水彩画特点教学浅论

水彩画教学必须运用现代教育理论,使学生从理论上认识和理解水彩画的特点,并通过实践,体会与总结水彩画特点,体会不同情境下不同的水彩画特点,使学生更好更快地理解水彩画技法。     

黄铁山水彩画作品

水彩画是一个极富魅力的画种我谜醉于它水色交融的美感和变化奠测的表现力，如舍此便丧失了它作为独立画种的存在价值．但著只求水色效果．囿于轻描淡写的樊篱．也无异于水彩画的自残．水彩则永远只能甘于画坛末流的地位；因此，我一直在试图突破一般水彩画的创作模式，致力创作出既有鲜明的水彩特色．又有丰富的绘画表现力．还具有较琛的思想内涵和意境的水彩画。     

2013亚细亚水彩画联盟交流展在我校举行

2013年10月30日至11月5日，2013亚细亚水彩画联盟交流展在我校美术馆举行，来自马来西亚、新加坡、天津、云南等地的110件作品参加展览。亚细亚水彩画联盟主席贺建国、马来西亚雪佛兰州艺术协会会长邱文成和他的团队、     

浅谈水彩画技法中“飞白”的魅力

在当代的水彩画发展中,水彩画正经历着一次大的变革与创新。题材的选择与拓宽,综合绘画语言的利用以及对特殊技法的掌握与传统水彩画之比较,都有新的飞跃,更满足了当代人的审美心理需求,更体现了水彩画的艺术价值和社会价值。我在长期的水彩画创作中,坚持不断地创新,力争表现新的绘画语言及新技法的运用,使画面达到了很好的效果。在我的水彩画作品中我主要利用＂飞白＂技法处理画面给欣赏者以全新的视觉感受。因此在这篇文章中我主要阐述利用飞白技法使水彩画画面达到特殊的视觉效果。     

水彩画创新之我见

立足于对水彩画的性能，特点以及艺术思想和表现形式等的开拓与探索，以求提高和发展水彩画的艺术水平和艺术地位，是非常必要的，这就必须大力提倡创作，必须在发挥自身的特点和长处的前提下，从中西方其它画种中吸取营养来充实自己，变更自己，进而从文学艺术的各个部门中吸取养料。     

外交动态

1月25日，驻比利时大使廖力强出席第二届比利时蒙斯水彩画国际展开幕式。蒙斯水彩画国际展每三年举办一次．期间．来自世界各地46位画家作品参展。廖大使表示，蒙斯是比利时乃至欧洲文化重镇．中方愿为“2015年欧洲文化之都”成功举办贡献力量．推进中比、中欧文化交流。     

非真实感水彩画仿真中颜色模型的研究

在非真实感水彩画仿真中,颜色模型的选取对整个水彩画的仿真效果起到了重要作用。根据对多种颜色模型特点的研究及水彩画仿真过程中主要特点的研究,实验结果证明选取在RGB和HSV颜色模型内进行仿真,使水彩画边缘暗色化、颜料扩散、流动图案以及纸张纹理等特征达到了更理想的效果。     

浅谈水彩画的艺术特色和艺术语言

水彩画是绘画的一种,属于西洋绘画中的一个重要画种,它发源于古埃及、印度、波斯等地,后来传入欧洲,18世纪在英国形成独立的画种。一切艺术都有自己的艺术语言,水彩画同样如此。它是西方绘画品种的重要一种,传入我国以后,已成为我国画坛中的一朵奇葩。分析、研究、把握水彩画的艺术特色,无论是对于水彩画的创作与学习,     

传统“意象”在当代水彩画艺术中的价值

本文立足传统艺术理论精华——“意象”审美的当代性立场,对水彩画这一年轻的“过门”艺术,在中国本土美术环境中的深入发展所能起到的积极作用进行了多角度的探索。水彩画艺术与中国传统艺术有着很多的相似性与融合点,水彩画艺术要立足中国本土文化去求发展。     

浅论水彩画创作的多元化与本体语言的关系

一个画种之所以独立存在,在于其独立的审美价值和审美旨趣,即该画种的本体语言。它包含媒材技法以及其所依赖的文化体系和绘画观念。水彩画的本体语言,是水彩画的独特工具媒材,独特绘画技法以及水彩画的西方文化属性的统一体。三者的有机结合,焕发了水彩画的魅力。水彩艺术的审美,是不同于其他绘画门类的,它具有独特的审美特征和艺术魅力。它的审美特征是随着水彩画的表现形式不断地发展而发展的,也随着各民族画家对它的不断创新而越来越丰富多样的。作者接触水彩的时间很短,却一直在努力的探索如何用水彩可以表现出想要表达的对事物的感受和理解,作者围绕水彩画创作中的多元化发展与坚持水彩语言的关系展开论证。     

水彩画技法教学改革探析

水彩画技法课是高等美术与设计院校必不可少的专业课程,在实际的教学工作中一般都是按照美术绘画课的程序进行教授.信息时代要求各学科课程整合,在某种程度上对传统观念及形式的冲击是显而易见的.努力探索水彩画技法在美术绘画和艺术设计中的应用,是目前美术院校水彩画技法课教学改革的首要任务.     

