动画表演中的动画力学原理运用分析

动画表演是动画设计者所绘制出的动作过程，并在动作过程中融入了动体运动规律和动画设计知识，同时对其进行分解组合来诠释角色的受力过程。动画表演是动画创作的基础，因此，要创作出广受欢迎的动画角色和动画作品，则需要对动画表演中角色体积感与重量感、夸张与强调、细微动作的运用展示结合案例进行分析，为塑造出有生命力的角色提供依据和指导。     

数字动画技术在中国动画发展中的应用

中国动画发展到20世纪90年代至今,其创作相对于世界动画发展却出现缓慢趋势。由于受到美日动画的冲击,同时也缺乏市场化操作,动画的回收相对较慢,中国动画以往是纯国家投资,私人不愿投资,从而导致动画者的流失和中国动画业的发展缓慢。     

动画教育·创新思维——动画造型教学如何培养创新思维浅析

独特的动画造型可以给观众展现良好的视觉效果,体现动画片的灵魂、精神与美术风格,因此,动画造型在动画教育与动画创作过程中,具有非常重要的地位。动画造型作为动画教育专业性较强的基础必修课程,要想培养出优秀的动画造型设计人才,必须打破传统思维,以动画造型教学中创新思维的培养作为学习主题与教学目标。笔者结合自身的教学实践经验,就动画造型教学中如何培养创新思维提出了几点自己的看法。     

泛娱乐时代的动画本位意识回归——中国动画极端产业化发展的反思

在当下泛娱乐化的时代背景下中国动画行业的发展呈现出极端功利化态势,国内动画从业者也是焦躁不安;我国动画产业发展目标极端功利化掀起的中国动画产业化的大跃进不仅使国产动画丧失了中国动画的风格特征,而且阻碍了中国动画的产业化发展目标.文章通过立足娱乐泛化这个角度来讨论中国动画的现状,强调动画创作本位意识的回归,提高动画创作的质量,不能否定动画创作的艺术追求和人文关怀.     

动画创作中的动画表演探究

表演是集创作与表现于一体的艺术,动画表演是一部动画作品的灵魂。相比国外尤其是迪士尼的动画影片来说,我国的动画片在表演上还欠缺很多,而且这个问题在理论和实践中并没有引起重视。本文对动画表演的重要性进行了总结,希望引起动画制作者们对动画表演的重视。     

浅谈定格动画的特色教学

定格动画由于其门槛低,对技术的要求相对较低,想象空间和创造空间大,受到了动画初学者的热爱。这种动画形式是一种最为原始的动画形态,可以最大限度地发挥学生的想象力和创造力,制作出来的动画短片视觉效果强,对于开发同学们的创作思维与对动画的兴趣,培养创作灵感和动手能力具有很大的作用,我们应该在动画教学中体现出定格动画的特色教学。     

学院动画制作之我见

学院动画的制作,是动画专业学生最应该关注的问题,它主要针对当前动画专业学生在学院学习中制作动画存在的一些问题,譬如是否有充足的前期准备,是否能把握住脚本创作的尺度,是否能熟练的制作和完成动画中的运动规律,是否要根据市场需求来创作,而放弃对艺术追求,对表现手法的追求。了解动画的制作:从前期的准备,到脚本的设定,分镜稿,人物设定,场景设定,动画的运动,上色,配音,剪接,后期。这些制作过程每个步骤都是如此之重要,在了解这些制作过程之后,明白怎样才能制作出一部好的学院动画。     

Flash动画教学的经验探讨

FLASH动画这门课程的教学目的是使学生掌握动画制作的基本概念，井能运用FLASH软件的基本工具创作简单的交互性动画。本文主要从教学的角度来探讨Flash动画教学的一些经验。     

实现中国动画民族化道路探析——戏曲动画探究

戏曲动画最大程度地集中了戏曲和动画这两门综合艺术的审美特性,从而构成了一种非常特别的艺术形式。动画填补了戏曲在形式和传播等方面的不足,戏曲推动着中国动画产业的发展,为动画产业开辟了一个新的发展领域,为动画片的创作提供了大量题材,使动画片有了更新颖的内容。     

国产动画角色造型设计的风格解读

本文从动画的角色造型设计的定义和基本特征入手,阐述了角色造型在动画创作中的重要地位,分析了动画造型设计的影响因素,最后对国产动画角色造型设计的风格进行了解读,以促进我国动画事业的稳定发展。     

论新媒体时代下动画创作的构思与设计

在新的文化媒体下,动画产业作为文化创意产业的一个重要分支,正在全球文化产业中扮演着越来越重要的角色,它是伴随着新媒体的出现、发展和普及而成长起来的,在国际化的背景和新的文化语境下,如何进行动画创作,使动画作品适应时代的发展,是中国动画艺术创作的关键所在。本文从动画创作的构思出发,探讨在新媒体时代下动画的特征,动画创作中的创作方向和思路,以使我国动画作品符合时代的审美观,以此对新媒体形势下的动画创作提供一些参考。     

基于软件工程管理思想的动画创作方法研究

以海洋动物保护题材的动画公益广告创作为例,结合软件工程管理方法,通过需求分析得到用户需求后,对系统进行总体设计,从全局的角度对比多种实施计划,并优化出最佳方案,完成了动画创作任务.它可以协调动画制作进度、资源,保证制作质量,最大化地削弱进度管理、资源管理和质量管理等单项管理的局限性.     

