试论小提琴教学中音准能力的培养

音准可以说是小提琴演奏中的灵魂。良好的音准是通过听觉、视觉、触觉来检查校正的。音奏不准首先是对因定音高的听辨能力较差,依靠内心听觉是解决音准问题的先决条件;内心听觉培养必须放在首位,然后是视觉音准的培养。左臂状态,手型也是音准技术的必要准备。只有将这些方面有机的结合起来,才可能从根本上培养小提琴学习者的音准问题。     

浅谈视唱教学中音准教学的几种方法

视唱是一种综合性技巧训练课,音准是展现视唱教学的首要条件.离开了准确的音高,视唱就会走样.因此,训练音准,培养音高概念,是视唱教学的核心问题.音准教学难就难在人们对音准的感觉看不见、摸不着、尝不到,只能靠听觉器官去不断感受、不断认识直到掌握为止.笔者经过几年的教学实践,浅谈几种音准教学的方法:     

浅谈视唱教学中音准教学的几种方法

视唱是一种综合性技巧训练课，音准是展现视唱教学的首要条件。离开了准确的音高，视唱就会走样。因此，训练音准，培养音高概念，是视唱教学的核心问题。音准教学难就难在人们对音准的感觉看不见、摸不着、尝不到，只能靠听觉器官去不断感受、不断认识直到掌握为止。笔者经过几年的教学实践，浅谈几种音准教学的方法：     

视唱练耳课教学过程中应坚持的原则及学生音乐能力的培养

阐述了视唱练耳教学过程中应坚持的原则.认为视唱练耳教学应与音乐作品相结合;与听觉、视觉、运动觉协调一致;与音乐教育各个领域相结合;与科学的自我调节相结合.在视唱练耳教学过程中发展学生的内心音乐听觉;注重学生乐感的培养;强化学生调式感的培养;增强学生的韵律感知能力;培养学生的合作意识.     

试析竹笛的训练与演奏技巧对音准的影响

竹笛演奏音准至关重要，是音乐表现的前提和重要保证。文章主要从竹笛的发声原理、影响竹笛音准的因素、树立音准观念、提高听觉能力以及演奏方法等方面来阐述如何正确而有效解决竹笛演奏中的音准问题。因受竹笛本身结构、演奏者个人听觉或练习方法等因素的影响，所以，在竹笛演奏时音准成为较难解决的问题，通过科学有效的训练方法，可以把竹笛的音准解决好。     

小提琴演奏艺术教学随想

小提琴常常被认为是所有器乐中最难掌握和演奏的一种.自十七世纪意大利克莱蒙那的提琴工匠制造的优质小提琴取代了古提琴之后,小提琴的演奏技巧在作曲家、演奏家努力下得到了飞速发展.时至今日,小提琴的演奏艺木更是丰富多彩,达到了辉煌、完美的境地,令人叹为观止.在世界科学技术高度发达的今天,不少东西都可以用计算机等现代化的手段来实现.计算机可以模仿出任何一件乐器的音色,可以编排出精确、完整的音准和节奏,却代替不了人们在演奏中的情感表达.因此小提琴演奏的训练,虽然经过三、四百年的总结和提高,人们掌握了演奏的规律性和科学性,但仍然不可避免地要用最原始的办法一一个手指、一个手指的起落,一弓、一弓的空弦这样极其枯燥的训练来完成.这对于少年儿童学习小提琴专业的学生来说,无疑是十分痛苦的.如何采用一种轻松而有兴趣的办法,使学生在愉快中接受小提琴技巧的各种训练,抒发和表达内心的思想和情感,以达到预期的教学目的,这是我们小提琴专业教师必须研究的课题.     

视唱训练教学方法点滴

通过视唱教学培养学生具备良好的识谱能力,良好的音准感觉,同时培养学生的听觉分析能力、音乐记忆能力和音乐想象理解力,让学生准确把握、理解、表达音乐。     

浅析内心听觉与钢琴演奏学习

对于钢琴演奏学习来说,演奏技巧是音乐的重要表现手段。而如何更好的表达音乐情感,塑造音乐形象并深刻的表现音乐的深刻内涵,使内心情感与音乐形象得到完美结合,就需要我们不断的提高和丰富自己对音乐作品的理解能力和音乐表现力。那么我们在学习中就要注重培养发展自己的内心听觉能力。本文就钢琴演奏学习中内心听觉的培养训练以及如何建立更加立体清晰的音乐听觉形象进行简单的论述分析。     

重视听觉分析 回归音乐本体

近年来,"内心听觉"在音乐界越来越受到人们关注,作为一种音乐能力,通过对这一心理活动的分析,我们不仅能用它来指导我们的音乐实践活动,还能通过进行各种音乐实践来提高这种能力。本文将在阐明音乐内心听觉概念和特点的基础上,通过分析音乐内心听觉与音乐本体分析如何更好地结合,重点论述通过训练音乐感知能力、记忆力和想象力来培养音乐内心听觉分析能力。     

浅谈合唱的基础训练

合唱是一种多声部高层次艺术形式,学生要有良好的听觉和音准、节奏,又要具备多声部合作的协调能力。文中从音准练习、节奏练习、发声练习三方面来谈合唱的基础训练。