乐性丧失原因浅析

我国的诗歌在产生之初曾与音乐有着紧密的联系,而出现于齐梁时期的"永明体"让诗歌走上了脱离外在音乐,独立发展的道路.在经历了唐代的"声诗"阶段后,诗歌在宋代几乎完全丧失了入乐的功能,成为了一种单纯的文学样式.本文试图从诗歌、音乐两个方面入手,探求诗歌在由唐到宋的转化过程中,其外在音乐性丧失的原因.     

浅谈音乐教育中的情感性

音乐艺术本身就是情感艺术,音乐教育本身就是情感教育,音乐教学过程本身更是情感的发展与变化过程,只有在音乐教学中通过学生对音乐的感知、体验、理解、想象等活动,才能达到音乐的审美境界与教育的终极目标。因此,情感要素在音乐教学中的体现不仅仅是"比知识技能更重要"、"比其他学科更充分",而是音乐教育的核心与灵魂,在音乐教育中处于重要地位。对此,本文结合中国音乐教育情况及现状,从美学的角度重视审视了音乐的情感性,并从各方面对音乐教育的情感性作详细分析,引起广大音乐教育工作者对音乐情感性教育的关注与思考。     

音乐的交响与交想的思维

乐音的纷繁,成就了音乐色彩斑斓的交响。乐思的多意,延伸出人们多样思维的"交想"。文章从音乐的产生及其禀性入手,既论述了音乐的抽象与启迪、高贵与高雅、实用与神圣。也表述了音乐的无奈与卑贱。得出了人们对音乐的感悟、对待音乐的态度、音乐的命运等,皆人之所为的结论。提出了":每个人对音乐的解释与感悟只是众人解释与感悟的n分之一"的观点。提出了":音乐,可以每个人的好恶对其进行不负责任的评价,但,不可用非音乐专业的标准对其进行负责任的评价。"的观点。     

浅析音乐学论文的阅读与研究方法

音乐学论文的阅读与研究是学习音乐专业过程中重要的学术性活动。通过对各类音乐学文献的搜集与梳理,思考和讨论其研究方法及学术价值,也是各类高等音乐专业院校开设"论文导读"课程的目的     

“和”文化之于中国传统音乐——“和”文化及其在音乐生成形态中的体现

中国文化中的"和"有其特有的内涵,即整体和谐。当这种"和"文化作为一种音乐美学思想在社会中存在的时候,它对中国传统音乐的形态和形式又有其独特性。这不仅可以从传统音乐中的声乐、器乐中体现,还可以从音乐的整体结构中发现。     

凉山雷波县彝族民歌特色研究

凉山雷波县位于四川省西南边缘,因为其独特的地域特点,呈现出"圣乍"、"阿都所地"、"义诺"、"彝汉文化交融区"四个民歌色彩区,这些地区在语音、社会生活方面的诸多差异催生了优秀的多民族音乐文化。基于民歌是保留民族特色最好的音乐种类的观点,本文选取了近百首雷波县彝族民歌作为研究对象,从调式、节奏、旋律线、乐曲结构等方面进行了音乐文化学的全方位研究,以弄清雷波县彝族民歌的音乐全貌及其与文化背景的相关性。     

探索中国民族声乐演唱艺术中的情韵、神韵

民族声乐在不断发展过程中,不仅传承了传统民乐表演所体现出的民族特色,更融合了现代西方音乐特点,在其表演上独具"情韵"与"神韵"。本文通过对这两种"韵味"的阐述,表现民族声乐在演唱艺术中表达出的独特情感。     

让鱼儿在音乐的海洋畅游——音乐课中学生合作探究小组的构建

什么是生本教育?生本教育是以"一切为了学生,高度尊重学生,全面依靠学生"为宗旨的教育,是真正做到以学生为学习的主人,为学生好学而设计的教育。生本教育与师本教育相对立。生本教育是为学生好学而设计的教育,也是以生命为本的教育,以这种理念为指导,我校取得的成效显著,获得意义深远的理论与实践成果。然而生本教育并不是丢弃现在成功的音乐教育模式,而是以现有的成功的音乐教育模式为基础,把音乐教学用另外一种模式来演绎,我认为这就是音乐教学的一种新思路、新理念。音乐教学中运用"生本教育"的理念,通过学生主动体验、让学生在丰富的、生动的、具体的音乐实践中,探究、合作、综合等方式来完成审美过程。本文通过几个方面进行阐述,在"生本教育"理念指导下的音乐课堂教学如何对小组进行分配,探究音乐,培养学生主动的去体验音乐、参与音乐、表现音乐、创造音乐,从而感受音乐的美。     

死亡与美共舞:论埃德加·爱伦·坡诗歌的主题与音乐性

埃德加.爱伦.坡在其诗歌创作中十分重视诗歌的音乐性。他认为诗歌和音乐的结合可以找到诗歌发展的最广阔的领域,并把诗歌定义为"用韵律构建的美"。本文通过分析其诗歌中的音乐特质,着重论述了他在诗歌创作中如何应用各种诗歌技巧来演绎他极为推崇的关于"死亡"和"美"的主题。     