浅议动画造型教学中创新思维的培养

作为动画专业的必修课,动画造型教学在学习动画创作中是一门专业性较强的基础课程。动画造型在整个动画创作制作过程中,也占据着非常重要的地位。而动画造型教学要起到好的效果,就不能拘泥于传统和定势思维,创新思维对动画造型学习的突破有着十分重要的意义。本文以动画造型教学中创新思维的培养为主题,在对优秀动画造型创意的特点和来源进行阐述之后,提出培养动画造型创新思维的一些教学方法,希望能促进动画造型教学中创新思维的培养。     

当代国产动画发展现状及改良刍议

中国动画曾经在全世界屡获佳绩，足以证明国产动画是具有很强实力的。可自九十年代至今，国产动漫停滞不前让人望而叹息。从今昔动画对比思考，剖析当代国产动画的不足之处，对动画创作重新认识。在华夏文明之中吸收传统文化精髓，力图挽回国产动画的衰败之局，找到一条属于中国自己的动画发展道路。     

论视听语言对动画创作的作用——动画专业中的视听语言教学思考

在《视听语言》教学中,需要结合动画专业其它课程内容,如创意构思、摄像、动画创作、影视剪辑等进行有机整合,才能创作出有创新价值的动画。     

动画角色造型设计课程教学的思考

动画造型设计在动画创作与制作过程中占有重要的地位,动画造型设计课程旨在使学生掌握动画造型的规律、培养动画造型设计的能力。文章将这种能力的培养分为形象发现培养、形象创造培养、形象表现培养、衍生产品设计能力培养等几个方面,通过研究和实践,从中探索出了一些针对性的教学方法,将方法实施到课程教学中以提高教学质量。     

探讨新时期中国水墨动画的发展之路

自小我就深深喜爱中国水墨的写意山水,花鸟画,每次看到中国经典的水墨动画都有一种特别的情感,单纯,自然,细腻动人,这里的墨中情内敛,简洁,更意蕴深远.水墨动画片具有浓厚的中国特色,丰富的层次感和生动的晕染效果,因此具有很强的审美效果.具有中国特色的水墨动画在世界动画的发展史上占据重要的地位,—直以来就是中国人的骄傲.然而,中国的动画并不成熟,目前水墨动画并没有跟着社会发展的步伐而创新,它还是保持在刚出来的状态,再提起中国水墨动画的辉煌,那已经成为了历史,数字动画技术的推广使用虽在制作工艺上提升了水墨动画的效率,但在水墨画笔韵效果以及水墨语言的情感表达上都远远达不到早期动画艺术家们所创作的经典水墨动画效果,如何更好的利用数字动画技术去实现中国传统水墨画的艺术效果,使数字水墨动画能在技术上与艺术上达到完美的结合.如果在创作上可以取得突破,水墨动画片必定能够大放异彩.     

教育电视节目中动画的创作

动画是利用人工绘制或计算机制作的人为动态画面，目前在影视片中已有了长足的发展，教育电视节目若采用动画特技造型手段，或摄制成独立的动画片，会大大增强节目的吸引力，取得更理想的教学效果，着重讨论了教育电视节目中动画的作用、表现形式、创作手段及创作要求。     

论创意在3D动画教学之应用

"创意"无论足在3D动画(3D Animation)教学或是其作品创作中,都是非常重要的,但是目前在其相关的理论研究却也是非常缺乏.笔者从事3D动画教学也已多年,在教学中不断总结经验.本文最主要目的探讨在3D动画教学与创作中应用"创意",再分析目前国内3D动画教学的现状,以及在教学中的方法和效果.最后希望创意教学在3D动画教学切实应用、创意与技术并重,提高国内动画教学与创作的水准.     

略谈以动漫形象设计为核心的动画创作模式——从动漫形象设计到“衍生动画”

以动漫形象设计为核心的动画创作模式是指围绕已有的动漫形象或它的某一元素进行故事编写,动画创作、开发和制作而生产动画影片的新模式。与传统动画创作模式相比较,它在形象设计、形象推广手段、动画影片衍生、衍生产品再开发方面有很大的差异,其优势主要体现在风险低、传播广、产业良三个方面。