2008云南·香港水彩画民间邀请展在我校举行

2008年5月30日，由云南和香港水彩画家首次合作的“2008云南·香港水彩画名家邀请展”在我校隆重举行。     

关于水彩画艺术魅力构成要素研究

中国的大好河山,美不胜收。北方的＂山舞银蛇,原驰蜡象＂,南方的＂春水碧于天,画船听雨眠＂,西南的＂蜀道之难,难于上青天＂,水彩画家用眼睛欣赏着这些美景,用画笔把这些美景定格在最绚烂的时刻。水彩画拥有其独特的魅力,水和色彩的完美融合,赋予画作灵动的生命力,让人们沉醉于水色交融的灵动之美中。上善若水。水的灵动与色彩的斑斓,相互融合,碰撞出水彩画美丽的火花。该文主要通过对水彩画的工具、技法、艺术表现手法进行详细阐述,分析和研究水彩画艺术魅力的构成要素。     

李晓智水彩画作品选登

李晓智，1980年生，湖北枝江人，中国美术家协会会员、广西美术家协会水彩艺委会委员、广西水彩画协会理事。2002年毕业于湖北美术学院水彩专业，现任教于广西玉林师范学院艺术系，担任水彩与理论教研室主任。     

浅谈水彩画的语言魅力及发展前景

水彩画是一种绘画艺术,也是一种形式语言。它作为一个独立的画种,在造型艺术领域独树一帜,具有水色淋漓、色调轻快透明等特点,并在题材和风格上不断拓宽,新的表现手法和表现媒介层出不穷。探析水彩画的中西文化背景、独特的语言魅力以及其发展前景,有助于我们对水彩画有一个清晰的认识。     

浅析水彩画在儿童食品包装中的应用

随着儿童食品安全的问题逐渐被关注,海外代购开始热络起来,越来越多的人开始关注海外儿童食品.儿童食品的包装成为主导购买的第一要素,在花样纷呈的儿童食品包装中,水彩画形式的包装抢占了一席之地.据调查,在现今"读图时代"儿童食品的包装90%都是以图形的形式来设计,在这些图形中梦幻般的水彩画包装占据了31%的份量.水彩画包装以其清澈、通透、明艳、脱俗的气质吸引了儿童和家长的眼球.     

中国水彩画发展前景的定位探析

中国水彩画的不断发展、成熟,遵循了艺术发展的规律,随着时代的发展而发展,融汇中西艺术的精华,通过艺术家的实践,从多方面综合体现了中华民族的情结和气质。要真正把水彩画这一"拿来的"艺术变成自己的东西,还需要从思想到观念,从行为到学养,从技术到艺术,从生活实践到艺术实践中反复磨练自己、充实自己;还需要在发扬民族性的问题上进行探究;还需要在传统文化的渗透上给予指导;还需要在文化品位和素质上有待提高;还需要在艺术的创造性上进行努力。中国的水彩画发展前景的定位无疑于在艺术实践过程中凝结着中国的浓厚民族文化传统,故中国的水彩画走中国化的艺术之路发展前景广阔。     

高校美术专业水彩课教学改革研究

高校美术专业中水彩画教学是一项基础课程。本文就水彩画教学内容和课程体系进行深入分析,深入论述了课程改革的必要性,并对当前教学中存在的问题进行归纳总结,在此基础上提出了改革的思路和对策。     

孟鸣和他的水彩画

中国水彩画自上个世纪的八十年代至今，得到了蓬勃的发展，创作领域不断拓展，题材广泛，风格多样，创作繁荣，队伍壮大，各类展览，赛事接踵而来，优秀作品层出不穷，涌现出了一批比较出色的中青年画家，孟鸣即是其中的一位。     

固本强基 力求发展——也谈中国水彩画艺术的传统与创新发展

艺术要创新,创新首先要基于在自身的民族传统上。立足本位,再图发展。确立中国水彩画的民族品格后,才能对这一＂舶来＂画种的创新、发展作进一步探索,以使中国水彩画在世界上独树一帜,在世界艺坛立稳脚跟,也才能用其艺术精髓影响整个世界。