“尽善尽美”浅谈孔子音乐思想

孔子(公元前551前479)名丘,字仲尼,春秋时代鲁国人(今山东曲阜),是中国历史上最有影响的思想家、音乐家和教育家。"真正的音乐艺术是物质(乐音运动)与精神(心灵运动)的动态对映过程。"这是中国特殊的感物、体物方式决定的"音心对映论"的中国音乐美学对音乐的经典性定义。具体来     

初中音乐教学中学生创新能力的培养

新的课程标准指出:中小学音乐教学中的"创造"是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域,是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段。本文就初中音乐教学中学生创新能力培养的重要性及影响因素作了探讨,并提出一些建议。     

论大学生音乐素质的培养与教育

音乐在中国古代属于"六艺"之一,是一个"士"应具备的能力之一,也是淑女必备的能力之一,在古代的教育中占有一席之地,并在发展的过程中逐渐的完备。到了近代,中国的教育体制发生改变,中国音乐的教育也发生了一定的改变。由古至今出现了许多优秀的音乐作品。越来越多的人逐渐的认识到了音乐的教育作用和音乐的社会作     

浅谈新课标下高中音乐教学方法

进入二十一世纪以来,现代文明和科学技术的发展趋向对人的素质提出了更高的要求.而作为一名音乐教师更应该更新教学观念,改变教学方式,而合作探完学习是21世纪学生学习的一种重要方式之一,它是在教师主导作用下,群体研讨,协作交流的一种学习方式,它能有效地改善学习环境,扩大参与面,提高参与度.在学习过程中,学生在与同学共同讨论、互相交流、一起表演中感受音乐、理解音乐.通过合作,有利于引导学生用不同的方式探讨和表现音乐,培养其参与意识、创造意识,产生创新思堆.合作探究尝试教学的应用能充分体现新课标中"尊重主体、面向全体"的精神,充分体现了"学生为主体,教为主导"的原则.它创设了开发学生智力,提高学习能力的良好环境,让知识在尝试的兴趣中轻松掌握.     

浅谈西方音乐史与音乐欣赏教学的整合

《西方音乐史》是高校音乐专业当中一门必修课程,这门课程的内容主要是阐述西方音乐中的各种音乐现象的产生、发展、演变的过程,本文就对其与音乐欣赏的教学整合做出相关论述。     

对钢琴即兴伴奏课程的思考

只有在教学过程中充分发挥"以人为本"的思想,以培养学生的创新意识、注重个性发展为前提,鼓励音乐创造、重视音乐实践、确实提高伴奏能力,在不断的改革创新中探索适应我国高师音乐教育专业特色,且与中小学音乐教育相匹配的新模式,才是最科学、最有生命力的。     

音乐课程改革中如何把握音乐课堂的音乐性浅析

形式多样的"公开课"、"展示课"、"优质课"、"研讨课"层出不穷,使音乐课堂变得充满生机与活力,但这种充斥着各种知识的音乐课堂却常常使音乐课堂变得杂而不纯,减弱了音乐本身的无穷魅力。要想让学生在课堂上感受到音乐的美,就要把握好音乐课堂的音乐性。音乐课要取得良好的教学效果,就必须加以改革,从而实现音乐教育及人才培养与音乐教育发展方向的统一。通过有针对性地选择教学内容、引导学生听门道、激发学生联想和想象、创设音乐欣赏意境等方法途径,充分调动学生学习欣赏音乐的积极性,使学生把音乐理论与音乐实践相结合,从而取得较好的教学效果,使音乐教学呈现出一派生机勃勃的景象。     

多元音乐世界的多元解释:音乐人类学的“记谱与分析“之方法讨论

长久以来有一种看法,认为民族音乐学-音乐人类学界只关注音乐的文化研究,而不关注音乐的形态研究,这是误解.讨论音乐人类学关于"记谱与分析"之方法,旨在说明该领域既重文化也重形态研究的理论事实.民间音乐的记谱分析理论探讨,是音乐人类学自20世纪以来的重要话题.其核心是多元音乐世界需要多元解释方法.     

以人为本,加快音乐教育的创新步伐

随着社会的发展,社会越来越需要高素质人才来充续其生命的源泉.要提高人口素质,需从素质教育抓起,而音乐学科则是素质教育的前沿阵地.音乐教育工作者要树立"以人为本"的音乐教育观,让教育回归学生的生活世界.     

“山歌社”的音乐教育活动拾零

"山歌社"是我国近现代音乐史后期的一个重要音乐社团,其最突出的贡献是给一批民歌编配钢琴伴奏,从而使优秀民歌得以广泛传播.有关这方面的历史在中国音乐史学专著中多有叙及.实际上,"山歌社"在当时部分"国统区"的音乐教育方面所作的成绩也是卓有成效的,不少成员在音乐教学实践、理论探讨、教材建设等方面作出了一定的努力.本文在对"山歌社"音乐教育的相关史料进行分析的基础上,对其音乐教育活动概貌进行追述,旨在让读者从中了解当时国内音乐教育的基本状况.